Escenas míticas del cine (CDXII)

Spike Lee dirigió en 2018 este film titulado Infiltrado en el Ku Klux Klan, en el que se cuenta la historia basada en hechos reales (y alterada como suele suceder) de Ron Stallworth, interpretado por un magnífico John David Washington, que fue el primer agente de policía afroamericano de Colorado Springs, estado de Colorado, que conseguiría la gran hazaña de infiltrarse en el Ku Klux Klan.

Cuando me refiero a que hay aspectos cambiados con respecto a la realidad (totalmente lícito ya que no es un documental) creo que el director lo hace con un sentido claro, y es el de potenciar determinadas cuestiones. El contexto son los primeros años 70, una época marcada por gran agitación social, con la encarnizada lucha por los derechos civiles como telón de fondo, estando muy reciente la muerte de Martin Luther King. La historia de este policía afroamericano representa mucho, ya que fue recibido con escepticismo y hostilidad por varios de los que eran sus compañeros e incluso por los mandos. Pero él tenía un objetivo claro, no se echa para atrás y sigue adelante, y lo hará realizando para su comunidad una misión muy peligrosa, tanto como infiltrarse en el Ku Klux Klan. Para ello contará con la inestimable colaboración de Flip Zimmerman, un policía judío también bordado por Adam Driver.

Pero el dilema de Ron es la doble vida que lleva, por un lado ejerce de agente de policía (las conversaciones con el KKK son todas brutales) y la reacción de sus compañeros ante lo que dice, y cómo no, esto también afecta a su vida personal, ya que su escarceo amoroso con Patrice, a la que da vida estupendamente Laura Harrier (todo viene provocado porque ella es un cargo importante del sindicato de estudiantes) y en aquella época los policías (a los que llamaban puercos) estaban mal vistos, y eran un enemigo para las organizaciones reivindicativas afroamericanas, lo que supone que no florezca del todo dicha relación al interferir con su trabajo.

En una escena Mítica Ron ve el anuncio del KKKlan y llama al número y se hace pasar por un blanco muy racista anta la mirada atónita de sus compañeros.

Os dejo con la mítica escena.

BlacKkKlansman (2018)

Spike Lee dirige este film en el que se cuenta la historia basada en hechos reales (y alterada como suele suceder) de Ron Stallworth, interpretado por un magnífico John David Washington, que fue el primer agente de policía afroamericano de Colorado Springs, estado de Colorado, que conseguiría la gran hazaña de infiltrarse en el Ku Klux Klan.

Cuando me refiero a que hay aspectos cambiados con respecto a la realidad (totalmente lícito ya que no es un documental) creo que el director lo hace con un sentido claro, y es el de potenciar determinadas cuestiones.

El contexto son los primeros años 70, una época marcada por gran agitación social, con la encarnizada lucha por los derechos civiles como telón de fondo, estando muy reciente la muerte de Martin Luther King. La historia de este policía afroamericano representa mucho, ya que fue recibido con escepticismo y hostilidad por varios de los que eran sus compañeros e incluso por los mandos. Pero él tenía un objetivo claro, no se echa para atrás y sigue adelante, y lo hará realizando para su comunidad una misión muy peligrosa, tanto como infiltrarse en el Ku Klux Klan. Para ello contará con la inestimable colaboración de Flip Zimmerman, un policía judío también bordado por Adam Driver.

Pero el dilema de Ron es la doble vida que lleva, por un lado ejerce de agente de policía (las conversaciones con el KKK son todas brutales) y la reacción de sus compañeros ante lo que dice, y cómo no, esto también afecta a su vida personal, ya que su escarceo amoroso con Patrice, a la que da vida estupendamente Laura Harrier (todo viene provocado porque ella es un cargo importante del sindicato de estudiantes) y en aquella época los policías (a los que llamaban puercos) estaban mal vistos, y eran un enemigo para las organizaciones reivindicativas afroamericanas, lo que supone que no florezca del todo dicha relación al interferir con su trabajo.

