Foo Fighters - Asking for a friend (2025)

Foo Fighters acaban de publicar nuevo single titulado Asking for a friend. El día 3 de octubre lanzaron por bandcamp un directo de 6 temas titulado Are playing where??? Vol. 1 que recogen sus últimos conciertos íntimos en salas pequeñas de San Luis Obispo, Santa Ana, Washington D. C. y New Haven. Este verano recordemos que el grupo celebró su 30 aniversario con el single Today's song del que hablamos aquí, poco después el que fue primer sustituto de Taylor Hawkins, Josh Fresse, anunció su salida de la banda, y fue cuando entró a ocupar ese lugar Ilan Rubin procedente de Nine Inch Nails.

Asking for a friend es un tema rockero y en el mejor estilo de siempre del grupo con cambios muy interesantes, mucha intensidad y una parte donde se endurecen mucho las guitarras. El tema podría ser el adelanto de un nuevo disco que la banda está ultimando.

Os dejo con Asking for a friend.

Programa Número 480 de Dj Savoy Truffle en Música Sideral. Especial 2015, Part. 2.

Siii, siii, y mil veces siii amigos y amigas aunque parezca algo descabellado hoy ha salido al aire, de manera casi inverosímil un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 480 nada más y nada menos. En esta ocasión, es un programa que está dedicado al año 2015, 10 años después, donde hubo grandes discos, una segunda parte.

Suenan por orden The Darkness, Def Leppard, Stereophonics, The Wave Pictures, Gaz Coombes, Belle & Sebastian, Mark Knopfler, Paul Weller, You Am I, My Morning Jacket, Foo Fighters, Buckcherry, Robert Jon & The Wreck, The Minus 5, Wilco, Ryan Adams, Leon Bridges, Havalina, Rafael Berrio e Ilegales.

Os dejo con el programa y espero que os guste tanto como a mí grabarlo.

Programa Número 475 de Dj Savoy Truffle en Música Sideral. Especial 1995, Part. 3.

Siii, siii, y mil veces siii amigos y amigas aunque parezca algo descabellado hoy ha salido al aire, de manera casi inverosímil un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 475 nada más y nada menos. En esta ocasión, es un programa que está dedicado al año 1995, 30 años después, donde hubo grandes discos, una tercera parte.

Suenan por orden Ben Harper, Pavement, Luna, Foo Fighters, Kyuss, Green Day, Red Hot Chili Peppers, Rancid, Fugazi, The Jeff Healey Band, Alanis Morissette, The Cardigans, The Treble Spankers, Gary Moore, The Boo Radleys, The Chemical Brothers, Skunk Anansie, Ilegales, Juan Perro y Los Rodríguez.

Os dejo con el programa y espero que os guste tanto como a mí grabarlo.

Foo Fighters - Today's song (2025)

Foo Fighters tienen nuevo single titulado Today's song. El grupo está conmemorando este año el 30 aniversario de su debut, y esta canción es probablemente un adelanto de lo que será su nuevo material. Este nuevo tema habla sobre la evolución personal, la perseverancia frente a la incertidumbre de la vida, el paso del tiempo y hace referencia al momento actual en el que se encuentra el combo. Se trata de una canción optimista y que con inicio tranquilo tiene un cambio hasta que entran las guitarras y combina la parte rockera con la buena melodía.

Dave Grohl ha dicho al respecto: "A lo largo de los años, hemos tenido momentos de alegría desenfrenada y momentos de angustia abrasadora, momentos de hermosa victoria y momentos de dolorosa derrota. Hemos reparado huesos rotos y corazones rotos, pero hemos seguido este camino juntos, los unos con los otros, los unos para los otros, pase lo que pase, porque en la vida no puedes hacerlo solo".

Hay también referencias a ex-miembros del grupo como Taylor Hawkins que falleció (con especial dedicatoria por parte de Dave Grohl), William Goldsmith, Franz Stahl o Josh Freese.

Os dejo con el tema y vídeo de Today's song.

Foo Fighters - DOA (2005)

En el año 2005 Foo Fighters, la banda liderada por Dave Grohl, editó In your honor, un extraordinario álbum doble, donde el primer disco era rockero total y el segundo mucho más pausado y en tono acústico casi entero.

