Wanda Jackson – There's a Party Goin' On (LP 1961)

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Wanda Jackson – There's a Party Goin' On (LP Capitol Records – T1511, Janeiro de 1961).

Produtor – Ken Nelson.

Género: Rock, Pop, Folk, Rockabilly.

“There's a Party Goin' On” é o segundo álbum de estúdio da carreira da cantora country e rockabilly Wanda Jackson, lançado em Janeiro de 1961 através do selo Capitol Records. O LP apresenta-nos um conjunto de 12 faixas, bastante sólido e enérgico que inclui “riffs de rockabilly pela excelente guitarra de Roy Clark.

Wanda Lavonne Jackson, nascida em Maud, Oklahoma, EUA em 20 de Outubro de 1937, mais conhecida apenas como Wanda Jackson, é uma cantora, compositora, pianista e guitarrista norte-americana, que fez muito sucesso em meados dos anos 50 e 60 como uma das primeiras cantoras de rockabilly e uma das pioneiras do rock and roll. Wanda é conhecida por muitos como a "Rainha ou a "Primeira dama do rockabilly". Jackson misturou o country com o rockabilly. Quando o rockabilly entrou em declínio na década de 60, Wanda mudou o seu estilo inicial para uma carreira de sucesso na música country com uma série de êxitos entre 1961 e 1973, incluindo "Right or Wrong", "Tears Will Be the Chaser for Your Wine", "A Woman Lives for Love" e "Fancy Satin Pillows". A cantora voltou a evidenciar-se na década de 80 entre os revivalistas do Rockabilly. Em 2009, Wanda foi introduzida no Hall of Fame do Rock and Roll na categoria Early Influence (Primeiras influências). Em 27 de Março de 2019, Jackson anunciou o seu afastamento dos concertos. No entanto, ainda está em actividade com gravações em estúdio.

Faixas/Tracklist:

A1 - There's a Party Goin' On (Don Covay, John Berry) [2:02]

A2 - Lonely Week-Ends (Charlie Rich) [2:20]

A3 - Kansas City (Jerry Leiber, Mike Stoller) [2:40]

A4 - Bye Bye Baby (Jule Styne, Leo Robin) [2:05]

A5 - Fallin' (Howard Greenfield, Neil Sedaka) [2:50]

A6 - Hard Headed Woman (Claude DeMetruis) [1:55]

B1 - Tongue Tied (Don Covay, John Berry, Mark Lewis) [2:22]

B2 - It Doesn't Matter Anymore (Paul Anka) [2:50]

B3 - Tweedle Dee (Winfield Scott) [2:40]

B4 - Sparkling Brown Eyes (Bill Cox) [2:35]

B5 - Lost Week End (Wayne Walker) [2:15]

B6 - Man We Had a Party (Jessie Mae Robinson) [1:58]

Músicos / Musicians:

Wanda Jackson – Voz, guitarra

The Party Timers - Banda de acompanhamento

Roy Clark - Guitarra eléctrica

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Steve Ray, a quem agradecemos.

Mavis Staples – Mavis Staples (LP 1969)

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Mavis Staples – Mavis Staples (LP Volt – VOS 6007, 16 de Junho de 1969).

Produção: Steve Cropper e Al Bell.

Género: Soul, Funk.

Mavis Staples do grupo vocal soul The Staples Singers estreou-se como artista a solo com este seu LP homónimo lançado em 16 de Junho de 1969, através do selo Volt, apoiada pela banda Stax. O grupo também incluía Isaac Hayes, pré-Shaft, no órgão. Do LP destacamos as faixas “Son of a Preacher Man”, “Chained”, “The "Choking Kind" e a sua versão da balada de Burt Bacharach "A House Is Not a Home". Os arranjos foram mais influenciados pelo blues/soul com menos orquestrais, fundem-se excepcionalmente com a sua sonoridade. No início, Mavis Staples apresentou-se em público durante quase duas décadas com alguns membros da sua família, antes do produtor Al Bell a convencer a gravar um álbum a solo. O grupo The Staple Singers (gospel) acabou por assinar contrato com a Stax Records. Em seguida, Mavis surgiu com este óptimo álbum a solo de R&B, apresentando uma das melhores vozes da época, apoiada por músicos sensacionais.

