The Brothers Four - Greenfields & Other Gold (LP 1980)

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The Brothers Four – Greenfields And Other Gold (LP First American FA7722, 1980). 

Edição espanhola.

The Brothers Four serão sempre lembrados com distinção como uma das mais longas bandas sobreviventes da história da música popular americana do final dos anos 50 e início dos anos 60. Durante mais de 50 anos gravaram, actuaram sem qualquer interrupção, mantendo dois dos seus membros originais na formação. Eles fizeram digressões por quase todo o mundo espalhando com orgulho este género de música popular americana, o folk, transmitindo as suas canções populares, melodiosas e românticas.

The Brothers Four é uma banda Americana de Folk fundada em 1957 em Seattle, constituída inicialmente por Flick Bob, John Paine, Mike Kirkland e Dick Foley.

Posteriormente, mudaram-se para San Francisco em 1959, onde se reuniram com Mort Lewis.

Lewis tornou-se o seu “manager” e no final do ano garantiu-lhes um contrato com a Columbia Records. O seu segundo single, "Greenfields", lançado em Janeiro de 1960, atingiu o nº 2 nas paradas pop, e o seu primeiro álbum, Four Brothers, lançado no final do ano, chegou ao top 20. Outros destaques da sua carreira incluiu o seu quarto single, " The Green Leaves of Summer ", tema do filme de John Wayne “The Alamo”, Em 1961 foi lançado o seu segundo álbum, que atingiu o top 10. 

Eles também gravaram canções para séries televisivas da ABC como "Hootenanny Saturday Night", em 1963. 

A British Invasion e a ascensão de outros músicos folk como Bob Dylan pôr fim ao sucesso inicial dos Brothers Four, mas eles continuaram realizando shows e fazendo gravações, particularmente no Japão e nos EUA, apresentando-se em vários hotéis.. 

Mike Kirkland deixou o grupo em 1969 e foi substituído por Mark Pearson. Em 1971, Pearson saiu e foi substituído por Bob Haworth, que permaneceu até 1989, sendo mais tarde substiuído de novo por Pearson que entretanto regressou. Dick Foley deixou o grupo em 1990 e foi substituído por Terry Lauber. Apesar de todas as alterações à formação e de terem passado 47 anos de carreira, o grupo ainda está activo.

Faixas/Track list:

1. Greenfields

2. The John B. Sails

3. Try to Remember

4. Blowin' in the Wind

5. Michael Row the Boat Ashore

6. Marianne

7. The Green Leaves of Summer

8. Tom Dooley

9. Both Sides Now

10. Where Have All the Flowers Gone

11. Lady Green Sleeves

12. If I Had a Hammer

13 - Lemon Tree (bonus)

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Juan Saavedra, a quem agradecemos.

25 de Abril - Comemoração 2014 (os 40 anos)

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25 de Abril - Compilação particular comemorativa/2014 (os 40 anos).

Compilação onde resumidamente se retratam factos e se reúnem algumas das músicas relacionadas, de algum modo, com o 25 de Abril/74 e com o ambiente vivido nessa época.

Sérgio Godinho - Liberdade (1977 - from Youtube)

Em Portugal, o dia 25 de Abril (também conhecido como O Dia da Liberdade ou da Revolução dos Cravos) celebra a revolta dos militares que a 25 de Abril de 1974 levaram a cabo um golpe de estado militar, pondo fim ao regime ditatorial do Estado Novo, surgido pela mão de António de Oliveira Salazar (que governara Portugal desde 1933). No entanto, na altura do golpe militar, o então 1º Ministro já era Marcelo Caetano.

O Movimento das Forças Armadas, composto por militares que haviam participado na Guerra Colonial e por estudantes universitários teve o apoio da população portuguesa, conseguindo a implantação do regime democrático e a instauração da nova Constituição a 25 de Abril de 1976.

Após a revolução foi criada uma Junta de Salvação Nacional que nomeou António de Spínola como Presidente da República e Adelino da Palma Carlos como Primeiro-Ministro.

Os dois anos seguintes foram de grande agitação social, período que ficou conhecido por PREC (Processo Revolucionário em Curso). O dia 25 de Abril é também conhecido como o Dia da Liberdade.
Hoje comemoram-se os 40 anos sobre essa data histórica. 

