The Black Mustangs - 18 Temas Em Brasa (LP 1967)

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The Black Mustangs - 18 Temas Em Brasa (LP FTLP 69.013, 1967).

LP considerado raro.

Género: Jovem Guarda, Instrumental.  

O álbum "18 Temas em Brasa", da banda instrumental The Black Mustangs, do Rio de Janeiro, um grupo praticamente desconhecido, foi lançado através do selo Fontana, em 1967. O obscuro conjunto apresenta neste seu raro e único LP, músicas vibrantes de sucessos populares da época. O disco apresenta uma selecção de 18 músicas, distribuídas por 6 faixas, com 3 canções cada uma delas.

Faixas/Tracklist:

A1 - Winchester Cathedral (Geoff Stephens) /Listen People (Graham Gouldman) / Keep On Running (Jackie Edwards)

A2 - I've Got You Under My Skin (Cole Porter) / Les Parapluies de Cherbourg (Jacques Demy, Michel Legrand) / Guantanamera (Joseíto Fernández, Adpt. Héctor Angulo, Adpt. José Martí, Adpt. Pete Seeger)

A3 - See You In September (Sherman Edwards, Sid Wayne) / Sunny (Bobby Hebb) / Gina (Les Reed, Mitch Murray)

B1 - Opus 17 (Don't You Worry Bout Me) (S. Linzer, D. Randell) / I Saw Her Again (John Phillips, Denny Doherty) / Come On Home (Jackie Edwards)

B2 - Querem Acabar Comigo (Roberto Carlos) / Eu Te Darei O Céu (Roberto Carlos, Erasmo Carlos)

/ Namoradinha de Um Amigo Meu (Roberto Carlos)

B3 - Angelique (M. Orso) / Pergunte Ao Vento (Frag Den Wind) (Helmut Zacharias, Carl J. Schäuble) / Un Homme Et Une Femme (Francis Lai, Pierre Barouh)

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Bruno Vasconcelos, a quem agradecemos. Agradecimento extensivo também ao nosso amigo Chico, do Sintonia Musikal.

Paul Slade – Dutchman (LP 1972)

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Paul Slade – Dutchman (LP CBS – S 65264, 1972).

Produtor – Claude Delcloo.

Género: Pop/Rock, Prog Rock, Folk Rock.

“Dutchman“ é o segundo álbum de Paul Slade e o melhor, com muita guitarra e arranjos elétricos. Contém um conjunto de músicas realmente bonitas. Paul gravou os seus dois primeiros LPs na CBS, num estilo claramente folk. A partir de 1974, gravou também muitas canções em francês, o que não é muito comum para um inglês. O álbum apresenta-nos canções realmente agradáveis com um excelente coro e a orquestra de fundo muito subtil. Paul Slade tornou-se um compositor popular, principalmente para os cantores franceses que pretendiam cantar em inglês.

Paul Slade, nascido em 27 de maio de 1950, em Guildford, Surrey, UK, começou a tocar guitarra aos 9 anos e aos 13 formou o seu primeiro grupo. Em 1971 mudou-se para Paris, onde gravou o seu primeiro álbum de folk-rock, o que o colocou no caminho de uma longa carreira internacional. Slade passou a maior parte dos anos 70 e 80 a fazer trabalhos de estúdio em Paris como guitarrista e cantor de apoio, a escrever e a gravar músicas para filmes e jingles para comerciais de TV. Mais informação sobre este músico, já se encontra inserida neste blog.

Faixas/Tracklist:

A! A Story (of Love) 5:10

A2 Anne Marie 4:02

A3 She's Gone Away 4:34

A4 Bag'o Bones 2:44

A5 Lady Arabella Cassandra 4:43

A6 My Life 2:45

B1 Dutchman 5:17

B2 Another Day In Life 4:23

B3 What Will I Do (When My Love Runs Out) 3:22

B4 Am I Dreaming 3:35

B5 One Thing For Strangers 3:57

B6 Everyone I Know

Músicos/Musicians:

Voz, Guitarra de 12 cordas, Música e Letras por Paul Slade

Baixo – Michel Colombai

Bateria – François Auger

Flauta – Bernard Pépin

Guitarra – Claude Pavy, José Souc

Piano, Arranjos e Condução – Jean Musy

Guitarra Havaiana (Steel Guitar) – Benoît Kaufman

Cordas – Pierre Louis

Nota: Os selos indicam a data de lançamento do álbum “Dutchman“ como 1973, mas a contracapa refere o ano de 1972. O LP foi gravado e mixado em Paris.

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Freddie Jones, a quem agradecemos.

Renato E Seus Blue Caps - As 14 Mais / CBS (1964-1979)

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Renato E Seus Blue Caps - As 14 Mais / CBS (1964-1979).

Género: Jovem Guarda, MPB, Pop/Rock.