Mavis Staples (nascida em Chicago, Illinois em 10 de julho de 1939) é uma cantora americana de rhythm and blues e gospel e actriz. Mavis gravou e tocou com a banda da sua família, The Staple Singers, e também como artista a solo. Começou a sua carreira com o seu grupo familiar em 1950. Inicialmente cantou em igrejas e participou em programas de rádio. As suas gravações iniciais foram efectuadas como membro dos Staple Singers. Liderados pelo seu pai Roebuck "Pops" Staples, os Staple Singers foram grandes artistas da música gospel e soul de 1957 a 1969. Mavis alcançou a fama como membro desse grupo, da qual é a última sobrevivente. A cantora começou a lançar álbuns como artista a solo em 1969, com o LP autointitulado que aqui apresentamos. Foram editados 13 álbuns de estúdio, dois álbuns ao vivo, três compilações, uma banda sonora, um EP e 51 singles ao longo de uma carreira de cinco décadas. Mavis colaborou ainda com artistas como Aretha Franklin, Prince, Arcade Fire, Nona Hendryx, Ry Cooder ou David Byrne. Staples recebeu o Grammy Lifetime Achievement Award e ganhou três prémios Grammy, incluindo um de Álbum do Ano como artista de destaque em “We Are”, de Jon Batiste . Foi nomeada como um dos “100 maiores cantores de todos os tempos” pela Rolling Stone, em 2008. Staples foi introduzida no Rock and Roll Hall of Fame em 1999, e no Gospel Music Hall of Fame em 2018, como membro do grupo The Staple Singers. Em 2017 foi incluída no Blues Hall of Fame, como solista. Em 2019, Mavis recebeu o primeiro Rock Hall Honors Award do Rock and Roll Hall of Fame (solista). Staples está em actividade desde 1950.

Faixas/Tracklist:

A1 - Until I Met You (W. Hutchison) 2:48

A2 - Sweet Things You Do (A. Isbell, B.T. Jones, E. Floyd) 2:38

A3 - The Choking Kind (Harlan Howard) 3:24

A4 - You're Driving Me (To The Arms of a Stranger) (F. Briggs) 3:23

A5 - A House Is Not a Home (Burt Bacharach, Hal David) 4:27

B1 – Security (Otis Redding) 2:47

B2 - Son of a Preacher Man (J. Hurley, R. Wilkins) 2:17

B3 - Pick Up The Pieces (D. Davies, F. Briggs, K. Barker) 3:06

B4 – Chained (F. Wilson) 2:50

B5 - Good To Me (J. Green, Otis Redding) 3:15

B6 - You Send Me (L.C. Cook) 2:56

Músicos / Musicians:

Mavis Staples - Voz

Eddie Hinton - Guitarra

Marvell Thomas - Piano

Barry Beckett - Teclados

Isaac Hayes - Órgão

David Hood - Baixo

Roger Hawkins - Bateria

Steve Cropper – Guitarra, Arranjos.

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo James Kelly, a quem agradecemos.

Rufus – Rufus (LP 1973)

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Rufus – Rufus (LP ABC Records – ABCX-783, 1973).

Produtor - Bob Monaco.

Género: Rock, Rhythm & Blues, Soul, Funk.

“Rufus” é o álbum de estreia da banda americana de R&B e Funk, Rufus, gravado no estúdio Quantum em Torrance, California/EUA, entre 1972 e 1973, lançado em 18 de Julho de 1973 através do selo ABC Records, liderado pelos cantores Chaka Khan e Ron Stockert. O álbum é notável pelo som rock/soul leve, mas que seria substituído por um género mais pesado em gravações de estilo funk e jazz.

