Fausto Papetti – Love Themes (LP 1970)

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Fausto Papetti – Love Themes / Os Grandes Sucessos (LP Brasidisc – LPB 300.001, 1970).

Género: Easy Listening, Instrumental, Jazz.

“Love Themes / Os Grandes Sucessos” é um álbum (edição brasileira) do músico italiano Fausto Papetti, lançado através do selo Brasidisc, em 1970. O álbum reúne famosos sucessos da pop internacional.

Fausto Papetti, nasceu em Viggiù, Lombardia/Itália, a 28 de Janeiro de 1923, tendo falecido em San Remo, a 15 de Junho de 1999. Foi um excelente saxofonista-alto italiano, músico de jazz por formação. Papetti tornou-se amplamente conhecido por produzir versões instrumentais de algumas das mais conhecidas canções pop e jazz. Papetti tornou-se famoso durante as décadas de 60 e 70, tendo alcançado o topo das tabelas de vendas.

Faixas / Tracklist:

A1. Smoke Gets In Your Eyes (Otto A. Harbach, Jerome Kern) 2:27

A2. Harlem Nocturn (Earle Hagen) 3:00

A3. Georgia on My Mind See (Carmichael) 2:33

A4. Le Grisbi (Jean Wierner, Marc Lanjean) 2:34

A5. Cape Town (Ortoloni) 2:24

A6. Shenandoah (Tradicional) 2:11

B1. American in Paris (George Gershwin) 2:08

B2. Shadow Of Your Smiles (Johnny Mendel, Paul Francis Wesbter) 238

B3. Somewhere My Love (Maurice Jarre, Paul Francis Wesbter) 2:28

B4. So In Love (Curtis L. Mayfeld) 2:20

B5. Sleepy Lagoon (Jack Lawrence) 2:32

B6. I Nostri Mariti (Travaioli) 3:00

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo A. Carpinteiro, a quem agradecemos.

Stanley Turrentine – Easy Walker (LP 1968)

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Stanley Turrentine – Easy Walker (LP Blue Note – BST 84268, 1968).

Produção: Alfred Lion, Francis Wolff.

Género: Jazz, Hard Bop, Soul-Jazz.

“Easy Walker” é um álbum de estúdio do saxofonista de jazz Stanley Turrentine, gravado em 8 de Julho de 1966 no estúdio Van Gelder, em Englewood Cliffs, New Jersey, para a editora Blue Note, lançado em Fevereiro de 1968 e interpretado por Stanley Turrentine com McCoy Tyner, Bob Cranshaw e Mickey Roker.

Stanley Turrentine (Stanley William Turrentine), foi um excelente saxofonista de jazz/soul-jazz norte-americano, nascido a 5 de Abril de 1934 em Pittsburgh, Pensilvânia, EUA, e falecido a 11 de Setembro de 2000 na cidade de Nova Iorque / EUA, aos 66 anos.

Faixas / Tracklist:

A1 - Meat Wave (Hank Johnson) 4:43

A2 - They All Say That I'm The Biggest Fool (Buddy Johnson) 7:41

A3 - Yours Is My Heart Alone (Franz Lehar) 5:05

B1 - Easy Walker (Billy Taylor)  6:12

B2 - What The World Needs Now Is Love (Bacharach – David) 6:41

B3 - Alone Together (Schwartz – Dietz) 5:40

Músicos / Musicians:

Stanley Turrentine – saxofone tenor

McCoy Tyner - piano, piano eléctrico

Bob Cranshaw, Gene Taylor - baixo

Mickey Roker, Ray Lucas, Billy Cobham – bateria

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Eric Starr, a quem agradecemos.

Dalida – Il Silenzio (LP 1965)

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Dalida – Il Silenzio (LP Barclay – 80.285, 01 de Dezembro de 1965).

Género: Pop, Chanson.

“Il Silenzio” é décimo quinto álbum de estúdio da cantora Dalida, acompanhada por Alain Goraguer Et Son Orchestre, lançado através do selo Barclay Records, em 1 de Dezembro de 1965. O álbum marcou o seu regresso a uma carreira de maior sucesso (o seu último grande sucesso foi "Le Petit Gonzales", de 1962). O LP contém os sucessos "Il Silenzio (Bonsoir mon amour)", "Scandale dans la Famille" e "La Danse de Zorba" (a sua versão cantada de "Zorba's Dance" de Mikis Theodorakis para o filme Zorba, o Grego, de 1964).

