Lo mejor de 2023 (Nacional) (6-10) (Parte 2)

Ya estamos en una zona caliente de la lista nacional, discos que me parecen realmente buenos y que han sonado mucho en mi reproductor, en el coche en viajes, en fin... Tenemos por un lado a un artista gallego que ha editado un buen disco con una evolución buena, un músico que aunque nacido en Chile se crió en Murcia y que acaba de sacar su segundo y buen disco en solitario, un músico zaragozano que ha vuelto a editar disco este año, una banda albaceteña que ha sacado disco después de 30 años y una formación canaria que sigue sacando buenos discos.

6. XOEL LÓPEZ - Caldo Espírito

El pasado 6 de octubre salió a la luz el nuevo disco del músico gallego Xoel López titulado Caldo Espírito. Hablé en junio de su primer adelanto Fort Da grabado junto al productor Carles Campi Campón. Fort Da seguía el camino que viene ya de los últimos discos, con tono acústico e influencias latinas y ecos lejanos de su época de Deluxe. El título del álbum encierra la esencia del disco, una propuesta musical festiva para combatir la frivolidad del mundo en el que vivimos, en una clara línea en la que se encuentra el músico de huir de etiquetas y fronteras musicales.

El propio Xoel explicaba lo siguiente sobre este tema: "Es de las canciones que más procesos pasó, tuvo una primera versión grabada en directo en el bar madrileño Peor para el Sol. Cuando la compuse se la mostré a Adrián Seijas y a los tres días ya la estábamos tocando ahí, pidiéndole a la gente que no la grabase. Fue el arranque del nuevo disco, y es uno de los pilares del mismo, es de esas canciones que salen de forma mágica y tanto la letra como la música se compusieron en una misma tarde." Un tema que hablaba de relaciones de ida y vuelta, y cuyo título está directamente relacionado con la teoría de Freud, Fort Da, que le sirvió al artista como metáfora perfecta (Se fue, aquí está). Luego llegó el tema titulado Magíca y eterna, con mucho ritmo alegre, un viaje introspectivo sobre el deseo de ver los que no es e invita a cuestionar la realidad y sumergirnos en el pensamiento mágico, donde hay mezcla de merengue con esa armónica dylaniana y los coros magníficos. Quizás mi tema favorito sea Glaciar donde la maestría compositiva de Xoel sigue intacta dentro de una gran canción.

Os dejo con Glaciar.

7. TARQUE - Vol. 2

El pasado 20 de octubre Carlos Tarque editó Vol.2, la segunda parte de aquel disco que salió hace justo 5 años. Los primeros tiempos de la banda madre, sus dos primeros discos, me parecen excelentes, sobre todo el primero, practicaban una suerte de rock sureño con estilo y clase, pero como le pasa a muchas bandas fueron cediendo a ciertos clichés, comercialidades y perdiendo ese punch inicial. Hace tiempo que esa fórmula estaba agotada, y es en ese tiempo de paréntesis de la banda, medio parada, donde nació aquel disco de rock and roll, que ahora tiene continuidad, después de un paréntesis en el que volvió con M-Clan y editaron un directo.

También es cierto que para este segundo disco en solitario, se ha vuelto a rodear de un equipo de primera fila, músicos muchos de ellos habituales en la trayectoria de M-Clan. De la producción y guitarras se ha encargado Carlos Raya, y de la sección rítmica los dos músicos que le han acompañado en los últimos años, Carlos Chapo al bajo y Coki Giménez a la batería, que también estaban en aquel primer álbum, por lo que repite alineación.

He vuelto para veros arder fue el primer single, un rock and roll de carretera y alto octanaje, que suena realmente bien.

Os dejo con He vuelto para veros arder.

8. ENRIQUE BUNBURY - Greta Garbo

Enrique Bunbury editó su nuevo disco el 26 de mayo de este 2023, con el título de Greta Garbo. Acerca del título, y del síndrome de Greta Garbo, el propio artista ha dicho lo siguiente: "La famosa actriz sueca decidió abandonar la escena cinematográfica a la edad de 36 años, en el cénit de su carrera. Las circunstancias me hicieron pensar en que, aunque siguiera escribiendo y componiendo, alejarme de los escenarios, provoca una distancia con el público no del todo deseada". Los problemas de salud que han obligado al músico a retirarse de los escenarios, provocó a Enrique un trauma cuya respuesta está en este trabajo. El disco ha sido grabado en Casa Estudio en México, con la colaboración de Adán Jodorowsky en la producción, mientras las mezclas en Los Ángeles corrieron a cargo de Jerry Ordoñez y ha sido masterizado por Bernie Brundman.