De la primera parte rockera, hay temas que son verdaderos bombazos como No way back, Best of you, incluso DOA, había también un medio tiempo fabuloso que me encanta y del que hablé en su día, Resolve. El nivel de este trabajo era realmente bueno, y teniendo dos partes tan diferenciadas el disfrute era intenso, tanto con la primera parte más convencional, como con la segunda menos habitual pero no por ello menos buena.

DOA es de singles favoritos, un tema de rock con las características principales del grupo siempre a gran altura, buena melodía, buenos cambios y estribillo coreable, y por supuesto vídeo divertido.

Os dejo con el tema y vídeo de DOA.

Foo Fighters - Wheels (2009)

En el año 2009 la banda norteamericana Foo Fighters comandada por Dave Grohl editaron un Greatest hits, con lo mejor de su carrera hasta ese momento y que abarcaba desde su primer disco de 1995 hasta ese 2009, en los que habían editado seis grandes discos. Con el paso del tiempo este álbum refleja la primera época del grupo, pero luego vendrían cinco discos más hasta 2023 en que se publicó en último.

La novedad en su día y reclamo del álbum, eran dos canciones nuevas que se hicieron para el disco en concreto, que fueron Wheels y Word forward, además de una versión acústica de Everlong. Wheels fue single y era un tema en el estilo clásico del grupo con mezcla de medio tiempo y acelerada en el puente y el estribillo con la fuerza de las guitarras. 

Os dejo con el tema y vídeo de Wheels.

Lo mejor de 2023 (Internacional) (36-40) (Parte 8)

Seguimos subiendo y escalando en la lista de mejores discos internacionales, claro que si, y ahora vamos ya con un tramo donde empezamos a tener álbumes que han sido importantes en tramos del año. Primero empezamos con un artista británico que sigue con su carrera en solitario a todo ritmo, una veterana banda norteamericana que está rejuvenecida en su segunda etapa, un veterano y mítico músico norteamericano con buen disco justo al empezar el año, otra banda estadounidense con disco en este año y otra mítica banda británica con buena salud en su segunda etapa.

36. GAZ COOMBES - Turn the car around

Gaz Coombes, el que fuera líder de Supergrass, ha editado el pasado 13 de enero de 2023 su cuarto disco en solitario titulado Turn the car around. El disco sale a través de el sello Hot Fruit Recordings dentro de Virgin Music, cerrando una trilogía que comenzó con Matador en 2015 y siguió con World's strongest man en 2018. Ha sido escrito y grabado por él mismo en su estudio de Oxfordshire, siguiendo la evolución lógica que esos dos trabajos anteriores le dejaron como base y ha sido producido por Ian Davenport. Según el propio Coombes: "Turn the car around es un álbum que he estado creando durante los últimos 7 años y que captura los altibajos de la vida moderna y toda la letra pequeña en el medio."  

Feel loop (Lizard dream) es un muy interesante tema donde sonidos muy variopintos se mezclan con voces varias junto a la de Gaz y una guitarra muy incisiva, gran canción.

Os dejo con Feel loop (Lizard dream).

37. THE LONG RYDERS - September November

The Long Ryders, la banda californiana, editaron el pasado 10 de marzo nuevo álbum de estudio titulado September November, cuatro años después de aquel magnífico Phychedelic country soul del que dimos cuenta en su día. Hay colaboraciones en el trabajo como Dj Bonebrake de las leyendas punk X de Los Ángeles y la violinista de la Royal Academy of Music Kerenza Peacock de Coral Porters. Doce nuevos temas compuestos por Sid Griffin y Stephen McCarthy, más alguna compuesta por Tom Stevens (colaborador de la banda a la guitarra, bajo y voz) y que ha sido producido por Ed Stasium (productor de los Ramones muchos años, a parte de producir a The Smithereens, Soul Asylum, Hoodoo Gurus, etc.,)

La formación sigue siendo Sid Griffin a la voz, guitarra, mandolina, mandocello, armónica y banjo, Stephen McCarthy a la voz, guitarra, bajo, mandolina, lap steel, teclados y bouzouki más Greg Sowders a la batería y percusión.

