Muere José Luis Cuerda.

Este martes 4 de febrero nos ha dejado José Luis Cuerda, un director y productor español muy importante, se ha ido a los 72 años, al sufrir una embolia en el hospital La Princesa de Madrid. Este albaceteño de nacimiento fue generador de un humor muy especial y mezclaba surrealismo con el mundo rural de una manera muy particular. Antonio Resines, actor que ha trabajado mucho con él, lo definió perfectamente: "Cuerda era un cineasta de Champions League, y un enorme escritor, que no se nos olvide".

Como director destacan La lengua de las mariposas (1999), adaptación de un relato de Manuel Rivas, El bosque animado (1987) o la trilogía denominada del "surruralismo" por él mismo y que componían Total (1983, hecha para televisión), Amanece que no es poco (1989, comedia cumbre del cine español) y Así en el cielo como en la tierra (1995). Según él decía era un "retorcimiento de la realidad que sigue siendo realidad".

Yo destaco particularmente también La marrana de 1992 o Los girasoles ciegos de 2008. Su último film de 2018 fue Tiempo después, basado en su propia novela. Comenzó allá por 1982 con Pares y Nones, después de dos trabajos para televisión en 1977. Así mismo para televisión dirigió también la segunda parte de Makinavaja (1997).

Como productor, lo hizo en tres de los primeros films de Alejandro Amenábar, a quien por decirlo así apadrinó, sobre todo en sus tres primeros trabajos, Tésis, Abre los ojos y Los Otros.

Amanece, que no es poco tiene entre sus muchas peculiaridades que es el primer largometraje que rodó en su tierra, así pueblos como Aýna, Liétor y Molinicos acogieron el rodaje, formado parte del itinerario cuyas callejuelas quedaron retratadas en el guión, además de cientos de extras que participaron en la película, que eran de las propias poblaciones.

Os dejo con una escena en la que Ngé Ndomo (Samuel Claxton) intenta hacer entender a Álvarez (Chus Lampreave) la necesidad de tener las llaves para no despertarla cada vez que entraba a la casa, cuando baja, su tío se lo encuentra en las escaleras... y sigue sin acostumbrarse...

Muere Chus Lampreave.

La madrileña Chus Lampreave ha fallecido hoy en Almeria a los 85 años, lugar donde pasaba mucho tiempo debido a temas familiares. Nacida en 1930, y sin vocación de actriz, consiguió convertiste en una de las más respetadas actrices del país, participando en más de cincuenta películas con los mejores directores, además de series de televisión. De hecho, su comienzo fue en la televisión en 1958, por medio de Jaime de Armiñán. Y su primera película El Pisito (1958).

Sus comienzos en el cine fueron de la mano de Marco Ferreri y Luis García Berlanga, con quien trabajaría en películas como El Verdugo (1963) y en la trilogía que componen La Escopeta Nacional (1977), Patrimonio Nacional (1980) y Nacional III (1982). Pero los mayores éxitos le iban a llegar en la década de los 80 de la mano de Pedro Almodóvar, con el que rueda Entre tinieblas (1983), ¿Qué he hecho yo para merecer esto? (1984), Matador (1986) o Mujeres al borde de un ataque de nervios (1988). Luego más tarde la volvió a reclamar en La flor de mi secreto (1995), Hable con ella (2002), Volver (2006) y Los Abrazos rotos (2009).

Obtuvo un Goya a la mejor actriz de reparto por Belle Epoque en 1992, aunque su primera nominación había sido con El año de las luces (1986) de Fernando Trueba.

Su cliché fue el de interpretar papeles de mujer ingenua y algo despistada, y para muchos será recordada como Reme en Torrente, El Brazo tonto de la ley (1998), la ópera prima de Santiago Segura, con quien repetiría en la quinta entrega de 2014, que al final ha sido su último film.

Os dejo con una escena imborrable de La Flor de mi secreto de Pedro Almodóvar, donde Chus interpreta el papel de la madre de Leo (Marisa Paredes) y donde está sublime y dice aquello de "Cállate, cara de ladilla" a Rosa (Rossy de Palma).

Torrente 5: Operación Eurovegas (2014)

Cartel del film

 

Muchas eran las razones para acudir al estreno de Torrente 5, primero una cosa muy importante y es que esta saga es ante todo una de las sátiras más feroces a lo peor de nuestro país, que sigue imperando en muchos lugares y que a pesar del extremismo del personaje creado por Santiago Segura, no está tan lejos de personas que existen en la realidad, pero segundo y muy importante, era el elenco elegido para esta quinta entrega, teniendo en cuenta que la cuarta falló en algunos aspectos. Dos actorazos como Julián López y Carlos Areces están sublimes, y la interpretación de Jesulín de Ubrique supera con creces mis pequeñas expectativas.