Desaparecer es un medio tiempo que empieza tranquilo y con base de piano y donde Enrique y su voz son los protagonistas junto a la melodía.

Os dejo con Desaparecer.

9. SURFIN' BICHOS - Más allá

Surfin' Bichos, la banda albaceteña comandada por Fernando Alfaro y Joaquín Pascual, han editado el 5 de mayo nuevo álbum después de 30 años titulado Más allá y con portada realizada por el cómico Joaquín Reyes, además de haber sido producido por Fino Oyonarte y la propia banda. Este trabajo fue creado durante la pandemia y ese es el contexto en el que fueron escritas y compuestas las canciones, en la absoluta soledad de un pueblo fantasma. Se encuentran, por tanto y según dice Fernando Alfaro: "imbuidas por ese espíritu como de final, de más allá, milenarista". La formación que ha grabado el disco ha sido Fernando Alfaro a la voz y guitarras, Joaquín Pascual a las guitarras, piano, sintetizadores, etc., José Manuel Mora al bajo y Carlos Cuevas a la batería.

Luz del mediterráneo era uno de los singles que han salido, y tiene una alegre melodía que marca lo que parece una mandolina y con aires griegos. Máquina que no para fue el primer adelanto y es un tema bastante rockero e incisivo.

Os dejo con Máquina que no para.

10. RED BEARD - Die trying

La banda canaria de rock sureño y country Red Beard editaron a primeros de año, allá por el mes de febrero, su nuevo álbum Die trying, grabado en los míticos Muscle Shoals Sound Studios de Sheffield, Alabama. Este es el sexto álbum de la banda comandada por Jaime Jiménez Fleitas, el líder del grupo, que ha ido afinando y afilando su perfil y el del grupo que no dejan de avanzar, sin sufrir grandes transformaciones, eso sí, pero cuyo sonido cada vez es más rotundo. Es evidente que el sonido de raíz americana domina el disco con temas potentes, variados y directos.

You can´t stop me, fue el primer single, comienza el trabajo con mucha fuerza en un tema de aroma a rock sureño totalmente y muy bien producido.

For the travellers es otra buena canción con un interesante ritmo, buenos cambios y esas guitarras que mandan.

Os dejo con For the travellers.

Programa Número 390 de Dj Savoy Truffle en Música Sideral. Novedades 2023 (11).

Siii, siii, y mil veces siii amigos y amigas aunque parezca algo descabellado hoy ha salido al aire, de manera casi inverosímil un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 390 nada más y nada menos. En esta ocasión, es el undécimo programa con una ráfaga de novedades del año en curso 2023, que está siendo de lo más productivo.

Suenan por orden The National, Rival Sons, The Kills, Wilco, MGMT, Kurt Baker, The Casanovas, Diamond Dogs, The Hives, The Jesus and Mary Chain, Van Morrison, The Rolling Stones, Gruff Rhys, Zålomon Grass, Tarque, Los Radiadores y Xoel López.

Os dejo con el programa y espero que os guste tanto como a mí grabarlo.

Concierto Xoel López, Madrid, Wizink Center, 29-11-2023.

Ayer se presentaba Xoel López en Madrid con nuevo disco debajo del brazo titulado Caldo Espírito (una mezcla de italiano con caldo que es caliente y del gallego, espírito es espíritu), quinto ya de su época en solitario. Hizo, como él mismo dijo, un concierto largo en el que repasó toda su carrera, tanto los años con Deluxe como su ya larga carrera en solitario de más de diez años. No olvidemos que hace más de 20 años comenzó su carrera con Elephant Band, y luego empezó a tener cierto éxito con su proyecto Deluxe, desde 2012 va ya con su propio nombre. Salió rodeado de una banda de seis músicos, todos ellos de gran nivel, teclista, bajo, sección de vientos con trompeta y saxo, guitarra y batería.

