Miss Peregrine's Home for Peculiar Children (2016)

Cartel del film

El Hogar de Miss Peregrine para niños peculiares, es una adaptación de una novela fantástica de Ransom Riggs, que pareciese hubiese sido escrita para que su adaptación al cine, fuese dirigida por Tim Burton. Hace ya algunas películas que Burton no da en la diana, pero aquí ha recuperado brío, un regreso a sus formas, a su buen cine y ese universo cinematográfico que él, y sólo él, sabe crear. Hablo de que Burton, en varios momentos de este film, vuelve a ser el gran director recordado por films como Eduardo Manostijeras, Ed Wood, Sleepy Hollow o Big Fish. Aquí hay un mundo sacado de cuento de hadas, con personajes raros, que acaban siendo entrañables.

Niños Peculiares

Su propuesta, sobre todo en la primera parte de la película, recupera lo mejor de su cine gótico con sello particular, ya que todo fluye con mucha normalidad, mientras Burton se deleita creando imágenes y escenas que son pura poesía.

Jacob Portman (Jake), interpretado por Asa Butterfield, un chico de 16 años, ha crecido desde pequeño escuchando las historias que su abuelo Abe (Terence Stamp) le contaba sobre niños extraordinarios y lugares mágicos. Jake va descubriendo que esas historias no eran tan ficticias como pensaba y sus padres le decían, tras descubrir que su abuelo es asesinado por una criatura sobrenatural. Así, seguirá las pistas que le dejó su abuelo antes de morir, que le llevarán a un pueblo de Gales, Cairnholm, para descifrar el pasado de Abe. Cuando llega, encuentra el orfanato donde su abuelo y los niños peculiares vivían, pero está destruido y no queda rastro de vida.

Jake (Asa Butterfield)

Allí conocerá, después de entrar en un bucle temporal, a Emma Bloom, una hermosa chica que controla el fuego, a Millard, un chico invisible, y al resto de niños peculiares que le conducen a Miss Peregrine (Eva Green), dentro de ese bucle anclado en el 3 de septiembre de 1943. Jake disfrutará estando con Miss Peregrine, quien le presenta al resto de niños peculiares, Enoch, capaz de pasar la vida de un ser a otro o Bronwyn, que tiene una fuerza increíble, o Olive , una chica que puede levitar, por lo que es necesario atarla a una cuerda a la cintura para que no salga volando, por eso utiliza botas de plomo. Luego descubrirá extraños asesinatos que ocurren en su época.

Miss Peregrine (Eva Green)

Cuando Jake descubre que ha heredado la misma peculiaridad de su abuelo, es decir, ser el único que puede ver a los "huecos", criaturas con tentáculos muy numerosos y de mucha fuerza, se percata de que le han utilizado para llegar a los niños peculiares y ser la única esperanza para ponerlos a todos a salvo.

Es a la mitad de la película, cuando esta da un giro, ya que hasta ese momento el grupo de niños parecen de la época del instituto y con complejo de Peter Pan, pasa de ser una historia infantil a algo mucho más enrevesado, donde hay unas subtramas que quedan por debajo latiendo, como el amor adolescente entre Jake y Olive, o la presencia siempre espectacular de Eva Green, que aquí está, bajo mi punto de vista de manera errónea, relegada a un segundo, incluso tercer plano.

Cierto es que en ese giro de guión, no todo es la repera, ya que el film vira hacia el cine de acción y comedia en exceso que hacen a veces perder la perspectiva, y personajes como el de Barron (Samuel L. Jackson) no aportan demasiado, en vez de que Miss Peregrine saliera beneficiada. Pero el film tiene muchos guiños, y claro, algunos son para frikis del cine, yo me di cuenta del de Eduardo Manostijeras y del de Jasón y los Argonautas hacia el final (divertido homenaje). Pero el final vuelve a la emoción del inicio, y realmente es un film que te deja un enorme regusto, aunque no alcance la máxima nota, pero eso si, se queda en un notable muy alto.

Barron (Samuel L. Jackson)

Os dejo con el traíler de esta muy disfrutable película.

Casino Royale (2006)

Cartel del film

En el año 2006 Martin Campbell dirige la primera película de la nueva fase de la saga de James Bond, en la que Daniel Craig es el actor que interpreta ahora, y por cierto, de manera excelente, a 007. Para esta entrega los guionistas Neil Purvis y Robert Wade tienen la inestimable ayuda de Paul Haggis, algo que se nota y mucho. Diálogos muy cuidados, las relaciones entre los personajes principales perfectamente estudiadas y muy creíbles. No hay escenas de acción fuera de lugar o inverosímiles, siendo la acción más física y mucho más real, a la vez que gana en efectividad y espectacularidad. Además Martin Campbell dirige de vicio, algo que sorprende gratamente, ya que sus anteriores trabajos no eran precisamente destacables.

Daniel Craig

Casino Royale sigue la pista del principio de la carrera de James Bond, en cuya primera misión le lleva hasta le Chiffre (Mads Mikkelsen), banquero de terroristas de todo el mundo. Para detenerlo y desmantelar la red terrorista, Bond debe derrotar a Le Chiffre en una partida de póker con apuestas altas en el Casino Royale. Esa escena larga está ya en mi top de mejores del cine. Es glorioso como Campbell en un alarde genial, maneja el tempo narrativo interrumpiendo la partida un par de veces sin que el interés no baje ni un ápice, sino muy al contrario, contribuye a su crescendo. Otro momento cumbre es la tortura que sufre Bond, de las más duras que he visto, una interpretación de Craig antológica.

