Mejores escenas cómicas del cine (LXXXIV)

En el año 2003 Tim Burton dirige Big Fish, una de sus películas más aclamadas. Basada en la novela de Daniel Wallace y con guión adaptado de John August nos cuenta la relación entre William Bloom (Billy Crudup) y su padre Edward (Albert Finney de mayor y de joven Ewan McGregor), pero tras enterarse de que padece una enfermedad terminal, regresa a su hogar para estar con él en los últimos momentos. De nuevo William se verá forzado a escucharlo mientras cuenta interminables historias de su juventud, todas ellas fastuosas, aunque en esta ocasión tratará de diferenciar las que eran realidad de las que eran fantasía, para conocerle mejor, ya que su progenitor tendía siempre a mezclar ficción y realidad. En una de esas historias, Edward sale de su pueblo y llega a uno muy especial llamado Spectre, donde el tiempo parece haberse detenido y todo el mundo es extrañamente feliz. Allí se encuentra con Norther Winslow, un escritor del mismo pueblo que él, que lleva allí ya mucho tiempo y con el que tiene una escena muy cómica, ya que le comenta que lleva 12 años trabajando en un poema, y Edward le dice si puede ver lo que lleva escrito, y comprueba que solo lleva tres líneas...

Os dejo con la cómica escena.

20 años de El Gran Lewbowski.

Qué puedo decir de una de mis películas favoritas... dirigida por los Hermanos Cohen en 1998, que la veo cada cierto tiempo porque no paro de reir, que ver al Nota a menudo es un estilo de vida, o sacar parecidos entre la gente normal con Donny o Walter puede llegar a ser de lo más chanante... pues eso y muchas cosas más. Pero ante todo estamos ante una comedia redonda, dónde los hermanos Ethan y Joel Cohen lo bordan al crear el personaje de "El Nota".

Jeff Bridges da vida a Jeffrey Leboswki, El Nota, un vago y jugador de bolos desempleado de Los Ángeles que se presenta ante un multimillonario llamado igual que él, después de un caso de identidad errónea. Entonces, cuando la joven esposa del millonario es secuestrada, le pide al Nota que se encargue del rescate para una segura liberación.

El plan sale mal cuando el amigo de El Nota, Walter Sobchak (John Goodman) pretende quedarse con el dinero del rescate y utiliza un señuelo. El problema de Walter es que algún casquillo de bala debió de quedársele alojada en alguna zona del cerebro, vaya usted a saber cual, en Vietnam, por lo que cualquier situación que se tercia la relaciona con aquella guerra.
Donny (Steve Buscemi) suele ser el contrapunto dentro de las amistades del Nota, un tipo callado y apocado, el cual relaciona todo curiosamente con los Beatles.

A partir de ahí, conocemos la vida de El Nota, sus partidas de bolos, sus amigos, y sus contrincantes, entre ellos Jesús Quintana (John Turturro) cuya aparición en la película no tiene desperdicio.

Por otro lado, la relación que mantiene El Nota con la hija del otro Lebowski, Maude Lebowski (Julian Moore) que es feminista, artista avant-garde y cuyo trabajo ha sido elogiado por ser "fuertemente vaginal", mete a nuestro protagonista en todavía más líos.

Sam Elliott hace de Stranger, un vaquero que narra el film y dice que la vida de El Nota transcurre sin sobresaltos, es un tipo tranquilo que escribió la declaración de Port Huron (no del segundo borrador pactado), fue uno de los 7 de Seattle junto a otros 6 tipos, y se dedica a jugar a los bolos, conducir por ahí, darse un viaje ácido de vez en cuando, escuchar a los Creedence y odia a los Eagles. Todo se complica cuando un asiático americano de nacionalidad indefinida orina en su alfombra...

La banda sonora de la película es simple y llanamente impresionante con temas de Dylan (The man in me), Captain Beffheart, Elvis Costello, Nina Simone, etc., y los Gipsy Kings... si si, aquellos gitanos franceses que versioneaban a Julio Iglesias y los Manolos, aquí con una versión del Hotel California de los Eagles.