O grupo Rufus foi formado em Chicago, Illinois/EUA, em 1969 por Kevin Murphy e Al Ciner a partir de duas bandas rivais em Chicago. A banda assinou contrato com a ABC em 1972. A maior mudança no grupo ocorreu naquele ano, quando Paulette McWilliams, a vocalista original da banda, optou por deixar o grupo e foi substituída por Chaka Khan (que até então fazia voz de apoio).

A direcção artística da banda foi liderada pelo cantor e multi-instrumentista Ron Stockert. Khan acrescentou algo que faltava ao grupo, uma voz diversificada. O álbum alcançou a posição nº 44 na tabela de álbuns R&B da Billboard e nº 175 na tabela Pop e incluiu os singles "Feel Good" (R&B nº 45) e "Whoever's Thrilling You (Is Killing Me)" (nº 40). Pouco depois Stockert deixaria a banda. Nesta altura, o papel de Khan e, à medida que o grupo se tornou bem-sucedido nos anos posteriores, a maior parte do foco da banda recairia exclusivamente sobre os ombros de Khan.

O grupo teve vários sucessos ao longo da sua carreira, incluindo "Tell Me Something Good", "Sweet Thing", "Do You Love What You Feel" e "Ain't Nobody". Rufus / Chaka Khan foi uma das bandas de funk mais populares e influentes da década de 70, com quatro álbuns de R&B consecutivos em primeiro lugar, dez sucessos pop no top 40 e cinco singles de R&B em primeiro lugar, entre outros êxitos.

Faixas/Tracklist:

A1 - Slip 'N' Slide (Ron Stockert) 3:47

A2 - Keep It Comin' (Nickolas Ashford, Valerie Simpson) 3:12

A3 - There's No Tellin' (Ron Stockert) 4:51

A4 - Maybe Your Baby (Stevie Wonder) 4:14

A5 - I Finally Found You (Ron Stockert) 3:57

B1 - Feel Good (Al Ciner) 4:09

B2 – Satisfied (Jeff Thomas) 3:27

B3 - Haulin' Coal (Ron Stockert) 5:00

B4 - Whoever's Thrilling You (Is Killing Me) (Allen Toussaint) 2:42

B5 - Love The One You're With / Sit Yourself Down (Medley) (Stephen Stills) 6:21

Músicos / Musicians:

Voz principal, Voz de apoio – Chaka Khan

Guitarra eléctrica e acústica, voz de apoio – Al Ciner

Voz de apoio – Eric Fisher

Baixo acústico e eléctrico, Voz de apoio – Dennis Belfield

Bateria, Percussão, Voz de apoio – Andre Fischer

Teclados, Voz, Voz de apoio, Mellotron – Ron Stockert

Órgão, Baixo, Clarinete, Baixo eléctrico, Clavinete, Voz (baixo), Voz de apoio – Kevin Murphy

Arranjos musicais – Rufus

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Nick Murrells, a quem agradecemos.

Quincy Jones & His Orch.– Big Band Bossa Nova (LP 1962)

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Quincy Jones & His Orch.– Big Band Bossa Nova (LP Mercury – SR 60751, Outubro de 1962).

Produtor: Quincy Jones.

Género: Instrumental, Bossa Nova, Samba Jazz, Big Band, Jazz.

“Big Band Bossa Nova” é um álbum de jazz, samba e bossa nova de Quincy Jones e sua banda, gravado entre 15 de Junho e 08 de Setembro de 1962 no estúdios da A&R na cidade de Nova York e lançado através do selo Mercury Records, em Outubro do mesmo ano. A única música original é “Soul Bossa Nova “, escrita pelo próprio Quincy, com o restante do álbum apresentando versões de vários artistas. Este LP mostra-nos o dom de Jones para orquestrações ricas e os ritmos flutuantes, porém flexíveis, da bossa nova, especialmente com o apoio fantástico de Lalo Schifrin (piano), os percussionistas latino-americanos, Carlos Gomez, Jack Del Rio, José Paula e o guitarrista Jim Hall. O LP foi o culminar de um sonho para Jones, que nunca se esqueceu das experiências musicais que encontrou no Brasil. Do disco destacamos o tema "Soul Bossa Nova".