Un tema del disco era September, November sometime, una rítmica y hermosa pieza que vuelve al country-rock y engarza incluso con algo de música celta, gran tema. 

Os dejo con September, November sometime.

38. IGGY POP - Every loser

El primero en editar nuevo disco en este 2023 fue Iggy Pop, la Iguana de Detroit, que editó el 6 de enero su nuevo álbum titulado Every loser. A finales de 2022 escuchamos aquí un single, titulado Frenzy, que es finalmente el tema que abre el disco, una canción muy cruda y de mucha energía que recordaba a su época con The Stooges. El disco ha salido bajo la asociación de los sellos Atlantic y Gold Tooth Records, la discográfica del productor Andrew Watt que también ha participado en la grabación del trabajo. La banda que ha acompañado en el estudio a Iggy es de un nivel tremendo con Duff McKagan de Guns N' Roses al bajo, Chad Smith de Red Hot Chili Peppers a la batería y el propio Andrew Watt a la guitarra. New Atlantis es una canción que empieza tranquila con un speech de Igyy, para luego desarrollar un tema rockero a medio tiempo fantástico y que posee un solo de guitarra precioso.

Os dejo con New Atlantis.

39. FOO FIGHTERS - But here we are

El nuevo álbum de Foo Fighters salió el pasado 2 de junio con el título de But here we are, algo así como "Pero aquí estamos" en el sello Roswell Records y con la producción de Greg Kurstin. Según la nota de prensa se presenta como una "respuesta brutalmente honesta y emocionalmente cruda a todo lo que Foo Fighters sufrió durante el último año", que alude claramente a la muerte repentina de su batería Taylor Hawkins. No es el mejor trabajo de la banda liderada por Dave Grohl, pero tiene muy buenos momentos.

Uno de los adelantos era Under you y suena a los Foo Fighters rockeros y clásicos de siempre, muy buen tema. 

Os dejo con Under you.

40. BLUR - The Ballad of Darren

El 21 de julio salió a la venta el nuevo y noveno disco de la banda británica Blur con el título de The Ballad of Darren, un trabajo que ha sido producido por James Ford y que ha sido grabado en Studio 13, en Londres y Devon.

Según Damon Albarn: "Este es un álbum de réplica, una reflexión y un comentario sobre dónde nos encontramos ahora". Según Graham Coxon: "Cuanto más envejecemos y nos volvemos más locos, se vuelve más esencial que lo que toquemos esté cargado de la emoción y la intención correctas, a veces un riff no hace el trabajo". Alex James dijo: "Para que cualquier relación a largo plazo dure con algún significado, tienes que ser capaz de sorprenderse el uno al otro de alguna manera y de alguna forma todos seguimos haciéndolo". Y Dave Rowntree ha dicho al respecto: "Siempre se siente muy natural hacer música juntos, con cada disco que hacemos el proceso revela algo nuevo y nos desarrollamos como banda, no damos eso por sentado".

El tema Barbaric, quizás es mi canción favorita del disco, tiene una gran melodía que lleva la guitarra y que Damon canta de lujo, gran canción.

Os dejo con Barbaric en vivo.

Foo Fighters - Nothing at all (2023)

Como llevo diciendo desde el mes de mayo, aunque parezca que no hay nada, es que la nueva portada del nuevo álbum de Foo Fighters es muy blanca. Salió el pasado 2 de junio con el título de But here we are, algo así como "Pero aquí estamos" en el sello Roswell Records y con la producción de Greg Kurstin. Según la nota de prensa se presenta como una "respuesta brutalmente honesta y emocionalmente cruda a todo lo que Foo Fighters sufrió durante el último año", que alude claramente a la muerte repentina de su batería Taylor Hawkins.