La primera parte del concierto nos presentó al nuevo Xoel, el del último disco, sin guitarra y solo cantando con esos ritmos que hay en el trabajo que nos recuerdan a gente como Rubén Blades o Juan Luis Guerra. Comenzó con Albátros, tema que abre curiosamente Caldo Espírito, Salitre y humo y Esto no es amor, siguiendo el orden del disco. Luego viró a Si mi rayo te alcanzara, tema que daba título al anterior disco, Mágica y eterna también del último álbum (y que según él está dedicada a República Dominicana), siguió con Hombre de ninguna parte y Por el viejo barrio de Atlántico, Todo lo que merezcas de Paramales, Glaciar otra vez del último disco y Paxaro do demo, tema dedicado a Pin, un pueblo de Lugo de donde era su abuelo y tu tío abuelo, cantada en gallego.

Aquí hubo un paréntesis, para hacer, según explicaba el propio artista, un concierto dentro de un concierto y recordar su época de Deluxe con cinco temas, que fueron Simone de Fin de un viaje infinito, Historia universal, El cielo de Madrid (junto a Morgan) y Reconstrucción de Reconstrucción y finalmente Que no, ese himno de 2003 del disco If things were to go wrong. Fue una parte muy interesante, con Loza a la batería y donde sonó el lado más rock de Xoel, que ya casi no practica.

Prosiguió con una digamos, segunda parte del concierto, donde volvió a revisar temas de sus cinco discos en solitario como Tierra y De piedras y arena mojada de Atlántico, Faneca brava, Ochomil y Elevarte caer con Repion de Caldo Espírito, A Serea E o mariñeiro y Ningún hombre, Ningún lugar de Paramales más Lodo de Sueños y pan.

En los bises, que fueron tres, escuchamos Xiana y Fort da del nuevo disco y ese Tigre de bengala de Si mi rayo te alcanzara.

En definitiva Xoel López en su propia evolución, sigue una senda de abrirse cada vez más a multitud de sonidos, lo que le hace abandonar estilos para abrazar otros, pero siempre con una impronta de calidad. Esto le ha permitido sumar nuevas legiones de seguidores, que no le conocían con Deluxe, pero que están encantados con sus nuevas propuestas sonoras.

Os dejo con el tema Si mi rayo te alcanzara tal y como sonó anoche.

Programa Número 386 de Dj Savoy Truffle en Música Sideral. Novedades 2023 (10).

Siii, siii, y mil veces siii amigos y amigas aunque parezca algo descabellado hoy ha salido al aire, de manera casi inverosímil un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 386 nada más y nada menos. En esta ocasión, es un décimo programa con una ráfaga de novedades del año en curso 2023, que está siendo de lo más productivo.

Suenan por orden Dirty Honey, Rival Sons, Greta Van Fleet, The Gaslight Anthem, Blackberry Smoke, The National (Feat. Rosanne Cash), Margo Price, Fallon Cush, The Hives, Diamond Dogs, Van Morrison, The Coral, DropkicK, Bush, The Rolling Stones, The Beatles, Zålomon Grass y Xoel López.

Os dejo con el programa y espero que os guste tanto como a mí grabarlo.

Xoel López - Mágica y eterna (2023)

Hoy 6 de octubre sale a la luz el nuevo disco del músico gallego Xoel López titulado Caldo Espírito. Hablé en junio de su primer adelanto Fort Da grabado junto al productor Carles Campi Campón. Fort Da seguía el camino que viene ya de los últimos discos, con tono acústico e influencias latinas y ecos lejanos de su época de Deluxe. El título del álbum encierra la esencia del disco, una propuesta musical festiva para combatir la frivolidad del mundo en el que vivimos, en una clara línea en la que se encuentra el músico de huir de etiquetas y fronteras musicales.

El propio Xoel explicaba lo siguiente sobre este tema: "Es de las canciones que más procesos pasó, tuvo una primera versión grabada en directo en el bar madrileño Peor para el Sol. Cuando la compuse se la mostré a Adrián Seijas y a los tres días ya la estábamos tocando ahí, pidiéndole a la gente que no la grabase. Fue el arranque del nuevo disco, y es uno de los pilares del mismo, es de esas canciones que salen de forma mágica y tanto la letra como la música se compusieron en una misma tarde." Un tema que hablaba de relaciones de ida y vuelta, y cuyo título está directamente relacionado con la teoría de Freud, Fort Da, que le sirvió al artista como metáfora perfecta (Se fue, aquí está). Ahora llega otro tema titulado Magíca y eterna, con mucho ritmo alegre, un viaje introspectivo sobre el deseo de ver los que no es e invita a cuestionar la realidad y sumergirnos en el pensamiento mágico, donde hay mezcla de merengue con esa armónica dylaniana y los coros magníficos.