Dalida (Yolanda Cristina Gigliotti) foi uma cantora e actriz muito popular, filha de pais italianos, nascida a 17 de Janeiro de 1933 no Cairo, Egipto, e falecida a 3 de Maio de 1987 em Paris, França. Mais informação sobre esta excelente artista, já se encontra inserida neste blog.

Faixas / Tracklist:

A1 - Il Silenzio (Bonsoir Mon Amour) (Brezza, H. Ballay, N. Rosso) 3:02

A2 - Tu Me Voles (J. Revaux, R. Bernet) 3:09

A3 - Son Chapeau (J. Revaux, R. Bernet) 2:39

A4 - La Vie En Rose (E. Piaf, Louiguy) 2:31

A5 - Toi Pardonne-Moi (Louiselle, M. Michaele) 2:58

A6 - Le Flamenco (J. Chaumelle, Los Brincos) 2:10

B1 - Scandale Dans La Famille (H. Donaldson, M. Tézé, S. H. Brown) 2:43

B2 - Le Soleil Et La Montagne (E. Marnay, H. Pease, L. Vincent) 2:26

B3 - C'est Irreparable (G. Verlor, N. Ferrer) 2:59

B4 - Un Enfant (A. Canfora, M. Jourdan) 2:19

B5 - Je Ne Dirai Ni Oui Ni Non (J. Revaux, R. Bernet) 3:04

B6 - La Danse de Zorba (F. Dorin, M. Theodorakis) 3:09

Músicos / Musicians:

Dalida – voz

Alain Goraguer Et Son Orchestre - acompanhamento orquestral

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Georges Berger, a quem agradecemos.

Vinegar Joe – Rock 'N Roll Gypsies (LP 1972)

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Vinegar Joe – Rock 'N Roll Gypsies (LP Island Records – ILPS 9214, Dezembro de 1972).

Produção: Pete Gage, Vic Smith.

Género: Rock.

“Rock 'N Roll Gypsies” é o segundo álbum de estúdio da banda inglesa de rock, Vinegar Joe, gravado nos estudos The Manor, Olympic e Island, e lançado através do selo Island Records, em Dezembro de 1972. O LP apresenta uma influência soul e rock and roll maior do que a maioria das bandas da época, graças à dupla de vocalistas Robert Palmer e Elkie Brooks. Do álbum destacamos as faixas, "Rock 'N Roll Gypsies", "It's Gettin' To The Point", "Falling" e "Forgive Us". O disco atingiu a posição número 201 da tabela "Bubbling Under the Top" da Billboard americana.

Vinegar Joe foi uma banda inglesa de blues rock, formada em 1971 em Londres e dissolvida em 1974. Editaram três álbuns pela Island Records, mas eram mais conhecidos pelos seus concertos ao vivo e por terem lançado as carreiras a solo de Robert Palmer (1949-2003) e Elkie Brooks (1945-). Os Vinegar Joe surgiram de outro grupo, os Dada, uma banda de jazz/blues rock com influência da Stax, composta por 12 elementos.

Faixas / Tracklist:

A1 - So Long (P, Gage, E.Brookes)

A2 - Charlie's Horse (P, Gage)

A3 - Rock 'n Roll Gypsies (R. Tillison)

A4 – Falling (R. Palmer)

A5 - It's Gettin' To The Point (P, Gage)

B1 - Whole Lotta Shakin' (D. Williams)

B2 - Buddy Can You Spare Me A Line? (P, Gage, S. York)

B3 – Angel (J. Hendrix)

B4 - No One Ever Do (P, Gage)

B5 - Forgive Us (R. Palmer)

Músicos / Musicians:

Elkie Brooks - vocalista

Robert Palmer – voz, compositor

Pete Gage - guitarra, compositor

Jim Mullen - guitarra

Steve York – baixo, harmónica, compositor

Mike Deacon - teclados

John Woods, Keef Hartley – bateria, percussão.

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Ribeiro, a quem agradecemos.

