France Gall - Baby Pop (EP 1966)

AQUI:

France Gall - Baby Pop (EP Philips 437.159 BE, 1966).

France Gall é uma famosa cantora francesa. Gall nasceu em Paris em 9 de Outubro de 1947. O seu nome verdadeiro é Isabelle Gall.
Uma mini biografia já se encontra inserida neste blogue.

EP gentilmente cedido por Luís Futre.

Daniel (EP 1970)

AQUI:

Daniel (EP Estudio EEP 50124 - 1970)

Excelente e raro 7''EP de Daniel ( João Emigrante / Menina dos Olhos Tristes / O Pingote / A Velha) 

Daniel, conhecido trovador/baladeiro português com 4 EPs editados pela etiqueta Estúdio, entre 1968 e 1969, hoje com cerca de 62 anos, tendo abandonado a carreira musical depois de 1975. 

 De entre aqueles EPs, aqui se apresenta com a refª EEP 50 124 (1970), João Emigrante, claramente com música de intervenção.

António Daniel Marques Ferreira, natural do Porto, começou por ser colaborador do "Diário de Lisboa-Juvenil". Em Março de 68 foi para Lisboa e empregou-se numa agência de publicidade.

Nas horas vagas actuava no "Pop Fado" (rua Ferreira Lapa, 38, em Lisboa) e gravava para a Rádio de Moçambique, Rádio Angola e Rádio Clube Português.

Na altura cantava "Balada Do Fruto Que Se Colhe", "O Sol É Doido", "Morreu a Velha", "É Tempo De Recordar O Mau Tempo".

Actuava em pequenos bares de música que em finais dos anos 60 proliferavam por Lisboa.

Em 1969 participou no VI Grande Prémio TV da Canção com o tema, “Os Fios da Esperança”, tendo-se classificado em 8º lugar.

É autor de vários livros para crianças e jovens, assinando como Daniel Marques Ferreira.

EP gentilmente cedido por Luís Futre.

Ripado do vinil. Digitalização (capas e áudio) e masterização, por Carlos Santos.

Sylvie Vartan - A L'Olympia (EP 1963)

AQUI:

Sylvie Vartan - A L'Olympia (EP RCA Victor 86.007, 1963).

A biografia desta cantora francesa já se encontra incluída neste blog.

EP gentilmente cedido por Luís Futre. 

Ripado do vinil. Digitalização (capas e áudio) e masterização, por Carlos Santos.

José Jorge Letria - Tango dos Pequenos Burgueses (single 1972)

AQUI:

José Jorge Letria - Tango dos Pequenos Burgueses (Single Guilda da Música 2000/005 - 1972).

Faixas/Tracks:

01 - Tango dos Pequenos Burgueses

02 - Pare, Escute e Olhe

José Jorge Letria, nos anos 70, foi um ativo cantor de intervenção, ao lado de nomes como José Afonso, Manuel Freire, Adriano Correia de Oliveira e Francisco Fanhais, entre outros, tendo gravado entre 1968 e 1981, cerca de uma dezena de discos e realizou centenas de espectáculos, nomeadamente na Galiza e em Madrid, entre 1972 e 1973. 

O nome de José Jorge Letria estará sempre ligado à criação poética, ao ensaio e à canção de intervenção. 

Da sua experiência musical ficaram pequenos tesouros, como este «Tango dos Pequenos Burgueses», inserido no álbum «Até ao Pescoço», que contou com a participação de José Mário Branco. 

Uma mini biografia já se encontra inserida neste blog.

Single gentilmente cedido por Luís Futre. 

Ripado do vinil. Digitalização (capas e áudio) e masterização, por Carlos Santos.

Otis Redding, se fosse vivo faria hoje 70 anos

Otis Redding  "(Sittin' On) the Dock of the Bay"), from Youtube.

Se Otis fosse vivo, faria hoje 70 anos. Foi um extraordinário cantor de Soul que, para quem viveu esses tempos, recordá-lo-á sempre. Otis Redding nasceu a 9 de Setembro de 1941, tendo falecido num desastre de aviação em 10 de Dezembro de 1967. 

Foi um influente cantor americano de soul, conhecido por seu estilo passional e pelo sucesso póstumo "(Sittin' On) the Dock of the Bay".

Infância e adolescência

Otis Redding nasceu na pequena cidade de Dawson, Georgia. Quando tinha cinco anos, sua família se mudou para Macon também na Georgia, onde Otis começou a cantar no coral de uma igreja e na adolescência ganhou o show de talentos do "Douglass Theatre" por 15 semanas consecutivas. Sua primeira influência musical foi Little Richard, que também havia morado em Macon. Ainda na adolescência resolveu sair da cidade, dizendo que se aquele não tinha sido o lugar para Little Richard, não seria o lugar para ele também.

