Lo mejor de 2023 (Internacional) (21-25) (Parte 5)

Seguimos escalando en esta lista de mis discos favoritos internacionales, con respeto absoluto a otras opiniones, listas y demás. Aquí nos encontramos con un californiano que sigue haciendo discos de excelente factura y sonido vintage, a un mítico líder de una banda rockabilly ochentera con otro buen disco en solitario, unos hermanos norteamericanos que siguen facturando buenos trabajos, una banda inglesa con uno de los dos discos que han editado este año y una banda angloamericana de dos músicos excelentes.

21. NICK WATERHOUSE - The Fooler

El californiano Nick Waterhouse editó nuevo álbum el 1 de abril titulado The Fooler, el que es su sexto disco de estudio. Según la nota de prensa el disco es una mezcla de despedida y recuperación de una versión pasada de la existencia de Waterhouse, ambientado en una ciudad que es parte sueño, parte realidad y parte potencial, un lugar embrujado por la música, lleno de singles producidos por artistas como Bert Berns o publicados por sellos como Scepter, Wand, Atlantic y Verve y escuchados en juxboxes de lugares icónicos de San Francisco, Tosca, Specs y Trieste en North Beach. Grabado por Mark Neill en Valdosta, Georgia, el trabajo es una especie de ciclo de canciones. Desde la salida de Promenade blue hace dos años y ampliamente aclamado, Waterhouse se mudó de California a Francia, terminó una relación de largo tiempo y encontró un nuevo y emocionante impulso creativo que se ve en este disco. 

El tema Plan for leaving, con ese aire antiguo también e inicio acústico, es una interesante melodía donde Nick canta muy bien y el tema va cogiendo más fuerza a medida que avanza.

Os dejo con Plan for leaving.

22. BRIAN SETZER - The devil always collects

Brian Setzer, líder de Stray Cats, editó el 15 de septiembre nuevo álbum de estudio en solitario titulado The devil always collects, a través del sello Surfdog Records. Ha sido producido por el propio Setzer y Julian Raymond y mezclado por Chris Lord-Alge. Parece que el bueno de Brian vuelve a engancharse al rock and roll de alto octanaje, con riffs incendiarios y temas electrizantes, de estribillos pegadizos y con gancho. Brian siempre ha tenido un talento especial para inyectar las raíces del rock con una frescura contemporánea que une a fanáticos del rock, la música americana, el rockabilly y el punk, todo está en su coctelera.

Girl on the billboard fue el primer adelanto del disco, un rock and roll vigoroso donde las guitarras corren y Brian canta de lujo. Luego llegó Black leather jacket, un muy buen rock and roll de guitarras con un ritmo vertiginoso y delicioso.

Os dejo con Black leather jacket.

23. THE LEMON TWIGS - Everything Harmony

A principios de año hablé aquí de un single que era el primer adelanto del nuevo álbum de The Lemon Twigs, su cuarto trabajo de estudio, que por fin salió editado el 5 de mayo y con el título de Everything harmony. Después del rotundo éxito de su disco de 2020 Songs for the General Public, un disco con temas tremendos, un estilo que era pop barroco pero con mucho glam rock en muchos temas, con una música más en onda setentera que ya casi no se hace, realmente, con influencias de Bowie, de Marc Bolan y sus T-Rex, pero también había referentes a Beatles o Kinks, todo maravilloso, ahora el estilo cambia.

El dúo de hermanos Brian y Michael D'Addario, de Long Island, New York, son niños superdotados e hijos de músicos que hacen una música para mi gusto muy atractiva, con grandes melodías, pero el primer adelanto de su nuevo disco era una canción tranquila, de folk en onda Simon & Garfunkel muy sesentera, una oda a un nuevo interés amoroso y escrita y producida por ambos para el sello de Brooklyn, Captured Tracks. El segundo adelanto fue Any time of day, que es otra pieza delicada de una belleza tremenda en onda Carpenters, piano, voces y una preciosa melodía. Luego llegó In my head, tercer single, quizás el tema más rítmico hasta ahora, otra delicia compositiva de estribillo pegadizo y gran melodía.

