Filarmónica Fraude – Antologia (1969 / Portugal)

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Filarmónica Fraude – Antologia (1969 / Portugal).

Género: Folk Rock.

“Antologia” é uma compilação particular que reúne os temas lançados pelo grupo português de Folk/Rock, Filarmónica Fraude, em 1969. A Filarmónica Fraude foi um grupo musical português formado em 1968 entre o Entroncamento e Tomar com dois ex-integrantes do conjunto yé-yé G-Men António Pinho (que deixa de tocar bateria e passa apenas a escrever as letras) e José João Parracho (baixo). Os outros elementos eram António Luís Linhares Corvêlo de Sousa (compositor e teclista), Júlio Patrocínio (bateria) e Antunes da Silva (Toneca), voz e João Carvalho (guitarra). João Brito (voz em "Flor de Laranjeira"), ex-integrante do Conjunto Académico os Atlas, integrou também a banda. Foi um verdadeiro grupo-de-culto, que começou por tocar no Verão de 68, nas instalações da Torralta, no Alvor, onde foram descobertos pelo jornalista Fernando Assis Pacheco e pelo Duo Ouro Negro. Tocavam à noite e durante o dia compunham as canções. Foram introduzindo essas novas canções, tais como "Os Animais de Estimação" e a "Flor de Laranjeira", nos espectáculos. Ainda em 1969 editaram dois EPs. O primeiro, “Flor de Laranjeira” (Philips 431 922 PE, 19 de março de 1969), é a estreia do grupo, contendo temas originais e adaptações da música popular portuguesa, da autoria de António Pinho e Luís Linhares. A crítica social, a mordacidade e ironia nas letras e a música com influências da pop inglesa (sobretudo Beatles), são imagens de marca que ficam desde logo a assinalar o conjunto e, pouco tempo depois, o 2º EP, "Canção de Embalar” (Philips 431 926 PE, 16 de julho do mesmo ano), veio confirmar tudo quanto se disse a respeito do primeiro. 

António Pinho fez pesquisas na Biblioteca Nacional para escrever o seu único álbum, “Epopeia” (Philips 841 407 PY), produzido por João Martins e Luís Villas Boas, lançado em novembro de 1969, de forma a transpor os “Descobrimentos” portugueses (os infortúnios dos descobrimentos) para a actualidade. A capa deste LP foi feita por Lídia Martinez que assinou Lídia 69, por estarem em 1969. A censura cortou a indicação do ano do disco. Contudo, o álbum “Epopeia”, transformou-se num clássico e também numa raridade. O grupo desagrega-se pouco depois. Entre saídas de Portugal (para evitar o recrutamento para a guerra colonial) e transferências para outras bandas (António Avelar Pinho, por exemplo, esteve pouco depois na fundação da Banda do Casaco), a Filarmónica Fraude tem um fim discreto, que a grandiosidade da visão levada a Epopeia poderia sugerir. Termina nos finais de 1970 (sem editarem mais nenhum disco), depois de uma controversa residência no Casino Estoril, já com Edmundo Silva (Sheiks) e Luís Moutinho (Deltons), entre outros, dando depois lugar a outro excelente grupo, a “Banda do Casaco”. A Filarmónica Fraude este em actividade de 1968 a 1970.

Já em 2013, a banda lançou “EP3” (em CD), disco oferecido na compra do livro "E Tudo Acabou Em 69" lançado pela editora Guerra & Paz, contendo 4 temas, “Maldefunto” / “Google Não É Zoo” / “Cantiga Tamanha” e “Sem Fim”, não incluídos nesta antologia.

Formação/Line Up:

João Brito – vocalista

Antunes da Silva - vocalista

Luís Linhares – piano, composição

Júlio Patrocínio - bateria

João Carvalho - guitarra

José Parracho - baixo

António Pinho - letras

FaixasTracklist:

“Flor de Laranjeira” - EP Philips 431 922 PE (março de 1969)

01. Flor de Laranjeira (Luís Linhares, António Pinho) (3:27)

02. Problema da Escolha (Luís Linhares, António Pinho) (2:26)

03. Menino (Raul Indipwo, Luís Linhares, Edmundo Bettencourt) (2:54)

04. O Milhões (Luís Linhares, António Pinho) (3:11)

"Canção de Embalar" - EP Philips 431 926 PE (julho de 1969)