Uno de los adelantos era Under you y suena a los Foo Fighters rockeros y clásicos de siempre, muy buen tema. Y el que fue el primer adelanto era Rescued, también con mucha fuerza y buenos cambios de ritmo, me está recordando en parte al disco Wasting light, mi favorito de esta banda. También hablé de Show me how, un medio tiempo de onda casi más pop que rock, y donde Dave Grohl es el protagonista a la voz, junto a su hija Violet que comparte tareas vocales con su progenitor. También tuvimod The teacher, un tema de diez minutos de duración que es un viaje, empieza lento con una intro, hasta que al minuto y medio aparecen las guitarras y entramos en una pieza de abrumador rock, donde hay alguna parada y vuelta a empezar, para que a partir de la mitad la cosa se vuelva a calmar, hasta que recupera energía hacia el final. Hablé de The glass, una canción que empieza calmada con la voz de Dave, hasta que llega la entrada de la batería y el resto de instrumentos y suena potente. Le llegó el turno el tema que daba título al álbum, de aire rockero y con ritmo sincopado y alocado en la sección rítmica. Y ahora llega Nothing at all, un tema que empieza a medio tiempo, pero que se va endureciendo hasta que explota con un Dave Grohl desatado en un estallido rock.

Os dejo con Nothing at all.

Programa Número 368 de Dj Savoy Truffle en Música Sideral. Novedades 2023 (6).

Siii, siii, y mil veces siii amigos y amigas aunque parezca algo descabellado hoy ha salido al aire, de manera casi inverosímil un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 368 nada más y nada menos. En esta ocasión, es un sexto programa con una ráfaga de novedades del año en curso 2023, que está siendo de lo más productivo.

Suenan por orden Queens of the Stone Age, Foo Fighters, Rival Sons, Extreme, Greta Van Fleet, The Smashing Pumpkins, Ben Harper & Jack Johnson, Molina Talbot Lofgren & Young, The Long Ryders, Lukas Nelson & Promise of the Real, The Nude Party, Eilen Jewell, Dropkick, Blur, Guadalupe Plata y La Gran Esperanza Blanca.

Os dejo con el programa y espero que os guste tanto como a mí grabarlo.

Foo Fighters - But here we are (2023)

Como decía días atrás, aunque parezca que no hay nada, es que la nueva portada del nuevo álbum de Foo Fighters es muy blanca. Salió el pasado 2 de junio con el título de But here we are, algo así como "Pero aquí estamos" en el sello Roswell Records y con la producción de Greg Kurstin. Según la nota de prensa se presenta como una "respuesta brutalmente honesta y emocionalmente cruda a todo lo que Foo Fighters sufrió durante el último año", que alude claramente a la muerte repentina de su batería Taylor Hawkins.

Uno de los adelantos era Under you y suena a los Foo Fighters rockeros y clásicos de siempre, muy buen tema. Y el que fue el primer adelanto era Rescued, también con mucha fuerza y buenos cambios de ritmo, me está recordando en parte al disco Wasting light, mi favorito de esta banda. También hablé de Show me how, un medio tiempo de onda casi más pop que rock, y donde Dave Grohl es el protagonista a la voz, junto a su hija Violet que comparte tareas vocales con su progenitor. El otro día escuchamos The teacher, un tema de diez minutos de duración que es un viaje, empieza lento con una intro, hasta que al minuto y medio aparecen las guitarras y entramos en una pieza de abrumador rock, donde hay alguna parada y vuelta a empezar, para que a partir de la mitad la cosa se vuelva a calmar, hasta que recupera energía hacia el final. También hablé de The glass, una canción que empieza calmada con la voz de Dave, hasta que llega la entrada de la batería y el resto de instrumentos y suena potente. Ahora llega el tema que da título al álbum, de aire rockero y con ritmo sincopado y alocado en la sección rítmica.

Os dejo con But here we are.

Foo Fighters - The glass (2023)

Como decía días atrás, aunque parezca que no hay nada, es que la nueva portada del nuevo álbum de Foo Fighters es muy blanca. Sale hoy 2 de junio con el título de But here we are, algo así como "Pero aquí estamos" en el sello Roswell Records y con la producción de Greg Kurstin. Según la nota de prensa se presenta como una "respuesta brutalmente honesta y emocionalmente cruda a todo lo que Foo Fighters sufrió durante el último año", que alude claramente a la muerte repentina de su batería Taylor Hawkins.