Ten Years After – Positive Vibrations (LP 1974)

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Ten Years After – Positive Vibrations (LP Chrysalis – CHR. 1060, Abril de 1974).

Produtor: Alvin Lee.

Género: Rock, Rock Psicadélico, Blues Rock.

“Positive Vibrations” é o oitavo álbum de estúdio da banda inglesa de blues rock Ten Years After, gravado nos estúdios Space/Londres e lançado em Abril de 1974, através da editora Chrysalis. Pouco depois do lançamento deste álbum, a banda separou-se. O álbum alcançou o 81º lugar na tabela Billboard 200 dos EUA, mas não alcançou o Top 40 da tabela de álbuns do Reino Unido. O álbum exibe o som característico da banda: “riffs” de guitarra electrizantes, vozes cheias de alma e ritmos contagiantes. Do LP destacamos a música título, "Nowhere to Run", bem como uma versão arrasadora de "Going Back to Birmingham", de Little Richard.

Ten Years After é uma banda britânica de blues e blues rock que começou como The Jaybirds na região de Nottingham/RU, em 1962. Também conhecida como Blues Yard, assinaram contrato com o empresário Chris Wright, em Novembro de 1966 como Blues Trip, antes de se decidirem por Ten Years After. A sua primeira separação ocorreu após 11 álbuns em 1974, mas voltaram a reunir-se várias vezes (1966–1974, 1983, 1988–2024, 2025 até ao presente). O seu grande êxito, "Going Home", foi originalmente lançado em 1968, mas foi a gravação ao vivo desta canção, que coroou a clássica actuação da banda no Woodstock, no domingo, 17 de Agosto de 1969, e que chegou às tabelas de vendas em 1971. Mais informação sobre esta excelente banda britânica, já se encontra inserida neste blog.

Faixas / Tracklist:

A1 - Nowhere To Run (A. Lee) 3:58

A2 - Positive Vibrations (A. Lee) 4:14

A3 - Stone Me (A. Lee) 4:53

A4 - Without You (A. Lee) 3:57

A5 - Going Back to Birmingham (R. Penniman) 2:36

B1 - It's Getting Harder (A. Lee) 4:22

B2 - You're Driving Me Crazy (A. Lee) 2:23

B3 - Look Into My Life (A. Lee) 4:14

B4 - Look Me Straight Into The Eyes(A. Lee) 6:18

B5 - I Wanted To Boogie (A. Lee) 3:33

Músicos / Musicians:

Alvin Lee – voz, guitarra, harmónica, compositor, voz de apoio

Leo Lyons –guitarra baixo

Ric Lee – bateria, percussão

Chick Churchill – teclados (órgão, sintetizador, piano, piano eléctrico, clavinete, Moog)

Harold Burgon, Ric Lee - vozes de apoio (backing vocals).

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Ribeiro, a quem agradecemos.

Morreu a artista Brigitte Bardot, ícone do cinema francês, aos 91 anos

Morreu a artista Brigitte Bardot, ícone do cinema francês, aos 91 anos.

Brigitte Anne-Marie Bardot (Paris, Île-de-France / França, 28 de Setembro de 1934 / Toulon / França, 28 de dezembro de 2025), mais conhecida apenas por Brigitte Bardot, frequentemente referida também pelas suas iniciais "B.B.", foi uma actriz, modelo e activista francesa. Famosa por interpretar personagens emancipados e hedonistas, ela foi considerada um dos maiores símbolos sexuais das décadas de 50 e 60. Figura feminina de destaque durante esse período, Bardot tornou-se mundialmente conhecida em 1957, após protagonizar o polémico filme “E Deus Criou a Mulher”. BB marcou os últimos 60 anos da cultura pop com tendências de moda e papéis provocativos. Nascida Brigitte Anne-Marie Bardot em Paris, a actriz começou como dançarina e tornou-se modelo em 1949. Bardot abandonou as telas nos anos 70 para se dedicar à proteção animal. 

BB também gravou inúmeras canções e músicas pop nas décadas de 60 e 70, incluindo com Serge Gainsbourg e Sacha Distel. Como modelo, foi musa de estilistas de grandes casas de moda, incluindo Dior, Balmain e Pierre Cardin. Devido ao seu estilo de vida hedonista, tornou-se um ícone da revolução sexual da época. Brigitte Bardot faleceu aos 91 anos em Toulon, França, no dia 28 de Dezembro de 2025.