Quincy Delight Jones Jr. (Chicago, 14 de março de 1933) é um músico/trompetista americano, compositor, empresário, arranjador e produtor musical de bandas sonoras. Nos anos 60, Jones trabalhou como arranjador para alguns dos mais importantes artistas da época, incluindo Miles Davis, Frank Sinatra, Ella Fitzgerald, Peggy Lee e Dinah Washington. Durante mais de 50 anos na indústria do entretenimento, o trabalho de Jones foi indicado para 79 Grammy Award, sendo premiado com 27 destes, e um Grammy Legends Award em 1991. Ele é também conhecido por ter ajudado o cantor Michael Jackson a produzir o LP “Thriller”, que viria a ser o álbum mais vendido de todos os tempos, e a canção "We Are the World". Quincy está em actividade desde 1955.

Faixas/Tracklist:

A1 - Soul Bossa Nova (Quincy Jones) 2:40

A2 - Boogie Bossa Nova (Charlie Mingus) 2:39

A3 – Desafinado (Jobim, Mendonça) 2:52

A4 - Black Orpheus (Manhã de Carnaval) (Luiz Bonfá) 2:56

A5 - Se É Tarde Me Pardoa (Forgive Me If I'm Late) (Carlos Lyra, Ronaldo Boscoli) 4:18

B1 - On The Street Where You Live (Lerner & Loewe) 2:31

B2 - Samba de Una Nota Só (One Note Samba) (A. C. Jobim) 1:59

B3 - Lalo Bossa Nova (Lalo Schifrin) 3:10

B4 – Serenata (Leroy Anderson) 3:21

B5 - Chega de Saudade (No More Blues) (António Carlos Jobim, Vinicius de Moraes) 5:38

Músicos / Musicians:

Quincy Jones – Regência e Arranjos

Phil Woods – Saxofone alto

Paul Gonsalves – Saxofone tenor

Roland Kirk, Jerome Richardson – Flauta, Flauta contralto

Clark Terry – Trompete, Fliscorne (flugelhorn)

Julius Watkins – Trompa

Alan Raph – Trombone Baixo

Lalo Schifrin – Piano

Jim Hall – Guitarra

Chris White – Contrabaixo

Rudy Collins – Bateria

Jack Del Rio, Carlos Gomez e José Paula – Percussão

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Gene Light, a quem agradecemos.

Burt Bacharach – Make It Easy On Yourself (LP 1969)

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Burt Bacharach – Make It Easy On Yourself (LP A&M Records – SP 4188, Junho de 1969).

Produção: Burt Bacharach, Phil Ramone.

Género: Pop/Rock, Soft Rock, Easy Listening, Jazz Pop.

“Make It Easy On Yourself” é o segundo álbum a solo de Burt Bacharach, gravado nos estúdios da A&R, em Nova Iorque, lançado em Junho de 1969 através do selo A&M Records. O álbum destaca-se, não apenas pela imensa habilidade de Burt como compositor, mas também pelas suas fantásticas capacidades de arranjo e produção. O LP está repleto de composições excelentes e de agradáveis interpretações instrumentais. A faixa-título é considerada uma das composições mais populares da equipe David/Bacharach, tendo sido sucesso na voz de diversos artistas.

Burt Freeman Bacharach (Kansas City, Missouri/EUA 12 de maio de 1928 - Los Angeles, 8 de fevereiro de 2023) foi um premiado pianista e compositor americano norte-americano. Burt ficou mais conhecido por compor e frequentemente executar os seus muitos sucessos pop de 1962 a 1970, principalmente com letras escritas por Hal David. Bacharach compôs diversas bandas sonoras e músicas para inúmeros artistas, tendo conquistado seis prémios Grammy e três Óscar. Foi introduzido no Songwriters Hall Of Fame em 1971.