05. Canção de Embalar (Luís Linhares, s/motivo popular) (2:18)

06. Orícia (A. Pinho, Luís Linhares) (2:56)

07. Animais de Estimação (A. Pinho, Luís Linhares) (2:24)

08. Devedor à Terra (A. Pinho, Luís Linhares) (2:03)

“Epopeia” - LP Philips 841 407 PY (novembro de 1969)

09. Epopeia (1ª Profecia) (António Pinho, Luís Linhares) (2:34)

10. Na Ilha Virgem (António Pinho, Luís Linhares) (5:13)

11. Digo-Dai (António Pinho, Luís Linhares) (2:13)

12. Só Marinheiros e Escravos Se Afundam Com a Nau (A. Pinho, L. Linhares) (2:22)

13. Homenagem Póstuma (António Pinho, Luís Linhares) (2:10)

14. Por Vós (Desgostoso, Carrancudo e Magro) (António Pinho, Luís Linhares) (2:31)

15. Centenário (António Pinho, Luís Linhares, Bandarra) (1:34)

16. Sebastião Morreu! (António Pinho, Luís Linhares) (1:26)

17. Epílogo (António Pinho, Luís Linhares) (1:54)

18. Os Bem-Aventurados (António Pinho, Luís Linhares) (2:28)

19. “25” (António Pinho, Luís Linhares) (3:18)

20. 2ª Profecia (António Pinho, Luís Linhares) (2:55)

Compilação produzida e disponibilizada por Carlos Santos.

Etta James – Tell Mama (LP 1968)

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Etta James – Tell Mama (LP Cadet – LPS 802, 1968).

Produção: Rick Hall.

Género: Rhythm & Blues, Soul, Pop.

“Tell Mama” é o sétimo álbum de estúdio da cantora americana Etta James. Trata-se de um álbum clássico de Etta, com um fundo de hard soul e baladas, mesclado com R&B. É o seu segundo álbum lançado pela Cadet Records, produzido por Rick Hall, e foi também o primeiro álbum de James desde 1964 a entrar para a tabela da Billboard 200. O disco contém alguns dos seus sucessos de R&B, como "Tell Mama" e "Security" (a versão de Otis Redding). O single contendo a faixa "Tell Mama" deu a James a sua posição mais alta na Billboard Hot 100 de todos os tempos, alcançando o nº 23. Este é considerado um dos melhores álbuns de soul já gravados e, certamente, um dos melhores trabalhos de Etta James. Do LP destacamos as faixas “Tell Mama”, “The Love of My Man”, “Security” ou “I’d Rather Go Blind”, entre outras.

Etta James, nascida Jamesetta Hawkins, (Los Angeles, 25 de janeiro de 1938 — Riverside, 20 de janeiro de 2012) foi uma cantora americana de blues, R&B, jazz e música gospel, vulgarmente apelidada de Miss Peaches. Ficou na 22ª posição entre os maiores cantores de todos os tempos, pela revista Rolling Stone, sendo a 3ª mulher mais bem colocada, ficando atrás apenas de Tina Turner (17ª) e de Aretha Franklin (1ª). Em 2003 Etta James recebeu uma estrela na Calçada da Fama de Hollywood. Cinco dias antes de fazer os 74 anos, no dia 20 de janeiro de 2012, Etta faleceu devido a uma leucemia associada a outras doenças. Mais informação sobre esta excelente cantora americana, já se encontra inserida neste blog.

Faixas/Track Listing:

A1 - Tell Mama (Clarence Carter, Marcus Daniel, Wilbur Terrell) 2:20

A2 - I'd Rather Go Blind (Billy Foster, Ellington Jordan, Etta James) 2:33

A3 - Watch Dog (Don Covay) 2:06

A4 - The Love of My Man (Ed Townsend) 2:37

A5 - I'm Gonna Take What He's Got (Don Covay) 2:32

A6 - The Same Rope (Leonard Caston, Jr., Lloyd Webster) 2:39

B1 – Security (Otis Redding) 2:44

B2 - Steal Away (Jimmy Hughes) 2:19

B3 - My Mother In-Law (George David, Lee Diamond) 2:20

B4 - Don't Lose Your Good Thing (Rick Hall, Spooner Oldham) 2:26

B5 - It Hurts Me So Much (Charles Chalmers) 2:34

B6 - Just a Little Bit (Rosco Gordon) 2:11

Músicos Intervenientes/Personnel:

Voz – Etta James

Baixo Eléctrico – David Hood

Bateria – Roger Hawkins

Guitarras – Albert Lowe, Jr., Jimmy Ray Johnson

Órgão – Barry Beckett, Carl Banks

Piano – George Davis, Marvell Thomas

Piano, Órgão – Dewey L. Oldham

Saxofone – Aaron Varnell, Charles Chalmers, Floyd Newman, James Mitchell

Trompete – Gene "Bowlegs" Miller

Arranjos - Rick Hall

NOTA: “Tell Mama” é um álbum de estúdio de Etta James, gravado entre 22 de agosto e 6 de dezembro de 1967 nos Fame Studios, Muscle Shoals, Alabama, e lançado em fevereiro de 1968, através do selo Cadet Records.