Os dejo con In my head.

24. THE CORAL - Sea of mirrors

The Coral, el grupo inglés de Hoylake, en la península de Wirral cerca de Liverpool, han editado el 8 de septiembre su undécimo álbum de estudio titulado Sea of mirrors y a la vez y separado el otro álbum titulado Holy Joe's Coral Island Medicine Show. Una formación con una base firme en cuanto a referentes, esos Beatles del 66, los americanos Byrds, y algo de psicodelia bien entendida, que les confiere un estilo propio realmente atractivo, por lo menos para un servidor, con esas preciosas armonías vocales. James Skelly sigue siendo el líder a la voz y guitarra, Paul Duffy está al bajo y coros, Paul Malloy toca guitarra, Nick Power otra guitarra y hace coros e Ian Skelly toca batería.

Este nuevo trabajo Sea of mirrors lo presentan como una "banda sonora surrealista del spaghetti western italiano". Según James Skelly, líder del grupo "una vez que el concepto del álbum estuvo claro, nos imaginamos el tema musical de un western italiano dirigido por Fellini con un guión escrito por Richard Yates, somos nosotros preguntándonos: ¿qué hubiera pasado si Lee Hazlewood hubiera producido una canción de Gene Pitney escrita por Townes Van Zandt?"...

El primer adelanto se titulaba Wild bird, y tenía ese claro aroma a spaghetti western mezclado con su estilo de siempre, muy recomendable.

Os dejo con Wild bird.

25. THE KILLS - God games

The Kills, el dúo angloamericano formado por Alison Mosshart y Jamie Hince editaron nuevo álbum de estudio este pasado 27 de octubre titulado God Games, con una portada muy torera como podemos ver. Ya hablé aquí de un single doble que sacaron a finales de julio New York/LA Hex, y por lo visto eran los primeros adelantos del trabajo que está compuesto de doce nuevos temas. Está editado en el sello Domino y pese al tiempo transcurrido, el grupo no ha perdido nada de su personalidad, y eso se notaba en el siguiente single titulado 103, un medio tiempo rockero donde Hince lleva la melodía con la guitarra, mientras ella despacha la letra entre riffs afilados. También hablé de Wasterpiece, un tema realmente atractivo con su estilo de siempre con Alison muy protagonista a la voz y en cuyo vídeo va gente jugando al golf. 

Os dejo con Wasterpiece.

Programa Número 389 de Dj Savoy Truffle en Música Sideral. Especial Nick Waterhouse (2012-2023).

Siii, siii, y mil veces siii amigos y amigas aunque parezca algo descabellado hoy ha salido al aire, de manera casi inverosímil un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 389 nada más y nada menos. En esta ocasión, es un especial dedicado a la figura, vida y milagros de Nick Waterhouse desde el año 2012 al 2023, año en el que se ha editado su último disco de estudio, un recorrido por toda su discografía ya que estos días nos ha visitado de gira.

Suenan temas de todos sus discos Time's all gone, Holly, Never twice, Nick Waterhouse, Promenade blue y The fooler.

Os dejo con el programa y espero que os guste tanto como a mí grabarlo.

Nick Waterhouse - Indian love call (2012)

Después de un primer Ep en el año 2011 titulado Is that clear, este músico nacido en el sur de California allá por los 80 y que trabajó de dependiente en una tienda de discos vintage en San Francisco (como en la película High Fidelity), edita su primer Lp largo en 2012, un magnífico álbum titulado Time's all gone, marcado por esa influencia de la música negra y con mucho toque soul, además de tener el rhtyhm and blues como base que se remueve con ganas en este trabajo, que puede situarse cerca de vinilos de James Hunter, Sharon Stones o Lee Fields, si juntásemos en una estantería a grandes álbumes soul de nuestros tiempos.

Indian love call es una canción que me encanta, con esos coros souleros femeninos, la voz de Nick extraordinaria y ese toque muy antiguo con aire indio.

Os dejo con Indian love call.