Faixas/Tracklist:

A1 - Promises, Promises (Burt Bacharach, Hal David) 2:50

A2 - I'll Never Fall in Love Again (Burt Bacharach, Hal David) 3:11

A3 - Knowing When to Leave (Burt Bacharach, Hal David) 2:44

A4 - Any Day Now (Burt Bacharach, Bob Hilliard) 3:22

A5 - Wanting Things (Burt Bacharach, Hal David) 2:52

B1 - Whoever You Are I Love You (Burt Bacharach, Hal David) 3:29

B2 - Make It Easy on Yourself (Burt Bacharach, Hal David) 3:22

B3 - Do You Know the Way to San Jose (Burt Bacharach, Hal David) 2:26

B4 - Pacific Coast Highway (Burt Bacharach) 3:20

B5 - She's Gone Away (Burt Bacharach) 3:03

B6 - This Guy's in Love with You (Burt Bacharach, Hal David) (From The Broadway Musical, “Promises, Promises”) 4:38

Músicos / Musicians:

Piano, Arranjos e Regência de Orquestra – Burt Bacharach

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Bobby Harris, a quem agradecemos.

Cliff Richard – 21 Today (LP 1961)

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Cliff Richard – 21 Today (LP Columbia – 33SX 1368, 14 de Outubro de 1961).

Produtor: Norrie Paramor.

Género: Pop/Rock.

“21 Today” é o quarto álbum de estúdio do cantor britânico Cliff Richard e o quinto álbum no geral. O LP apresenta The Shadows em todas as faixas. Foi gravado entre Setembro de 1960 e Julho de 1961 e lançado pela EMI Columbia Records em 14 de outubro de 1961, data exata do aniversário dos 21 anos de Cliff Richard. O disco foi o seu primeiro número 1 na parada de álbuns do Reino Unido.

Sir Harry Rodger Webb, mais conhecido apenas como Cliff Richard (nascido em Lucknow/India Britânica, em 14 de outubro de 1940) é um cantor britânico. Com a sua banda de apoio The Shadows, ele dominou o cenário musical pop/rock britânico no final da década de 50 e início da de 60, antes do surgimento dos Beatles. Embora nunca tenha sido capaz de alcançar um impacto significativo nos Estados Unidos, Cliff permaneceu muito popular na Grã-Bretanha, tanto na música como em filmes e na televisão. Durante as últimas seis décadas Richard obteve mais de 100 singles de sucesso e detém o recorde (juntamente com Elvis Presley) de ser o único artista a estar na lista dos mais vendidos durante toda a sua carreira (da década de 50 até hoje). Richard vendeu mais de 250 milhões de discos. Cliff Richard está em actividade desde 1958 até à actualidade. Mais informação sobre este excelente cantor britânico, já se encontra inserida neste blog.

Faixas/Tracklist:

A1 - Happy Birthday To You (Hill) - 1:38

A2 - Forty Days (To Come Back Home) (Berry) - 2:49

A3 - Catch Me (Tepper, Bennett) - 2:31

A4 - How Wonderful To Know (D' ESposito, Goell) - 2:42

A5 - Tough Enough (Otis) - 2:18

A6 - Fifty Years For Every Kiss (Bella) - 2:34

A7 - Night Is So Lonely (Vincent, Simmons) - 2:46

A8 - Poor Boy (McEntire) - 2:59

B1 - Y'Arriva (Welsh, Marvin) - 3:39

B2 - Outsider (Tepper, Bennett) - 2:45

B3 - Tea For Two (Youmans, Cassar) - 2:19

B4 - To Prove My Love For You (Wolf, Raleigh) - 1:55

B5 - Without You (Richard, Marvin, Welch) - 2:09

B6 - Mighty Lonely Man (Curtis) - 2:18

B7 - My Blue Heaven (Whiting, Donaldson) - 2:31

B8 - Shame On You (Welch, Marvin, Jacobson) - 2:08

Músicos / Musicians:

Cliff Richard and the Shadows:

Cliff Richard – Voz principal

Hank Marvin – Guitarra solo

Bruce Welch – Guitarra ritmo

Jet Harris – Guitarra baixo

Tony Meehan – Bateria

The Shadows e Norrie Paramor and His Orchestra - Acompanhamento.