Carreira

Em 1960, Otis Redding começou uma turnê pelo sul dos Estados Unidos com Johnny Jenkins and the Pinetoppers. Além de cantar, Otis trabalhava como motorista de Jenkins. No mesmo ano fez suas primeiras gravações, "Fat Gal" e "Shout Bamalama", com seu grupo com o nome "Otis Redding and the Pinetoppers", lançado pelos selos musicais "Confederate" e "Orbit".

Em 1962 fez a sua primeira marca no mundo da música, durante uma sessão de Johnny Jenkins, quando o estúdio ficou vago, ele gravou "These Arms of Mine", uma balada de sua autoria. A música virou um pequeno hit pela "Volt Records", uma subsidiária do renomado selo sulista Stax Records que tinha sede em Memphis,Tennessee.

Redding compunha a maioria de suas músicas, prática não muito comum na época, às vezes em parceria com Steve Cropper (do grupo Booker T. & the MG's). Em julho de 1967 ele se apresentou no influente Festival Pop de Monterey.

"(Sittin' On) the Dock of the Bay" tornou-se famosa um ano depois da morte de Redding em um acidente de avião em Wisconsin, juntamente com sua banda de apoioThe Bar-Kays.

Texto parcialmente retirado de Wikipedia

Maria Alcina embala a manhã de domingo no Programa de Eli Corrêa na Rede TV! (Brasil)

Maria Alcina embala a manhã de domingo no Programa de Eli Corrêa na Rede TV! (Brasil)

A cantora que marcou a música brasileira nos anos 70 relembrará a canção que consagrou sua carreira: “Fio Maravilha” 

No próximo domingo, dia 11 de Setembro, a partir das 07hs, o programa Eli Corrêa na Rede TV!(Brasil) receberá a irreverente cantora Maria Alcina. Com uma presença de palco contagiante, Alcina relembrará o momento que chegou ao estrelato em 1972, quando consagrou sua carreira no Maracanãzinho cantando “Fio Maravilha”, de Jorge Ben, no Festival Internacional da Canção. 

A partir das 10hs, ainda na Rede TV!, Dom Fernando Figueiredo comanda o programa “Deus Médico dos Médicos” e fala a respeito do distúrbio psicopatológico que faz o indivíduo roubar itens diversos: a cleptomania. 

Produzidos e patrocinados pela Ultrafarma, os programas vão ao ar todos os domingos pela Rede TV! 

Fonte: Assessoria Márcia Stival

Little Tony - I Successi Di (1959 - 1969)

AQUI:

Little Tony, nome artístico de Antonio Ciacci (Tivoli / San Marino, 9 de Fevereiro de 1941) é um cantor, com vários sucessos, como Cuore Matto, 24 Mila Baci ou Riderà (1966) e um dos poucos cantores de rock'n'roll italiano a ter ganho fama internacional.

Na realidade, ele é um cidadão do Estado de San Marino uma vez que os seus pais nasceram lá. Nunca pediu a nacionalidade italiana.

Little Tony nasceu numa família pobre e cresceu em San Marino com os irmãos Alberto e Enrico. Inspirado pelo rock americano, Antonio (Tony) junto com Alberto, o seu irmão mais velho, e Enrico o mais novo, formaram uma banda em 1957, com Tony como vocalista, e em 1958 assinaram contrato com a editora Durium, com o nome de "Little Tony and his Brothers". Lançaram três singles, todos eles "covers" de sucessos dos USA, incluindo, entre outros, "Lotta Lovin'", "Johnny B. Goode", "Splish Splash" and "Lucille".

Tony começou então a cantar em clubes e salões de dança quando ainda era um adolescente. Em 1958 ele foi "notado" pelo empresário inglês, Jack Good, que o levou com os seus irmãos para a Inglaterra onde os lançou como "Little Tony and his Brothers" na gravadora Durium. Muito bem sucedido, com uma série de hits, o grupo permaneceu vários anos no Reino Unido.

Em 1961 ele regressou a Itália e participou no Festival de Sanremo com Adriano Celentino, terminando em segundo lugar com o tema 24.000 Baci. Esta foi a primeira de muitas participações.

Contribuiu também com músicas para filmes populares na época. 

Em Abril de 2006, Little Tony sofreu um ataque cardíaco durante um show em Ottawa organizado pela comunidade ítalo-canadense.No entanto, recuperou-se totalmente e em 2008 voltou a Sanremo para mais uma aparição.

