Ornette Coleman (1930-2015)
Nació en Texas. Fue un músico que revolucionó el jazz, despertando grandes aplausos y fuertes rechazos por igual. Prácticamente, aprendió a tocar el saxo tenor solo. En la década de 1950, en Los Ángeles, probó con diferentes tipos de música experimental. Su primer disco como líder es Something Else!!!!, de 1958. El siguiente álbum, The Shape of Jazz to Come —que grabó por sugerencia de John Lewis, pianista del Modern Jazz Quartet, a quien le gustaba mucho Something Else!!!!—, impactó en todo mundo de la música. En él, Ornette aplicó su propia teoría armónica, marcando así el comienzo del free jazz.
Town Hall, 1962 (Esp-Disk 1006)
****
Ornette Coleman
Town Hall, 1962
Lado 1
1 Doughnut
2 Sadness
3 Dedication To Poets And Writers
Lado 2
4 - The Ark
Ornette Coleman (saxo alto), David Izenzon (contrabajo), Charles Moffet (batería).
Cuarteto de cuerdas en #3: Selwart Clark, Nathan Goldstein (violines); Julian Barber (viola); Kermit Moore (violonchelo).
Grabado en vivo en el Town Hall de Nueva York, el 21 de diciembre de 1962.
****
~ Extras ~
Tanto Town Hall, 1962 —un verdadero punto de inflexión en la música de Ornette Coleman— como los dos discos mencionados por Murakami —Something Else!!!! y The Shape Of Jazz To Come—, son (siguen siendo) un verdadero desafío para los "guardianes" de la ortodoxia jazzística, que aún están (¿estamos?) como anclados en los sonidos de 1950, 1940, y anteriores (quizá los más críticos). Incluso sus más grandes admiradores miraron con rareza el libro de teoría que Ornette presentó en 1963: Harmolodics (neologismo contraído de "armonía", "movimiento" y "melódico"), una obra sobre su sistema musical y su filosofía —algo confusa y esotérica— en la que declaraba su música como "un tejido de líneas en movimiento que se comunican entre sí, sin armonías predeterminadas. Cada voz tiene los mismos derechos y está en condiciones de dirigir la dirección de lo que está sucediendo. Hay tantos unísonos como estrellas en el cielo. No hay líderes en la música."
Leonard Bernstein lo declaró un genio, Gunther Schuller escribió un concierto pensando en él y John Lewis, el pianista y director musical del Modern Jazz Quartet, lo promocionó como la figura más importante del jazz después de Charlie Parker.
También abundan las críticas en contra, un bla, bla, bla infinito...
Personalmente, prefiero dos anotaciones.
Una, la del propio Ornette: "Tienes que escuchar (mi música) concentrado. La dirección melódica es bastante libre. En realidad, se trata de intervalos regulares que, de todos modos, cualquier músico usaría. Pero al ponerlos todos juntos suena muy melodioso".
Otra, la de John Lewis: "La música de Ornette me recuerda la literatura de James Joyce o de Dylan Thomas. Es un placer, algo realmente nuevo en el jazz".
Y no está de más, para quienes aún se resistan, asumir la actitud de Leonard Feather, allá por 1960, antes de disponerse a escuchar por primera vez un disco de Ornette: “¿Me impactará, me aburrirá, o me agradará?... Bueno, es hora de probarla”.
Ornette Coleman
Something Else!!!!
1 - Invisible
2 - The Blessing
3 - Jayne
4 - Chippie
5 - The Disguise
6 - Angel Voice
7 - Alpha
8 - When Will The Blues Leave?
9 - The Sphinx
Ornette Coleman (saxo alto), Don Cherry (trompeta), Walter Norris (piano), Don Payne (contrabajo), Billy Higgins (batería).
Grabado en Contemporary's Studio, Los Angeles, California, el 10 y 22 de febrero y el 24 de marzo de 1958.
****
Ornette Coleman
The Shape Of Jazz To Come
1 - Lonely Woman
2 - Eventually
3 - Peace
4 - Focus On Sanity
5 - Congeniality
6 - Chronology
Ornette Coleman (saxo alto), Don Cherry (corneta), Charlie Haden (contrabajo), Billy Higgins (batería).
Grabado en Radio Recorders, Los Angeles, California, el 22 de mayo de 1959.