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Paul "Hippie" Joe, a quem agradecemos.

Músicas Inesquecíveis, Vol. 4 – V/A (LP 1974)

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Músicas Inesquecíveis, Vol. 4 – V/A (12 Músicas Que Serão Lembradas Eternamente) (LP Premier – 307.3218, 1974).

Género: Pop, Balada, Easy Listening, Compilação.

“Músicas Inesquecíveis”, Vol. 4 - V/A é uma excelente compilação (o quarto volume da série “Músicas Inesquecíveis”) que reúne 12 famosos sucessos interpretados por vários artistas, lançada pelo selo Premier, em 1974.

Faixas / Tracklist:

A1 - Bob Crosby – Petit Fleur

A2 - Nico Fidenco – Cara Felicitá

A3 - The Glitterhouse – Barbarella

A4 - Gloria Lasso – Aranjuez Mon Amour

A5 - Lawrence Welk – Calcuttá

A6 - Jaye P. Morgan – What Are You Doing The Rest Of Your Life

B1 - Billy Vaughn – Michelle

B2 - René Lenard – Capri C'est Fini

B3 - Steve MacLean – Air For a Great Love

B4 - Claudio Villa – Scapriciatello

B5 - Fausto Papetti – Blue Star

B6 - The Reddings – The Dock of The Bay

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Jason Varella, a quem agradecemos.

Maurice Jarre With The London Philharmonic Orchestra – Lawrence Of Arabia (OST) (LP 1962)

AQUI:

Maurice Jarre.

Maurice Jarre With The London Philharmonic Orchestra – Lawrence of Arabia (OST) (LP Colpix Records – CP 514, 1962)

Produtor – Jack Lewis.

Género: Banda Sonora, OST, Soundtrack.

“Lawrence of Arabia” é o álbum/banda sonora do filme com o mesmo nome, cujos temas foram compostos por Maurice Jarre para a película de 1962, com a sua regência, e acompanhamento da London Philharmonic Orchestra. O álbum foi gravado nos Shepperton Studios em Surrey, Inglaterra e lançado em finais de 1962 através do selo Colpix Records. Esta excelente banda sonora é tão épica e grandiosa quanto o próprio filme vencedor do Oscar de 1962. Fantástico e hipnótico, equilibrando cordas e metais arrebatadores com uma percussão forte, Jarre não retém nada, confiando nas paisagens desérticas do filme para guiar as suas sugestões crescentes, inspiradas no Médio Oriente. Este disco foi aclamado pela crítica e ganhou o Oscar de Melhor Banda Sonora, em 1963.

Faixas/Tracklist:

A1 – Overture (Maurice Jarre) 4:14

A2 - Main Title (Maurice Jarre) 1:54

A3 – Miracle (Maurice Jarre) 3:08

A4 - Nefud Mirage (Maurice Jarre) 2:20

A5 - Rescue Of Gasim and Bringing Gasim Into Camp (Maurice Jarre) 5:46

B1 - Arrival At Auda's Camp (Maurice Jarre) 2:01

B2 - The Voice Of The Guns (Maurice Jarre) 1:58

B3 - Continuation Of The Miracle (Maurice Jarre) 2:13

B4 - Suns Anvil (Maurice Jarre) 3:04

B5 - Lawrence and Body Guard (Maurice Jarre) 2:04

B6 - That Is The Desert (Maurice Jarre) 2:51

B7 - End Title (Maurice Jarre) 1:05

Músicos / Musicians:

Maurice Jarre – Compositor e Regente de Orquestra

The London Philharmonic Orchestra - Orquestra.

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Frank Graeser, a quem agradecemos.