Pero lo mejor del film, bajo mi punto de vista, es como maneja el director el humor constantemente, haciendo de la cinta algo muy divertido, sobre todo con la caricatura de muchos de los componentes de esa organización xenófoba, racista e intolerante, incluido su jefe supremo David Duke, al que interpreta un soberbio Topher Grace. Y por otro lado haciendo una denuncia clara contra el racismo (un clásico suyo) tratando de dejar en evidencia a este tipo de formaciones. La denuncia es clara sobre todo cuando casi al final salen las imágenes de los sucedido en Charlotesville, un serio aviso.

Hablamos en definitiva de una gran película donde guión, interpretaciones, montaje, dirección y banda sonora están a un nivel enorme, y donde quizás falta ese remate final para que fuera considerada obra maestra y desde luego apunta muy alto para la próxima entrega de los Óscars y en varios apartados. El carisma que aporta John David Washington a su papel es digno de alabarse, y probablemente reciba sus merecidos premios.

Por otro lado, ese aire retro y soul de muchos de los momentos del film, le confieren una similitud a Jackie Brown, pero sólo en el aire...

Os dejo con el tráiler del film.

Inside Man (2006)

Cartel del film

Spike Lee dirige este tremendo film, en el que por fin paró de tener referencias continuas al racismo en todas sus películas y demostró lo gran cineasta que es y lleva dentro. Se trata de una película que trata un tema algo manido como es el del atraco a un banco, pero en este caso de una forma completamente diferente, y ahí radica su grandeza. Es un gran film de acción, muy bien realizado, con diálogos lúcidos y personajes con varias capas. En sus más de dos horas de duración nada está de más y para nada se te hace una cinta ni pesada ni larga. También digo, y si hacer spoilers, que es una película que una vez vista, ya sabes su secreto.

El reparto actoral es de órdago, empezando por Denzel Washington, y con Clive Owen, Jodie Foster, Christopher Plummer y Willem Dafoe.

Clive Owen

Dalton Russell (Clive Owen) es un atracador muy inteligente, y líder de una banda que roba un banco en Manhattan, y en el que durante el tenso secuestro con rehenes, dirigirá de manera maestra todos los pasos para salir indemnes de allí. La película comienza con el relato del propio atracador y a modo de flashback describe todo lo sucedido. El policía que se encargará de comandar todo el operativo es Keith Frazier (Denzel Washington), un duro policía y negociador, que tendrá sus discusiones con su compañero el Capitán John Darius interpretado por Willem Dafoe. En medio de todo el follón aparece una tercera persona, que ha sido contratada por el propietario del banco, Arthur Case (Christopher Plummer), se trata de Madeleine White (Jodie Foster), una poderosa bróker que tiene una agenda secreta y algo que le interesa proteger dentro del banco.

Denzel Washington

Plan Oculto está rodada con dos cámaras, debido a la cantidad de planos que se buscaban, con una localización única, los movimientos son constantes y no se hace lenta ni monótona. El guión de Russell Gewirtz también es otro punto fuerte de la cinta, ya que dosifica la información de manera tremenda e inteligente. Como arrope máximo está el montaje, que lo clava y consigue algo increíble y es que al dominar los diálogos sobre la acción, tenga sin embargo un ritmo trepidante. Pero fundamentalmente la película entretiene, ante todo con los continuos giros que hay en la situación generada, aunque como pequeño defecto parece que los policías son de una inteligencia menor del atracador en todo momento y siempre les tiene dominados, algo difícil de creer.

Jodie Foster & Christopher Plummer

En el plano actoral Clive Owen está soberbio, a pesar de que muchas veces su rostro está cubierto, como cabecilla absoluto de una banda a la que tiene perfectamente entrenada. Denzel Washington es su duro rival, un tipo que a pesar de ser muy inteligente, siempre va por detrás de los planes trazados por tan ingenioso ladrón. Jodie Foster y Christopher Plummer están en plan maestro, una con su habitual sobriedad y el otro con su enorme experiencia y tablas, además de interpretar de maravilla. Willem Dafoe también cumple a la perfección como la otra cabeza pensante del estamento policial encargado de resolver el atraco.