Uno de los adelantos era Under you y suena a los Foo Fighters rockeros y clásicos de siempre, muy buen tema. Y el que fue el primer adelanto era Rescued, también con mucha fuerza y buenos cambios de ritmo, me está recordando en parte al disco Wasting light, mi favorito de esta banda. También hablé de Show me how, un medio tiempo de onda casi más pop que rock, y donde Dave Grohl es el protagonista a la voz, junto a su hija Violet que comparte tareas vocales con su progenitor. Ayer escuchamos The teacher, un tema de diez minutos de duración que es un viaje, empieza lento con una intro, hasta que al minuto y medio aparecen las guitarras y entramos en una pieza de abrumador rock, donde hay alguna parada y vuelta a empezar, para que a partir de la mitad la cosa se vuelva a calmar, hasta que recupera energía hacia el final. Ahora llega The glass, una canción que empieza calmada con la voz de Dave, hasta que llega la entrada de la batería y el resto de instrumentos y suena potente.

Os dejo con The glass.

Foo Fighters - The teacher (2023)

Como decía días atrás, aunque parezca que no hay nada, es que la nueva portada del nuevo álbum de Foo Fighters es muy blanca. Saldrá el 2 de junio con el título de But here we are, algo así como "Pero aquí estamos" en el sello Roswell Records y con la producción de Greg Kurstin. Según la nota de prensa se presenta como una "respuesta brutalmente honesta y emocionalmente cruda a todo lo que Foo Fighters sufrió durante el último año", que alude claramente a la muerte repentina de su batería Taylor Hawkins.

Uno de los adelantos era Under you y suena a los Foo Fighters rockeros y clásicos de siempre, muy buen tema. Y el que fue el primer adelanto era Rescued, también con mucha fuerza y buenos cambios de ritmo, me está recordando en parte al disco Wasting light, mi favorito de esta banda. También hablé de Show me how, un medio tiempo de onda casi más pop que rock, y donde Dave Grohl es el protagonista a la voz, junto a su hija Violet que comparte tareas vocales con su progenitor. Ahora llega The teacher, un tema de diez minutos de duración que es un viaje, empieza lento con una intro, hasta que al minuto y medio aparecen las guitarras y entramos en una pieza de abrumador rock, donde hay alguna parada y vuelta a empezar, para que a partir de la mitad la cosa se vuelva a calmar, hasta que recupera energía hacia el final.

Os dejo con el tema y vídeo de The teacher.

Foo Fighters - Show me how (2023)

Como decía días atrás, aunque parezca que no hay nada, es que la nueva portada del nuevo álbum de Foo Fighters es muy blanca. Saldrá el 2 de junio con el título de But here we are, algo así como "Pero aquí estamos" en el sello Roswell Records y con la producción de Greg Kurstin. Según la nota de prensa se presenta como una "respuesta brutalmente honesta y emocionalmente cruda a todo lo que Foo Fighters sufrió durante el último año", que alude claramente a la muerte repentina de su batería Taylor Hawkins.

Uno de los adelantos era Under you y suena a los Foo Fighters rockeros y clásicos de siempre, muy buen tema. Y el que fue el primer adelanto era Rescued, también con mucha fuerza y buenos cambios de ritmo, me está recordando en parte al disco Wasting light, mi favorito de esta banda. Ahora llega Show me how, un medio tiempo de onda casi más pop que rock, y donde Dave Grohl es el protagonista a la voz, junto a su hija Violet que comparte tareas vocales con su progenitor.

Os dejo con el tema y vídeo de Show me how.

Foo Fighters - Rescued (2023)

Como decía ayer, aunque parezca que no hay nada, es que la nueva portada del nuevo álbum de Foo Fighters es muy blanca. Saldrá el 2 de junio con el título de But here we are, algo así como "Pero aquí estamos" en el sello Roswell Records y con la producción de Greg Kurstin. Según la nota de prensa se presenta como una "respuesta brutalmente honesta y emocionalmente cruda a todo lo que Foo Fighters sufrió durante el último año", que alude claramente a la muerte repentina de su batería Taylor Hawkins.