Álbum disponibilizado por Carlos Santos.

Geordie - Don't Be Fooled By The Name ( 1974)

AQUI:

Geordie foi uma banda de Newcastle-upon-Tyne, Inglaterra (de onde vem o nome - "Geordie" é um apelido para pessoas que nascem na região de Newcastle, e todos os membros eram de lá) formada em 1972, tendo como líder o guitarrista e compositor de todas as suas músicas Vic Malcolm. O seu vocalista era Brian Johnson, que anos mais tarde ficou famoso ao ingressar nos AC/DC no lugar do falecido Bon Scott. Completavam Tom Hill no baixo e Brian Gibson na bateria. Os seus maiores sucessos foram "Keep on Rockin" do primeiro álbum, e "Going Down" do segundo, assim como uma versão arrasadora do tradicional "The House of Rising Sun". Em 1982 decidiram regressar com um vocalista novo, Rob Turbull e um segundo guitarrista, David Stephenson.

This is their second album (1974), with 4 bonus tracks, by the English hard rock quartet led by a pre-AC/DC Brian Johnson. 12 tracks total. 4 bonus tracks: 'Treat Her Like A Lady', 'Rockin' With The Boys Tonite', 'Francis Was a Rocker' & 'Red Eyed Lady'.

Band members:

1972-1977 line-up:

Brian Johnson (vocals)

Vic Malcolm (guitar, vocals) 1972-1975

Tom Hill (bass)

Brian Gibson (drums)

Line-up for some tracks on No Good Woman (1978):

Dave Ditchburn (vocals)

Vic Malcolm (guitar)

Alan Clark (keyboards)

Frank Gibbon (bass)

George Defty (drums)

Line-up with Johnson ("Geordie II"), 1978–1980, 2001:

Brian Johnson (vocals)

Derek Rootham (guitar)

Dave Robson (bass)

Dave Withaker (drums)

1982-1985 line-up:

Rob Turnbull (vocals)

Vic Malcolm (guitar)

David Stephenson (guitar)

Tom Hill (bass)

Brian Gibson (drums)

In Wikipedia

Álbum gentilmente cedido por João Romão.

Rádio Táxi - Horóscopo Do Amor Perfeito (LP 1991 - Brasil)

AQUI:

Rádio Táxi - Horóscopo Do Amor Perfeito (LP RGE 3206125 - 1991, Brasil). 

Disco considerado raro.

Radio Taxi é uma banda de pop rock criada no início da década de 1980, em São Paulo, Brasil. 

Foi formada por ex-integrantes dos Tutti Frutti, banda de apoio da cantora Rita Lee, e dos Secos e Molhados: Wander Taffo, Lee Marcucci, Gel Fernandes e Willie de Oliveira (substituído por Maurício Gasperini após o lançamento do álbum Radio Táxi 2 em 1983). 

 Um dos maiores sucessos da banda foi a música "Eva", posteriormente regravada pela Banda Eva, da qual fazia parte a cantora Ivete Sangalo, na década de 1990. Os Rádio Táxi ainda permanecem em atividade nos dias de hoje.

 No Brasil, marcado pela invasão do Rock, Rádio Táxi foi a 1ª das bandas desse estilo a mostrar o que seria só início de um cenário musical com muitas e muitas bandas que viriam a fazer Rock nos anos 1980. Os Rádio Táxi surgiram no ano de 1981. Na época, o filme “Menino do Rio” era lançado nos cinemas do país, tendo a música “Garota Dourada”, uma parceria de Wander Taffo, Lee Marcucci e Nelson Motta - como tema principal. A música, que logo "estourou" nas rádios, foi o primeiro sucesso dos Rádio Táxi.

Os Rádio Táxi eram formados por músicos que já tinham uma história sólida no rock nacional: 

Lee Marcucci, baixista, foi um dos integrantes do “Tutti Frutti” e co-autor de músicas como “Jardins da Babilónia” e “Miss Brasil 2000”.

Wander Taffo, guitarrista, já era reconhecido pelo seu estilo próprio de tocar guitarra em gravações e shows de “Made in Brazil”, “Joelho de Porco”, “Gang 90”, “Secos e Molhados” e "Rita Lee". 

Gel Fernandes, baterista, iniciou a sua carreira cedo, juntamente com Taffo na Banda "Memphis" e cedo mostrou o seu talento como baterista de bandas como “Os Incríveis”, "Rita Lee", "Secos & Molhados","Banda Taffo" e “Sunday”. 

