The Fabelmans (2022)

Steven Spielberg dirigió el año pasado Los Fabelmans, una historia semiautobiográfica de la propia infancia y juventud del director que nos cuenta como el cine va a ser algo más que un simple entretenimiento en la vida, aunque el resultado es un film sobre la depresión y la tristeza en la América de las oportunidades y esperanzada de los 60. Está ambientada a finales de la década de los 50 y principios de los 60 y se centra en Sammy Fabelman y su familia (que incluye tres hermanas), que cuando es pequeño viven en New Jersey, luego se mudan a Arizona y acaban en California del Norte, todo a causa del trabajo del padre Burt (Paul Dano), ingeniero informático, además de estar influido por su excéntrica madre Mitzi (Michelle Williams) cuyo talento al piano que tiene desde pequeña, le luce poco. Sammy descubre de pequeñito viendo un film en el cine titulado "El mayor espectáculo del mundo" que lo que le gusta es rodar e intenta emular con un tren de juguete una escena de la película que le impactó.

Sammy (Gabriel LaBelle) explora cómo el poder de las películas le ayuda a contar historias y a forjar su propia identidad. Haciendo una película casera descubre un secreto familiar devastador (la cámara lo graba todo, hasta lo prohibido), que provocará cambios familiares tremendos, y el propio director hace ese homenaje a través del protagonista utilizando el imaginario del cine de manera genial, con recursos como la oscuridad, la fascinación del público, la falsedad de la imagen para, de manera paradójica, hacerla más real, para crear planos maravillosos y en definitiva como si hacer ese homenaje al cine antes citado, fuera la tarea más importante de su vida.

Pero una cosa debe quedar clara, la película no es una carta enamorada al cine, si no un ensayo audiovisual sobre el arte de hacer cine y cómo hechos que suceden en la vida real, al pasar por el objetivo de una cámara se convierten en mágicos, tanto para ensalzar, como para hundir situaciones concretas. Es por esto, que en el film queda muy claro que Sammy sabe que su vida no tiene sentido si no tiene una cámara entre las manos, es lo que le da vida y sentido a todo lo que hace. Algo que se ve perfecto al principio del film, cuando el niño mira el tren con sus ojos a la altura del mismo mientras pasa, ese es el enfoque que él adopta desde pequeño.

Pero el problema de este film, desde mi punto de vista, es la falta de ritmo que es muy patente en bastantes partes de la cinta, y sobre todo cuando ahonda en la tristeza y la depresión de personajes rotos (la madre es la estrella en ese sentido) aunque, la película está rodada de manera perfecta como no podía ser menos por el mejor narrador audiovisual de nuestra época a pesar de que también en determinados momentos es un film muy clásico. La parte actoral está en su sitio, Paul Dano y Michelle Williams cumplen perfectamente, mientras Sammy, al que dan vida Mateo Zoryon Francis-Deford de pequeño y sobre todo Gabriel LaBelle de adolescente están muy bien. A destacar también la intervención genial de David Lynch haciendo de John Ford.

Por último decir que como muchas películas de esta época, la duración es algo excesiva, 2 horas y 24 minutos me parece demasiado, se te hace algo larga.

Os dejo con el tráiler del film.

Steve Jobs (2015)

Cartel del film

Atípico biopic este, dirigido por Danny Boyle a partir del guión de Aaron Sorkin, que se basa en el libro de la biografía escrita por Walter Isaacson, donde destaca sobre todo lo demás la actuación de Michael Fassbender interpretando a Steve Jobs. El film se divide en tres actos claramente marcados, a cual más trágico, los prolegómenos a las presentaciones del primer Mac, el Next y por último el iMac G3. Pero la cinta aborda la complicada personalidad del protagonista, su carácter por momentos imposible, pero a la vez carismático, además de sus problemas familiares y el hecho de ser un niño adoptado que condicionó su vida.

Michael Fassbender (Steve Jobs) & Seth Rogen (Steve Wozniak)

Michael Fassbender encarna con absoluta maestría al personaje en cuestión, de hecho hay momentos en que dices... ¡¡¡leñe es él!!!, a pesar de que el director Danny Boyle, apoyado en el guionista, suavizan al hombre bajo el ensalzamiento de su trabajo, y dejando claro que no era un creador, ni siquiera un técnico, sino un visionario o generador de ideas que otros debían llevar a cabo. Jobs era un ser humano lleno de genialidad en su terreno, en su campo, pero a la vez incapaz (por razones que a él mismo se le escapaban) de ser igual en otros aspectos humanos, y por ello profundamente imperfecto.

Michael Stuhlbarg (Andy Hertzfeld) & Kate Winslet (Joanna Hoffman)

Una cosa en la que hace mucho hincapié la película, es en las consecuencias de las acciones del protagonista en los demás, que se ve reflejado en un montón de personajes que estuvieron en su vida, y que están representados por unos secundarios excelentes, y a su vez las propias contradicciones del propio sujeto, lo que le hace sin duda recubrirse de un manto de misterio alrededor de su persona, todo ello expuesto con gran apuesta narrativa, aunque sin embargo bajo mi punto de vista hay partes del film que resultan anodinas y con poco interés, al insistir demasiado sobre los mismo temas.

Hablamos de tres décadas, y en todas ellas se repiten pasillos, personajes recurrentes, etc., que son como el pequeño infierno interior de Jobs, aunque es ahí donde el director prefiere sacar la parte de euforia antes que la de tortura, pero sin embargo repite discusiones entre el propio Jobs y Wozniak que me sobran.

Michael Fassbender (Steve Jobs)

En el plano actoral, la deslumbrante actuación de Fassbender parece dejar en tercer plano al resto, pero salen a flote por su valía, tanto Kate Winslet en el papel de Joanna Hoofman, como la persona más fiel que le aguanta siempre, quizás beneficiados por no haber tenido ningún lío sentimental entre ellos, Seth Rogen en un papel complicado del primer socio de Jobs, Mr. Wozniak, el líder del Apple 2, Michael Stuhlbarg interpretando a Andy Hertzfeld, uno de los afectados por sus fuertes decisiones, Jeff Daniels como John Sculley, la persona que le despidió de Apple a Jobs, un personaje de gran humanidad. También destacables las tres personas que interpretan a Lisa Brennan, la hija de Jobs, Makenzie Moss, Ripley Sobo y Perla Haney-Jardine, en las edades de 4, 9 y 19 años, sobre todo esta última.

Steve Jobs & Lisa (Perla Haney-Jardine)

En definitiva, un interesante y novedoso biopic, que cuenta con la apuesta segura de un actor en un momento extraordinario, que se mete en los papeles de manera asombrosa y consigue que todos le encajen como un guante, dentro de una historia bien narrada y contada de manera clara, su legado empresarial y humano.

Os dejo con el tráiler.