Faixas/Tracklist:

01 - Introdução - E Depois do Adeus (P. Carvalho) / Reportagem

02- Paulo de Carvalho - E Depois do Adeus

03 - Reportagem (Rádio) - Grândola Vila Morena (Zeca Afonso)

04 - José Afonso - Grândola Vila Morena

05 - José Afonso - Venham Mais Cinco

06 - Manuel Freire – Livre

07 - José Afonso - Traz Outro Amigo Também

08 - Manuel Freire - Pedra Filosofal

09 - O Povo - Avante Camarada

10 - Portugal Ressuscitado (InClave, Tonicha, Fernando Tordo)

11 - Coro e Orquestra - Desta Vez É Que É de Vez

12 - Tonicha - Obrigado Soldadinho

13 - José Afonso - Os Vampiros

14 - Ermelinda Duarte - Somos Livres

15 - José Barata Moura - Cravo Vermelho ao Peito

16 - Samuel – Venceremos

17 - José Afonso - Canto Moço

18 - Comentário Final (Rádio) - Cinco Canções Acompanharam Grândola (resumo)

Pesquisa, recolha, montagem, alinhamento e adaptação das capas, por Carlos Santos.

Livro “Biografia do IÉ-IÉ”, de Luís Pinheiro de Almeida

Livro “Biografia do IÉ-IÉ”, de Luís Pinheiro de Almeida

Com prefácio por Luís de Freitas Branco e introdução de Afonso Cortez .

Editado em Abril de 2014 e a ser comercializado brevemente (já se encontra à venda na FNAC on line), é um interessante livro com 328 páginas (32 páginas a cores), do nosso amigo Luís Pinheiro de Almeida, um verdadeiro guardião de memórias que versa essencialmente o ambiente musical (e não só...) que era vivido em Portugal pela geração Ié Ié, na época (anos 60). 

“A geração IÉ-IÉ tinha estilo, grande auto-estima, era muito vulnerável ao apelo de ideias novas, revolucionárias até, e, claro, muito sensível e atraída pela liberdade de escolha e de expressão. Lembro-me do cheiro do vinil, do Valentim de Carvalho, das capas dos EP e LP, do Salut Les Copains, do desespero que vivi quando o meu primeiro 78 rotações do Bill Halley, que ainda cheguei a ouvir numa reles grafonola, se partiu em cacos. Das festas e reuniões, dos namoros, da animação e do divertimento espontâneo e saudável, tudo isso com a «nossa» música como pano de fundo e elemento aglutinador”. [Luís de Freitas Branco] 

Luís Pinheiro de Almeida [Coimbra, 1947], licenciou-se em Direito pela Faculdade de Direito de Lisboa, e é jornalista profissional desde 1973. Foi Director-adjunto de Informação da Agência Lusa. No que à música diz respeito, é fundador do jornal Blitz (1984), co-autor de Enciclopédia da Música Ligeira Portuguesa (Círculo de Leitores, 1998, esgotado) e Beatles em Portugal (Documenta, 2012). É autor e/ou co-autor dos programas de rádio Amigos de Alex (1985-1995) e Ob-La-Di Ob-La-Da (1988-1991), nomeados para Sete de Ouro, Há Horas Felizes (1991-1993), todos na RFM, Mensageiro da Moita (2000-2004), na Rádio Voxx, e VivaMúsica (1985-1989), na RTP. Fez parte do júri do Festival RTP da Canção em 1988, e foi director da agência de notícias da EXPO-98 e director do portal de Cultura NetParque (2000-2002). Coordenou diversas colectâneas de música, entre as quais Biografia do Pop/Rock (Movieplay, 1997), All You Need Is Lisboa, com versões portuguesas de canções dos Beatles (EMI, 2004), Óculos de Sol, Vozes da Rádio, Melodias Para Sempre, Volta a Portugal e Love Me Do sobre os 50 anos dos Beatles (todas em iPlay, 2010 a 2013). Comprou o seu primeiro disco de música ié-ié portuguesa em Coimbra no dia 20 de Julho de 1964, um EP instrumental dos Titãs com uma versão de «Menino de Oiro», de José Afonso.

Fonte: Blogue Documenta e Luís Pinheiro de Almeida (PDF)

Vieira da Silva - A Sudoeste (Single 1977)

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Vieira da Silva - A Sudoeste (Single Decca SPN 201 G, 1977).