“As 14 Mais“ é uma excelente compilação que reúne músicas lançadas na famosa colecção "As 14 Mais" da gravadora CBS, entre 1964 e 1979, pelo conjunto brasileiro Renato e Seus Blue Caps, que teve diversas formações durante a sua carreira. Com 60 anos de actividade, dezenas de discos gravados, mais de 200 shows por ano, esta banda tem, certamente, um reconhecimento público como um dos maiores conjuntos do Brasil. O grupo esteve em actividade de 1960 a 2020. Mais informação sobre esta excelente banda, já se encontra inserida neste blog.

Formação de 1965 a 1967:

Renato Barros – guitarra e voz (já falecido)

Paulo César Barros – baixo, voz

Cid – saxofone, voz

Carlinhos - guitarra

Toni - bateria

Agradecimento ao nosso amigo Jason Varella e ao Ângel Robledo Mendes Camargo, por esta excelente compilação.

Tony Bennett – The Movie Song Album (LP 1966)

O “Dia do Pai” em Portugal é comemorado no dia 19 de março. Para homenagearmos todos os pais neste seu dia tão especial, apresentamos aqui um excelente álbum dedicado à figura paterna. Tony Bennett dá voz à homenagem que aqui pretendemos fazer. FELIZ DIA DO PAI!

AQUI:

Tony Bennett – The Movie Song Album (LP Columbia – CL 2472, 31 de jan. de 1966).

Produtor: Ernie Altschuler.

Género: Pop/Jazz, Easy Listening.

“The Movie Song Album” é um álbum de estúdio de Tony Bennett, lançado em 31 de janeiro de 1966. O disco é composto por canções de filmes, abrindo com o tema de “The Oscar”. O LP é um dos melhores álbuns de Tony Bennett, onde ele demonstra toda a sua sofisticação das suas interpretações. Frank Sinatra foi uma das suas principais influências, assim como o inesquecível Nat King Cole. Neste álbum, destacamos a aproximação de Tony Bennett à Bossa Nova. O célebre guitarrista Luiz Bonfá participou nas gravações, com as suas próprias criações “The Gentle Rain” (do filme homónimo) e “Samba de Orfeu” (do filme Orfeu Negro, de 1959). A gravação de "The Shadow of Your Smile" de Bennett rendeu aos compositores, Mandel e Paul Francis Webster o prémio Grammy da Canção do Ano, no Grammy Awards de 1966, e Bennett cantou o tema no 38º Oscar, onde venceu o Oscar da Melhor Música original.

Tony Bennett, nome artístico de Anthony Dominick Benedetto (Astoria,Queens, Nova Iorque, 3 de agosto de 1926), é um cantor norte americano de pop e jazz, com mais de 70 anos de carreira. Mais informação sobre este cantor americano, já se encontra inserida neste blog.

Faixas/Tracklist:

A1 - Song From “The Oscar” (Maybe September) (Jay Livingston, Percy Faith, Ray Evans)

A2 - Girl Talk (From “Harlow”) (Neal Hefti, Bobby Troup)

A3 - The Gentle Rain (From”The Gentle Rain”) (Luiz Bonfá, Matt Dubey)

A4 - Emily (From”The Americanization Of Emily”) (Johnny Mandell, Johnny Mercer)

A5 - The Pawnbroker (From”The Pawnbroker”) (Quincy Jones, Jack Lawrence)

A6 - Samba de Orfeu (From “Black Orpheus”) (Luiz Bonfá)

B1 - The Shadow Of Your Smile (From “The Sandpiper”) (Johnny Mandell, Paul Francis Webster)

B2 - Smile (From “Modern Times”) (Charlie Chaplin, Geoffrey Parsons, John Turner)

B3 - The Second Time Around (From “High Time”) (Sammy Cahn, Jimmy Van Heusen)

B4 - Days Of Wine And Roses (From “Days Of Wine And Roses”) (Henry Mancini, Johnny Mercer)

B5 - Never Too Late (From “Never Too Late”) (David Rose, Ray Evans)

B6 - The Trolley Song (From “Meet Me In St. Louis”) (Hugh Martin, Ralph Blane)

Músicos Intervenientes/Personnel:

Tony Bennett – Voz

Luiz Bonfá: Guitarra

Tommy Flanagan, Lou Levy, Jimmy Rowles - Piano

Zoot Sims: Saxofone Tenor

Neal Hefti, Quincy Jones, Johnny Mandel, David Rose – Arranjos e Condução

Larry Wilcox, Al Cohn - Arranjos

NOTA: “The Movie Song Album” é um álbum de estúdio de Tony Bennett, gravado no CBS Studio A, Los Angeles/EUA, entre 26 de setembro e 29 de dezembro de 1965 e lançado em 21 de janeiro de 1966.

LP gentilmente cedido por John Cox, a quem agradecemos.

Os Rapazes de Lenços Escarlates – De Como Fazer Um Disco de Música Jovem Para Dançar (LP 1969)

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Os Rapazes de Lenços Escarlates – De Como Fazer Um Disco de Música Jovem Para Dançar (LP Beverly BLP 9003, 1969).

Direcção Artística: Luiz Mocarzel.