Willie de Oliveira, cantor do conjunto, também fez parte do “Tutti Frutti”. 

Wander Taffo um dos principais guitarristas do país faleceu em 14 de Maio de 2008, vítima de uma paragem cardio-respiratória em São Paulo quando tomava o café da manhã em sua casa, preparando-se para uma consulta médica. Wander deixou a sua mulher Mônica Lima e os seus dois filhos, Lívia e Lucas. 

Atualmente a banda Rádio Táxi apresenta-se com músicos de apoio, e compondo músicas para um futuro disco. 

Maurício Gasperini toca em vários bares da noite paulistana com a sua banda que conta com os seus irmãos Mauro e Marcelo Gasperini, e o guitarrista Luiz Carlini (co-fundador da banda Tutti Frutti). Em 2009 o cantor chegou a substituir o cantor Paulinho, vocalista da banda Roupa Nova em três shows pelo Brasil, devido a problemas de saúde do mesmo. Além disso Maurício Gasperini também é jurado fixo do Programa Raul Gil no quadro "Jovens Talentos".

DISCOGRAFIA:

Radio Taxi - 1982 

Radio Taxi - 1983 

6:56 - 1985 

Matrix - 1986 

Radio Taxi - 1989 

Horóscopo do amor perfeito - 1991 

Radio Taxi VII - 1997 (álbum de regravações encomendado pela gravadora Movie Play - da formação original participaram apenas Gel Fernandes e Willie de Oliveira) 

Radio Taxi ao Vivo - 2006 

Radio Taxi DVD ao Vivo 2006 

In Wikipedia

Track List: 

1 - Horóscopo Do Amor Perfeito

2- Eclipse (For Yasgur's Farm)

3- Tarde Demais

4- Ponto de Interrogação

5- Tem Que Dar Certo

6- Sem Ter Você

7- Mais Que Uma Palavra

8- O Contrário de Nada é Nada

9- Despertar dos Trágicos

Álbum ripado do vinil e gentilmente disponibilizado pela minha querida amiga Heliete, do Rio de Janeiro/Brasil. Agradecemos muito.
Agradecimento também a Wilton Sevira, que postou o link na comunidade do Orkut chamada MC & JG (informação de Rafael).

Recordando o Corneto da Olá...

Quem não se lembra deste anúncio do Corneto da campanha da Olá, nos anos 80...

Talvez o gelado da Olá mais vendido em Portugal. 

Uma delícia, o anúncio e o Corneto... 

Recordar é reviver...

C.S.

Barry Ryan - The Singles (60-70's)

Barry Ryan - Eloise (from Youtube)

AQUI:

Barry Ryan (nascido em 24 de Outubro de 1948 em Leeds, Yorkshire) é um cantor pop britânico, que com o tema Eloise atingiu o sucesso mundial. Filho da cantora pop, Marion Ryan Lloyd Sapherson, e irmão de Paul Ryan, um compositor talentoso.

Barry Ryan (born Barry Sapherson, 24 October 1948, Leeds, Yorkshire) was an English pop singer. He is currently a photographer. 

The son of pop singer Marion Ryan, Ryan and his twin brother Paul began to perform at the age of 16. In 1965 they signed a recording contract with Decca and, under the name of "Paul & Barry Ryan", brought out singles such as "Don't Bring Me Your Heartaches" (1965), "Have Pity on the Boy" (1966) and "Missy Missy" (1966). His stepfather was the American agent and music promoter Harold Davison.

When it turned out that Ryan's brother was unable to cope any longer with the stress connected with show business, the brothers decided that Paul would write thesongs which Ryan would interpret as a solo artist. Their greatest success as a composer-singer duo, now for MGM Records, was "Eloise" (1968), melodramatic and heavily orchestrated. It sold over one million copies, and was awarded a gold disc. Later singles included "Love Is Love" (also 1968), "The Hunt" (1969), "Magical Spiel" (1970) and "Kitsch" (1970). 

"Love Is Love", written by Paul Ryan and released in the United Kingdom during February 1969, was not a great success in his own country. However combining sales from Germany, Austria and the Netherlands, "Love is Love" sold a million copies by August 1969, the second million-seller for Ryan.

Ryan was also popular in Germany. Promoted by Bravo, the German youth magazine, he also recorded a number of songs in German, for example "Die Zeit macht nur vor dem Teufel Halt" ("Time Only Stops for The Devil"). 