Faixas/Tracks:

01 – A Sudoeste

02 – O Tempo É de Guerra

Músicos Intervenientes:

Vieira da Silva (voz, viola e coros);

José Cid (Arranjos, direcção musical, coros, cravo, moog, órgão eléctrico e produção);

Guilherme Scarpa Inês (percussão);

Zé Nabo (viola baixo, coros);

Zé Carrapa (viola acústica e viola solo)

Edite Vieira da Silva, Helena, Jorge Santos e Cecília Dias (Coros). 

António Manuel Vieira da Silva, mais conhecido apenas por Vieira da Silva (Ílhavo, 11 de Julho de 1946), é um médico, poeta, compositor e cantautor português.

Nos anos 60, enquanto estudante de Medicina em Coimbra participou activamente no movimento de renovação musical iniciado por Adriano Correia de Oliveira e José Afonso.Entre 1968 e 1976 gravou diversos discos.

Em Abril de1977, lançamento na FIL do seu último disco “A Sudoeste” (com arranjos do José Cid e capa sua) editado pela Valentim de Carvalho.

A sua biografia resumida já se encontra inserida neste blogue. 

A biografia completa deste excelente cantor de intervenção encontra-se na sua página pessoal, em: http://www.vieiradasilva-ilhavo.com/registos.php?id=4

Single ripado do vinil e gentilmente cedido pelo nosso amigo António Portela, a quem agradecemos.

Masterização por Carlos Santos.

José Almada - Homenagem (LP 1970)

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José Almada - Homenagem (LP Zip Zip COM 104/L, 1970).

Trata-se de um excelente disco da autoria de José Almada, gravado em 1970 para as produções Zip. A primeira dessas composições, “Homenagem”, marca claramente a toada do disco.

Este álbum, tem arranjos e direcção de Pedro Osório, em que José Almada canta e toca viola, além de assinar todas as músicas das canções. Estão também incluídos os dois temas inéditos que apareceram no EP "Mendigos", editado nesse mesmo ano, com supervisão de Thilo Krassman.

José de Almada Guedes Machado (Guimarães, 6 de Setembro de 1951), mais conhecido por José Almada, é um cantor e compositor português.

José Almada gravou, em 1970, o LP "Homenagem", com arranjos e direcção de Pedro Osório, para a editora ZIP-ZIP. É o seu cartão de visita. É considerado um dos dez discos mais importantes de sempre da música portuguesa.

Nesse mesmo ano é editado também o EP "Mendigo". Grava o EP "Vento Irado" que é proibido pela Censura.

É mobilizado para o ultramar e regressa após o 25 de Abril. Em 1975 grava o álbum "Não, Não, Não Me Estendas a Mão" para a Decca (Valentim de Carvalho).

Volta a gravar de novo (pela primeira vez um CD ao vivo) "Concerto de Viana" 2007.

Em 2011 grava o CD "Sentimento Imortal", para a editora Metro-Som, com dez temas novos.

Presentemente José Almada vive em Ovar e mantém o contacto e interesse na música. 

Faixas/Tracklist:

Face A: Homenagem / Vento Irado / Os Anjos Cantam / Hóspede / E A Ovelha Bale, Bale, Pobre Mendigo, Ao Som Dum Sol E Dó / Cala os Olhos Vagabundo

Face B: Prece / Mendigo / Olha As Ovelhas Como São / Jaiminho / Oh Pastor Que Choras / Eh! Vizinho Porco

Bónus:

- Vento Suão

- Anda Madraço

Discografia:

Homenagem (LP, Zip-Zip, 1970)

Mendigo" (EP, Zip-Zip, 1970)

Vento Irado (EP, Zip-Zip, 1971/2) Oh Pastor Que Choras/Mendigo II/Vento Irado/Cala Os Olhos Vagabundo

Não, Não, Não Me Estendas a Mão (Lp, Decca, 1975)

José Almada Ao Vivo (CD, 2007)- gravado ao vivo num espectáculo em Viana do Castelo

Sentimento Imortal (CD, Metro-Som, 2011)

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Jota/Rato, a quem agradecemos.

June Dyer - June Dyer (LP 1964 - South Africa)

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June Dyer - June Dyer (LP Renown NLP 197, 1964 / South Africa). LP muito raro.

O apoio instrumental em nove das faixas deste LP foi prestado pelo grupo The Rousers, cuja formação incluía Jose Summares [guitarra], Tony Spectre [guitarra], Leon Booysen [guitarra baixo], Johnny Kruger [bateria]. Recorreram à colaboração do saxofonista, George Hayden, que também será lembrado pela famosa série "MacMillan Plays", através do selo Rave. 