Al principio Bond está algo molesto, porque le asignan a una hermosa oficial del Tesoro, Vesper Lynd (Eva Green), para entregar la apuesta para la partida y vigilar el dinero del gobierno. Pero ambos sobreviven a ataques terribles de Le Chiffre y sus secuaces, lo que provoca una atracción mutua que les hará ser objeto de mayores peligros y marcar la vida del superagente.

Un film que empieza de forma espectacular como la persecución inicial que es deslumbrante como pocas, un prólogo filmado en blanco y negro, donde Bond comete un asesinato de mucha violencia, pero se trata de una violencia excelentemente expuesta, nada gratuita. La comunión entre sofisticación y arrogancia confieren al personaje de 007 una figura pétrea y rocosa pero con humanidad, incluso con tintes de cine negro (gracias al prólogo) además de detalles de antihéroe, pero eso si, dejando claro ya, que este nuevo agente es más un asesino que un espía. Craig puede que desprenda menos glamour, pero su nivel interpretativo es excelso, con gran carga irónica y profundidad emocional. Le da sangre fresca al personaje y lo rejuvenece de forma brutal.

El resto del reparto actoral lo borda. Una Eva Green que simple y llanamente es de las mejores chicas-Bond que ha habido jamás, que ya sólo deslumbra con su presencia y magnetismo, a parte de que aquí hace un enorme papel (aunque demasiado maquillada). Judi Dench siempre sobria en su papel de M. Mads Mikkelsen se muestra como un villano abrumador y Giancarlo Gianinni, en el papel de Rene Mathis, está espléndido en un actuación nada sencilla.

Una muy buena película, entretenida al máximo donde cuesta distraerse y que como único pero es algo larga de metraje y con un final algo rebuscado y su giro de guión (algo que parece sello de la saga).

Os dejo con el tráiler del film.

300: Rise of an Empire (2014)

Cartel del film

 

300, la película de Zack Snyder de 2006, fue una perfecta traslación del comic de Frank Miller al cine, con garra, energía, mucha adrenalina y testosterona, y también , porqué no decirlo, algún desbarre histórico. En esta secuela, primero cambia el director, que ahora es Noam Murro, pero además hay demasiados años entre una y otra cinta, 8 en concreto, y son diferentes en el manejo de la épica.

Pero tengamos en cuenta ante todo un tema fundamental, y es que en 300 se centraba en la lucha de los espartanos elegidos por Leónidas en las Termópilas ante las ordas de Jerjes, mientras que aquí son unos cuantos griegos más, a bordo de barcos haciendo frente a la innumerable armada persa. Antes de eso, el general griego Temístocles (dentro de las Guerras Médicas 500-479 A de C.) había intentado sin éxito conseguir la unidad de las polis griegas. Es por eso que los espartanos marchan por su lado y los atenienses combaten por el otro, no unidos. Es, en definitiva, la recreación de algo que pasaba en paralelo y a la vez, dentro de la misma guerra, y aquí vemos otras batallas (como la de Maratón al principio, cuyas consecuencias se ven después) no menos importantes.

  Sullivan Stapleton (Temístocles)

Esta cinta gana en espectacularidad, ya que las batallas marítimas así lo requieren, el despliegue es francamente abrumador, pero falla en cuanto a la épica, ya que aquí, a pesar de la gran actuación de Sullivan Stapleton, parece dirigir a un ejército al que debe arengar continuamente, mientras en 300, a parte del carisma de Gerard Butler, sus 300 soldados no necesitaban arengas ya que eran una extensión de él mismo.

Esto hace, que el eje real del film sea la rivalidad entre Temístocles y Artemisia (una griega que fue defenestrada de pequeña y lucha como comandante de los ejércitos persas). El duelo entre ambos no deja a nadie indeferente.

Eva Green (Artemisia)

Y aquí, quiero detenerme un momento. Lo de Eva Green, a la que ya conocía por otros trabajos, ayer me dejó impactado, no sólo por su gran actuación, ese papel de malvada pérfida y manipuladora (que ya dejó entrever en Casino Royale) aquí lo borda, pero es que además enseña su portentosa delantera en una escena realmente brutal, con momentos cumbre.

Precisamente por escenas como esa, y alguna más el film resulta entretenido y tiene su justa duración, eso si, la banda sonora me deja a medias, por momentos me gusta y por momentos no me gusta nada.

 Jerjes, convertido en divinidad

 

En cuanto a los fallos de la película, diría que los ritmos no están medidos, va dando tumbos con demasiados flashbacks montados unos sobre otros, y hay falta de diálogos normales en buena parte del mismo. Por otro lado hay un par de voladas gigantescas, una la conversión de Jerges (Rodrigo Santoro) de simple mortal a divinidad con sólo un baño, y la escena del caballo en la última batalla, dónde el mismo atraviesa fuegos, nada y vuelve al otro barco, un "caballo volador". A parte también de exceso de sangre y cabezas cortadas, lógico porque es una guerra, pero a veces es excesiva tanta ostentación de cabezas colgantes. Eva Green que está muy bien, por momentos parece la reina de los góticos... de hecho me recordó a la cantante de Evanescence o Within Temptation y ahí se pasa un poco de revoluciones, pero claro con tanto músculo y testosterona a su alrededor no es de extrañar que estuviese como una gata en celo.

Temístocles y Artemisia

 

 

En definitiva una película que como secuela no supera a su antecesora, pero que desde luego si consigue una cosa y es pasarte 1 hora y 40 minutos de diversión, cosa nada fácil a día de hoy en el cine. Con fallos, y cosas mejorables, es una película bastante amena de ver, y sobre todo si conoces la historia, quedarte con frases que son ya míticas.

 

Os dejo con el tráiler del film.