Género: Instrumental, Jovem Guarda, MPB, Pop/Rock.

Os Rapazes de Lenços Escarlates apresentam aqui um LP intitulado “De Como Fazer Um Disco de Música Jovem Para Dançar". É um disco instrumental com músicas variadas, em ritmo dançante, lançado pela Beverly em 1969, com texto do radialista Antonio Aguilar, na contracapa. Segundo alguns entendidos, o desconhecido e obscuro grupo, é o tecladista/organista Lafayette, sob pseudónimo. Assim sendo, Lafayette executa grandes sucessos da música jovem, com arranjos e regência de Vicente de Paula Sávia.

Faixas/Tracklist:

A1 - É Meu É Meu É Meu (Roberto Carlos, Erasmo Carlos)

A2 - No Dia Em Que Parti (Carlos Roberto)

A3 - Sou Louca Por Você (Elizabeth)

A4 - Veja (Sidney Quintella)

A5 - O Tempo Vai Apagar (Paulo César Barros, Getúlio Cortes)

A6 - Não Fico Aqui (Neneo)

A7 - Se Tu Soubesses (Luiz Ayrão, Edson Ribeiro)

B1 - Se Você Pensa (Roberto Carlos, Erasmo Carlos)

B2 - Alice Song (Tommy Boyce, B. Hart)

B3 - Não Brinque Comigo (Paulo Sérgio, Fernando Sanxo)

B4 - Deixe (Roberto Carlos, Erasmo Carlos)

B5 - Aquela Canção (Renato Barros, Gileno)

B6 - E Não Vou Mais Deixar Você Tão Só (Antônio Marcos)

B7 - Those Were The Days (Gene Raskin)

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Bruno Vasconcelos, a quem agradecemos.

Los Delfines – Estamos Seguros (LP 1969 / Uruguay)

 

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Los Delfines – Estamos Seguros (LP London Records – LLU 14444, 1969 / Uruguay).

Género: Rock, Rock de Garagem, Rock Psicadélico.

“Estamos Seguros”, é o único LP do grupo uruguaio Los Delfines, apresentado em 16 de agosto de 1969, no Estudio Auditorio del Sodre, num espectáculo revolucionário para a época, que contou com jogos de luzes, projeção de diapositivos e slides, e o acompanhamento das orquestras de Julio Frade e a Sinfónica del Sodre. Para além deste disco a banda gravou ainda alguns singles.

Na década de 60, o movimento “Rock do Uruguay” apareceu e cresceu rapidamente. Alguns dos músicos e bandas proeminentes nos anos 60 foram, Los Delfines, Kano y los Bulldogs, Los Iracundos, Los Shakers, Los Mockers, Sexteto Eletrónico Moderno, El Kinto, Los Moonligths, Sindykato, entre outros. Los Delfines, foi um grupo uruguaio formado em 1962 por Julio 'July' Fontenla e Jorge 'Coyo' Abuchalia nas guitarras, Mario Aguerre no baixo, Esteban Hirschfeld no órgão e Jorge´Chocho 'Vila na bateria. Começaram a cantar em inglês ("You Gotta Do It"), e posteriormente também em castelhano, geralmente temas compostos por July Fontenla.

Em 1968, foi a consagração definitiva de Los Delfines na música pop/rock em inglês, além de terem melhorado substancialmente os seus equipamentos. Os Delfines interpretavam não só as suas próprias canções em inglês, mas também realizaram excelentes versões de bandas inglesas, como "You really got me", de The Kinks. O jogo vocal (com as três vozes solo de July, Coyo e Mario) e a coesão instrumental da banda liderada na bateria por Chocho Vila (irmão de Caio), foi enriquecida harmonicamente no final de 68 com a entrada do ex-Mocker Esteban Hirschfeld, nos teclados. A banda desmembrou-se em 1972.

Faixas/Tracklist:

A1 - Jacinta (Esteban, Fontenla)

A2 - No Temas (Don't Fear) (Esteban, Fontenla)

A3 - Sin Tiempo Para Vivir (No Time To Live) (Esteban, Coyo)

A4 - Me Permite Srta? (May I Mme?) (Esteban, Fontenla)

A5 - Mirar Sin Verte (Look Without Seeing) (Esteban, Fontenla)

A6 - Estamos Seguros (We Are Shure) (Coyo, Fontenla)

B1 – Todo (Everything) (Ray Davies)

B2 - Nunca Para (It Never Stops) (Esteban, Fontenla)

B3 - Como El Sol En La Lluvia (Like Sunshine In The Rain) (Coyo, Chocho)

B4 - Dos Ratones Ciegos (Two Blind Mice)(Röhrdanz, Fontenla)

B5 - La Red (Julio Fontenla)

Integrantes/Members:

Julio "July" Fontenla: Guitarra Solo, voz

Jorge "Coyo" Abuchalja: Guitarra Ritmo, voz

Mario Aguerre: Baixo

Jorge "Chocho" Vila: Bateria

Esteban Hirschfeld: Orgão

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo Luíz Alvarez, a quem agradecemos.