Ryan stopped performing in the early 1970s. There were rumours that he had had an accident in the recording studio. Supposedly he suffered serious burn wounds in the face and could no longer appear in public. However, he made a comeback in the late 1990s when a two CD set with his and his brother's old songs was released. Ryan was also part of the 'Solid Silver 60s Tour' of the UK in 2003, singing "Eloise" backed by The Dakotas. 

Faixas / Tracklist: 

1. Eloise (5:44) 

2. Love Is Love (4:54) 

3. My Mama (3:53) 

4. The Colour Of My Love (2:49) 

5. The Hunt (3:02) 

6. Magical Spiel (3:55) 

7. Kitsch (4:20) 

8. Give Me A Sign (3:05) 

9. We Did It Together (3:04) 

10. Today (2:43) 

11. It Is Written (3:45) 

12. Red Man (3:24) 

13. Canґt Let You Go (3:00) 

14. Zeit macht nur vor dem Teufel (2:49) 

15. Sanctus Sanctus Hallelujah (4:26) 

16. Iґm Sorry Susan (2:30) 

17. Donґt Bring Me Your Heartaches (2:44) 

18. Have Pity On The Boy (2:36) 

19. I Love Her (2:30) 

20. I Love How You Love Me (2:50) 

21. Have You Ever Loved Somebody (2:52) 

22. Missy Missy (2:41) 

23. Keep It Out Of Sight (2:48) 

24. Claire (2:13)

C.S.

Álbum da Canção - Madalena Iglésias

Madalena Iglésias, de nome completo Madalena Lucília Iglésias do Vale é uma cantora portuguesa que venceu o Festival RTP da Canção de 1966 com "Ele e Ela". A par de Simone de Oliveira tornou-se numa das vozes mais importantes do chamado nacional-cançonetismo que dominou na década de 1960.Madalena Iglésias nasceu em Lisboa, no bairro de Santa Catarina, em 24 de Outubro de 1939.Estudou no Conservatório e na Escola do Canto e, com apenas 15 anos, entrou para o Centro de Preparação de Artistas da Rádio da Emissora Nacional, sob a direcção de Motta Pereira.

No ano de 1954 estreia-se em simultâneo na televisão e na Emissora Nacional.

A sua carreira internacional começa em 1959 com uma actuação na televisão espanhola.

Em 1960 recebe os títulos de Rainha da Rádio e da Televisão.

Representou Portugal, em 1962, no Festival de Benidorm.

Em 1964 participou no I Grande Prémio TV da Canção Portuguesa com "Balada Das Palavras Perdidas" (5º) e "Na Tua Carta" (10º). Nesse ano vence o Festival Hispano-Português de Aranda del Duero.

Nesse ano estreia-se também no cinema, ao lado de António Calvário, em "Uma Hora de Amor". Participa também no filme "Canção da Saudade", onde também entraram Victor Gomes e os Gatos Negros.

Com "Silêncio Entre Nós" fica em 3º lugar no Grande Prémio da TV da Canção. Grava também uma versão de "Sol de Inverno". 1965 é também o ano de "Poema de Nós Dois", tema do filme "Passagem de Nível".

Vence o Festival RTP da Canção de 1966 com "Ele e Ela", um tema da autoria de Carlos Canelhas em estilo "surf". "Rebeldia" fica em 3º e "Caminhos Perdidos" obtém o 6º lugar. Em todos os temas foi acompanhada pela Orquestra de Jorge Costa Pinto. No Festival Eurovisão da Canção (1966) obtém grande sucesso e "El Y Ella", a versão em espanhol, é editada em Espanha, França e Holanda.

Ainda em 1966 obtém o segundo lugar no Festival do Mediterrâneo, com a canção "Setembro". Vence também o Prémio da Hispanidade com "Vuelo 502". O filme "Sarilho de Fraldas", deConstantino Esteves, onde volta a contracenar com Calvário, é um enorme sucesso e são editados dois EPs com temas desse filme.

Em 1967 vence o prémio da Casa da Imprensa respeitante ao ano de 1966.

São editados vários EPs da cantora na editora Tecla de Jorge Costa Pinto. O primeiro inclui os temas "Eu Vou Cantando", "Não Sou de Ninguém", "Maus Caminhos" e "Romance da Solidão". O segundo disco tem os temas "Fado da Madragoa", "Gostei de Ti", "Adeus Mouraria" e "Noite Acordada". "Que Mal Te Fiz", "Gente Que Passa Na Rua", "Cuando Sali De Cuba" e "Miguel E Isabel" são os temas do disco seguinte.

Edita ainda outro EP com os temas "Amor Vê Lá" (de Manuel Paião e Eduardo Damas), "Saudade Vai-te Embora" (de Júlio de Sousa) e dois temas de Jerónimo Bragança e Nóbrega e Sousa: "Mãos Vazias" e "De Degrau Em Degrau".