R.I.P.

Spirit - Twelve Dreams of Dr. Sardonicus (LP 1970)

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Spirit - Twelve Dreams of Dr. Sardonicus (LP Epic – E 30267, 27 de Novembro de 1970).

Produtor: David Briggs.

Género: Rock, Rock Psicadélico, Rock Progressivo.

“Twelve Dreams of Dr. Sardonicus” é o quarto álbum de estúdio da banda de rock norte-americana Spirit, gravado entre Abril e Outubro de 1970. Foi produzido por David Briggs, mais conhecido pelo seu trabalho com Neil Young. O LP foi editado em 27 de Novembro de 1970 pela Epic. O álbum atingiu a posição nº. 63 na Billboard 200 em Fevereiro de 1971, passando catorze semanas na tabela. Foi o único álbum da banda a obter a certificação de ouro da RIAA nos EUA, alcançando esse estatuto em 1976. "Nature's Way" tornou-se uma das canções mais conhecidas dos Spirit.

Spirit foi uma banda de rock psicadélico da costa oeste americana formada em 1967 e sediada em Los Angeles, Califórnia/EUA. O seu quarto LP, lançado em 1970, "Twelve Dreams of Dr. Sardonicus". tornou-se o seu álbum mais vendido e está listado entre os 500 melhores álbuns de rock de todos os tempos pela revista Rolling Stone. Mais informação sobre este excelente grupo americano, já se encontra inserida neste blog.

Faixas / Tracklist:

A1 - Prelude - Nothin' To Hide (R. California) 4:41

A2 - Nature's Way (R. California) 2:30

A3 - Animal Zoo (J, Ferguson) 3:20

A4 - Love Has Found a Way (R. California, J. Locke) 2:42

A5 - Why Can't I Be Free (R. California) 1:03

A6 - Mr. Skin (arr. David Blumberg, J. Ferguson) 3:50

B1 - Space Child (J. Locke) 3:26

B2 - When I Touch You (J. Ferguson) 5:35

B3 - Street Worm (J. Ferguson) 3:40

B4 - Life Has Just Begun (R. California) 3:22

B5 - Morning Will Come (arr. David Blumberg, R. California) 2:58

B6 – Soldier (R. California) 2:43

Músicos / Musicians:

Jay Ferguson – vocalista, percussão, teclados, compositor

Randy California – guitarra, voz, baixo, compositor

John Locke – teclados, compositor

Mark Andes – baixo, voz

Ed Cassidy – bateria, percussão

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Luís Futre, a quem agradecemos.

Caetano Veloso – Caetano Veloso (LP 1968)

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Caetano Veloso – Caetano Veloso (LP Philips – R 765.026L, Janeiro de 1968).

Produtor – Manuel Barembeim

Género: MPB, Pop/Rock, Tropicália, Rock Psicadélico.

“Caetano Veloso” é o segundo álbum de estúdio (homónimo) do cantor, músico e compositor Caetano Veloso, sendo o seu primeiro álbum a solo, gravado em 1967 e lançado em Janeiro de 1968 pela gravadora Philips Records. Caetano tinha lançado “Domingo” no ano anterior, em colaboração com Gal Costa. O LP teve arranjos de Júlio Medaglia, Damiano Cozzella e Sandino Hohagen. A canção "Tropicália", primeira faixa deste álbum, daria o nome ao próximo álbum lançado por Caetano. Este LP apresenta sons de psicadelismo, rock, pop, música indiana, bossa nova, música baiana e outros géneros. Do disco destacamos os êxitos "Alegria, Alegria", "Tropicália" e "Soy Loco Por Ti, América". O LP foi eleito numa lista da revista Rolling Stone Brasil como o 37º melhor disco brasileiro de todos os tempos. Em 2001, o disco foi incluído no Hall of Fame do Grammy Latino.

Caetano Veloso (Caetano Emanuel Viana Teles Veloso) é um compositor, cantor, guitarrista, escritor e activista político brasileiro, nascido a 7 de Agosto de 1942 em Santo Amaro da Purificação, Bahia, Brasil. É um dos criadores do movimento "Tropicália". Caetano é irmão de Maria Bethânia. Mais informação sobre este excelente artista brasileiro, já se encontra inserida neste blog.