June Dyer nasceu em Durban/África do Sul no dia 19 de Junho de 1942. Ela era (quase) praticamente surda aos 10 anos de idade, mas conseguia ler os lábios e recebia o som da música (a batida) através do contacto com um piano ou o baixo. June ganhou várias competições para jovens principiantes e acabou por ser descoberta pelo famoso caçador de talentos, Alan Marshall. Ficou conhecida como a cantora ”rainha” dos adolescentes na África do Sul e este é considerado o primeiro álbum de rock de uma cantora naquele país. June Dyer cantou com excelentes grupos sul africanos como, The Rousers, The Silhouettes, e Harold Roy and His Rascals no início da década de 60, mas também tinha discos a solo. As suas primeiras gravações tiveram muito sucesso tendo chegado ao top dos “Charts” sul africanos.

Faleceu em 2011.

Discografia:

Possui alguns singles, colaborou nalgumas compilações e tem os seguintes álbuns/LPs:

Tell It to The Birds (Renown 1963)

June Dyer – LP Renown NLP 197, 1964.

Faixas/Tracklist: 

Sea of love 

The Hucklebuck 

My heart and I

Blueberry hill 

Hound dog 

Let's have a party 

Oobie doobie 

Rebel 

Loch Lomond rock 

Lawdie miss Claudie 

Whirlpool of love 

Short fat fanny

Ripado do vinil. LP gentilmente cedido pelo nosso amigo sul africano John Lyle, a quem agradecemos. 

Adaptação das capas e grafismos por Carlos Santos.

Ripped from vinyl. LP courtesy of our South African friend John Lyle, whom we thank.

Los Flames - Amor A La Española (EP 1966)

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Los Flames - Amor A La Española (EP RCA Victor 3-21013, 1966).

Los Flames formaram-se em Almeria/Espanha em 1965, sendo constituídos por, Blas (bateria), Cristo (baixo), Eduardo (vocalista), Juan (saxofone) e Manolo (guitarra).

Este excelente grupo (do qual salientamos o seu fantástico viola baixo) participou em 1966 na banda sonora do filme protagonizado por Jose Luis Lopez Vazquez, "Amor A La Española", em Torremolinos, altura em que gravaram este seu único disco, em Setembro de 1966, com os temas que interpretaram na referida película. 

Actuaram também em Madrid, entre 1966 e 1967, em vários clubes.

Em 1968 o serviço militar desfez o grupo.

Faixas/Tracklist: 

01 Un domingo (Jose Luis Navarro) 

02 Lejos (cover The Zombies) 

03 Stukas 

04 Busco otro amor 

Formação / Componentes:

Blas Díaz (bateria)

Cristóbal de Haro (baixo)

Eduardo Giménez (vocalista)

Juan Mena (sax)

Manolo Barrera (guitarra) 

EP ripado do vinil e gentilmente cedido por Juan Ruiz, a quem agradecemos.

Connie Francis - Movie Greats of The 60's (LP 1966)

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Connie Francis ‎– Movie Greats Of The 60's (LP MGM Records ‎– 665 065, 1966). Edição alemã.

Connie Francis, nascida Concetta Rosa Maria Franconero (Newark, 12 de Dezembro de 1938) é uma cantora americana, que fez sucesso nos anos 50, com canções como Stupid cupid, Who's sorry now, Frankie e Where the boys are, entre muitas outras. Também fez sucesso interpretando músicas italianas como Al Di La, Quando Quando Quando, de entre outras. O seu LP "Connie Francis A La Italiana" fez enorme sucesso nos anos 60.

A biografia desta excelente cantora já se encontra inserida neste blogue.

Faixas/Tracklist:

A1 Strangers In The Night (From "A Man Could Get Killed") 3:02

A2 Call Me Irresponsible (From " Papa's Delicate Condition") 2:11

A3 I Will Wait For You (Love Theme From "The Umbrellas Of Cherbourg") 3:05

A4 You're Gonna Hear From Me (From "Inside Daisy Clover") 2:30

A5 Second Time Around (From "High Time") 2:22

A6 Somewhere, My Love (Lara's Theme From "Doctor Zhivago") 2:57

B1 Dance My Trouble Away (Zorba's Dance) (From "Zorba The Greek") 3:18

B2 The Shadow Of Your Smile (Love Theme From "The Sandpiper") 2:54

B3 Wives And Lovers (From "Wives And Lovers") 2:56

B4 The Good Life (From "The Seven Capital Sins") 3:32

B5 The Phoenix Love Theme (Senza Fine) (From The Film "The Flight Of The Phoenix") 3:10

B6 Forget Domani (From "The Yellow Rolls Royce")

LP ripado do vinil e gentilmente cedido pelo nosso amigo Josue Bolonni, a quem agradecemos.