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Hank Mann, a quem agradecemos.

Flashback Nacional, V/A (1974)

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Flashback Nacional, V/A (Odeon, 1974).

Género: Pop/Rock, Jovem Guarda, MPB.

Celly Campello.

“Flashback Nacional” é uma excelente colectânea que reúne vários artistas brasileiros e seus sucessos, lançados entre 1960 e 1969. A compilação, de 1974, compreende temas da pré-Jovem Guarda, MPB e Jovem Guarda.

Gilda Lopes.

Faixas/Tracklist:

01 - País Tropical - Wilson Simonal (Jorge Ben)

02 - Banho de Lua (Tintarella Di Luna) - Celly Campello (Vrs. Fred Jorge, P. De Filippi, F. Migliacci)

03 - O Bom - Eduardo Araujo (Carlos Imperial)

04 - Minha Primeira Desilusão – Silvinha (Sissi)

05 - Coruja - Deny e Dino (Deny, Dino)

06 - A Festa do Bolinha - Trio Esperança (Erasmo Carlos, Roberto Carlos)

07 - Coração de Papel - Sérgio Reis (Sérgio Reis)

08 - O Trovador de Toledo (L'Arlequin de Tolede ) - Gilda Lopes (Hubert Giraud, Jean Dréjac, vrs. Romeu Nunes)

09 - O Ciúme - Deny e Dino (Deny, Dino)

10 - Cantiga Por Luciana – Eva (Edmundo Souto, Paulinho Tapajós)

11 - Maria Elena - Altemar Dutra (Lorenzo Barcelata, vrs. Haroldo Barbosa)

12 - Filme Triste (Sad Movies) (Make Me Cry) - Trio Esperança (John D. Loudermilk, Romeo Nunes)

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo Jason Varella, a quem agradecemos.

Spooky Tooth – Spooky Two (LP 1969)

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Spooky Tooth – Spooky Two (LP Island Records – ILPS 9098, março de 1969).

Produtor – Jimmy Miller.

Género: Rock, Blues Rock, Rock Psicadélico.

“Spooky Two” é o segundo álbum da banda britânica de blues-rock Spooky Tooth, originária de Carlisle, Inglaterra/Reino Unido. As oito faixas que compõem o LP são de um rock livre e com excelentes solos de guitarra, do que resulta uma música rock fantástica. Com Gary Wright nos teclados e voz e o vocalista Mike Harrison, os seus ritmos e solos, fazem por vezes lembrar os Yardbirds. Do LP destacamos as faixas “Lost in My Dream", "Evil Woman" e “Better by You, Better Than Me". Embora o grupo Spooky Tooth tenha durado cerca de sete anos, os seus outros álbuns nunca tiveram o impacto e o sucesso de Spooky Two. Este disco é considerado o melhor álbum da banda.

Spooky Tooth foi uma banda britânica de rock progressivo formada em 1967, em Inglaterra. Foi uma das pioneiras do que hoje chamamos de hard rock ou heavy metal, mesclando elementos de blues, rock progressivo e rock'n'roll. A partir da década de 70 tiveram vários sucessos, principalmente nos Estados Unidos. A formação principal do grupo era constituída por Gary Wright (voz, teclados), Mike Harrison (voz, teclados), Luther Grosvenor (guitarra), Greg Ridley (baixo e guitarra) e Mike Kellie (bateria e percussão). No entanto, a banda sofreu diversas alterações à sua formação inicial, durante a sua carreira. O seu período de actividade decorreu entre 1967 a 1970 (quando se dissolveram pela primeira vez) e, posteriormente, de 1972 a 1974, de 1998 a 1999, 2004 e de 2008 a 2009.