São editados vários temas, orquestrados por Adolfo Ventas, em 1968, através da editora Belter, para promoção internacional da cantora. Nesse ano fica em 4º lugar nas Olimpiadas da Canção com "Tu Vais Voltar" e vai ao Festival do Rio de Janeiro onde interpreta "Poema da Vida".

É editado um EP com os temas "Poema da Vida", "Tu Vais Voltar", "Amar É Vencer" e "Tu És Quem És".

Participa no Festival RTP da Canção de 1969 com "Canção Para um Poeta". A Belter edita um EP com os temas "Canção Que Alguém Me Cantou", "É Você, "Oração Na Neve" e "De Longe, Longe, Longe…".

Casou-se em 1972, abandonou a carreira artística e foi viver para a Venezuela.
Em 1987 mudou-se para Barcelona, onde vive actualmente.
Em 2008 é lançada uma fotobiografia.

Vasta discografia.

Biografia retirada de Wikipedia

As fotos (até 1964) dizem respeito à Revista Álbum da Canção que é desse ano.

Revista Álbum da Canção, nº 13, de 01/03/1964, gentilmente cedida por Luís Futre.

Sgt. Pepper's Band - Come And Get It (1996)

AQUI:

Sgt. Pepper's Band - Come And Get It (1996) 

Sgt. Pepper's Band é uma banda brasileira de cover dos Beatles formada por Marcos Gauguin (guitarra-solo e voz), Jô Rocha (baixo), Marcelo Carrato (bateria e percussão), Victor Mendes (guitarra-base e voz) e André Katz (teclados e voz) em Belo Horizonte. Foi considerada nos anos 90 uma das três melhores bandas "cover" dos Beatles de todo o mundo (as outras duas são do Japão e dos Estados Unidos). Em 2006, a banda alcançou a marca de 1000 shows realizados pelo Brasil e pelo mundo. 

Desde 1990 que a Sgt. Pepper's Band se dedica à pesquisa e interpretação da obra do mais importante grupo da música pop internacional da história - The Beatles. 

O talento desse grupo mineiro repercutiu-se em todo o Brasil. Jô Soares Onze e Meia, Jornal Nacional, Fantástco, Vídeo Show, Domingão do Faustão foram algumas de suas vitrines. 

O mais tocado conjunto de rock inglês do todos os tempos deu origem ao tradicional Mersey Beatle Festival, um festival anual que acontece em Liverpool, em Inglaterra, reunindo bandas de todo o mundo. Em 1994, a Sgt. Pepper's Band tornou-se a primeira banda latino-americana a apresentar-se ao festival. Já no seu primeiro ano, foi aclamada pela mídia inglesa como uma das três melhores do mundo. 

Em 1996, a banda lançou na Europa o seu primeiro CD," Come And Get It ", fruto de minuciosa pesquisa que reuniu treze canções inéditas da dupla Lennon e McCartney. Os ingleses impressionaram-se com a qualidade dos arranjos do disco, recebendo inclusive elogios do próprio Paul McCartney em mensagem enviada para a banda. Em Junho de 1999 a banda lança o seu segundo álbum " Afonso Pena com Abbey Road " que completa a releitura da obra dos Beatles não lançada oficialmente. 

No famoso Abbey Road Studios, onde os Beatles gravaram 95% da sua obra e que deu nome ao último disco da banda inglesa, os mineiros gravaram duas faixas para a editora Cavern Records. 

A Banda participou também no International Pop Overthrow Festival em Los Angeles. Por se tratar de um evento que tem o compromisso de preservar a música pop e como não poderia deixar de ser, a Sgt. Pepper’s Band foi a escolhida pelos organizadores para representar a música dos Beatles. 

O som de Minas que vem dos Beatles é fruto de uma paixão: pela vida e a obra de quatro cabeludos que mudaram o mundo. Paixão que se traduz em trabalho árduo e pesquisa rigorosa para trazer de volta toda a beleza e radicalidade de uma revolução chamada The Beatles. 