Los Rockin Devil’s - Exitos A Go Go Con Los Rockin Devil's (LP 1966 - Mexico).

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Los Rockin Devil’s - Exitos A Go Go Con Los Rockin Devil's (LP Orfeon LP-12-472, 1966).

Los Rockin Devil’s, foram formados pouco antes do “boom” do rock pré-revolucionário mexicano. Com as suas melodias e baladas fortes e enérgicas, mantiveram-se favoritos nessa época mesmo contra outros grupos importantes como, Los Rebeldes del Rock, Los Freddy's, ou Los Teen Tops. O som inexplicavelmente magnético dos Rockin Devil’s levou-os a editarem mais de uma dúzia de álbuns e tiveram também a sua participação em vários filmes, o que por si só já é uma proeza que muitos outros grupos semelhantes não alcançaram. 

O grupo foi formado em Tijuana/México em 1962. Os músicos originais incluem Francisco Estrada (voz), Jesus Olivas (vocalista), Jaime Gonzalez Castellanos (órgão e piano), Elias Amabilis Palma (clarinete), Miguel Angel Osuna (baixo), José Luis Villanueva (bateria), Francisco Campos (saxofone), Juan Campos (trompete) e ainda, Blanca Estrada (voz) e Irma Estrada(voz).

A biografia deste excelente grupo mexicano já se encontra inserida neste blog.

Faixas/Tracklist:

A01) Todos Queremos a Lupe

A02) Yo Soy Enrique VIII

A03) La Niña Bu Bu

A04) Los Pajaros Y Las Abejas

A05) Perro Lanudo

A06) La Del Vestido Negro

B01) Soy Feliz

B02) La Pelea

B03) Una Chica Ye Ye

B04) Todo El Día Y Toda La Noche

B05) Siempre Llorare

B06) Hey Lupe

Ripado do vinil. LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Luís Futre, a quem agradecemos.

Conjunto Sem Nome - Ser Benfiquista (EP 1961)

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Conjunto Sem Nome - Ser Benfiquista (EP Alvorada / MEP 60306, 1961).

Trata-se de um conjunto português do início dos anos 60. O Conjunto Sem Nome era formado por Ruy Nunes (voz), José Correia (acordeão), Adelino Vellez (ritmo) e António Braga (viola).

Faixas / Track Listing:

A1 - Marcha dos Campeões

A2 - BA

B1 - Ser Benfiquista

B2 - Velho Portugal Menino

EP gentilmente cedido pelo nosso amigo Jota/Rato, a quem agradecemos.

Gallagher & Lyle - Lonesome No More (LP 1979)

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Gallagher And Lyle ‎– Lonesome No More (LP Mercury ‎– SRM 1-3823, 1979).

Este é o 8º álbum desta dupla.

Gallagher e Lyle foi um duo de cantores e compositores escoceses composto por Benny Gallagher (voz, teclados, guitarra, acordeão) e Graham Lyle (guitarra). Tornaram-se conhecidos especialmente através do seu Top-Ten-Hits, I Wanna Stay With You und Heart on My Sleeve (1976).

Bernard Joseph "Benny" Gallagher nasceu em 10 de Junho de 1945, em Largs, Ayrshire e Graham Lyle Hamilton nasceu em 11 de março de 1944, em Bellshill, Lanarkshire.

O seu primeiro reconhecimento veio em 1968, quando foram indicados pelos Beatles para escreverem para os artistas da Apple Records. 

Foram membros fundadores da banda McGuinness Flint e compuseram o hit de 1970 no UK "When I'm Dead and Gone". O duo formou-se em 1972. Separaram-se em 1980, mas regressaram em 2010. Gallagher e Lyle trabalharam em conjunto ou individualmente, em gravações com Paul McCartney, Eric Clapton, Pete Townshend, Ronnie Lane, Ronnie Wood, Joan Armatrading, Ralph McTell , Sandy Denny, Fairport Convention e Jim Diamond, entre outros. Outros artistas que lançaram canções da dupla são, Bryan Ferry, Elkie Brooks, Fairport Convention, e Joe Brown.

Gravaram álbuns ainda como membros dos McGuinness Flint e mais tarde, para além dos álbuns como duo, ambos gravaram a solo.