Faixas/Tracklist:

A1 - Waitin' For The Wind (Wright, Grosvenor, Harrison) 3:27

A2 - Feelin' Bad (Wright, Kellie) 3:47

A3 - I've Got Enough Heartache (Wright, Kellie) 4:32

A4 - Evil Woman (Weiss) 9:33

B1 - Lost In My Dream (Wright) 4:42

B2 - That Was Only Yesterday (Wright) 4:02

B3 - Better By You, Better Than Me (Wright) 4:12

B4 - Hangman Hang My Shell On a Tree (Wright) 5:15

Músicos/Line-up:

- Luther “Luke” Grosvenor (nascido Luther James Grosvenor, 23 de dezembro de 1946, Evesham, Worcestershire) – guitarra solo, voz, compositor;

- Mike Harrison (nascido Michael Harrison, 3 de setembro de 1942, Carlisle, Cumbria) - teclados, harmónica, voz, compositor;

- Gary Wright (nascido Gary Malcolm Wright, 26 de abril de 1943, em Cresskill, New Jersey, U.S.) - teclados, voz, compositor;

- Greg Ridley (nascido Alfred Gregory Ridley, 23 de outubro de 1947, Aspatria, Cumbria - falecido em 19 de novembro de 2003, em Java, Espanha) – baixo, guitarra, voz;

- Mike Kellie, (nascido Michael Alexander Kellie, 24 de março de 1947, Birmingham, Warwickshire) – bateria, percussão, compositor;

» Spooky Tooth - arranjos.

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Steve Ray, a quem agradecemos.

Perez Prado And His Orchestra – Now! Twist Goes Latin (LP 1962)

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Perez Prado And His Orchestra – Now! Twist Goes Latin (LP RCA Victor – LPM-2524, 1962).

Produtor: Herman Diaz, Jr.

Género: Twist, Latino, Easy Listening.

“Now! Twist Goes Latin” é um álbum alegre e divertido do lendário Perez Prado And His Orchestra, ao estilo Twist com batida latina. Do LP destacamos "Patricia", "Cherry Pink", "St. Louis Blues", "Quien Sera" e "Hava Nagila".

Pérez Prado, nome artístico de Dámaso Pérez Prado (Matanzas, 11 de dezembro de 1916 — Cidade do México, 14 de setembro de 1989), foi um grande pianista e compositor cubano, considerado o maior expoente do Mambo. Ficou imortalizado como “Rei do Mambo” devido ao seu sucesso arrebatador.

Faixas/Tracklist:

A1 - Ti-Pi-Tin – Twist (Grever, Leveen) 2:08

A2 - The Twist of Hava Nageela (arr. Perez Prado, Tradicional) 2:06

A3 - Sway (Quien Sera) – Twist (Beltran Ruiz) 1:58

A4 - Saigon – Twist (Prado) 2:05

A5 - La Raspa – Twist (Garcia) 2:30

A6 - Venezuela Twist (Prado) 2:07

B1 - Patricia – Twist (Prado) 2:30

B2 - St. Louis Blues – Twist (Handy) 2:32

B3 - Sabra – Twist (Prado) 2:13

B4 - Cachita (Oyeme) – Twist (Sancristobal, Hernandez) 2:02

B5 - Anna – Twist (Giordano, Vatro) 2:30

B6 - Cherry Pink And Apple Blossom White – Twist (Louiguy, David) 2:02

Músicos/Personnel:

Durante a sua carreira, músicos notáveis trabalharam na Perez Prado And His Orchestra, incluindo / During his lifetime, notable musicians worked in Perez Prado And His Orchestra, including:

Pérez Prado [Dámaso Pérez Prado] - líder, piano

Ollie Mitchell - trompete

Alex Acuña - percussão

Maynard Ferguson - trompete

Pete Candoli - trompete

Beny Moré - voz

Johnny Pacheco – percussão, flauta

Armando Peraza - percussão

Mongo Santamaría - percussão

Luisito Jorge Ballan Garay lll - percussão

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Bob Harris, a quem agradecemos.

Yesterdays Gold Vol. 9, V/A (24 Golden Oldies)

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Yesterdays Gold Vol. 9, V/A (24 Golden Oldies).

Género: Pop/Rock, Blues, Rhythm & Blues, Soft Rock, Soul, Compilação.

Ritchie Valens.