Concierto Nick Waterhouse + Will Worden, Madrid, Sala Cats, 24-11-2023.

La noche de ayer aterrizaba en Madrid Nick Waterhouse, el músico californiano, para presentar su último álbum de estudio de este año, el sexto de su carrera, The Fooler. La Sala Cats, es otra de esas discotecas de toda la vida que se reconvierten para sala de conciertos, hablamos de un espacio de gran tamaño donde el sonido no es ninguna maravilla, pero es lo que hay. Nick eligió como telonero a su propio guitarrista, Will Worden, que tocó en formato trío junto al contrabajista Billy Horton y el batería Lee Corum de la misma banda, excepto los últimos temas que interpretó solo. En una onda country-rock clásico despachó una serie de temas cuando la afluencia de público era muy escasa. Con el ambiente algo frío el show fue de menos a más y Will con su gran mostacho hizo un buen concierto.

Y salió a escena Nick Waterhouse con la formación que lleva en esta gira, donde no hay sección de vientos ni coristas y se acompaña de Will Worden a la guitarra, Lee Corum a la batería, Billy Horton al contrabajo y Ken Fergusen a los teclados y órgano Hammond e incluso guitarra. El concierto desde mi punto de vista fue de menos a más, y alcanzó los momentos más álgidos desde la mitad hacia el final. Nick como es sabido es un fan de la música de los 50 y 60 y practica un rhythm and blues de aire vintage y retro.

El repertorio fue una cuidada selección de sus seis trabajos, de su primer álbum cayeron Some place, Is that clear, Raina o Time's all gone (Pt. 1 & 2), de Holly su segundo trabajo escuchamos High tiding, It No. 3 y Dead room. The old place, Katchi (en los bises) y L.A. Turnaround sonaron de Never twice. De su disco homónimo escuchamos Song for winners y I feel an urge coming on, Medicine, Very blue y B. Santa Ana 1986 (tema que refleja el sitio y el año donde nació Nick) fueron las que cayeron del Promenade blue. Y de su último disco escuchamos Hide and seek, (No) Commitment, Play to win, Plan for leaving y la propia The Fooler.

Os dejo con el tema It No. 3 tal y como sonó anoche.

Nick Waterhouse - Plan for leaving (2023)

Como llevo diciendo desde el mes de marzo, el californiano Nick Waterhouse editó nuevo álbum el 1 de abril titulado The Fooler, el que es su sexto disco de estudio. Según la nota de prensa el disco es una mezcla de despedida y recuperación de una versión pasada de la existencia de Waterhouse, ambientado en una ciudad que es parte sueño, parte realidad y parte potencial, un lugar embrujado por la música, lleno de singles producidos por artistas como Bert Berns o publicados por sellos como Scepter, Wand, Atlantic y Verve y escuchados en juxboxes de lugares icónicos de San Francisco, Tosca, Specs y Trieste en North Beach. Grabado por Mark Neill en Valdosta, Georgia, el trabajo es una especie de ciclo de canciones. Desde la salida de Promenade blue hace dos años y ampliamente aclamado, Waterhouse se mudó de California a Francia, terminó una relación de largo tiempo y encontró un nuevo y emocionante impulso creativo que se ve en este disco. 

Han ido saliendo adelantos, pero primero hablé del tercero, Late in the garden, un precioso medio tiempo con una melodía de las que enganchan. Uno de los primeros adelantos fue Hide and seek, con un ritmo casi navideño y unos coros femeninos muy interesantes, y aire vintage por supuesto donde nos describe rincones ocultos. Casi a la vez, salía el tema que daba título al disco The fooler, un medio tiempo de aire muy clásico, una delicia de composición. También hablé de (No) Commitment, con un aire cincuentero y vintage evidente, una gran canción. Le llegó el turno a Play to win, una delicia compositiva de melodía soberbia, cantada de lujo por Nick con coros femeninos souleros brutales y una sección de vientos de caerse de espaldas. Tuvimos también el tema The problem with a street, con un interesante ritmo y unos vientos adornando de lujo. Y ahora hablo de Plan for leaving, con ese aire antiguo también, pero en una interesante melodía donde Nick canta muy bien y el tema va cogiendo más fuerza a medida que avanza.