Saturday Night Fever, V/A (OST) (LP 1977)

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Saturday Night Fever, V/A (OST) (LP duplo RSO – RS-2-4001 / RSO – 2685 12315, 15 Nov. 1977).

Produtor: Bill Oakes.

Género: Banda Sonora, OST, Disco.

“Saturday Night Fever” é o álbum da banda sonora do filme americano de 1977 com o mesmo nome (em Portugal, “Febre de Sábado à Noite” e no Brasil “Os Embalos de Sábado à Noite”), um drama musical produzido por Robert Stigwood, dirigido por John Badham e com roteiro de Norman Wexler baseado num artigo do jornalista Nick Cohn para o jornal The New York Times.

Esta banda sonora é composta e interpretada por diversos artistas, mas maioritariamente pelos Bee Gees. O álbum conquistou 15 Discos de Platina por vendas superiores a 15 milhões de cópias só nos EUA. Do LP destacamos sucessos como, “Stayin’ Alive”, “Night Fever”, “How Deep Is Your Love”, “More Than a Woman” e “If I Can’t Have You”. O LP gerou quatro singles n.º 1. "Saturday Night Fever” vendeu mais de 40 milhões de unidades em todo o mundo. O álbum manteve-se em 1.º lugar do top de vendas nos EUA durante 24 semanas consecutivas e esteve na tabela da Billboard durante 120 semanas. No Reino Unido liderou o top durante 18 semanas consecutivas. Em 2004, "Saturday Night Fever (The Original Movie Soundtrack)" foi incluído no Grammy Hall of Fame, além de, em 2013, ter sido integrado no registo discográfico da Biblioteca do Congresso dos EUA para preservação, uma honra que é dada a todas as obras “com uma importância significativa ao nível cultural, histórico e estético”.

Sinopse do filme:

Tony Manero (personagem de John Travolta) é um jovem que vive no Brooklin. Ele é um excelente dançarino de “disco music” e só fica realmente feliz nos fins de semana, depois de ter passado toda a semana a trabalhar numa loja de tintas. Enquanto se prepara para participar num concurso numa discoteca, ele vive uma crise amorosa. Tony acaba por vencer o concurso, mas não fica satisfeito por achar que os segundos colocados são, na realidade, superiores a ele e à sua parceira e que só não levaram o prémio por serem latinos. O filme transcorre mostrando as picardias de Manero e seus colegas e todos na expectativa do grande torneio que no final se mostra uma experiência vazia para ele.

Faixas/Tracklist:

A1 - Bee Gees - Stayin' Alive (B. Gibb, R. Gibb, M. Gibb) 4:43

A2 - Bee Gees - How Deep Is Your Love (B. Gibb, R. Gibb, M. Gibb) 4:03

A3 - Bee Gees - Night Fever (B. Gibb, R. Gibb, M. Gibb) 3:33

A4 - Bee Gees - More Than a Woman (B. Gibb, R. Gibb, M. Gibb) 3:15

A5 - Yvonne Elliman - If I Can't Have You (B. Gibb, R. Gibb, M. Gibb) 2:15

B1 - Walter Murphy - A Fifth Of Beethoven (W. Murphy) 3:01

B2 – Tavares - More Than a Woman (B. Gibb, R. Gibb, M. Gibb) 3:16

B3 - David Shire - Manhattan Skyline (D. Shire) 4:43

B4 - Ralph MacDonald - Calypso Breakdown (W. Eaton) 7:50

C1 - David Shire - Night On Disco Mountain (M. Mussorgsky) 5:12

C2 - Kool And The Gang - Open Sesame (R. Bell, Kool And The Gang) 3:59

C3 - Bee Gees - Jive Talkin' (B. Gibb, R. Gibb, M. Gibb) 3:44

C4 - Bee Gees - You Should Be Dancing (B. Gibb, R. Gibb, M. Gibb) 4:15

C5 - K.C. And The Sunshine Band - Boogie Shoes (H.W. Casey, R. Finch) 2:16

D1 - David Shire – Salsation (D. Shire) 3:50

D2 - M.F.S.B. - K-Jee (C. Hearndon) 4:15

D3 - The Trammps - Disco Inferno (L. Green, R. Kersey) 10:52

NOTA: “Saturday Night Fever“ é um álbum duplo que foi gravado entre 1975 e 1977 e lançado pelo selo RSO, em 15 de novembro de 1977.

LP disponibilizado por Carlos Santos.

Los Hooligans – Bat Masterson – Despeinada (LP 1963/Mexico)

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Los Hooligans – Bat Masterson – Despeinada (LP Orfeon – LP 12-349, 1963/Mexico).

Género: Rock & Roll.