Membros: 

Jô Rocha – baixo 

Marcos Ganguin – Produtor, voz e guitarra solo 

Marcelo Carrato – Bateria e percussão 

Victor Mendes – Guitarra ritmo e voz 

André Katz – Teclados e voz

Faixas/Tracks:

1 - I Don't Want To See You Again

02 - Nobody I Know

03 - That Means A Lot

04 - Woman

05 - One And One Is Two

06 - World Without Love

07 - I'll Be On My Way

08 - Bad To Me

09 - It's For You

10 - I'm In Love

11 - Goodbye

12 - From A Window

13 - Come And Get It

Fonte: Site oficial da banda - Sgt. Pepper's Band (Site Oficial: http://www.sgtpeppersband.com.br )

Agradecimento ao meu amigo Jota/Rato (http://ratosreturn.blogspot.com)
Obrigado João Pimentel por me ter lembrado deste excelente álbum (http://jbpimentel.blogspot.com).

Sérgio & Madi - Cry To Me (single 1982)

Sérgio E Madi - Cry To Me (from Youtube)

AQUI:

Sérgio e Madi - Cry To Me (single Rossil Ross-7012 - 1982)

Sérgio e Madi foi um duo composto pelos cantores Sérgio Wonder (já falecido) e por Madi (intérprete do tema "Lição de Português", 3º classificado no Festival RTP da Canção de 1980, derrotado por José Cid). 

O duo Sérgio & Madi gravou vários discos para a Phonogram (actual Universal) tais como "Espadas Nuas" e "My Only One". 

Sérgio e Madi foram produtores da companhia discográfica Imavox em 1976. Durante essa sua etapa profissional, escutaram e contrataram diversas bandas musicais, tais como a banda Perspectiva. 

Mudaram para a editora Rossil. O maior sucesso desta fase é o single "Cry To Me" que mais tarde teve uma versão em português por Sérgio Wonder ("Chora Por Mim"). 

Participaram num concerto junto da comunidade portuguesa, na Alemanha, na cidade de Gelsenkirchen, no conhecido Centro Português Unidos a Gelsenkirchen. 

A solo também gravaram para a Rossil. Sérgio Wonder gravou várias versões de sucessos alemães, alguns com adaptação e produção de António Sala e Madi participou no Festival RTP da Canção de 1980 onde ficou em 3º lugar. 

O álbum "Um Disco de Ouro", editado pela Rossil, contém sucessos como "Cry To Me", "Já Nada Existe", "Forever Loving You", "Alegria Alegria", "Solta o rock", "O nosso entardecer", "I love", "Liçao de português", "Oh my my", "Razão Perdida", "Toma Lá Rock" e "Em Vez De Um Beijo". 

Sérgio Wonder integrou postumamente o álbum "Amor verdadeiro", de 2004, no qual cantou o tema "Mãe" de Oliveira Muge, gravado em 1986. Era coxo, facto que não tentava ocultar, durante as suas inúmeras aparições em palco. 

Discografia: 

Summertime (LP) 

Um disco d'ouro (LP, Rossil, 1982) 

África (LP, Disconorte) 

Singles e EPs 

Rua da Prata, Rua do Ouro/Espadas Nuas (Single, Philips, 1975) 

My Only One/Click Song (Single, Philips/Phonogram, 1975) 6031 032 

Já Te Esqueci/Sonhei (Single, Polygram, ) - músicas de Tozé Brito 

Cry To Me/I Can't Help Myself (Single, Rossil, 1978) ROSS-7012 

Oh My Face/Razão Pedida (Single) 

I Love/Carta Para O Meu Amor (Single, Rossil, 1978) ROSS-702 

Forever Loving You/Já Nada Existe (Single, Rossil, 1979) 

Solta O Rock (Que Ele Não Te Morde)/Toma Lá Rock (Single, Rossil) 

Quando Te Encontrar (Single, Rossil) 

A New Tomorrow/Tell It Like It Is (Single, Rossil, 1981) ROSS-7083 

Volta/Era Aquele Romance () 

Um Verso para Dizer/Tell It Like It Is (Single, Videofono) 

SÉRGIO WONDER - a solo 

Lisboa No Chiado (Rossil, 1980) 

O Nosso Entardecer/And I Love You So (Single, Rossil, 1981) ROSS 7086 

Canção da Nossa Rua/No Teu Olhar (Single, Rossil, 1982) Rossil 7104 

Quero/Já Nada Existe (Single, Vidiofono, 1983) 

Aníbal Restaurante (1983) 

Ciumento/Ma Cherie d' Amour (Single, Materfonis) DMSG-014 

The World Keep Still Alive/Cantar de Ausência (Single, 1985) 

Mãe (1986) 

Amor verdadeiro (2004) 

MADI - a solo 

Lição de Português/The Love Of My Life (Single, Rossil, 1980) ROSS 7058 

Amor Proibido/Se Deus Quiser (Single) 

Em Vez de Um Beijo/Oh My My (Single, Rossil, 1981) ROSS 7089 

Só Para Te Ver / Paranóia dos Flippers (Single, Rossil) ROSS 7106 

Alegria, Alegria (Single) 

Kalimba (Single, 1987) 

Fonte: Wikipédia, a enciclopédia livre.