Hoy Nick y su banda estarán en la capital de España presentando este trabajo.

Os dejo con Plan for leaving.

Programa Número 359 de Dj Savoy Truffle en Música Sideral. Novedades 2023 (4).

Siii, siii, y mil veces siii amigos y amigas aunque parezca algo descabellado hoy ha salido al aire, de manera casi inverosímil un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 359 nada más y nada menos. En esta ocasión, es un cuarto programa con una ráfaga de novedades del año en curso 2023, que está siendo de lo más productivo.

Suenan por orden Nick Waterhouse, The Nude Party, Ron Gallo, The Lemon Twigs, The National & Phoebe Bridgers, Night Beats, Rival Sons, The Smashing Pumpkins, Buckcherry, Extreme, Metallica, DeWolff, Mando Diao, Dropkick, Temples, Jethro Tull, Doctor Divago y Galavera.

Os dejo con el programa y espero que os guste tanto como a mí grabarlo.

Nick Waterhouse - The problem with a street (2023)

Como llevo diciendo un tiempo, el californiano Nick Waterhouse editó nuevo álbum el 1 de abril titulado The Fooler, el que es su sexto disco de estudio. Según la nota de prensa el disco es una mezcla de despedida y recuperación de una versión pasada de la existencia de Waterhouse, ambientado en una ciudad que es parte sueño, parte realidad y parte potencial, un lugar embrujado por la música, lleno de singles producidos por artistas como Bert Berns o publicados por sellos como Scepter, Wand, Atlantic y Verve y escuchados en juxboxes de lugares icónicos de San Francisco, Tosca, Specs y Trieste en North Beach. Grabado por Mark Neill en Valdosta, Georgia, el trabajo es una especie de ciclo de canciones. Desde la salida de Promenade blue hace dos años y ampliamente aclamado, Waterhouse se mudó de California a Francia, terminó una relación de largo tiempo y encontró un nuevo y emocionante impulso creativo que se ve en este disco. 

Han salido ya algunos adelantos, pero primero hablé del tercero, Late in the garden, un precioso medio tiempo con una melodía de las que enganchan. Uno de los primeros adelantos fue Hide and seek, con un ritmo casi navideño y unos coros femeninos muy interesantes, y aire vintage por supuesto donde nos describe rincones ocultos. Casi a la vez hace como cosa de un mes, salía el tema que daba título al disco The fooler, un medio tiempo de aire muy clásico, una delicia de composición. También hablé de (No) Commitment, con un aire cincuentero y vintage evidente, una gran canción. Le tocó el turno a Play to win, una delicia compositiva de melodía soberbia, cantada de lujo por Nick con coros femeninos souleros brutales y una sección de vientos de caerse de espaldas. Ahora llega The problem with a street, con un interesante ritmo y unos vientos adornando de lujo.

Os dejo con The problem with the street.

Nick Waterhouse - Play to win (2023)

Como llevo diciendo un tiempo, el californiano Nick Waterhouse editó nuevo álbum el 1 de abril titulado The Fooler, el que es su sexto disco de estudio. Según la nota de prensa el disco es una mezcla de despedida y recuperación de una versión pasada de la existencia de Waterhouse, ambientado en una ciudad que es parte sueño, parte realidad y parte potencial, un lugar embrujado por la música, lleno de singles producidos por artistas como Bert Berns o publicados por sellos como Scepter, Wand, Atlantic y Verve y escuchados en juxboxes de lugares icónicos de San Francisco, Tosca, Specs y Trieste en North Beach. Grabado por Mark Neill en Valdosta, Georgia, el trabajo es una especie de ciclo de canciones. Desde la salida de Promenade blue hace dos años y ampliamente aclamado, Waterhouse se mudó de California a Francia, terminó una relación de largo tiempo y encontró un nuevo y emocionante impulso creativo que se ve en este disco. 