Ese tema de Dylan suena en el inicio del film, con los créditos, y entra la primera escena con una típica tarde en la bolera y una conversación entre nuestros tres protagonistas, El Nota, Donny y Walter que es acerca de la alfombra del Nota...

Os dejo con la mítica escena donde Walter le dice a Donny "olvídalo Donny no estás en tu elemento..."

Mejores escenas cómicas del cine (LVI)

En su día en 2013 hice el homenaje a los 15 años de esta maravillosa película que no me canso de ver "El Gran Lebowski", una comedia negra de las más gloriosas que he visto y que a día de hoy sigue tan vigente como en su estreno. Este año hace 19 de su estreno, que fue en 1998.

Qué puedo decir de una de mis películas favoritas... que la veo cada cierto tiempo porque no paro de reír, que ver al Nota a menudo es un estilo de vida, o sacar parecidos entre la gente normal con Donny o Walter puede llegar a ser de lo más chanante... pues eso y muchas cosas más. Sus diálogos tienen para dar y tomar, y son auténticas joyas.

Pero ante todo estamos ante una comedia negra redonda, dónde los hermanos Ethan y Joel Cohen lo bordan al crear el personaje de "El Nota".

Hoy quiero recordar una escena absolutamente brutal, cuando El Nota (Jeff Bridges), Walter (John Goodman) y Donny (Steve Buscemi) están en la bolera y Walter llega tarde porque ha traído el perro de su ex-mujer en una jaula, en plena discusión con El Nota acusa a un compañero de nombre Smokey (Jimmie Dale Gilmore), de que ha pisado la raya al tirar los bolos, y dice que le apunte un cero, Smokey protesta y Walter primero le dice que esto no es Vietnam y que en los bolos hay reglas, en un arrebato saca una pistola y le apunta, entonces el hombre acojonado admite que pisó y pone un cero.

Os dejo con la tremenda escena.

The Last Outlaw (1993)

  Cartel del film

En 1993 Geoff Murphy, a través de un guión escrito por Eric Red, dirige El Último Forajido, un film del oeste protagonizado por Mickey Rourke (antes de su caída a los infiernos) y Dermot Mulroney en los papeles principales, además de Ted Levine, Daniel Quinn o Steve Buscemi en los principales papeles secundarios. Con el paso del tiempo, un film que en su día levantó muy poca expectación y que se ha convertido en película de culto del género western. 

En el inicio del film se nos presenta a una banda de confederados dirigidos por Graff (Mickey Rourke), un pistolero sanguinario, criminales que saquean y roban después del final de la guerra que han perdido.

Después de un accidentado robo realizado por la banda, surgen tensiones, discrepancias y divergencias entre Graff y Eutis (Dermot Mulroney), un jóven miembro del grupo y todo parte cuando Graff quiere abandonar a uno de los componentes del grupo que se encuentra gravemente herido, pero Eutis se opone a dejarlo, y en la lucha entre ambos Graff cae herido y lo dan por muerto. Eutis se hace con el liderazgo de la banda y se dirigen hacia México.

Graff, que ha sobrevivido, es encontrado por el oficial y sus hombres encargados de arrestarlos, a los que se une para vengarse de sus ex-compañeros.

El director del film se empapó de mucho spaguetti western, como lo demuestran las muertes, la violencia (terrible escena la de Graff machacando con el rifle a uno de sus antíguos compañeros), los pistoleros sucios y polvorientos, y el argumento de la película muy válido para cualquier cinta de Sergio Leone rodada en los 60. También destacable el homenaje que vemos al principio a Grupo salvaje de 1969 de Sam Peckinpah.

Mickey Rourke está espléndido, aunque Dermot Mulroney no pase de correcto, le falta algo de carisma.

Disfrutad de este muy buen film.