Nota do Blog: Em Lourenço Marques/Moçambique (nos anos 60) já Sérgio se destacava com canções românticas. Era conhecido nessa época por Gene Rockwell moçambicano, por interpretar com muita qualidade canções daquele artista sul africano.

Single gentilmente cedido por Carlos Santos.

Ripado do vinil. Digitalização (capas e áudio) e masterização, por Carlos Santos.

Quarteto 1111 - Tempo da inocência (1968)

Quarteto 1111 - Tempo da inocência (1968)

Trata-se de um vídeo (youtube) que nos foi enviado pelo nosso amigo Filipe Reis, a quem agradecemos.

Tema retirado do 3º EP (Dona Vitória, 1968 - Guarda Nocturno, Perspectiva, Tempo de Inocência, Dona Vitória}) que o Quarteto 1111 editou em 1968. Este EP, com a sua capa redonda, é um marco do psicadelismo português. Musica e letra de José Cid.

Formula V - Antologia (Todo Formula V)

AQUI CD 1:

AQUI CD 2:

AQUI CD 3:

Fórmula V (Fórmula Quinta) es un grupo madrileño de pop español formado en su inicio por Francisco Pastor (voz), Antonio Sevilla (batería), Mariano Sanz (bajo),Amador Flores "Chapete" (órgano) Joaquín de la Peña "Kino" (guitarra). 

Los inicios de Fórmula V se comienzan a forjar en 1967 gracias a la fusión de dos bandas madrileñas, Los Rostros y Los Jíbaros, cuyos miembros ya se habían conocido en algunos conciertos de la ciudad y se hicieron llamar Los Cambios. 

Formula V - Cuentame (from Youtube)

El salto se da en 1968. José Nieto (ex componente de Los Pekenikes) escucha a la banda e hace saber de su existencia a Maryní Callejo, directora artística que ya había triunfado con Los Brincos y Los Relámpagos. Callejo recogió a los cinco jóvenes músicos prometedores para realizar este proyecto bajo la atenta mirada del sello Phillips, no sin antes cambiar el nombre de la banda por el de Fórmula V. Ella misma, como arreglista y productora, junto a la colaboración de dos componentes de Los Relámpagos (Pablo Herrero y José Luis Armenteros) moldearía a las jóvenes promesas de la música española para convertirlos en la referencia de la música de verano de finales de los 60 y principios de los 70. Así, Fórmula V consigue grabar su primer single con "Mi día de suerte es hoy" y "Vuelve a casa", traducción del éxito “Come home” del conocido grupo británico Dave Clark Five. Ya en esos singles se puede comprobar el sello identificativo de la banda: canciones comerciales, juveniles, desenfadadas y pegadizas, muy acordes con el tipo de música que se escuchaba en ese momento. 

Es en 1968 cuando consiguen su primer éxito con "Tengo tu Amor", que los alzó como grupo revelación, escalando rápidamente al número uno de la lista de los más vendidos. A partir de ahí, los éxitos se suceden: "Cuéntame" y "Cenicienta" (1969), "Jenny Artichoke" (1970), "Vacaciones de Verano" (1972) "Eva María" (1973),“Loco, Casi Loco” y "La Fiesta de Blas" (1974). Su fama se extiende entonces por parte de Sudamérica, incluyendo Cuba, donde el grupo aún conserva gran popularidad, y donde estuvieron presentes en sus giras de reunificación de los 90. Su indumentaria también les hacía característicos: esmoquin blanco, pantalones negros, camisas de raso beige o azul. 

Fórmula V protagoniza además un par de películas, tituladas "Un, dos, tres, al escondite inglés" (1968) dirigida por Iván Zulueta y "A 45 revoluciones por minuto"(1969) de Pedro Lazaga 

En 1975, los cinco componentes del grupo, de común acuerdo, deciden disolver el grupo. Se volverían a reunir en una gala de TVE en 1986 realizada por Fernando Navarrete, tras once años sin verse. 

A partir de 1995 realizan conciertos de forma periódica junto a Los Diablos, y han grabado varios CD, el primero de los cuales, "Fórmula-Diablos" llegó a ser disco de oro. 

In Wikipedia 

Album amablemente proporcionada por Juan Ruiz (Madrid). Muchas gracias. 

Álbum gentilmente cedido por Juan Ruiz (Madrid). Nosso agradecimento para ele.