Faixas / Tracklist:

A1 – Tropicália (Caetano Veloso) 3:40

A2 – Clarice (Caetano Veloso, Capinan) 5:31

A3 - No Dia Em Que Eu Vim-me Embora (Caetano Veloso, Gilberto Gil) 2:26

A4 - Alegria, Alegria (Caetano Veloso) 2:43

A5 - Onde Andarás (Caetano Veloso, Ferreira Gullar) 1:55

A6 – Anunciação (Caetano Veloso, Rogério Duarte) 3:00

B1 – Superbacana (Caetano Veloso) 1:28

B2 - Paisagem Útil (Caetano Veloso) 2:35

B3 – Clara (Voz - Gal Costa / Caetano Veloso, Perinho Albuquerque) 2:43

B4 - Soy Loco Por Tí, América (Capinan, Gilberto Gil, Torquato Neto) 3:40

B5 - Ave Maria (Caetano Veloso) 2:06

B6 – Eles (Caetano Veloso, Gilberto Gil) 4:40

Músicos / Musicians:

Caetano Veloso – voz, guitarra acústica, compositor.

Gal Costa - voz (faixa B3)

Júlio Medaglia, Damiano Cozzella e Sandino Hohagen - arranjos.

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Jason Varella, a quem agradecemos.

The Eagles – Newsound T.V. Themes (EP 1962 / UK)

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The Eagles – Newsound T.V. Themes (EP Pye Records – NEP 24166, Novembro de 1962 / UK).

Género: Stage & Screen, Theme, Banda Sonora, Instrumental.

"The Eagles Newsound T.V. Themes" refere-se a um EP britânico de 1962 de um grupo chamado The Eagles (UK), conhecido por versões instrumentais de temas de TV como "The Maigret Theme" e "The Oliver Twist Theme", lançado pela editora Pye Records. Não confundir com a famosa banda de rock americana. O EP apresenta temas populares de programas de TV da BBC, compostas por Ron Grainer.

The Eagles foi um quarteto musical britânico formado em 1958, no Clube Eagle House em Knowle West, Bristol, que se manteve em actividade até meados da década de 60. A banda interpretava essencialmente rock instrumental. The Eagles contribuíram para a banda/trilha sonora do filme “Some People”. Esta banda sonora alcançou o segundo lugar nas paradas de EPs, e permaneceu nas tabelas durante 21 semanas. O grupo esteve em actividade de 1958 a 1964.

Faixas / Tracklist:

A1 - Old Ned (Ron Grainer)

A2 - The Maigret Theme (Ron Grainer)

B1 - Happy Joe (Ron Grainer)

B2 - The Oliver Twist Theme (Ron Grainer)

Formação / Line-up:

Terry Clarke – guitarra / líder (11 de Junho de 1944, Bristol - 29 de Outubro de 2008)

Rod Meacham - bateria (nascido Roderick Meacham, 25 de Março de 1943, Bristol, falecido em 21 de Março de 2002, Bristol)

Michael Brice - baixo (nascido em 4 de Março de 1944, Bristol)

Johnny Payne - guitarra ritmo (nascido em John Payne, 1944).

EP gentilmente cedido pelo nosso amigo Steve Fajar, a quem agradecemos.

Mama Cass – Bubble Gum, Lemonade &.... Something For Mama (LP 1969)

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Mama Cass – Bubble Gum, Lemonade &.... Something For Mama (LP Dunhill – DS-50055, 5 de Julho de 1969).

Produtor: Steve Barri.

Género: Rock, Pop, Balada.

”Bubblegum, Lemonade &... Something for Mama” é o segundo álbum de estúdio a solo lançado por Cass Elliot sob o título "Mama Cass". Foi gravado em 1969, arranjado e produzido por Steve Barri. O LP foi originalmente lançado através do selo Dunhill Records, em 5 de Julho de 1969, com apenas 11 faixas. Basicamente um álbum pop "bubblegum", o disco continha, no entanto, vários outros tipos de música, incluindo pop, country e jazz.