Os dejo con el tema y vídeo de Mágica y eterna.

Xoel López - Fort Da (2023)

Xoel López, el músico gallego, editará nuevo álbum en otoño titulado Caldo Espírito. Ayer se estrenaba el primer single de adelanto titulado Fort Da, grabado junto al productor Carles Campi Campón. Fort Da sigue el camino que viene ya de los últimos discos, con tono acústico e influencias latinas y ecos lejanos de su época de Deluxe.

El propio Xoel explica lo siguiente sobre este tema: "Es de las canciones que más procesos pasó, tuvo una primera versión grabada en directo en el bar madrileño Peor para el Sol. Cuando la compuse se la mostré a Adrián Seijas y a los tres días ya la estábamos tocando ahí, pidiéndole a la gente que no la grabase. Fue el arranque del nuevo disco, y es uno de los pilares del mismo, es de esas canciones que salen de forma mágica y tanto la letra como la música se compusieron en una misma tarde."

Un tema que habla de relaciones de ida y vuelta, y cuyo título está directamente relacionado con la teoría de Freud, Fort Da, que le sirvió al artista como metáfora perfecta (Se fue, aquí está).

Os dejo con el tema y vídeo de Fort Da.

Mejores canciones de 2020 (6-10) Parte 2

Éste año, por diferentes circunstancias personales, ha sido complicado, pero hay canciones que han ido marcando el año paso a paso, unas me recuerdan momentos increíbles y otros no tan buenos. Pero de todas formas, casi todas por no decir todas, las palpé y entendí en la carretera, conduciendo mi coche (sobre todo así), haciendo mi programa de radio o pinchando (ahora en casa desde marzo). 

Musicalmente el año ha sido muy prolífico, y ya por el verano habían salido a la luz grandes temas que me ponían la carne de gallina, aunque fue en el tramo final del año donde descubrí joyas bestiales que añadir a temazos que venían desde enero. Muchos al oírlos de nuevo, me evocan recuerdos muy gratos, que son para siempre.

6. PACIFIC RANGE - Need a little rain

Como he dejado claro en la lista de mejores discos internacionales, el trabajo de la banda afincada en Los Ángeles, Pacific Range, se ha llevado el número 1, un disco apasionante y que contiene momentos tan alucinantes como esta canción, Need a little rain, donde me encanta el sonido de la guitarra y en partes de la canción me quiere recordar el sonido de Octopu's garden de The Beatles en Abbey Road, quizás paranoia mía.

7. KURT BAKER - Outta sight

El último disco de Kurt Baker atesora temas de un nivel tremendo, este músico de Portland, Maine, y que lleva afincado en España unos seis años. Hablamos de un músico con una profusa y longeva producción discográfica, además de ser componente de bandas en activo como Kurt Baker Combo, Bullet Proof Lovers o su último proyecto The Gold, del que se habló aquí. Sus anteriores referencias discográficas en solitario que haya escuchado un servidor son Brand new beat de 2012, Play it cool de 2015 y el Ep de 2017 The lost weekend. Outta sight, que cierra el trabajo, un gran medio tiempo que tira más al pop, es de los que me engancharon.

8. EELS - Baby, let's make it real

A mediados de agosto Eels, la banda comandada por Mark Olivett Everet, anunciaba nuevo single, que finalmente era el primer adelanto de un nuevo álbum. Baby let's make it real era la canción, un single que fue grabado en su propio estudio de Los Feliz, California y es una canción delicada y cálida a la vez, en la que el músico parece que quiere convertir un encuentro casual en algo verdadero y duradero. Según el propio músico "es una melodía para olvidar tus problemas durante 3 minutos y 55 segundos".

9. XOEL LÓPEZ - Joana

El artista coruñés afincado en Madrid Xoel López, pospuso en su día debido a la pandemia su nuevo álbum que tuvo fecha definitiva de salida el 27 de noviembre con el título de Si mi rayo te alcanzara. Este álbum es su disco número 15, si juntamos todos sus proyectos, es decir, Elephant Band, Deluxe y Xoel López. De su carrera en solitario será su cuarto disco, y aquí hay como una ruptura, después de tres discos que formaban una trilogía, Atlántico, Paramales y Sueños y pan. Al coruñés le apetecía experimentar y para ello ha tenido a Carles Campí como productor. Joana, era el segundo adelanto, una canción sin guitarras (parece la moda entre los artistas nacionales este año), pero una gran canción en la que la voz de Xoel es acompañada por pianos (Alice Wonder y Charlie Bautista) y una orquestación.