Los Hooligans, foi um dos grupos pioneiros do rock and roll mexicano. São ainda recordados por sucessos como, "Agujetas de Color de Rosa" ou "Despeinada", entre outros. Esta banda mexicana de Rock 'N Roll foi formada na Cidade do México, em 1960. Pioneiros da primeira onda de rock cantada em espanhol, quando a tradução para esta língua das canções de rock' n roll era a norma, foi uma das 5 bandas que se tornaram populares graças à sua participação num concurso promovido por uma estação de rádio local. Em 1963, após 4 álbuns, Juan José "Johnny" Ortega tornou-se o vocalista da banda quando Ricardo Roca saiu para seguir uma carreira a solo. O grupo separou-se em 1968.

Faixas/Tracklist:

A1 Despeinada

A2 Dejala, Dejala

A3 Chattanooga Choo Choo

A4 Media Noche

A5 Ahi Viene El Llanero

A6 El Hokey Pokey

B1 Bat Masterson

B2 Burlado

B3 Cerezo Rosa

B4 Dime Sio Me Vas A Ver

B5 El Hombre De La Guitarra

B6 Para Cuando Joven

Formação/Line-up original:

Ricardo Roca - Vocalista

Enrique Ampudia - Baixo

Luis Felipe Cisneros - Bateria

Javier de la Cueva - Piano

Humberto Cisneros – Guitarra, Requinto (e também empresário da banda).

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Luiz Alvarez, a quem agradecemos.

The Wish’s - Dólar Furado / Juventude e Brasa (LP 1967)

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The Wish’s - Dólar Furado / Juventude e Brasa (LP Êxitos EX-13.027, 1967).

Género: Jovem Guarda, Pop/Rock.

O álbum “Dólar Furado", lançado em janeiro de 1967 pelo grupo brasileiro The Wish’s ou The Wishers através do selo Êxitos, é o quarto álbum de uma caixa com 5 LPs, denominada “Juventude e Brasa”. O disco é semelhante a outro com o nome The Baby Players – Barra Limpa (Op-Disc/Codil) ou seja, é a mesma gravação, mas com o título e o nome da banda diferente, como era frequente acontecer na época, por diversas razões. Segundo alguns entendidos, o disco não era mais do que The Fevers sob pseudónimo.

Faixas/Tracklist:

A1 - Vem Quente Que Eu Estou Fervendo (Carlos Imperial, Eduardo Araújo)

A2 - Índia (José Asunción Flores, Manuel Ortiz Guerrero)

A3 - Só Vou Gostar de Quem Gosta de Mim (Rossini Pinto)

A4 – O Dólar Furado (G. Locatelli, Mogol, Pallavicini/Vrs. Lilian Knapp)

A5 - O Chorão (Edson Mello, Luiz Keller)

A6 - Recuerdos de Ypacarai (Zulema de Mirkin, Demetrio Ortiz)

B1 - Mamãe Ele Está de Olho Em Mim (Ma He's Making Eyes At Me) (C. Conrad, Sidney Clare)

B2 - Somewhere My Love (Tema de Lara) (Maurice Jarre)

B3 - Tudo Que Sonhei (Pilombeta)

B4 - O Balão Vermelho (Red Rubber Ball) (Paul Simon, Bruce Woodley/Vrs. Lilian Knapp)

B5 - Lar Doce Lar (Renato Barros, Carlinhos)

B6 - Eleanor Rigby (John Lennon, Paul McCartney)

Músicos/Personnel:

Almir Bezerra – Guitarra Ritmo

Cleudir Borges - Teclados

Lecio do Nascimento - Bateria

Pedrinho da Luz – Guitarra Solo

Miguel Plopschi – Saxofone

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Bruno Vasconcelos, a quem agradecemos.

Syd Barrett ‎– The Madcap Laughs (LP 1970)

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Syd Barrett ‎– The Madcap Laughs (LP Harvest ‎– SHVL 765, 03 de Janeiro de 1970). 

Produção: Malcolm Jones, David Gilmour, Roger Waters e Peter Jenner. 

Género: Rock, Rock Psicadélico, Folk Rock. 

“The Madcap Laughs” é o álbum de estreia a solo do cantor, compositor e guitarrista Syd Barrett, gravado nos Abbey Road Studios entre 28 de maio de 1968 e 5 de agosto 1969. O álbum, marcou o início do que seria uma curta carreira a solo, e foi lançado logo após Syd ter sido substituído por David Gilmour nos Pink Floyd (devido ao seu comportamento dito "errático"). 

Apesar de ter conseguido poucas vendas, “The Madcap Laughs” recebeu elogios da mídia especializada, e é frequente constar em listas de melhores álbuns. 

Depois de ter deixado o grupo que fundou, Barrett começou a gravar algumas sessões com o seu então empresário Peter Jenner em maio de 1968. Apesar das sessões serem curtas e de terem produzido material de qualidade, o projeto foi abandonado por quase um ano enquanto Syd passou grande parte desse ano recluso. Em abril de 1969, Malcom Jones avançou com o projeto e Barrett começou a trabalhar com um material mais novo, enquanto fazia as gravações de 1968. Músicos contratados foram chamados para incrementar as músicas de Syd. Após várias sessões esporádicas, mais dois produtores bem conhecidos por Barrett foram chamados para ajudar. Roger Waters e David Gilmour estavam no processo de conclusão de Ummagumma, dos Pink Floyd, quando eles se envolveram com “The Madcap Laughs”, ajudando Syd a terminar o álbum. 