Faixas/Tracklist:

01 - Ritchie Valens – Donna 2:21

02 - Connie Francis – Among My Souvenirs 2:30

03 - Everly Brothers – Like Strangers 2:00

04 - The Skyliners – Since I Don't Have You 2:36

05 - The Platters – I' m Sorry 2:53

06 - The Shirelles – Will You Love Me Tomorrow 2:39

07 - Sam Cooke – Win Your Love For Me 2:11

08 - Bobby Darin – Mack The Knife 3:04

09 - The Crests – 16 Candles 2:50

10 - Lloyd Price – Where Were You On Weddingday 2:39

11 - Bobby Day – Rockin' Robin 2:35

12 - Brian Hyland – Itsy Bitsy Teenie Weenie Yellow Polkadot Bikini 2:21

13 - Dion & The Belmonts – When You Wish Upon A Star 2:26

14 - Jan & Dean – Heart And Soul 2:06

15 - Neil Sedaka – Calender Girl 2:38

16 - Huey "Piano" Smith The Clowns – Don't You Just Know It 2:27

17 - Brook Benton – So Many Ways 2:30

18 - The Shields – You Cheated 2:27

19 - Ben E. King – Spanish Harlem 2:49

20 - The Fireflies – You Were Mine 1:52

21 - Pat Boone – Speedy Gonzales 2:35

22 - The Clovers – Love Potion No. 9 1:52

23 - Jimmy Jones – Handy Man 2:01

24 - Jerry Lee Lewis – What'd I Say 2:25

Álbum disponibilizado por Carlos Santos.

Ângelo Máximo - Ângelo Máximo (LP 1971 / Brasil)

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Ângelo Máximo - Ângelo Máximo (LP Beverly BLP 9023, 1971).

Género: MPB.

“Ângelo Máximo” é o título do álbum do cantor e compositor brasileiro com o mesmo nome, lançado pelo selo Beverly, em 1971. Ângelo Máximo é um cantor nascido em Goiânia / Goiás, Brasil, em 6 de outubro de 1948. Vendeu milhares de discos e participou em diversas fotonovelas. Ângelo começou como calouro no programa Show de Calouros (SBT), onde teve o seu lugar reconhecido na música. Produziu uma série de músicas que se tornaram sucesso, conquistando vários discos de ouro. Os seus maiores sucessos foram temas românticos como, “Domingo Feliz”, “A Primeira Namorada” ou “Vem-Me Fazer Feliz”, entre outras, que surgiram nos primeiros lugares de audiência em diversas rádios. Máximo chegou a gravar versões das músicas do seu ídolo Elvis Presley, o qual era também uma fonte no seu estilo de traje. O cantor, para além de apresentar praticamente por todo o Brasil, fez também shows em países como Estados Unidos e Canadá. Actualmente, apresenta-se em programas de televisão e participa em shows pelo Brasil.

Faixas/Tracklist:

A1 - Ternura Imensa (Sidney Quintela)

A2 - Eu Queria Ter Você (Sidney Quintela)

A3 - Não Sou Nada Pra Você (Sidney Quintela)

A4 - Você Se Lembra (Wando)

A5 - Um Novo Sol Há de Brilhar Pra Mim (Sidney Quintela)

B1 - Vou Procurar Novo Destino (Carlos Roberto)

B2 - Quase Morri de Saudade (Geraldo Nunes)

B3 - O Mundo Em Suas Mãos (Sidney Quintela)

B4 - Quem Ama Não Faz Assim (Tony Soares)

B5 - Amei Demais a Pessoa Errada (Peninha)

B6 - O Nosso Amor Não Está Morrendo (Sidney Quintela)

LP ripado do vinil e gentilmente cedido pelo nosso amigo e colaborador Jason Varella, a quem agradecemos.

Madalena Iglésias, Rui De Mascarenhas y Maria Clara – Canciones Portuguesas (LP 1962)

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Madalena Iglésias, Rui De Mascarenhas y Maria Clara – Canciones Portuguesas (LP Alvorada/Industria Nacional Del Sonido Venevox C.A. – BL-138, 1962).

LP considerado raro. Edição venezuelana.

Género: MPP, Canção, Folk, Compilação.

“Canciones Portuguesas” é uma excelente e rara compilação editada na Venezuela, que reúne 12 canções interpretadas por conceituados cantores portugueses, Madalena Iglésias, Rui De Mascarenhas e Maria Clara, lançada pelo selo Alvorada / Venevox, em 1962.

Madalena Iglésias, de nome completo Madalena Lucília Iglésias do Vale de Oliveira Portugal (Lisboa, 24 de outubro de 1939 – Barcelona, 16 de janeiro de 2018), foi uma cantora portuguesa que venceu o Festival RTP da Canção de 1966 com o tema "Ele e Ela". Foi considerada uma das vozes mais importantes do chamado nacional-cançonetismo que dominou na década de 60.