Han salido ya algunos adelantos, pero primero hablé del tercero, Late in the garden, un precioso medio tiempo con una melodía de las que enganchan. Uno de los primeros adelantos fue Hide and seek, con un ritmo casi navideño y unos coros femeninos muy interesantes, y aire vintage por supuesto donde nos describe rincones ocultos. Casi a la vez hace como cosa de un mes, salía el tema que daba título al disco The fooler, un medio tiempo de aire muy clásico, una delicia de composición. También hablé de (No) Commitment, con un aire cincuentero y vintage evidente, una gran canción. Ahora lo hago de Play to win, una delicia compositiva de melodía soberbia, cantada de lujo por Nick con coros femeninos souleros brutales y una sección de vientos de caerse de espaldas.

Os dejo con Play to win.

Programa Número 355 de Dj Savoy Truffle en Música Sideral. Novedades 2023 (3).

Siii, siii, y mil veces siii amigos y amigas aunque parezca algo descabellado hoy ha salido al aire, de manera casi inverosímil un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 355 nada más y nada menos. En esta ocasión, es un tercer programa con una ráfaga de novedades del año en curso 2023.

Suenan por orden dEUS, Depeche Mode, Van Morrison, Dropkick, Temples, Ron Gallo, Nick Waterhouse, The Nude Party, Margo Price, Rival Sons, The Lemon Twigs, The National y José Ignacio Lapido.

Os dejo con el programa y espero que os guste tanto como a mí grabarlo.

Nick Waterhouse - (No) Commitment (2023)

Como llevo diciendo días atrás, el californiano Nick Waterhouse editará nuevo álbum mañana 1 de abril titulado The Fooler, el que será su sexto disco de estudio. Según la nota de prensa el disco es una mezcla de despedida y recuperación de una versión pasada de la existencia de Waterhouse, ambientado en una ciudad que es parte sueño, parte realidad y parte potencial, un lugar embrujado por la música, lleno de singles producidos por artistas como Bert Berns o publicados por sellos como Scepter, Wand, Atlantic y Verve y escuchados en juxboxes de lugares icónicos de San Francisco, Tosca, Specs y Trieste en North Beach. Grabado por Mark Neill en Valdosta, Georgia, el trabajo es una especie de ciclo de canciones. Desde la salida de Promenade blue hace dos años y ampliamente aclamado, Waterhouse se mudó de California a Francia, terminó una relación de largo tiempo y encontró un nuevo y emocionante impulso creativo que se ve en este disco. 

Han salido ya algunos adelantos, pero primero hablé del tercero, Late in the garden, un precioso medio tiempo con una melodía de las que enganchan. Uno de los primeros adelantos fue Hide and seek, con un ritmo casi navideño y unos coros femeninos muy interesantes, y aire vintage por supuesto donde nos describe rincones ocultos. Casi a la vez hace como cosa de un mes, salía el tema que daba título al disco The fooler, un medio tiempo de aire muy clásico, una delicia de composición. Ahora llega (No) Commitment, con un aire cincuentero y vintage evidente, una gran canción.

Os dejo con el tema (No) Commitment.

Nick Waterhouse - The Fooler (2023)

Como llevo diciendo estos días, el californiano Nick Waterhouse editará nuevo álbum el 1 de abril titulado The Fooler, el que será su sexto disco de estudio. Según la nota de prensa el disco es una mezcla de despedida y recuperación de una versión pasada de la existencia de Waterhouse, ambientado en una ciudad que es parte sueño, parte realidad y parte potencial, un lugar embrujado por la música, lleno de singles producidos por artistas como Bert Berns o publicados por sellos como Scepter, Wand, Atlantic y Verve y escuchados en juxboxes de lugares icónicos de San Francisco, Tosca, Specs y Trieste en North Beach. Grabado por Mark Neill en Valdosta, Georgia, el trabajo es una especie de ciclo de canciones. Desde la salida de Promenade blue hace dos años y ampliamente aclamado, Waterhouse se mudó de California a Francia, terminó una relación de largo tiempo y encontró un nuevo y emocionante impulso creativo que se ve en este disco. Han salido ya algunos adelantos, pero primero hablé del tercero, Late in the garden, un precioso medio tiempo con una melodía de las que enganchan.