Uma das características do disco é que as músicas de Syd, muitas vezes, eram previamente gravadas com ele e o seu violão, com Barret a improvisar ritmos completamente à vontade (o que causava grande frustração dos músicos das sessões que tinham que acompanhar as imprevisíveis gravações). Depois de meses e meses de gravações descontínuas, o álbum pode finalmente ser julgado completo. 

Várias canções do álbum foram lançadas em single e obtiveram algum sucesso como, “Octopus", que alcançou o 40º lugar nas paradas do Reino Unido. 

Syd Barrett (Roger Keith Barrett) foi um guitarrista, cantor, compositor e também pintor britânico. 

Nasceu em 6 de janeiro de 1946 em Cambridge, Cambridgeshire, Inglaterra, Reino Unido. Morreu em 7 de julho de 2006 em Cambridge/UK (aos 60 anos). 

Syd foi uma figura chave no desenvolvimento da cena musical underground de Londres durante o final dos anos 60, apesar do seu breve período de actividade. Infelizmente, logo após obter sucesso com os Pink Floyd, Syd começou a sofrer de problemas mentais, eventualmente associados ao uso de drogas, dos quais nunca se recuperou totalmente. 

Tornando-se cada vez mais imprevisível pessoalmente e pouco confiável como artista, ele foi expulso dos Pink Floyd em 1968. Continuou com uma breve carreira a solo, lançando álbuns ecléticos “The Madcap Laughs” e “Barrett”, antes de se separar da música. 

Em 1972 ainda participou no breve supergrupo "Stars", que fez um pequeno número de concertos ao vivo em Cambridge, em fevereiro de 1972. Os seus membros eram Syd Barrett na guitarra, Twink na bateria e Jack Monck no baixo. Barrett morreu em 2006, devido a complicações com a diabetes. 

Faixas/Tracklist: 

A1 Terrapin (Syd Barrett) 5:04 

A2 No Good Trying (Syd Barrett) 3:26 

A3 Love You (Syd Barrett) 2:30 

A4 No Man's Land (Syd Barrett) 3:03 

A5 Dark Globe (Syd Barrett) 2:02 

A6 Here I Go (Syd Barrett) 3:11 

B1 Octopus (Syd Barrett) 3:47 

B2 Golden Hair (Syd Barrett, James Joyce) 1:59 

B3 Long Gone (Syd Barrett) 2:50 

B4 She Took A Long Cold Look (Syd Barrett) 1:55 

B5 Feel (Syd Barrett) 2:17 

B6 If It's In You (Syd Barrett) 2:26 

B7 Late Night (Syd Barrett) 3:10 

Nota: Álbum gravado entre 28 de maio de 1968 e 5 de agosto de 1969 e lançado em3 de janeiro de 1970. 

Músicos/Musicians: 

Syd Barrett - Guitarra, Voz 

David Gilmour - Baixo, guitarra 

Roger Waters- Baixo 

Hugh Hopper - baixo nas faixas 2 e 3 (membro do Soft Machine) 

Mike Ratledge - teclados nas faixas 2 e 3 (membro do Soft Machine) 

Vic Seywell - trompa 

Jerry Shirley - Bateria 

John Wilson - Bateria 

Robert Wyatt - Bateria nas faixas 2 e 3 (membro do Soft Machine) 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Luís Futre, a quem agradecemos.

Red Snakes – Trying To Be Someone (LP 1969)

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Red Snakes – Trying To Be Someone (LP Equipe – EQUIPE EQC 870, dez. 1969).

Realização: Oswaldo Cadaxo.

Género: Rock, Rock Psicadélico, Blues Rock, Rock de Garagem, Beat.

Red Snakes foi uma excelente banda brasileira, originária do Grajaú/Rio de Janeiro que esteve em destaque no final dos anos 60. Inicialmente, o conjunto lançou dois LPs, pelo selo Getrim, em 1965 e em 1966, mas foi somente em 1969 com “Trying To Be Someone”, o seu último LP pelo selo Equipe, que lhes deu a oportunidade de abrirem vários shows para Wilson Simonal. Com este álbum, eles realmente mostraram como eram excelentes músicos. Foi o único disco onde o grupo apresentou composições próprias. Foram cinco, todas de Álvaro, sendo uma em parceria com Dirceu e outra com Marcinho. E todas no idioma de Lennon e McCartney.

Em 1969, ano de uma grande ebulição na carreira dos Red Snakes com alterações à sua formação, que o grupo teve uma nova oportunidade de gravar mais um LP, desta vez para o selo Equipe. Com a sua última formação, que incluía Marcinho, nos teclados, no lugar de Maurício, os Red Snakes gravaram o LP que viria a chamar-se “Trying To Be Someone”, nos estúdios Havaí, no Bairro Central da Saúde.