Rui de Mascarenhas (Vila Pery, Moçambique, 14 de Dezembro de 1928 — Porto, 22 de Fevereiro de 1987) foi um excelente cantor português. Entre os seus maiores sucessos destacamos os temas "Maria Helena", "Encontro às Dez" ou "Pauliteiros do Douro".

Maria Clara, nome artístico de Maria da Conceição Ferreira (Lisboa, Lapa, 5 de Outubro de 1923 — Porto, 1 de Setembro de 2009) foi uma famosa cantora portuguesa. Maria Clara representou Portugal num Festival Internacional de Rádio, em Marrocos, em 1953. Foi eleita "Rainha da Rádio" pelos leitores da revista Flama na década de 60. Participou em espectáculos do "Serão para Trabalhadores" e fez também digressões ao Brasil. Alguns dos seus maiores sucessos são "Figueira da Foz", "Zé Aperta o Laço" e "Hás-de Voltar".

Faixas/Tracklist:

A1 - Rui De Mascarenhas - A Graça da Gracinha

A2 - Rui De Mascarenhas – O Que Tem Esta Lisboa

A3 - Rui De Mascarenhas – Noivos da Serra

A4 - Rui De Mascarenhas – Chula Triste

A5 - Madalena Iglésias – Sonha

A6 - Madalena Iglésias – Boneca de Cera, Boneca de Som

B1 - Maria Clara – Só Lisboa

B2 - Maria Clara – Lisboa Vem Cá

B3 - Maria Clara – Dança Lisboa Nova

B4 - Maria Clara – Lisboa Bonita

B5 - Rui De Mascarenhas – Pauliteiros do Douro

B6 - Rui De Mascarenhas – Barco à Deriva

LP ripado do vinil e gentilmente cedido pelo nosso amigo M.S., a quem agradecemos.

Michel Pagliaro – 21 Disques D'or (LP 1973)

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Michel Pagliaro – 21 Disques d'Or (LP Les Archives du Disque Québécois – AQ-21003, 1973).

Produtor: George Lagios.

Género: Pop/Rock, Compilação.

“21 Disques d'Or” é uma compilação de 1973 do cantor, compositor e guitarrista de Montreal, Quebec/Canadá, Michel Pagliaro (Michel Armand Guy Pagliaro) que reúne sucessos lançados entre 1966 e 1969.

Nascido em 9 de novembro de 1948, o músico de Montreal, Michel Pagliaro, sempre esteve em busca de músicos excepcionais. Ao longo da sua carreira, partilhou aventuras musicais e amizades com muitos artistas, músicos e técnicos e participou em projectos artísticos como músico, compositor, arranjador, produtor, de ambos os lados do Atlântico. Michel entrou num estúdio de gravação em 1965, descobrindo uma paixão pelos registos e produção de som. Desde então, como criador, compôs, escreveu e gravou vários sucessos atemporais que são apreciados por anglófonos e francófonos. Ele recebeu prémios de prestígio por muitas dessas músicas. O seu especial gosto por interpretações ao vivo faz com que se mantenha no palco onde partilha as suas músicas com prazer, acompanhado por excelentes músicos, e entregando-se totalmente ao seu público.

Pagliaro foi indicado ao prémio “Juno Award” de 1975 como vocalista masculino do ano. Apesar de escrever e gravar predominantemente em francês, Michel alcançou sucesso internacional principalmente com material lançado em inglês.

Faixas/Tracklist:

A1 - J'ai Marché Pour Une Nation (M. Pagliaro)

A2 - L'Amour Est Là (J. Lennon, P. McCartney / M. Pagliaro)

A3 - À T'Aimer (F. Mills, M. Pagliaro)

A4 - Pour Toi, Pour Toi (M. Pagliaro)

A5 - Comme d'Habitude (C. François, G. Thibault / C. François, J. Revaux)

A6 - Avec la Tête Avec le Coeur (V. Buggy, Y. Dessca / C. François, J.-P. Bourtayre)

A7 - Ton Nom Imprimé Dans Mon Coeur (L. Reed, B. Mason / M. Pagliaro)

A8 - Na Na Hey Hey Goodbye (G. de Carlo, D. Frashuer, P. Leka / M. Pagliaro)

A9 - Le P'tit Poppy (L. Oldham, D. Penn / M. Pagliaro)

A10 - Les Vacances (B. Thompson, M. Pagliaro)

A11 - Que le Monde Est Beau (G. Weiss, G. Douglas / M. Pagliaro)