Uno de los adelantos es Under you y suena a los Foo Fighters rockeros y clásicos de siempre, muy buen tema. Y el que fue el primer adelanto era Rescued, también con mucha fuerza y buenos cambios de ritmo, me está recordando en parte al disco Wasting light, mi favorito de esta banda.

Os dejo con Rescued.

Foo Fighters - Under you (2023)

Aunque parezca que no hay nada, es que la nueva portada del nuevo álbum de Foo Fighters es muy blanca. Saldrá el 2 de junio con el título de But here we are, algo así como "Pero aquí estamos" en el sello Roswell Records y con la producción de Greg Kurstin. Según la nota de prensa se presenta como una "respuesta brutalmente honesta y emocionalmente cruda a todo lo que Foo Fighters sufrió durante el último año", que alude claramente a la muerte repentina de su batería Taylor Hawkins.

Uno de los adelantos es Under you y suena a los Foo Fighters rockeros y clásicos de siempre, muy buen tema.

Os dejo con Under you.

Programa Número 331 de Dj Savoy Truffle en Música Sideral. Originals and covers (Part. 6).

Siii, siii, y mil veces siii amigos y amigas aunque parezca algo descabellado hoy ha salido al aire, de manera casi inverosímil un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 331 nada más y nada menos. En esta ocasión, es un especial dedicado a muchos temas míticos que han sido versionados con un gran nivel, suena el tema original y la copia, algo así como una sesión tostador, una sexta parte.

Suenan por orden Los Brincos, Niños Mutantes, The Rolling Stones, Guns N' Roses, Van Morrison, Jeff Buckley, Bob Dylan, Eric Clapton, Guns N' Roses, The Carpenters, Redd Kross, Paul McCartney & Wings, Foo Fighters, AC/DC y The Casanovas.

Os dejo con el programa y espero que os guste tanto como a mí grabarlo.

Programa Número 310 de Dj Savoy Truffle en Música Sideral. Originals and Covers (Part. 2)

Siii, siii, y mil veces siii amigos y amigas aunque parezca algo descabellado hoy ha salido al aire, de manera casi inverosímil un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 310 nada más y nada menos. En esta ocasión, es un especial dedicado a muchos temas míticos que han sido versionados con un gran nivel, suena el tema original y la copia, algo así como una sesión tostador, una segunda parte.

Suenan por orden Neil Diamond, Chris Isaak, H.I.M., The Beatles, Paul Weller, Creedence Clearwater Revival, Spin Doctors, Cream, The Jeff Healey Band, Bob Marley & The Wailers, Eric Clapton, Pink Floyd, Foo Fighters, Blondie, Lee Rocker, Tom Petty, Johnny Cash, Pearl Jam, Radio Futura y Sexy Sadie.

Os dejo con el programa y espero que os guste tanto como a mí grabarlo.

Mis temas favoritos (LVI)

Pink Floyd edita en 1975 una obra maestra de álbum, Wish you were here. Este disco de Waters, Gilmour, Wright y Mason tiene dos características fundamentales, una de ellas es que es el disco posterior a The Dark Side of the moon, un álbum que hizo a la banda megafamosa, cosa nada fácil de superar, pero que como poco está al mismo nivel, sino más, utilizando también efectos de sonido más sintetizadores, y por otro que su temática abarca la industria musical, y los problemas mentales del miembro fundador del grupo Syd Barrett. Las sesiones de grabación, en los Abbey Road estudios, fueron arduas y complicadas, ya que hubo discusiones en torno al tema Shine on your crazy diamond y su división o no en partes. Shine on es un claro tributo a Barrett, quien curiosamente se presentó en los estudios en plena grabación (5 de junio del 75) mientras a todos les costaba reconocerle por su peso ganado y cambio de aspecto.  

Have a cigar es una crítica feroz a los peces gordos, que casi no saben quien son ellos mientras se benefician de sus ventas de discos, al mismo tiempo que musicalmente la guitarra de Gilmour se muestra rockera y omnipresente desde el principio, a la vez que Roy Harper (músico invitado) es la voz en la canción. 