Menos de um ano depois do lançamento deste seu melhor disco, o terceiro e excelente “Trying To Be Someone” (de 1969), e depois de uma rotina inalterada de shows ao longo dos cinco anos da sua existência, deram por finda a sua história. Mais informação sobre este excelente grupo brasileiro, já se encontra inserida neste blog.

Faixas/Tracklist:

A1 - Trying To Be Someone (Open Up Your Eyes) (Alvaro)

A2 - Please Come On and Hold Me (Alvaro)

A3 – Onie (Tucker, Mantz)

A4 - You Make Me A Fool (Alvaro, Dirceu)

A5 - Born Under A Bad Sign (Booker T. Jones, William Bell)

A6 - Welcome Me Love (Tony Romeo)

B1 - Slow Down (Larry Williams)

B2 - I've Been Just a Little Boy (Alvaro)

B3 - Chest Fever (J. R. Robertson)

B4 - Perhaps Someday (Alvaro)

B5 - Bye, Bye, Love (Felice, Bodleaux Bryant)

Membros/Members:

Ronaldo - Guitarra Solo e Voz

Dirceu – Guitarra Baixo, Voz

Renato - Bateria

Marcinho – Teclados, Voz

Álvaro – Guitarra Ritmo, Voz

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Jason Varella, a quem agradecemos.

Los Belkings – Lo Mejor de Los Belkings (1967-1970)

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Los Belkings – Lo Mejor de Los Belkings (1967-1970).

Género: Pop/Rock, Surf.

Em 1967, a gravadora Virrey a que pertencia este grupo peruano, lançou o seu LP de estreia “El Sonido de Los Belking’s”. Seguiram-se outros discos. A compilação que aqui apresentamos reúne 14 canções provenientes dos seus álbuns e 45' rpm, gravados entre 1967 e 1970, ao qual adicionámos 2 faixas bónus.

A banda Los Belking's formou-se em 1964 na cidade de Lima/Perú. Ficaram mais conhecidos internacionalmente com o lançamento do álbum compilatório "Los Belkings - Instrumental Wave (1966-1973)" da discográfica espanhola Nuevos Medios S.A.. O disco continha 25 canções seleccionadas da discografia do referido grupo. Los Belking’s foi uma banda formada em 1964 com o grande talento de Wilfredo Sandoval, Andres Roque, Raul Herrera e Luis Pacora que gravaram o seu primeiro single "La Playa" e "Tema Para Jóvenes Enamorados", em 1967. Editaram o seu segundo single "Folhas Mortas" / "Bolido de Fuego" em 1968 e, nesse ano, gravaram o LP "Los Belking's", que contou com a colaboração de Andrés Roque.

Na sua primeira fase o grupo esteve em actividade de 1964 a 1973, com diversas alterações à sua formação inicial. Posteriormente, houve algumas reunificações, mas foram considerados momentos pontuais. Mais informação sobre o grupo peruano Los Belking’s, já se encontra inserida neste blog.

Faixas/Tracklist:

A1 Amor Imposible

A2 Tema Para Jovenes Enamorados

A3 Tal Como Tu Eres

A4 Okinawa 2000

A5 Playa Para Dos

A6 La Playa

A7 Sendas De Amor

B1 Negro Es Negro

B2 Setima Patrulla

B3 Hojas Muertas

B4 Bolido De Fuego

B5 La Lluvia De Tos Ojos

B6 Sentimientos

B7 Te Vi Llorar

BONUS:

C1 - El Amor Es Triste (1967)

C2 - Sinfonia Para Una Mañana (1973)

Formação / Line-Up:

Wilfredo “Willy” Sandoval Moreno – guitarra ritmo

Raúl Herrera – guitarra solo

Kiko La Serie, substituído por Walter Aray – bateria

Nico, substituído por Jerry Lam - baixo

Emilio Zavala, substituído por Ernesto Reinaldi - vocalista

Compilação gentilmente cedida pelo nosso amigo Luíz Alvarez, a quem agradecemos.

Sérgio Márcio e Seu Conjunto – Os Sucessos do Momento (LP 1969)

AQUI:

Sérgio Márcio e Seu Conjunto – Os Sucessos do Momento (LP Okeh/CBS 12246, 1969).

LP considerado raro.

Direcção Artística: Mauro Motta.

Género: Instrumental.

“Os Sucessos do Momento” é um fantástico álbum instrumental de Sérgio Márcio e Seu Conjunto que interpreta músicas ao estilo da Jovem Guarda. Sérgio Márcio é o Mauro Motta, produtor, director, compositor e excelente músico que no LP interpreta os temas com o seu órgão Hammond.