Ellen Naomi Cohen (Baltimore, 19 de setembro de 1941 – Londres, 29 de julho de 1974), conhecida pelo nome artístico Cass Elliot, foi uma cantora americana, também conhecida como "Mama Cass" (The Big 3, Mamas and the Papas). Foi integrante do grupo The Mamas & The Papas. Antes de colaborar com este famoso grupo fez parte das bandas The Big 3, de 1963 a 1964, e The Mugwumps, em 1964. Com o fim do grupo The Mamas & The Papas, deu início a uma bem-sucedida carreira a solo, lançando nove álbuns. Cass recebeu o Grammy de "Melhor Interpretação Contemporânea (R&R)" por "Monday, Monday" (1967). Em 1998, Elliot foi postumamente introduzida no Rock and Roll Hall of Fame pelo seu trabalho com the Mamas & the Papas.

Faixas / Tracklist:

A1 - It's Getting Better (B. Mann, C. Weil) 3:00

A2 - Blow Me a Kiss (J. Carone) 2:50

A3 - Sour Grapes (T. Ghent) 2:35

A4 - Easy Come, Easy Go (D. Hildebrand, J. Keller) 2:45

A5 - I Can Dream, Can't I (I. Kahal, S. Fain) 2:35

A6 - Welcome To The World (M. Siegel, S. English) 2:18

B1 - Lady Love (D. Bramlett) 3:04

B2 - He's a Runner (L. Nyro) 3:38

B3 - Move In a Little Closer, Baby (Capitanelli, O'Connor) 2:38

B4 - When I Just Wear My Smile (S. Pulley, T. Lane) 2:20

B5 - Who's To Blame (L. Kunkel) 2:55

Músicos / Musicians:

Mama Cass – voz

Mike Deasy – guitarra

Red Rhodes – “steel guitar”

Hal Blaine – bateria, percussão

Steve Barri, Phil Kaye – percussão

Ben Benay – guitarra, harmónica

Jimmie Haskell – acordeão, arranjos, regência

Larry Knechtel – teclados

Joe Osborn – baixo

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Nick Adams, a quem agradecemos.

Bing Crosby – Merry Christmas (LP 1955)

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Bing Crosby – Merry Christmas (LP Decca – DL 8128, 1955).

Género: Christmas, Pop, Natal.

“Merry Christmas” é uma compilação de Bing Crosby que aborda a temática natalícia, lançada inicialmente em 1945 (em 78 rpm) pela Decca Records. Inclui a canção-assinatura de Crosby, "White Christmas", o single mais vendido de sempre, com vendas estimadas em mais de 50 milhões de cópias em todo o mundo. O LP de 1955 é constituído por canções gravadas entre 1942 e 1951. O álbum foi certificado 4x Platina pela RIAA por vender mais de 4 milhões de cópias nos Estados Unidos. A configuração do LP de 1955 consiste nos temas iniciais e originais da Decca, mais quatro faixas adicionais. As Andrews Sisters, frequentemente parceiras de gravação de Crosby na década de 40, aparecem nas faixas "Jingle Bells", "Mele Kalikimaka" e "Santa Claus Is Coming to Town".

Bing Crosby (Harry Lillis Crosby) foi um cantor e actor norte-americano, nascido a 3 de Maio de 1903 em Tacoma, Washington, EUA. A sua carreira durou de 1926 até à sua morte, a 14 de Outubro de 1977, em Madrid, Espanha. Ficou famoso pelas suas músicas de Natal, com destaque para as canções "White Christmas" e "Silent Night", o primeiro e o terceiro singles mais vendidos de sempre.

Faixas / Tracklist:

A1. Silent Night (1947) (Joseph Mohr, Franz Xaver Gruber) - John Scott Trotter and His Orchestra and the Ken Darby Singers 2:34

A2. Adeste Fideles (1942) (Frederick Oakeley, John Francis Wade) - John Scott Trotter and His Orchestra and Max Terr's Mixed Chorus 3:08

A3. White Christmas (1947) (Irving Berlin) - John Scott Trotter and His Orchestra and the Ken Darby Singers 3:01

A4. God Rest Ye Merry Gentlemen (1942) (Traditional) - John Scott Trotter and His Orchestra and Max Terr's Mixed Chorus 2:16

