40 años sin Charles Chaplin.

Hoy se cumplen 40 años del fallecimiento de Sir Charles Spencer "Charlie" Chaplin, el día de n

Navidad de 1977 en Corsier-Sur-Vevey (Suiza). Había nacido en Londres, Inglaterra, el 16 de abril de 1889, por tanto falleció con 88 años largos, a causa de una hemorragia cerebral. Fue actor, homorista, director, guionista, compositor, productor, escritor e incluso editor.

Recibió gran cantidad de reconocimientos y nominaciones, entre ellos dos premios Oscar honoríficos en 1928 y 1972, además de nominado a un Premio Nóbel de la Paz en 1948 y fue nombrado caballero de la Orden del Imperio Británico en 1975.

Creó el personaje de Charlot, en el cine mudo, con poca cosa, un sombrero negro, un pequeño bigote, un traje de dos piezas y un bastón, además de su mítico movimiento al andar. Impuso un estilo y todo el mundo le imitaba en circos y teatros.

Lo más cachondo de todo esto, es que en un concurso de dobles de Charlot, Charles Chaplin se presentó de incógnito y fue descalificado.

De casta le venía al galgo, sus padres estaban relacionados con el mundo del espectáculo, del music-hall en concreto, y ya desde pequeño empezó a actuar. Su personaje de Charlot debutó en 1914 en el film Ganándose el pan, para luego rodar 35 cortometrajes más ese año (Todos por un paraguas, Charlot en el baile, Charlot y el fuego, etc...). Pero las que marcaron un antes y un después fueron El chico (1921), La Quimera del Oro (1925), El circo (1928), Luces de la ciudad (1931), Tiempos modernos (1936) y su gran obra maestra El gran dictador (1940), además de Candilejas (1952).

Pero en Hollywood, en la época de la caza de brujas sus pensamientos aparentemente comunistas, le llevaron a no poder volver a entrar en Estados Unidos a partir de 1953, por lo que se exilió a Suiza hasta su muerte.

En homenaje os dejo con una escena de Candilejas, un momento mítico del cine donde se unen dos muy grandes del cine, por un lado Charles Chaplin y por otro Buster Keaton.

It's a Mad, Mad, Mad, Mad World (1963)

Cartel del film

 

El mundo está loco, loco, loco es una alocada comedia, cuyo inmenso reparto supo sacarle el jugo a una historia repleta de momentos memorables, de situaciones divertidas y de un ritmo trepidante que la convierten en una de los mejores y más entretenidos films de su realizador Stanley Kramer, que fue capaz de realizar los dramas más sólidos (“Fugitivos - The defiant ones, 1958”, “Vencedores o vencidos (El juicio de Nuremberg) - Judgement at Nuremberg, 1961”), comedias más desternillantes o, incluso, una curiosa y acertada combinación de ambas (“Adivina quién viene esta noche - Guess who’s comming to dinner, 1967”). Y, por descontado, todos con excelentes resultados tanto críticos como comerciales.

Varios automovilistas conducen por una carretera del sur de California, con un agreste paisaje, de pronto, un coche les adelanta a gran velocidad y, al tomar una curva, se precipita por un barranco. El hombre accidentado, asistido por una multitud de otros conductores, antes de morir les confiesa la existencia de un maletín repleto de dinero que está escondido, revelándoles una serie de pistas acerca de su ubicación. A partir de este momento, estos conductores emprenderán una desesperada carrera con el fin de ser los primeros en llegar al lugar en el que se encuentra el botín, y hacerse con él. Para ello, cada uno deberá hacer frente a una serie de imprevistos que les complicará la llegada al lugar donde está el dinero.

“El mundo está loco, loco, loco” es una película divertida de principio a fin. Partiendo de una trama de lo más simple (a pesar de su extenso reparto, la línea argumental no puede ser más sencilla), el largometraje se las compone para lograr una armonía absoluta a la hora de narrar las peripecias particulares (al inicio y conjuntas) en el tercio final del grupo de desconocidos que emprenden una carrera contrarreloj con el fin de hacerse con el famoso maletín. Por fortuna, Kramer mantiene constante el carácter amable del film durante todo su metraje, de forma que el espectador, más que a una clara alegoría de la avaricia, asiste a una entretenidísima competición entre patosos y tramposos que están dispuestos a protagonizar los momentos más descacharrantes con tal de ser los primeros.

 

Os dejo con la divertida película.

 

College (1927)

Cartel del film

 

En 1927 James W. Horne dirige a Buster Keaton y un gran elenco de actores en El Colegial, película muda de gran nivel.

Ronald (Buster Keaton) es el estudiante más brillante del instituto que antepone el intelecto a la fuerza muscular de los deportistas y en la fiesta de fin de curso, y tras su graduación, pronuncia un discurso sobre la nefasta influencia del deporte sobre los estudios. El tema resulta tan impopular que hasta Mary Haynes, la chica de sus sueños, le rechaza hasta que cambie de parecer. Para pagarse los estudios en la universidad, Ronald trabaja como barman, evidenciando de inmediato su torpeza en los juegos malabares con los vasos. Más adelante obtendrá un empleo como camarero "negro" en un restaurante, aunque al ser descubierto su disfraz, es despedido.

 

 

 

Al mismo tiempo, y decidido a conquistar el amor de Mary (Anne Cornwall), que es ahora cortejada por el atlético Jeff (Harold Goodwin), Ronald se apunta primero en el equipo de béisbol y, luego, en el de atletismo (salto de longitud, carrera, pértiga, jabalina, peso, etc...) pero su concurso en cada uno de ellos resulta un desastre, Ronald es un negado para cualquier deporte.