Os dejo con el tema y vídeo de Joana.

10. LOS ENEMIGOS - 7000 Canciones

La banda madrileña Los Enemigos, anunciaba ya en enero primer single de su disco Bestieza que saldría el 6 de marzo, justo antes del confinamiento. En estos 6 años, desde Vida Inteligente de 2014 ha habido muchos conciertos, disco de Josele Santiago de estudio y en vivo, y álbum de Fino Oyonarte, todos ellos magníficos. Hay una novedad en la formación y es que David Krahe se incorpora como guitarra, un tipo que se sabe su discografía al dedillo y que sustituye a Manuel Benítez.

7000 Canciones es el primer single, y me sorprendió mucho, es una canción que navega en las aguas del powerpop, estilo que poco ha sido tocado por este grupo, una melodía con mucho gancho, incisiva y con cambios y giros maravillosos.

Os dejo con 7000 Canciones grabada en cuarentena.

Lo mejor de 2020 (Nacional) (1-5) Parte 1

Bien, llegamos a los puestos de honor, los más altos de mi lista de nacional, trabajos que me han llegado mucho por unas circunstancias u otras y que los he puesto mucho. Tenemos en primer lugar a una banda madrileña que han vuelto a editar un gran trabajo en el mejor estilo que saben hacer y donde siempre son ganadores, el otro disco de artista zaragozano residente ahora en Los Ángeles y que fue cocinado en 2019, el disco del artista asturiano afincado en Sevilla que ha vuelto a gustar y mucho, una sorpresa con un disco anticomercial y nada al uso de un músico catalán y ex-componente de un grupo fantástico y por último el nuevo álbum de un coruñés afincado en Madrid con cambio de fachada sonora.

1. LOS ENEMIGOS - Bestieza

Los Enemigos, la banda veterana madrileña, han editado el 6 de marzo Bestieza, su nuevo disco de estudio, lo que supone su segundo álbum junto con Vida Inteligente de 2014, de esta segunda etapa del grupo que se relanzó en 2012 con una gira de conciertos, recordemos que la primera finalizó en 2002. En estos 6 años, ha habido muchos conciertos, disco de Josele Santiago de estudio y en vivo, y álbum de Fino Oyonarte, todos ellos magníficos. Hay una novedad en la formación y es que David Krahe se incorpora como guitarra, un tipo que se sabe su discografía al dedillo y que sustituye a Manuel Benítez, que ya no puede compaginar a Porretas con Los Enemigos. El resto del grupo sigue igual con Josele Santiago a la guitarra y voz principal, Fino Oyonarte al bajo, voz y coros y Chema "Animal" Pérez a la batería. Es un trabajo fenomenal, porque suena a una banda muy fresca y que ha recobrado mucho vigor, suena muy rockero el trabajo y ahí es donde ellos se sienten mejor, pero a eso se añade que las composiciones son muy buenas, todo con un sonido fantástico.

Os dejo con Vendaval en unas sesiones para Movistar en el confinamiento.

2. ENRIQUE BUNBURY - Posible

Enrique Bunbury iba a editar su nuevo trabajo Posible, cuya fecha de edición final estaba prevista para el 17 de abril. Por la situación excepcional que vivimos, el artista la pospuso para el 29 de mayo finalmente, ya que la incertidumbre era grande de cuando abrirían las tiendas o cuando se podría viajar para la promoción y conciertos de la gira que empezaba en julio. Hombre de acción y Deseos de usar y tirar fueron los primeros adelantos, luego llegó el tercero titulado Cualquiera en su sano juicio (se habría vuelto loco por ti), donde vuelven a desaparecer las guitarras y vemos a un Bunbury cantando como siempre sobre base electrónica. Su fachada sonora ha cambiado, pero en esencia, sus letras y estilo siguen siendo los mismos. Luego tuvimos el tema y vídeo de su cuarto single, el que cierra el trabajo, un extraordinario medio tiempo titulado Los términos de mi rendición, donde si encontramos al artista más en su versión clásica, sonando como casi siempre, en un medio tiempo de una calidad brutal.

Os dejo con el tema y vídeo de Los términos de mi rendición.