En definitva una gran película y diferente a todo aquello que había hecho antes su director, lo que permite que se le evalúe, aparte de los temas en los que siempre había estado enfrascado de lucha entre negros y blancos, demostrando que tiene la paleta más amplia.

Os dejo con el traíler de este gran film.

When we were kings (1996)

   Cartel del film

 

When we were kings es un documental estadounidense, dirigido por Leon Gast en 1996. La cinta se centra en el evento deportivo "Rumble in the jungle", que comprendía la pelea del peso pesado entre los boxeadores Muhammad Alí (el boxeador más grande de todos los tiempos que buscaba revivir deportivamente) y George Foreman (campeón en título en aquel momento). La pelea tuvo lugar el 30 de octubre de 1974 en Zaire (actual República del Congo). Es el retrato de la época en EEUU, la resaca del Watergate, la dimisión de Nixon y el activismo negro.

La película fue galardonada con un Óscar al mejor documental largo.

   Muhammad Alí en Zaire

 

La película narra los preparativos y acontecimientos previos en los días a la celebración del histórico combate entre ambos boxeadores, una pelea que nació el día en que Don King, el pintoresco personaje que tan pronto se declaraba partidario de Hugo Chávez, como perdía el culo por estrechar la mano del Papa de turno, ofreció 5 millones de dólares a cada uno de los contendientes. Los dos aceptaron y King buscó la financiación en el dictador zaireño Mobutu Sese Seko, quien no dudó en organizar un verdadero festival popular en la capital, Kinshasa, que llamaría la atención de todo el mundo, rodeado todo ellos de figuras negras de la música como B.B.King y James Brown.

  James Brown y Alí

 

 

La película retrata aquellos días desde una perspectiva no deportiva sólo, sino sobre todo desde el punto de vista social, histórico, popular y político del momento. El documental cuenta con valiosas aportaciones como la de Norman Mailer, Spike Lee (mentor e introductor en la religión musulmana de Clay) además de recoger imágenes con material de un valor incalculable, y el testimonio de unos acontecimientos que sirvieron para poner a la cultura afroamericana en su lugar en el mundo.

El film muestra a un Alí, verdadero protagonista, espontáneo, presuntuoso y provocador si se quiere, pero sincero y orgulloso de su fe en Alá. Los fragmentos de algunas de sus intervenciones tienen el sabor de lo auténtico.

La presencia de Don King en la película no tiene desperdicio, habida cuenta de su increíble y fantasmagórica forma de ser. 

 

   Cartel del combate

 

 

Como Spike Lee comenta en el documental "Muhamad Alí era un raro especímen, era guapo, atlético, el más fuerte, el más rápido, carismático", era único e intransferible. Su boxeo era elegante, impredecible con un juego de piernas único, unos puños muy veloces y dañinos para su peso, en definitiva se movía como un peso pluma, pero con 100 Kg en la báscula. Además su cara casi no se hinchaba en el ring, cosa reservada a los genios.

Socialmente era igual de admirable, Alí aún jugándose su carrera deportiva por sus ideales, nunca renunció a ellos. Un genio de los discursos y la verborrea, un personaje de película que con éste film tuvo su justa recompensa.

Alí venía de un castigo y marginamiento de 3 años y medio por su país, por no haber ido a Vietnam, y con un físico menor con el que fusiló a Liston, sorprendió a todos delante de Foreman que era una bestia y cuyos rivales no les aguantaban ni dos asaltos.

Alí ganó por inteligencia, algo en lo que también era un fenómeno. Además había puesto a todo el país de su parte, hablando con la gente en la calle, adulaba a los zaireños con la palabra.

 

 

Disfrutad de éste magnífico documental que va mucho más allá de un sólo combate de boxeo, aunque es evidente que si te gusta este deporte te gustará todavía más.