Faixas/Tracklist:

A1 Déjà Vu 

A2 Wide Wide World 

A3 Wheels 

A4 Let Go 

A5 Believed In You 

A6 Fool For Your Love 

B1 Lay Me Down And Die 

B2 Diamonds 

B3 Partners 

B4 Missing You 

B5 Concrete And Steel 

B6 Mexico 

LP ripado do vinil e gentilmente cedido pelo nosso amigo Paul Dyson, a quem agradecemos.

Jesus of Nazareth - Maurice Jarre (LP 1977)

 

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Maurice Jarre ‎– Jesus of Nazareth (LP Pye Records ‎– NSPH 28504, 1977).

Nesta época Pascal nada mais apropriado que a apresentação deste mestre que é Maurice Jarre e uma das suas espantosas bandas sonoras que ele criou..

Jesus de Nazaré (Gesù di Nazareth ou Jesus of Nazareth) é um clássico, dirigido por Franco Zefirelli, em 1977. No elenco constam entre muitos outros famosos actores, Robert Powell como Jesus, Olivia Hussey como Maria, mãe de Jesus, Anne Bancroft como Maria Madalena, Claudia Cardinale como a Adúltera, James Mason como José de Arimateia, Laurence Olivier como Nicodemo, Anthony Quinn como Caifás ou Peter Ustinov como Herodes, o Grande.

Maurice-Alexis Jarre (Lyon, 13 de Setembro de 1924 / Los Angeles, 29 de Março de 2009 ) foi um extraordinário compositor francês.

Famoso por compor a trilha/banda sonora de grandes sucessos de bilheteira, foi vencedor de três Oscars, quatro Globos de Ouro, dois BAFTA, GRAMMY, ASCAP. Possui uma estrela na calçada da fama em Hollywood Boulevard. Além das suas composições para cinema e teatro também compôs ballets, concertos, óperas e cantatas. É o pai do famoso compositor de música eletrónica Jean Michel Jarre.

Maurice Jarre matriculou-se no Conservatório de Paris onde estudou percussão, composição musical e harmonia.

A sua carreira musical ganhou impulso quando em 1961, o produtor Sam Spiegel o indicou para trabalhar com David Lean no seu filme Lawrence da Arabia, o que lhe valeu o Oscar da melhor banda sonora. Depois deste filme, veio a colaborar em mais três filmes de David Lean, Doutor Jivago, A filha de Ryan e Passagem para a Índia. Dois destes filmes também lhe renderam o Oscar e popularidade, tanto que já estava cotado para compor a trilha de um outro filme do director, intitulado Nostromo, porém Lean morreu antes de chegar a produzi-lo.

Em " Jesus de Nazaré" Maurice Jarre procurou fazer uma música mais autêntica às locações e à história, fugindo dos corais hollywoodianos comuns neste tipo de filmes. Ele escreveu uma excelente e complexa banda/trilha musical. A primeira faixa é iniciada com uma forte percussão e, imediatamente a seguir, é apresentado o evocativo tema de Cristo "Jesus of Nazareth" (executado por todo o score) que objectiva e consegue ser humilde, sublime e ao mesmo tempo grandioso.

Destacam-se as faixas, "Annunciation" com solos de metais e ondas de maternot, criando todo o climax do milagre de Cristo, "Three Kings”, o reflectivo tema "Jairu's Daughter", o belissímo e solene "Jerusalem", o frenético e crescente "Salome", encerrando com o reverencial e majestoso "Resurrection".

Faixas/Tracklist:

A1 Jesus Of Nazareth 2:46

A2 Annunciation 4:02

A3 Three Kings 4:15

A4 Baptism 3:02

A5 Jairus' Daughter 2:22

A6 Jerusalem 3:38

B1 Salome 3:50

B2 The Beatitudes 3:30

B3 Miracle Of The Fish 2:48

B4 Crucifixion 6:55

B5 Resurrection 2:09

Bonus:

Prologue and birth of Christ

Intervenientes:

Chalumeau - Adrian Brett

Cimbalão [Santur] – John Leach

Címbalo, Tamborim, harmónica [Shofar] – Jeremy Montague

Flauta – Christopher Taylor

Vozes – Pino Colizzi, Robert Powell 

Compositor e Condutor – Maurice Jarre

Orquestra – National Philharmonic Orchestra

Produção – Maurice Jarre

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Albertino Santos, a quem agradecemos.