B1 - À Paris la Nuit (F. Cavalière, E. Brigati / M. Pagliaro)

B2 - Hey Jude (J. Lennon, P. McCartney / F. Bégin, M. Pagliaro)

B3 – Spooky (M. Sharp)

B4 - C'est l'Été (G. Verdi, B. Kaye, Gin, J. Michel)

B5 - Jojo le Clown (B. Dylan / F. Bégin, M. Pagliaro)

B6 - Oogum Boogum (A. Smith)

B7 – Vous (J. McGuinn, G. Clark)

B8 - Toute la Nuit (Carrisi, Massara)

B9 – Marguerita (M. Pagliaro)

B10 - Wichita Lineman (J. Webb)

LP ripado do vinil e gentilmente cedido pelo nosso amigo Simon Taupin, a quem agradecemos.

Rocío Dúrcal – Tengo 17 Años (LP 1964)

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Rocío Dúrcal – Tengo 17 Años (LP Philips – 10067, 1964).

LP considerado raro.

Produtor: Augusto Algueró.

Género: Pop/Rock, Musical, Soundtrack (OST)

“Tengo 17 Años” é o terceiro álbum de estúdio da cantora e actriz espanhola Rocío Dúrcal, cujas faixas foram gravadas através do selo Philips entre 1963 e 1964 e lançado neste último ano. É simultaneamente a banda sonora do filme espanhol com o mesmo nome, dirigido por José María Forqué (1964), e estrelado por Rocío Dúrcal. É uma adaptação muito livre e modernizada das histórias da Branca de Neve e do Capuchinho Vermelho.

Para a realização deste projeto musical, foram retirados alguns temas musicais interpretados pela cantora no filme, que incluiu a música "Puedo" do filme “Arriba Las Mujeres”. Duas das músicas inseridas no álbum (“Camino de Belén” e “Alegria En Belén”), contam com a participação especial do violonista espanhol Paco de Lucía, juntamente com um grupo de flamenco, um grupo de música típica espanhola e um coro infantil, não credenciados.

Rocío Dúrcal, nome artístico de María de los Ángeles de las Heras Ortiz, foi uma cantora e actriz espanhola, nascida em 4 de outubro de 1944, em Madrid, Espanha, e falecida em 25 de março de 2006, em Torrelodones, Madrid. Rocío Dúrcal, fez também uma carreira de sucesso no México e ficou conhecida como a "espanhola mais mexicana". Pertenceu à mesma geração de artistas (infantis) espanhóis à qual pertencem Marisol (Pepa Flores), Joselito, Pablito Calvo, entre outros.

Faixas/Tracklist:

A1 - Tengo 17 Años (A. Waitzman, E. Llovet, J. Armiñán, J. Ma. Forqué) 3:00

A2 - Mañana Por La Mañana (E. Llovet, Moraleda, J. Armiñán, J. Ma. Forqué) 3:45

A3 – Natalia (A. Waitzman, E. Llovet, J. Armiñán, J. Ma. Forqué) 2:23

A4 – Colores (Algueró, E. Llovet, J. Armiñán, J. Ma. Forqué) 2:10

A5 - La Pastora Catarina (Tradicional) 2:47

A6 - Camino de Belén (J. R. Boeta, L. Ortiz Muñoz, S. Ruiz de Luna) 3:03

B1 - Canto Para Ti (La Chica Del Trébol) (Antón G. Abril) 3:14

B2 - Puedo (Guijarro, Algueró) 2:26

B3 - Cuando Llegue El Fin Del Mundo (Guijarro, Algueró) 2:17

B4 - Si Un Chico Fuera Yo (H. Buchholz, Günter Loose, trad. C. Mapel) 2:27

B5 - Alegria En Belén (J. R. Boeta, L. Ortiz Muñoz, S. Ruiz de Luna) 2:22

B6 - Dime Tú Que Quieres (P. Príncipe, T. Dallara, trad. C. Mapel) 1:53

Músicos Intervenientes/Personnel:

Rocío Dúrcal - Voz

Acompanhada por “Filippo Carletti y su Conjunto” (faixas/tracks: B2 a B4, B6) e por “Flamenco Guitar, Paco de Lucía” (faixas/tracks: A6, B5)

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Juan Ibanez, a quem agradecemos.

Sandro - Los Más Grandes Exitos (1970 / Argentina)

AQUI:

Sandro - Los Más Grandes Exitos (1970 / Argentina).

Género: Pop/Rock, Latino, Beat, Compilação.