Citado por el decano Edwards, que había puesto en Ronald sus esperanzas de que la universidad vuelva a ser una fuente de saber, le refiere el motivo de su bajo rendimiento académico, y el decano, dispuesto a ayudarle, le ofrece el puesto de timonel del equipo de remo, en contra de la opinión de todos sus componentes.

 

 

El entrenador decide librarse de él poniéndole algo en la bebida, aunque es su timonel el que acaba dormido. Durante la carrera Ronald rompe el timón de la embarcación, aunque, tras atárselo a la espalda, logra llevar al equipo a la victoria. Al acabar la regata recibe una llamada

telefónica de su amada pidiéndole ayuda, pues el rival en amores de Ronald, otro estudiante que ha sido expulsado, se ha encerrado con la chica en la habitación de ésta, con la pretensión de que les pillen y también ella sea expulsada. Ronald corre al socorro de su amada, sorteando para ello todo tipo de obstáculos, a modo de improvisado decathlón, donde demuestra que el entrenamiento sirvió para algo, curiosamente.

Finalmente, en apenas unos segundos de metraje, Ronald y su chica se casan, tienen hijos, envejecen y son enterrados en tumbas adyacentes.

 

Extraordinaria película, con escenas inolvidables, en uno de los mejores momentos de éste enorme actor y cómico al que venero. Fue en esta época cuando modeló su personaje, un joven tragicómico, que se enfrenta a las desgracias con una absoluta inexpresividad, que hizo que le bautizaran como Stone face (cara de piedra, en España fue conocido como Cara de Palo). Para darle expresión a su personaje, utilizaba las acrobacias, para las que se negaba a usar dobles o especialistas, como en ésta y en otras películas.

 

Disfrutad de éste gran film.

 

El moderno Sherlock Holmes (1924)

 

En 1924 Buster Keaton dirige y protagoniza este gran film, en el que actúan Kathryn McGuire, Joe Keatin y Ward Crane.

 

Buster Keaton es un proyeccionista y conserje de cine que está enamorado de una jóven (Kathryn McGuire). Tras terminar su turno en el trabajo va a visitarla a su casa, regalándole una caja de bombones y un anillo. Pero hay otro pretendiente, apodado "el jeque local" (Ward Crane), que al no tener dinero para comprar obsequios, roba un reloj de bolsillo de una chaqueta, con lo que de vender el reloj le compra a la chica una caja de chocolates más cara.

Cuando el padre de la muchacha (Joe Keaton) descubre que su reloj desapareció, el otro pretendiente guarda el recibo de venta del reloj en la chaqueta del proyeccionista. El chico, aparte de proyeccionista también estudiaba para convertirse en detective y se ofrece para resolver el caso, y hace un registro de los presentes. Tras su registro y no encontrar nada, el padre de la jóven le registra y encuentra el recibo, sufriendo la expulsión de la casa.

La jóven va a la casa de empeño y le pregunta al encargado las características físicas del hombre que vendió el reloj, descubriendo que fue el jeque. Ella se dirige al cine, dónde el proyeccionista se ha quedado dormido en el trabajo y sueña que es un personaje dentro de la película que están proyectando en el cine, un detective llamado Sherlock Jr...

 

 

 

La moraleja está al principio del film, una persona que trata de hacer dos cosas al mismo tiempo, al final no triunfa en ninguna.

 

Os dejo con esta gran película muda.

 

El maquinista de la general (1926)

 

 

 

 

 

Buster Keaton, actor, guionista y director de cine mudo cómico, plasmó una de sus obras maestras en 1926 cuando él y Clyde Bruckman escribieron el guión de este film. Estaba basada en un hecho real autobiográfico del novelista William Pittenger, que trataba sobre el secuestro de un tren confederado por parte de soldados de la Unión.

 

 

 

 

 

 Buster Keaton y su locomotora

 

 

 

 

 

Johnnie Gray (Buster Keaton) es un maquinista de los estados sureños, enamorado de su locomotora "La General"  y de su novia, Annabelle (Marion Mack). Cuando estalla la guerra de secesión Annabelle pide a Johnnie que se aliste en el ejército sudista, para luchar contra la Unión. Desgraciadamente, en el momento en que va a inscribirse, no es admitido pues lo consideran más útil en su profesión de maquinista, que en su posible aportación como soldado. Annabelle Lee cree que fue un acto de cobardía y decide no hablarle más a Johnnie.

 

 

Annabelle y Johnnie

 

 

 

 

Un año después, Annabelle tiene que viajar porque su padre está herido, y lo hace en la locomotora de Johnnie, al que aún no habla. En medio del recorrido un grupo de nordistas, intentando enlazarse con el ejército de la Unión en Chattanoga, deciden poner en marcha un plan que incluye el robo de "La General". Cuando llevan a cabo su huida descubren que Annabelle permanece en la locomotora y se la llevan como prisionera. Johnnie intentará recuperar él mismo su locomotora y al mismo tiempo a su amada...

Completan el reparto Charles Henry Smith (Mr. Lee), Richard Allen (Frank Barnes), Glen Cavender (capitán de la Unión Anderson).

 

 

 

 

Posiblemente sea una de las mejores películas cómicas de la historia, la música al piano de William P.Perry es excelente. De los mejores momentos (y tiene muchos), destaco en el que estando perseguidos por los unionistas, están echando leña a la locomotora y la chica decide ponerse a barrer, provocando el cabreo de Johnnie, que ve que se les echan encima.

Una película que se desarrolla sobre las vías del tren, y dónde la comicidad de las situaciones que se dan y el dramatismo de la guerra están presentes.

 

 

Disfrutad de esta obra maestra, por la que no pasan los años.