 

 

Y encima y por si fuera poco, el rescate de actores como Fernando Esteso, Andrés Pajares, y como no, el inconmensurable Alec Baldwin reclutado para la ocasión, han hecho que la película tenga muy buen nivel e incluso sea la más coral de todas, en detrimento de la chupada habitual de cámara de Torrente.

En el año 2018, Torrente sale de la cárcel y se encuentra realmente espantado ante una España muy convulsa y dividida. Para buscar respuestas en su foro interno, decide ser "un fuera de la ley", y para ello intenta asaltar un casino reclutando a una banda de incompetentes, a través de un contacto de su estancia en prisión, localiza a John Marshall (Baldwin), el cual supervisó la seguridad cuando se planificó el principal casino de Eurovegas.

 

Pero sobre todo, nos encontramos ante una película, que como toda celebración torrentiana, tiene una cosa muy importante, y es que recupera gags de una gran calidad, a pesar de volver a utilizar algúno antiguo, pero con gracia y porqué no decirlo, vuelve a ponernos en situación de el país en el que estamos. La crítica sigue siendo feroz a través de este personaje misógino, racista, fascista, putero y bastante tacaño, sobre todo en lo que concierne a lo que es la llamada Marca España, que confunde tanto al personal, ya que aquí siguen mandando el fútbol, la corrupción, tener un buen coche y una mujer guapa.

 

 

Destacables y memorables Julián López haciendo de Cuco (del que ya se ocupó Gabino Diego en la 2) y sobre todo Carlos Areces haciendo de Ricardito, el hermano del butanero (Florentino Fernández). De todas, sin duda es la película más depurada en toda su cruel desfachatez.

Muy destacable el homenaje al desaparecido Tony Leblanc, incluyendo un fragmento de una película suya antígua, más la aparición de Chus Lampreave, Neus Asensi, José Mota, Iñaki Gabilondo y un largo etc...

 

 

El culto a lo soez, basto y denigrante sigue siendo una seña de identidad que no abandonará a la saga, pero ésta vez, para mi con muchas cosas buenas. Yo desde luego pasé un rato de lo más divertido en la butaca.

 

Os dejo con el tráiler de la película comentado por Santiago Segura.

 

 

Mejores escenas cómicas del cine (XIV)

 

 

En 1985, Fernando Trueba dirige este magnífico vodevil, titulado Sé infiel y no mires con quien, en el que lo mejor del cine español de aquel momento participa de una manera genial. Y cada vez que la reviso no puedo dejar de reirme con la actuación puntual e intermitente, pero totalmente chanante de José Luis Fernández "Pirri", un actor de corto recorrido, pero que dejó huella en los 80 hasta su temprana muerte.

Aquí interpreta a Eulogio, un chico del servicio militar, que es el rollete de Carmen (Carmen Maura), la cual quiere utilizar el piso de su chico Paco (Santiago Ramos) para quedar con él. En esta chanante escena, Paco le pregunta al chaval que hacía allí, a lo que contesta: "Yo he venido a empujar, como todos..." Memorable.

 

Os dejo con la escena.

 

 

Amanece, que no es poco (1989)

Cartel del film

En 1988, Jose Luis Cuerda dirige esta disparatada y magnífica comedia en la que como si de un cuento o ida de olla o viaje psicodélico se tratara, los protagonistas quieren cambiarse los papeles en la misma película, los hombres nacen de la tierra como los vegetales, los niños nacen de señoras mayores que se quedan embarazadas en la misma noche, etc... Un elenco de actores españoles de lo más granado dan vida a esta historia, tan disparatada como divertida. 

Teodoro (Antonio Resines), un jóven ingeniero español que trabaja como profesor en la Universidad de Oklahoma, regresa a España para disfrutar de un año sabático. Al llegar, descubre que su padre Jimmy (Luis Ciges) ha matado a su madre y que, para compensarlo de la pérdida, le ha comprado una moto con sidecar para viajar juntos. Padre e hijo llegan a un remoto pueblo de la montaña (en algún lugar de España, se supone) que parece medio vacío, lo que pasa es que los vecinos están todos en la iglesia como todos los días, ya que la misa es un espectáculo auténtico.

Jimmy y Teodoro, hilos conductores de la película, van descubriendo las peculiaridades del pueblo... asisten a elecciones cada año para designar alcalde, cura, maestro, puta...

Además de todo eso, y por si fuera poco, al pueblo van llegando un grupo de estudiantes de la Universidad norteamericana de Eaton (destacar la tremenda actuación de Gabino Diego), unos meteorólogos belgas, un grupo de disidentes de los Coros del Ejército Ruso, invasores camuflados del pueblo de arriba... con lo que las historias se van entrelazando unas con otras hasta formar un sin sentido realmente genial y absurdo.

Disfrutad de unas escenas de esta gran película, que cada vez que la veo no paro de reir.

La primera el tema del libre albedrío...

Y aquí la recepción al alcalde...