3. CHENCHO FERNÁNDEZ - Baladas de plata

La edición del nuevo y esperado trabajo de Chencho Fernández, sufrió todo tipo de retrasos, en principio debería haber salido en el tramo final de 2019, de hecho como se puede ver en la foto de la contraportada tiene copyright de ese año, pero al final se editó el 28 de febrero de este 2020 y yo hice la oportuna compra justo antes del cierre de todo. Ya en su día, su anterior trabajo Dadá estuvo aquí (de 2014 y reeditado en 2015 por Warner) fue de esos discos que un servidor tardó en cogerle el punto, y fue de manera tardía lo reconozco, pero eso sí, cuando le metí bien la oreja, no pude desengancharme del mismo durante mucho tiempo. Es por esto que Baladas de Plata, que es como se llama este nuevo artefacto sonoro, tiene ineludiblemente una comparativa con aquel, o por así decirlo, un segundo capítulo, sin ser discos iguales, pero si con ciertas conexiones inevitables.

El disco ha sido producido por Jordi Gil de Sr. Chinarro, fue grabado en los Sputnik Recording Studios de Sevilla, y Chencho sigue mezclando música y poesía que mezcla lo castizo y el lado canalla de una manera muy particular, una veces con temas más rockeros, otros más a medio tiempo y otros más lentos, pero la paleta se amplía llegando a terrenos antes no explorados.

Os dejo con el tema y vídeo de Mi pequeña muerte en ti.

4. PIGMY - Manifestación

Pigmy es el proyecto de Vicente Maciá, un músico ex-componente de la banda barcelonesa Carrots que ha editado bajo ese nombre su tercer álbum de estudio titulado Manifestación, allá por noviembre y muy alejado de asuntos comerciales y estándares de cualquier tipo. El amigo Addison de Witt me habló de él y me puse a la escucha, y la verdad es que es de esos trabajos que te conquista por su singularidad, su aire de juglar medieval a la que se mezcla un tono folk setentero, algo de música hindú y algunos guiños al rock progresivo, pero con una cuidada y gran elaboración en todas las canciones.

Instrumentos de cuerda, viento (mucha flauta) y percusión dominan como en el tema que da título al disco, una maravilla que parece de hace siglos.

5. XOEL LÓPEZ - Si mi rayo te alcanzara

El artista coruñés afincado en Madrid Xoel López, pospuso en su día debido a la pandemia su nuevo álbum que tuvo fecha definitiva de salida el 27 de noviembre con el título de Si mi rayo te alcanzara. Este álbum es su disco número 15, si juntamos todos sus proyectos, es decir, Elephant Band, Deluxe y Xoel López. De su carrera en solitario será su cuarto disco, y aquí hay como una ruptura, después de tres discos que formaban una trilogía, Atlántico, Paramales y Sueños y pan. Al coruñés le apetecía experimentar y para ello ha tenido a Carles Campí como productor. En el primer single, Alma de oro, Xoel compartía composición con David Quinzán, una canción con colaboración de la cantante Ede, donde el gallego cambiaba la fachada sonora, aunque su timbre de voz y manera de interpretar siguen intactas. Luego llegó Joana, el segundo adelanto, una canción sin guitarras (parece la moda entre los artistas nacionales este año), pero una gran canción en la que la voz de Xoel es acompañada por pianos (Alice Wonder y Charlie Bautista) y una orquestación. Luego llegó en mayo Tigre de Bengala, donde Xoel se tira en plancha a la música alegre, bailable con un tema que tiene mucha frescura y una multitud de coros tremendos. Luego en octubre tuvimos el tema que da título al disco, Si mi rayo te alcanzara, donde mantiene sus coordenadas compositivas de onda alegre y en tono casi festivo como en Tigre de Bengala y musicalmente de ritmos animados con coros y demás, libertad de estilo total, sin normas ni reglas. Un disco variado, con diferente fachada sonora pero que sigue teniendo grandes composiciones.

Os dejo con el tema Catarata.