Uno de los primeros adelantos fue Hide and seek, con un ritmo casi navideño y unos coros femeninos muy interesantes, y aire vintage por supuesto donde nos describe rincones ocultos. Casi a la vez hace como cosa de un mes, salía el tema que daba título al disco The fooler, un medio tiempo de aire muy clásico, una delicia de composición.

Os dejo con The Fooler.

Nick Waterhouse - Hide and seek (2023)

Como decía anteayer, el californiano Nick Waterhouse editará nuevo álbum el 1 de abril titulado The Fooler, el que será su sexto disco de estudio. Según la nota de prensa el disco es una mezcla de despedida y recuperación de una versión pasada de la existencia de Waterhouse, ambientado en una ciudad que es parte sueño, parte realidad y parte potencial, un lugar embrujado por la música, lleno de singles producidos por artistas como Bert Berns o publicados por sellos como Scepter, Wand, Atlantic y Verve y escuchados en juxboxes de lugares icónicos de San Francisco, Tosca, Specs y Trieste en North Beach. Grabado por Mark Neill en Valdosta, Georgia, el trabajo es una especie de ciclo de canciones. Desde la salida de Promenade blue hace dos años y ampliamente aclamado, Waterhouse se mudó de California a Francia, terminó una relación de largo tiempo y encontró un nuevo y emocionante impulso creativo que se ve en este disco. Han salido ya algunos adelantos, pero hablé anteayer del tercero, Late in the garden, un precioso medio tiempo con una melodía de las que enganchan.

Uno de los primeros adelantos fue Hide and seek, con un ritmo casi navideño y unos coros femeninos muy interesantes, y aire vintage por supuesto donde nos describe rincones ocultos.

Os dejo con el tema y vídeo de Hide and seek.

Nick Waterhouse - Late in the garden (2023)

El californiano Nick Waterhouse editará nuevo álbum el 1 de abril titulado The Fooler, el que será su sexto disco de estudio. Según la nota de prensa el disco es una mezcla de despedida y recuperación de una versión pasada de la existencia de Waterhouse, ambientado en una ciudad que es parte sueño, parte realidad y parte potencial, un lugar embrujado por la música, lleno de singles producidos por artistas como Bert Berns o publicados por sellos como Scepter, Wand, Atlantic y Verve y escuchados en juxboxes de lugares icónicos de San Francisco, Tosca, Specs y Trieste en North Beach. Han salido ya algunos adelantos, pero hoy sale el tercero, Late in the garden, un precioso medio tiempo con una melodía de las que enganchan.

Os dejo con el tema y vídeo de Late in the garden.

Lo mejor de 2021 (Internacional) (1-5) Parte 1

Y por fin llegamos en este espacio a las cinco posiciones de honor, en este repaso que he hecho de los discos que particularmente más me han llamado la atención en este 2021 en el ámbito internacional y que sin duda no he parado de escuchar y machacar en diferentes momentos del año, según iban apareciendo. Primero tenemos la segunda y gloriosa unión del que fuera voz mítica de una de las bandas británicas de rock más importantes con la reina americana del bluegrass, otra unión de dos bandas británicas con grata sorpresa en su resultado, un gran disco de una banda americana que sigue haciendo buenos trabajos, un californiano que con su quinto disco lo sigue bordando haciendo estilos añejos y por último una banda neozelandesa que han editado un gran disco siete años después del anterior.