Faixas/Tracklist:

A1 - Não Fico Mais Sem Teu Carinho (Roberto Corrêa, Sylvio Son)

A2 - Meia-Volta (Ana Cristina) (Antônio Adolfo, Tibério Gaspar)

A3 - O Último Trem (César Sampaio)

A4 - Ponha no Lugar (Getúlio Cortes)

A5 - Viu (Cury, Carleba)

A6 - Eu Preciso de Carinho (Waldireni)

B1 - Só Me Interessa Você (Luiz Fabiano)

B2 - Será (Dori Edson, Marcos Roberto)

B3 - Boa Noite (Dori Edson, Marcos Roberto)

B4 - Mensagem (Cícero Nunes, Aldo Cabral)

B5 - Voltarei Voltarás (Leno)

B6 - Faço Tudo Pra Você Gostar de Mim (Othon Russo, Niquinho)

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Bruno Vasconcelos, a quem agradecemos.

Trio Odemira – Trio Odemira Em Alta Fidelidade (LP 1958)

 AQUI:

Trio Odemira – Trio Odemira Em Alta Fidelidade (LP Columbia - 33CSX-18, 1958).

Género: Música Popular Portuguesa.

TRIO ODEMIRA, DE LUTO!

Carlos e Júlio Costa.

Em apenas uma semana faleceu o músico fundador do Trio Odemira, Carlos Costa, aos 80 anos, no passado domingo, dia 7 de março de 2021 e poucos dias depois, morreu o seu irmão e companheiro de trio, o músico Júlio Costa, na passada 6ª feira, dia 12 de março de 2021, aos 85 anos. Júlio morreu cinco dias depois do seu irmão Carlos Costa. Desaparecem assim, num curto espaço de tempo, dois membros fundadores de um dos mais antigos e prestigiados grupos da música portuguesa. O Trio Odemira contava mais de 60 anos de carreira, tendo-se formado primeiro como duo em 1955 e em trio em 1958, e protagonizou êxitos como “Ana Maria” e “Anel de Noivado”, entre muitos outros.

O repertório do trio incluía diversas canções espanholas e sul-americanas, outras gravadas em português, temas tradicionais da Beira Baixa e do Alentejo, e versões de canções gravadas por Tony de Matos (1924-1989), Amália Rodrigues (1920-1999) e Max (1918-1980).

O grupo, detinha recordes de vendas como um Disco de Platina (mais de 140 mil exemplares) e seis Discos de Ouro (mais de 40 mil exemplares, cada).

Além de Carlos Costa, constituíam o trio os seus irmãos Júlio Costa e Mingo Rangel. Os irmãos Júlio e Carlos Costa foram ainda novos viver para Odemira, no Alentejo. Por isso, não admira que o conjunto/duo “Dois Odemira” tenha surgido em 1955, quando venceram um concurso de novos talentos promovido pelo programa radiofónico “Companheiros da Alegria” de Igrejas Caeiro. Os dois tornaram-se em “Trio Odemira” com a entrada de José Ribeiro. Em 1958 fizeram a primeira digressão a África com passagem por Angola, Congo Belga, Moçambique e África do Sul. No ano de 1960 actuaram em Bilbau e fizeram parte do primeiro programa da televisão espanhola. Em 1963 fizeram turnê por Inglaterra, Suécia, Finlândia e Dinamarca. Em 1965 participaram na Asta - Convenção em Hong-Kong. Actuaram ainda na Tailândia, Filipinas, Japão, Israel e Grécia. Em 1967 estiveram dois meses, com Tony de Matos, nos Estados Unidos e Canadá. Na década de 80 obtiveram grande sucesso com temas como “Ana Maria” e “O Anel de Noivado”. Em 2005 celebraram 50 anos de carreira com a edição do disco “Portugal Latino”. Recuperaram alguns temas que foram grandes êxitos como “As Minhas Mãos Nas Tuas”, “Ala Vara del Ccamino” ou “Anel de noivado” e ritmos sul-americanos com temas como “A Media Luz”, La Cumparsita”, “Si Piensas” ou “Guantanamera.

Em setembro de 2016, o trio foi distinguido com Prémio de Mérito e Excelência Cidade de Moura, na área da Música. Em 2019, o trio celebrou os 60 anos de carreira, com uma atuação no Centro de Artes e Espetáculos da Figueira da Foz.

Carlos Costa morreu em 7 de março de 2021 e o seu irmão Júlio Costa, dias depois a 12 de março de 2021.

Com este LP de 1958, pretendemos prestar a nossa homenagem aos dois elementos deste grupo que nos deixaram, no período de uma semana.

Faixas/Tracklist:

MEXICO:

Critenme Piedras Del Campo (C. Sanchez)

Contigo (Claudia Estrada)

Cielito Lindo (Popular)

Ruega Por Nosotros (R. Fuentes)

Una Aventura Mas (Oscar Kinleiner)

El Pastor (Cuates Castillas)

PORTUGAL:

Foi Deus (Alberto Janes)

Vai Colher a Silva (arr. Carlos Costa)

Sem Palavras (D. Laurentis)

Ó Morena (arr. Carlos Costa)

Sabe-se Lá (Silva Tavares, Frederico Valério)

Rua Sem Luz (António José, Nóbrega e Sousa)

R.I.P.

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo A. Carpinteiro, a quem agradecemos.