Xoel López - La espina de la flor en tu costado (2020)

Como he dicho en varias ocasiones, el artista coruñés afincado en Madrid Xoel López, pospuso en su día debido a la pandemia su nuevo álbum que tuvo fecha definitiva de salida el 27 de noviembre con el título de Si mi rayo te alcanzara. Este álbum es su disco número 15, si juntamos todos sus proyectos, es decir, Elephant Band, Deluxe y Xoel López. De su carrera en solitario será su cuarto disco, y aquí hay como una ruptura, después de tres discos que formaban una trilogía, Atlántico, Paramales y Sueños y pan. Al coruñés le apetecía experimentar y para ello ha tenido a Carles Campí como productor. En el primer single, Alma de oro, Xoel compartía composición con David Quinzán, una canción con colaboración de la cantante Ede, donde el gallego cambiaba la fachada sonora, aunque su timbre de voz y manera de interpretar siguen intactas. Luego llegó Joana, el segundo adelanto, una canción sin guitarras (parece la moda entre los artistas nacionales este año), pero una gran canción en la que la voz de Xoel es acompañada por pianos (Alice Wonder y Charlie Bautista) y una orquestación. Luego llegó en mayo Tigre de Bengala, donde Xoel se tira en plancha a la música alegre, bailable con un tema que tiene mucha frescura y una multitud de coros tremendos. Luego en octubre tuvimos el tema que da título al disco, Si mi rayo te alcanzara, donde mantiene sus coordenadas compositivas de onda alegre y en tono casi festivo como en Tigre de Bengala y musicalmente de ritmos animados con coros y demás, libertad de estilo total, sin normas ni reglas. Con la salida del álbum llegó Vampiro blanco, que confirmaba totalmente el cambio de fachada sonora y esa música más electrónica y con ausencia de guitarras, pero donde Xoel en la base sigue siendo el mismo. 

Hoy hablo de La espina de la flor de tu costado, una canción que es quizás la más emparentada con la trilogía anterior y con tono acústico.

Os dejo con el tema y vídeo de La espina de la flor en tu costado.

Xoel López - Vampiro blanco (2020)

Como he dicho en varias ocasiones, el artista coruñés afincado en Madrid Xoel López, pospuso en su día debido a la pandemia su nuevo álbum que tiene fecha definitiva de salida hoy 27 de noviembre con el título de Si mi rayo te alcanzara. Este álbum será su disco número 15, si juntamos todos sus proyectos, es decir, Elephant Band, Deluxe y Xoel López. De su carrera en solitario será su cuarto disco, y aquí hay como una ruptura, después de tres discos que formaban una trilogía, Atlántico, Paramales y Sueños y pan. Al coruñés le apetecía experimentar y para ello ha tenido a Carles Campí como productor. En el primer single, Alma de oro, Xoel compartía composición con David Quinzán, una canción con colaboración de la cantante Ede, donde el gallego cambiaba la fachada sonora, aunque su timbre de voz y manera de interpretar siguen intactas. Luego llegó Joana, el segundo adelanto, una canción sin guitarras (parece la moda entre los artistas nacionales este año), pero una gran canción en la que la voz de Xoel es acompañada por pianos (Alice Wonder y Charlie Bautista) y una orquestación. Luego llegó en mayo Tigre de Bengala, donde Xoel se tira en plancha a la música alegre, bailable con un tema que tiene mucha frescura y una multitud de coros tremendos. Luego en octubre tuvimos el tema que da título al disco, Si mi rayo te alcanzara, donde mantiene sus coordenadas compositivas de onda alegre y en tono casi festivo como en Tigre de Bengala y musicalmente de ritmos animados con coros y demás, libertad de estilo total, sin normas ni reglas. Y ahora con la salida del álbum llega Vampiro blanco, que confirma totalmente el cambio de fachada sonora y esa música más electrónica y con ausencia de guitarras, pero donde Xoel en la base sigue siendo el mismo.

Os dejo con el tema y vídeo de Vampiro blanco.

Xoel López - Si mi rayo te alcanzara (2020)

Como he dicho en varias ocasiones, el artista coruñés afincado en Madrid Xoel López, pospuso en su día debido a la pandemia su nuevo álbum que tiene fecha definitiva de salida el 27 de noviembre con el título de Si mi rayo te alcanzara. Este álbum será su disco número 15, si juntamos todos sus proyectos, es decir, Elephant Band, Deluxe y Xoel López. De su carrera en solitario será su cuarto disco, y aquí hay como una ruptura, después de tres discos que formaban una trilogía, Atlántico, Paramales y Sueños y pan. Al coruñés le apetecía experimentar y para ello ha tenido a Carles Campí como productor. En el primer single, Alma de oro, Xoel compartía composición con David Quinzán, una canción con colaboración de Ede, donde el gallego cambiaba la fachada sonora, aunque su timbre de voz y manera de interpretar siguen intactas. Luego llegó Joana, el segundo adelanto, una canción sin guitarras (parece la moda entre los artistas nacionales este año), pero una gran canción en la que la voz de Xoel es acompañada por pianos (Alice Wonder y Charlie Bautista) y una orquestación. Luego llegó en mayo Tigre de Bengala, donde Xoel se tira en plancha a la música alegre, bailable con un tema que tiene mucha frescura y una multitud de coros tremendos.