Centrada en la crítica y avaricia imperante en el mundo de la música, musicalmente esta pieza rockera comienza con el bajo de Waters y la guitarra de Gilmour, a la que se le van añadiendo el sintetizador y piano eléctrico de Wright, creando un estilo bastante funk, aunque el momento culminante es el solo realmente abrasador de David Gilmour, que se ve interrumpido en la parte final por un efecto sonoro de barrido con filtro de sintetizador, a la vez que la música reduce su volumen hasta el nivel de una pequeña radio AM.

Os dejo con Have a cigar tal y como sonaba en el mítico disco de 1975.

Y de las versiones me quedo con la que hizo la banda norteamericana Foo Fighters en 1999 y que era la Cara B del single Learn to fly del tercer disco de la formación comandada por Dave Grohl, Theres is nothing left to lose. Una versión en tono hard-rock con guitarras muy potentes que marcan la vieja melodía, y con Grohl desatado, magnífica.

Os dejo con Have a cigar por Foo Fighters.

Muere Taylor Hawkins, batería de Foo Fighters.

Tristísima noticia con la que nos hemos levantado hoy, ya que el batería de Foo Fighters Taylor Hawkins de 50 años de edad ha sido encontrado sin vida en un hotel de Bogotá, Colombia, donde la banda iba a tocar como cabeza de cartel en el Festival Estereo Picnic. El deceso se supo justo una hora antes del concierto que iban a dar, por lo que apresuradamente la organización empezó a anunciar la cancelación.

Taylor tuvo problemas de drogas hace unos años, pero los había superado (esto se puede ver en el documental Back and Forth), era un tipo muy feliz, bromista y estaba completamente recuperado. Los primeros rumores apuntan a un tema de drogas según la policía metropolitana de la ciudad colombiana, pero está sin confirmar. Una enorme pérdida para el rock de un extraordinario batería que además de ser el titular de la banda liderada por Dave Grohl, también tenía su proyecto Taylor Hawkins & The Coattail Riders. 

Descanse en paz el bueno de Taylor.

En homenaje a Taylor vamos con un tema de su banda, el These days de mi disco favorito del grupo Wasting light de 2011.

Lo mejor de 2021 (Internacional) (6-10) Parte 2.

Bueno, ya entramos en puestos de honor y la cosa está que arde. Aquí hay álbumes que he machacado mucho y lo sigo haciendo y que me parecen de una calidad indudable, muchos de ellos podrían haber estado entre los cinco elegidos, calidad tienen de sobra, pero hay que elegir. Primero tenemos a una banda californiana que con su disco de debut han dejado claro que no están de paso, luego a una banda de Memphis que siete años después han vuelto con un gran disco, otra banda norteamericana que siguen en plena forma y rockeando, otro artista de Memphis que sigue teniendo mucha clase en todo lo que hace y por último un veterano irlandés que ha editado un gran disco doble.

6. DIRTY HONEY - Dirty Honey

La banda de Los Ángeles Dirty Honey editaron su primer álbum largo el 23 de abril de este 2021, con título homónimo. Este combo está formado por el carismático vocalista Marc LaBelle, John Notto a la guitarra, Justin Smolian al bajo y Corey Coverstone a la batería. Su rock tiene influencias zeppelianas y en general del viejo rock de los 70. Ya se vio con su primer Ep de 2019 que esta banda tenía mucho que decir, y esta parece la confirmación. 

California dreamin' fue el single de adelanto del disco, buen rock and roll con sonido compacto y una letra que habla del sueño californiano tópico, aunque "no es siempre la tierra de la leche y la miel" como dice su cantante Mr. LaBelle. El tema The wire es un auténtico pepinazo donde vuelve a destacar la voz de su cantante y esos riffs de guitarra imponentes.

Os dejo con el tema y vídeo de The wire.

7. REIGNING SOUND - A little more time with Reigning Sound

Reigning Sound, la banda de Memphis, Tennessee, han editado nuevo trabajo 7 años después de aquel magnífico Shattered. Este trabajo se publicó el 21 de mayo y lleva por título A little more time with Reigning Sound y siguen con su mezcla de garage rock y soul. Greg Cartwright, líder de la banda se mudó hace ya 15 años a Asheville, Carolina del Norte, pero este disco ha sido grabado en Memphis, su tierra natal y rezuma aroma de su ciudad, y encima ha contado con la formación original del grupo con Jeremy Scott al bajo, Greg Roberson a la batería y Alex Greene a las teclas. Let's do it again, fue uno de los singles de adelanto, temón alegre y de buen nivel, con ese teclado tan presente. Make it up es otro de los temazos del álbum, en el estilo más genuino de la banda donde el teclado ruge, Greg canta a sus anchas y la banda lo borda.