“Los Más Grandes Exitos” é uma compilação do cantor e actor argentino Sandro, originalmente lançada em LP (CBS Columbia – 9.097), em 1970.

Entre 1969 e 1980, Sandro fez 12 filmes e outros tantos álbuns. O disco “Los Más Grandes Exitos”, inclui alguns dos seus maiores sucessos como, "Rosa, Rosa", "Porque Yo Te Amo", "Penumbras" ou "El Maniqui", entre outros. “Rosa, Rosa” foi o tema mais vendido da sua carreira. Em agosto de 1969, Sandro recebeu um disco de ouro em Nova York por ter sido o artista latino-americano com o maior número de discos vendidos nos EUA.

Roberto Sánchez, também conhecido apenas como Sandro ou Sandro da América (Buenos Aires, 19 de agosto de 1945 - Mendoza, 4 de janeiro de 2010) foi um cantor argentino, muito popular na América Latina. Sandro foi um cantor e compositor argentino de música melódica, rock and roll e pop, em castelhano. Em 1960 formou o seu primeiro grupo chamado Trío Azul. Nessa época, foi formada a banda Los Caniches de Oklahoma, constituída por Héctor Centurión, Lito Vásquez, Armando Quiroga e Sandro, que tocava guitarra e era a segunda voz. Mais tarde, eles se transformam em Los De Fuego. Em 1964 estreou-se com Los De Fuego no álbum "Presentando a Sandro", com as canções: "Hay Mucha Agitación" e "Las Noches Largas". Mais tarde, dissolvida a banda, Sandro iniciou a sua carreira a solo.

Ao longo da sua carreira, o cantor lançou mais de 25 álbuns. Sandro esteve em actividade de 1960 a 2010.

Faixas/Tracklist:

A1 - Hay Mucha Agitación 71

A2 - Porque Yo Te Amo

A3 - Despues de La Guerra

A4 - Una Muchacha y Una Guitarra

A5 - Las Manos

A6 - Quiero Llenarme de Ti

B1 - Rosa...Rosa

B2 - Asi

B3 - El Maniqui

B4 - Tengo

B5 - Penumbras

B6 – Querida

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo Luiz Alvarez, a quem agradecemos.

Connie Francis – Sings Bacharach And David (LP 1968)

 

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Connie Francis – Sings Bacharach And David (LP MGM Records – SE-4585, novembro de 1968).

Produtor: Claus Ogerman.

Género: Pop.

“Connie Francis Sings Bacharach & David” é um melodioso álbum de estúdio da cantora americana Connie Francis, gravado entre abril e outubro de 1968, sendo lançado em novembro desse mesmo ano, através do selo MGM Records. O LP apresenta uma série de famosas músicas escritas pela lendária dupla de compositores dos anos 60, Burt Bacharach e Hal David. Francis juntou-se ao produtor Claus Ogerman para avançar com o projecto deste novo disco. “Connie Francis Sings Bacharach & David” é o primeiro álbum de Francis lançado pela gravadora MGM Records, editado exclusivamente em estéreo. Do LP destacamos as canções "Make It Easy on Yourself", "I Say a Little Prayer" e "Walk on By". Informação sobre a cantora Connie Francis, já se encontra inserida neste blog.

Faixas/Track Listing:

A1. What the World Needs Now Is Love (Burt Bacharach, Hal David) 3.38

A2. Promises, Promises (Burt Bacharach, Hal David) 1.56

A3. The Look of Love (Burt Bacharach, Hal David) 3.17

A4. Do You Know the Way to San José? (Burt Bacharach, Hal David) 2.56

A5. Trains and Boats and Planes (Burt Bacharach, Hal David) 2.30

A6. Make It Easy on Yourself (Burt Bacharach, Hal David) 2.35

B1. Alfie (Burt Bacharach, Hal David) 3.08

B2. Medley: This Girl's In Love With You / I Say a Little Prayer (Burt Bacharach, Hal David) 3.17

B3. Wanting Things (Burt Bacharach, Hal David) 3.19

B4. Walk On By (Burt Bacharach, Hal David) 2.48

B5. Medley: Magic Moments / Blue on Blue (Burt Bacharach, Hal David) 3.15

B6. Don't Make Me Over (Burt Bacharach, Hal David) 3.01

Intervenientes/Personnel:

Voz – Connie Francis

Arranjos por Claus Ogerman

Regência de Orquestra – Joe Mazzu

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Davis Miller, a quem agradecemos.