Seguimos avanzando en esta lista de discos, una como otra cualquiera. Ahora entramos en un tramo donde hay discos de todas las épocas de este año, y donde nos encontramos con artistas algo veteranos, bandas que ya tienen una trayectoria amplia, algún artista veterano de carrera muy respetable y alguna banda que sigue con progresión que no se sabe si es la línea adecuada. Tenemos a una banda norteamericana que se fundó a finales de los 80 y han editado su nuevo álbum, un artista que tuvo sus bandas en los ochenta, noventa y este siglo y también una carrera en solitario muy interesante, una banda canadiense que siguen haciendo buenos discos, un artista norteamericano ya veterano con un disco curioso y por último un artista australiano que sigue poniendo el nombre de su banda a sus discos, pero que realmente es su proyecto personal.
76. THE LEMONHEADS - Love chant
La banda norteamericana The Lemonheads editaron nuevo álbum de estudio el 24 de octubre titulado Love chant, primero con temas originales desde 2006. Evan Dando y sus chicos tienen colaboraciones de gente importante como J Masics, Juliana Hatfield, Bryce Goggin, Erin Rae, John Strohm de Black Babies y Nick Saloman de Bevis Frond, así como los coautores Adam Green y Tom Morgan. Curiosamente en el pasado mes de septiembre estuvieron de gira por nuestro país, empezando el día 22 en Granda, siguiendo en Madrid el 23, el 25 en La Coruña y el 26 cerrando en Barcelona, una gira que han denominado The deep end tour y en la que interpretaron en su totalidad uno de sus discos legendarios, aquel Come on feel The Lemonheads de 1993, además de repasar hits y temas nuevos de Love chant.
Precisamente Deep end fue el primer adelanto del disco, tema rockero, de ritmo curioso y donde los guitarrazos se mezclan con una batería que va en otro sentido y se reincorpora al ritmo, además de tener un solo de guitarra intenso. Luego llegó In the margin, con un tono rockero y una melodía que engancha junto a su estribillo, muy buena tonada.
Os dejo con el tema y vídeo de In the margin.
77. DEAN WAREHAM - That's the price of loving me
El músico norteamericano, aunque nacido en Nueva Zelanda, que fuera líder de Galaxie 500 y Luna, editaba trabajo con temas nuevos cuatro años después, su cuarto álbum en solitario y titulado That's the price of loving me dando el relevo a I have nothing to say to the Mayor of L. A., donde había un contenido muy político. El artista ha ido intercalando esta carrera en solitario con giras intermitentes de Luna, con los que incluso sacó un disco de versiones en 2017. Este nuevo trabajo estaba producido por Mark Kramer que fue el que estuvo detrás de los tres discos de Galaxie 500 en su día.
Musicalmente un disco de pop, pulcramente producido, de guitarras limpias y con esa apuesta por sonidos de ensueño y reposados.
You were the ones I had to betray es uno de los singles del disco, con esos adornos de violonchelos, un pop dulce y agradable y de cierto aire beatle por ahí.
Os dejo con el tema y vídeo de You were the ones I had to betray.
78. THE ARCADE FIRE - Pink Elephant
La banda canadiense The Arcade Fire editaron el pasado 9 de mayo su nuevo álbum titulado Pink Elephant, el que era su séptimo disco de estudio. Ha sido producido por Win Butler, Régina Chassagne y Daniel Lanois y ha sido grabado en el estudio Good News de Win y Régina en Nueva Orleans. Según la nota de prensa el título hace referencia a "ese efecto paradójico donde el esfuerzo por suprimir un pensamiento lo hace imposible de evitar". Esta banda que tuvo unos inicios fulgurantes y a David Bowie como fan número uno se van difuminando en cada disco, o esa es mi modesta impresión.
Year of the snake fue el primer single, una canción de tono electrónico y con un ritmo constante de base sobre el que se hacen variaciones, y sirve de base a la voz principal. Luego tuvimos el tema Stuck in my head, una canción de inicio tranquilo que va teniendo un crescendo que va a más, a lo largo del minutaje, con un interesante desarrollo.
Os dejo con el tema y vídeo de Stuck in my head.
79. RYAN ADAMS - Another Wednesday
El músico norteamericano de Carolina del Norte Ryan Adams, ha publicado el pasado 14 de febrero Another Wednesday, donde revisita su álbum Wednesday que editó en 2020 y que podríamos hacer el paralelismo con Dylan y sería algo así como su Blood on the tracks particular.
Adams en este trabajo recrea en directo aquel disco de hace un lustro con la excepción del tema Lost in time, penúltimo en el orden, además de añadir un par de buenas versiones, una es el Track of my tears de Smokey Robinson & The Miracles, con letra acerca de lo que va por dentro cuando hay desamor, y el famoso Moon river, ese tema que hicieron para la banda sonora de Desayuno con diamantes Johnny Mercer y Henry Mancini, ambas versiones se las lleva a su terreno y le quedan de lujo, la verdad.
Decir que Ryan estuvo de gira por nuestro país, tocó a finales de marzo, haciendo un recordatorio en solitario a la voz, guitarra y armónica de su disco Heartbreaker del año 2000, que cumplía 25 años.
Os dejo con el Track of my tears.
80. TAME IMPALA - Deadbeat
Tame Impala editaron el pasado 17 de octubre su nuevo álbum Deadbeat, que solamente es su quinto álbum de estudio y sucede cinco años después a The slow rush. Según el comunicado de prensa: "Está profundamente influenciado por la escena rave del oeste de Australia y la cultura bush doof, refleja una versión más espontánea y minimalista del perfeccionismo habitual de Parker". Kevin Parker, líder máximo de la banda, trabajó en el álbum en su ciudad natal, Fremantle y en su propio estudio Injidup, en Australia Occidental.
Los músicos que han grabado el trabajo son Kevin Parker tocando piano, guitarra, sintetizadores, productor y mezclador, Matt Colton masterizando y Loren Humphrey en producción y grabaciones adicionales en tres canciones. Esto obviamente significa que ya no hay banda en el estudio y que Kevin Parker lo hace todo solo con un par o tres de colaboradores, es decir, esto ya es Parker y unos músicos que contrata para salir de gira. Hace ya tiempo que Parker es Tame Impala y Tame Impala dejó hace tiempo de ser un grupo como tal. Además la línea musical es muy personal de Parker y su evolución va hacia músicas más ambientales, menos psicodélicas, y sinceramente a mí me resulta menos atractiva, ya en el tercer disco hubo un cambio que ha ido a peor después en ese sentido.
My old ways comenzaba el disco, y era un buen reflejo de el punto en el que está Mr. Parker, sin guitarras, baterías, y dominando esos ritmos que ahora le embelesan, aunque parte del piano. Loser es otro de los singles, un tema de inicio que promete algo con una melodía que lo intenta pero que se acaba quedando en eso, en un buen intento de canción con sintetizadores que adornan, pero donde no hay algo sólido a lo que agarrarse.
Os dejo con el tema y vídeo de Loser.