Os dejo con Make it up en vivo.

8. FOO FIGHTERS - Medicine at midnight

Foo Fighters editaron el pasado 5 de febrero su nuevo álbum Medicine at midnight, 4 años después de su anterior referencia discográfica, aquel Concrete and Gold. Este es su décimo álbum de estudio y ha sido producido por Greg Kurstin y la propia banda y fue dado a conocer a finales del año pasado en el mítico programa Saturday Night Live, donde ya tocaron algún tema del disco como el primer adelanto Shame Shame. Este álbum tiene también el cometido de ser la excusa para celebrar el 25 aniversario del grupo. Una cosa indudable que ha conseguido esta formación, ahora sexteto, es que tienen un sonido claramente identificable, sea cual sea el estilo al que se van dentro de su ya amplia paleta musical. Dave Grohl sigue liderando, cantando y tocando la guitarra, Taylor Hawkins sigue aporreando y de qué forma las baquetas, Rami Jafee está a las teclas y piano, Nate Mendel es el bajista, Chris Shiflett el guitarra solista y Pat Smear el otro guitarra.

No son of mine es un gran tema donde sale a relucir el lado más hard-rock de esta enorme banda, y para mí con referencias a los Black Sabbath de Ozzy Osbourne totalmente, también con esos coros, un tema que es un auténtico chute de adrenalina, una burrada de canción.

Os dejo con el tema y vídeo de No son of mine.

9. JOHN PAUL KEITH - The Rhythm of the city

El 19 de febrero salió a la venta el nuevo trabajo de John Paul Keith, el quinto titulado The Rhythm of the city. Se nos vuelve cada vez más soul nuestro querido Juan Pablo, en un trabajo donde hace una carta de amor al sonido Memphis a través de diez temas. Aunque John es un músico muy arraigado en el blues, ha ido un paso más allá en su evolución y sigue teniendo una clase realmente especial, eso espero que nunca lo pierda y de momento se confirma que está de etiqueta como habitualmente.

La alineación de este grabación ha sido John Paul Keith a la voz y guitarra, las hermanas Tierinii y Tikyra Jackson a las voces, Matthew Wilson al bajo y coros, Danny Bank a la batería y coros, Al Gamble al órgano y piano y una sección de vientos tremenda compuesta por Mar Franklin a la trompeta, Art Edmaiston al saxo tenor, Kirk Smothers al saxo barítono, además de Archie "Hubbie" Turner al clavinet (clavicordio amplificado electrónicamente).

El álbum ha sido producido por el propio John Paul Keith y desde luego suena extraordinario, y gana mucho con las escuchas y en cuyas letras el amor en todas sus facetas es el denominador común.

The sun's gonna shine again es puro soul, canción compuesta a medias entre John y Scott Bomar (el mezclador), que tiene un puente y un estribillo delicioso.

Os dejo con el tema y vídeo de The sun's gonna shine again.

10. VAN MORRISON - Latest Record Project Volume 1

El nuevo álbum doble del irlandés Van Morrison ha sido publicado el 7 de mayo con el título de Latest Record Project, Volume 1. El León de Belfast se vio obligado a cancelar sus conciertos por la pandemia y se puso a componer, tal es así que su productividad se ve reflejada en 28 nuevos temas que navegan entre el jazz, el rhythm and blues, el blues y el soul en una veteranía rejuvenecida. Only a song fue la primera canción incluida en el trabajo que puse aquí y que sonaba fantástica con grandes vientos y una buena melodía. Hace poco teníamos una cantada a dúo con Chris Farlowe y que es una auténtica delicia, titulada Big Lie, con un sólo de órgano hammond de Richard Dunn de caerse de espaldas, temón. 

Os dejo con Big Lie.