Ahora tenemos el tema que da título al disco, Si mi rayo te alcanzara, donde mantiene sus coordenadas compositivas de onda alegre y en tono casi festivo como en Tigre de Bengala y musicalmente de ritmos animados con coros y demás, libertad de estilo total, sin normas ni reglas.

Desde luego que con este trabajo el cambio es importante, veremos cuando podamos escuchar el trabajo entero si lo es en todo el álbum, aparenta que si.

Os dejo con el tema y vídeo de Si mi rayo te alcanzara.

Xoel López - Tigre de Bengala (2020)

Como he dicho ya hace algún tiempo, Xoel López tiene listo un nuevo álbum, que se iba a editar esta primavera, pero que se ha retrasado al otoño debido a la situación actual. En ese sentido, y esto es una opinión muy particular, creo que los artistas lo hacen por no poder hacer promoción en condiciones, algo completamente entendible y lógico, pero creo que si pusieran los discos en circulación, la compra por internet está más a tope que nunca y puede ser muy bueno para ir teniendo el disco escuchado, antes de ver al artista en cuanto se pueda en directo.

Este álbum será su disco número 15, si juntamos todos sus proyectos, es decir, Elephant Band, Deluxe y Xoel López. De su carrera en solitario será su cuarto disco, y aquí hay como una ruptura, después de tres discos que formaban una trilogía, Atlántico, Paramales y Sueños y pan. Al coruñés le apetecía experimentar y para ello ha tenido a Carles Campí como productor. En el primer single, Alma de oro, Xoel compartía composición con David Quinzán, una canción con colaboración de Ede, donde el gallego cambiaba la fachada sonora, aunque su timbre de voz y manera de interpretar siguen intactas. Luego llegó Joana, el segundo adelanto, una canción sin guitarras (parece la moda entre los artistas nacionales este año), pero una gran canción en la que la voz de Xoel es acompañada por pianos (Alice Wonder y Charlie Bautista) y una orquestación.

Y tenemos ahora Tigre de Bengala, donde Xoel se tira en plancha a la música alegre, bailable con un tema que tiene mucha frescura y una multitud de coros tremendos. Desde luego que con este trabajo el cambio es importante, veremos cuando podamos escuchar el trabajo entero si lo es en todo el álbum.

Os dejo con el vídeo hecho en confinamiento de Tigre de Bengala.

Xoel López - Joana (2020)

Como dije aquí hace unos días, Xoel López editará nuevo trabajo discográfico en primavera, su disco número 15, si juntamos todos sus proyectos, es decir, Elephant Band, Deluxe y Xoel López. De su carrera en solitario será su cuarto disco, y aquí hay como una ruptura, después de tres discos que formaban una trilogía, Atlántico, Paramales y Sueños y pan. Al coruñés le apetecía experimentar y para ello ha tenido a Carles Campí como productor. En el primer single, Alma de oro, Xoel compartía composición con David Quinzán, una canción con colaboración de Ede, donde el gallego cambiaba la fachada sonora, aunque su timbre de voz y manera de interpretar siguen intactas. Ahora llega Joana, el segundo adelanto, una canción sin guitarras (parece la moda entre los artistas nacionales este año), pero una gran canción en la que la voz de Xoel es acompañada por pianos (Alice Wonder y Charlie Bautista) y una orquestación.

Os dejo con el tema y vídeo de Joana.

Xoel López - Alma de Oro ft. Ede (2020)

Xoel López editará nuevo trabajo discográfico en primavera, su disco número 15, si juntamos todos sus proyectos, es decir, Elephant Band, Deluxe y Xoel López. De su carrera en solitario será su cuarto disco, y aquí hay como una ruptura, después de tres discos que formaban una trilogía, Atlántico, Paramales y Sueños y pan. Al coruñés le apetecía experimentar y para ello ha tenido a Carles Campí como productor. En el primer single, Alma de oro, Xoel comparte composición con David Quinzán, una canción con colaboración de Ede, donde el gallego cambia la fachada sonora, aunque su timbre de voz y manera de interpretar siguen intactas.

Os dejo con el tema y vídeo de Alma de oro.