1. ROBERT PLANT & ALISON KRAUSS - Raise the roof

Alison Krauss y Robert Plant vuelven a reunirse 14 años después de aquel gran disco Raising sand de 2007 y han editado nuevo álbum el 19 de noviembre titulado Raise the roof. Igual que aquel primer trabajo, es un disco de versiones producido por T Bone Burnett bajo el sello Warner Music. La primera dama americana del bluegrass y el cantante de los británicos legendarios Led Zeppelin, entrelazan sus voces de manera perfecta dentro de un álbum que está repleto de versiones en onda folk, country, blues o incluso rythym and blues. Este trabajo mantiene la cuidada y aparente simplicidad de aquel, con el desafío que supone lanzar otra tirada de versiones (sólo hay un tema original) y ellos vuelven a ser maestros en desempolvar y llevarlas a ese terreno que ambos han creado donde hay ritmos frescos y un sello propio. Si hace 14 años levantaban la arena, aquí levantan el techo o el tejado.

Cabe destacar que el cantante de Led Zeppelin es un músico que ha sabido llevar una carrera variada y expandida desde su salida de la banda, su amor por el doo woop de la década de los 50, su pasión por la música asiática, y por supuesto su amor incondicional por el rock and roll se completaron de manera perfecta cuando en un concierto tributo a Lead Belly en 2004 conoció a Alison Krauss, ganadora de premios Grammy con récord, la que más tiene, el primero se lo llevó con 18 años. La química fue inmediata y eso se tradujo tres años más tarde en Raising sand.

La nómina de colaboradores es tremenda, Jay Bellerose a la batería, los guitarristas Marc Ribot (que también toca banjo), David Hidalgo, Bill Frisell o Buddy Miller, Russ Pahl al pedal steel guitar o Stuart Duncan a la mandolina entre otros.

El primer single fue Can't let go, canción original de Lucinda Williams y escrita por Randy Weeks y que en manos de este dúo es una auténtica joya porque sus voces entrelazadas son una maravilla y la parte instrumental es de caerse de espaldas, brutal.

Os dejo con Can't let go en vivo en los Emporium Studios.

2. THE SURFING MAGAZINES - Badgers of Wymeswold

Como dije allá por el mes de junio, The Surfing Magazines es una formación británica que tiene dos miembros de The Wave Pictures y otros dos de Slow Club y que publicaron un primer álbum homónimo en 2017. Ahora a finales de julio de este 2021 editaron el segundo artefacto sonoro con el título de Badgers of Wymeswold, en el sello Moshi Moshi habitual de los Wave Pictures. 16 temas realmente buenos componen el trabajo que me ha encantando. El primer adelanto era Pink ice cream, una suerte de jam blues de bar sesentero con mezcla de rock clásico que sonaba bastante fresco, y aderezado por un vídeo que hablaba de ovnis y demás. Ya desde aquel primer tema notaba que esas composiciones había algo especial, la conjunción era buena y posteriormente cuando pude degustar el trabajo entero, no he podido dejar de escucharlo, con detalles en muchos momentos de todos los temas, tanto los más rápidos como los medios tiempos y los lentos, una maravilla.

Os dejo con el tema y vídeo de Pink ice cream.

3. NIGHT BEATS - Outlaw R & B

Night Beats, la banda de Seattle, Washington, han editado su quinta referencia discográfica en este recién iniciado 2021, el pasado 7 de mayo, de manera física el 4 de junio, bajo el título Outlaw R&B. Siguen con su ejercicio de apertura estilística con respecto a sus anteriores discos, y haciendo su paleta más amplia. De la psicodelia que tienen como base, avanzan a melodías más elaboradas, teniendo un resultado muy bueno. Danny "Lee Blackwell" Rajan Billingsley, ese texano afincado en Seattle, sigue al frente de la formación cantando y tocando la guitarra. Aunque parece que pasó en California todo ese tiempo de incendios y tumultos en las calles, que le han servido de base para componer.

New day fue el primer single de adelanto, un medio tiempo de mucha clase y que me atrapó ya desde el principio, como todos los demás singles y adelantos que fueron saliendo, pocos discos tienen tantos temas para elegir, y ahí se demuestra la gran calidad del trabajo.

Os dejo son New day en vivo en las Levitation Sessions.