Escenas míticas del cine (XVI)

Corría el año 1992, y un joven Quentin Tarantino realiza su primera y gran película. Tarantino, quien en sus inicios trabajó de empleado en una tienda de vídeos en Los Ángeles, originalmente iba a filmar la película junto a unos amigos con un presupuesto de 30.000 dólares, y en un formato de 16 mm, sin embargo la implicación de Harvey Keitel, no sólo como actor sino como productor, fueron capaces de aumentar el presupuesto a 1'2 millones de dólares, un gran logro para una película independiente, en todo caso una pequeña fracción de lo que sería una típica producción de Hollywood de la época. Por eso se la considera un hito dentro de la escena independiente americana.

 

Seis criminales profesionales son contratados por Joe Cabot (Lawrence Tierney) y su hijo Nice Guy Eddie (Chris Penn) para un trabajo. No se conocen entre sí y se mantienen en el anonimato, escondidos bajo nombres de colores: el señor Naranja (Tim Roth), el señor Blanco (Harvey Keitel), el señor Rosa (Steve Buscemi), el señor Rubio (Michael Madsen), el señor Marrón (Quentin Tarantino) y el señor Azul (Edward Bunker).
Me quedo con la mítica escena en la que les son asignados los colores a cada uno y las consecuencias que ello genera en el grupo. "¿Porqué yo Señor Rosa? Por maricón!!!"

Disfrutad de esta mítica escena.

 

15 años de El Gran Lebowski.

Qué puedo decir de una de mis películas favoritas... que la veo cada cierto tiempo porque no paro de reir, que ver al Nota a menudo es un estilo de vida, o sacar parecidos entre la gente normal con Donny o Walter puede llegar a ser de lo más chanante... pues eso y muchas cosas más.

Pero ante todo estamos ante una comedia redonda, dónde los hermanos Ethan y Joel Cohen lo bordan al crear el personaje de "El Nota".

Jeff Bridges da vida a Jeffrey Leboswki, El Nota, un vago y jugador de bolos desempleado de Los Ángeles que se presenta ante un multimillonario llamado igual que él, después de un caso de identidad errónea. Entonces, cuando la jóven esposa del millonario es secuestrada, le pide al Nota que se encargue del rescate para una segura liberación.

El plan sale mal cuando el amigo de El Nota, Walter Sobchak (John Goodman) pretende quedarse con el dinero del rescate y utiliza un señuelo. El problema de Walter es que algún casquillo de bala debió de quedársele alojada en alguna zona del cerebro, vaya usted a saber cual, en Vietnam, por lo que cualquier situación que se tercia la relaciona con aquella guerra.
Donny (Steve Buscemi) suele ser el contrapunto dentro de las amistades del Nota, un tipo callado y apocado.

A partir de ahí, conocemos la vida de El Nota, sus partidas de bolos, sus amigos, y sus contrincantes, entre ellos Jesús Quintana (John Turturro) cuya aparición en la película no tiene desperdicio.

Por otro lado, la relación que mantiene El Nota con la hija de el otro Lebowski, Maude Lebowski (Julian Moore) que es feminista, artista avant-garde y cuyo trabajo ha sido elogiado por ser "fuertemente vaginal", mete a nuestro protagonista en todavía más líos.

Sam Elliott hace de Stranger, un vaquero que narra el film y dice que la vida de El Nota transcurre sin sobresaltos, es un tipo tranquilo que escribió la declaración de Port Huron (no del segundo borrador pactado), fue uno de los 7 de Seattle junto a otros 6 tipos, y se dedica a jugar a los bolos, conducir por ahí, darse un viaje ácido de vez en cuando, escuchar a los Creedence y odia a los Eagles. Todo se complica cuando un asiático americano de nacionalidad indefinida orina en su alfombra...

La banda sonora de la película es simple y llanamente impresionante con temas de Dylan (The man in me), Captain Beffheart, Elvis Costello, Nina Simone, etc., y los Gipsy Kings... si si, aquellos gitanos franceses que versioneaban a Julio Iglesias y los Manolos, aquí con una versión del Hotel California de los Eagles.

Esa escena, en que suena el tema de los Eagles por los Gipsy Kings, describe uno de los momentos más absolutamente geniales del film, cuando Jesús Quintana (John Turturro) hace todo un ritual en la bolera antes de tirar el bolo.

Os dejo con esa magnífica escena.