4. NICK WATERHOUSE - Promenade blue

Nick Waterhouse editó nuevo trabajo el 9 de abril titulado Promenade blue. Se trata de su quinto álbum ya de estudio y anuncia gira para el otoño por nuestro país. El disco ha sido producido por Paul Butler (que también produjo el disco anterior) que al parecer ha aportado luz y energía al californiano que nos presenta un trabajo según sus palabras que "representa el renacimiento y la revitalización", junto al propio Nick Waterhouse. El disco rezuma calidad, algo ya habitual en este músico, y además tiene ese aroma cada vez más vintage del que dota a sus composiciones, para lo que ha vuelto a contar con una serie de músicos de alto copete como Rob Douglas al contrabajo, JB Flatt al órgano, piano y marimba, Anthony "Doc" Polizzi a la guitarra eléctrica y solista, Jason Smay a la batería (recordemos batería también de JD McPherson), Jessica Lee Wilkes al bajo eléctrico, Mando Dorame al saxo tenor, más una orquesta llena de violas, cellos, violines, trombones, etc., para practicar esa mezcla de soul, jazz, blues y rhythm & blues que tan bien sabe fabricar, con esas influencias de los años 50 y 60.

B. Santa Ana, 1986 es un temazo descomunal donde el órgano manda desde el inicio, mucho ritmo y un tema que quiere ser por parte del artista el nuevo himno para California, según sus propias palabras, menudo estribillo y vaya temón.

Os dejo con el tema y vídeo de B. Santa Ana, 1986.

5. THE DATSUNS - Eye to eye

La banda neozelandesa The Datsuns han editado nuevo álbum el 28 de mayo titulado Eye to eye. Que yo sepa su última referencia discográfica fue el Deep sleep de 2014, y estos eran sus nuevos temas 7 años después, y también es su séptimo álbum de estudio. El rock and roll con influencias zeppelianas o de Black Sabbath siguen en su música, y desde luego que esta formación sigue haciendo una música potente que no pasa desapercibida y con bastante psicodelia añadida. Es una tirada de canciones que no tienen desperdicio y donde Dolph De Borst (Vocals, bass, keys), Ben Cole (Drums, vocals), Christian Livingstone (Guitar, keys) y Philip Somervell (Guitar, vocals) confeccionan un tracklist de tomo y lomo tan adictivo como bien gestionado. 7 años pueden ser muchos, pero si se aprovechan bien tiene como consecuencia resultados de este calibre.

El primer single de adelanto se titulaba Brain to brain y era un muy buen tema de casi tres minutos que me hacía albergar esperanzas con el álbum ya desde el principio, garage y psicodelia a partes iguales.

Os dejo con el tema y vídeo de Brain to brain.

Nick Waterhouse - B. Santa Ana, 1986 (2021)

Como dije hace poco cuando hablé del disco entero, Nick Waterhouse editó nuevo trabajo el 9 de abril titulado Promenade blue. Se trata de su quinto álbum ya de estudio y anuncia gira para el otoño por nuestro país. El disco ha sido producido por Paul Butler (que también produjo el disco anterior) que al parecer ha aportado luz y energía al californiano que nos presenta un trabajo según sus palabras que "representa el renacimiento y la revitalización", junto al propio Nick Waterhouse. El disco rezuma calidad, algo ya habitual en este músico, y además tiene ese aroma cada vez más vintage del que dota a sus composiciones, para lo que ha vuelto a contar con una serie de músicos de alto copete como Rob Douglas al contrabajo, JB Flatt al órgano, piano y marimba, Anthony "Doc" Polizzi a la guitarra eléctrica y solista, Jason Smay a la batería (recordemos batería también de JD McPherson), Jessica Lee Wilkes al bajo eléctrico, Mando Dorame al saxo tenor, más una orquesta llena de violas, cellos, violines, trombones, etc., para practicar esa mezcla de soul, jazz, blues y rhythm & blues que tan bien sabe fabricar, con esas influencias de los años 50 y 60.

B. Santa Ana, 1986 es un temazo descomunal donde el órgano manda desde el inicio, mucho ritmo y un tema que quiere ser por parte del artista el nuevo himno para California, según sus propias palabras, menudo estribillo y vaya temón.

Os dejo con el tema y vídeo de B. Santa Ana, 1986.