A5. Faith of Our Fathers (1942) (Frederick W. Faber, Henri F. Hemy, J. G. Walton) - John Scott Trotter and His Orchestra and Max Terr's Mixed Chorus 2:52

A6. I'll Be Home for Christmas (1943) (Buck Ram, James Kimble Gannon, Walter Kent) - John Scott Trotter and His Orchestra 2:34

B1. Jingle Bells (1943) (James Lord Pierpont) - The Andrews Sisters and Vic Schoen and His Orchestra 2:33

B2. Santa Claus Is Coming to Town (1943) (J. Fred Coots, Haven Gillespie) - The Andrews Sisters and Vic Schoen and His Orchestra 2:39

B3. Silver Bells (1950) (Jay Livingston, Ray Evans) - Carol Richards and John Scott Trotter and His Orchestra 3:02

B4. It's Beginning to Look a Lot Like Christmas (1951) (Meredith Willson) - John Scott Trotter and His Orchestra and with Jud Conlon's Rhythmaires 2:44

B5. Christmas in Killarney (1951) (John Redmond, James Cavanaugh, Frank Weldon) - John Scott Trotter and His Orchestra and Jud Conlon's Rhythmaires 2:42

B6. Mele Kalikimaka (1950) (Robert Alexander Anderson) - The Andrews Sisters and Vic Schoen and His Orchestra 2:52

Músicos / Musicians:

Bing Crosby - Voz

Orchestra – John Scott Trotter and His Orchestra, The Andrews Sisters and Vic Schoen and His Orchestra

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo A. Carpinteiro, a quem agradecemos.

Feliz Natal / Merry Christmas 2025!

Umas Boas Festas, um Feliz Natal e um Ano Novo cheio de saúde e boa disposição, são os votos destes vossos amigos "bloguistas".

Our blog wishes you the best wishes of peace, health and Happy Holidays. Friendship is one of the greatest virtues that we can cultivate, wherever and especially with good friends everyday.

Merry Christmas and a happy New Year filled with health and happiness are our wishes to all our friends and visitors.

Carlos Santos e João Romão.

Booker T. & The MG's – In The Christmas Spirit (LP 1966)

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Booker T. & The MG's – In The Christmas Spirit (LP Stax – S713, Novembro de 1966).

Produtor: Jim Stewart.

Género: Pop, Rhythm & Blues, Música de Natal/Christmas Music, Southern Soul, Instrumental Rock.

“In the Christmas Spirit” é o quarto álbum da banda de r&b/soul, Booker T. & the M.G.'s, gravado em 1966 no estúdio da Stax em Memphis, Tennessee, editado pela Stax Records, originalmente lançado em Novembro de 1966, com temas de Natal. Permaneceu nas tabelas durante 9 semanas, atingindo a 13ª posição na tabela de álbuns Best Bets For Christmas da Billboard a 2 de Dezembro de 1967. O álbum apresenta versões instrumentais de músicas e canções tradicionais de Natal.

Booker T & The MG's, é um grupo americano de rhythm & blues e soul instrumental, formado em 1962 em Memphis, Tennessee/EUA. A conjunto é mais recordado como a banda interna de suporte da editora Stax. Era formado pelo organista Booker T. Jones, Al Jackson Jr. (bateria), Steve Cropper (guitarra) e Lewis Steinberg (baixo), que foi substituído por Donald "Duck" Dunn em 1963. Para além de tocarem e produzirem uma grande quantidade de discos, trabalhando com vocalistas como Otis Redding, Wilson Pickett e Sam & Dave, tiveram sucesso como banda independente, com êxitos como "Green Onions" (1962) e "Hip Hug-Her" (1967). A banda foi efectivamente dissolvida no início da década de 70, quando Cropper e Jones deixaram a editora. Jackson foi assassinado em Outubro desse ano. Os restantes três membros reuniram-se diversas vezes desde o final da década de 80, muitas vezes com o primo de Jackson, Steve Potts, como baterista. Os Booker T & The MG's foram incluídos no Rock & Roll Hall of Fame em 1992. A banda está em actividade desde 1962 a 1971, 1977 e de 1994 até à actualidade.

Faixas / Tracklist:

A1 - Jingle Bells (arr. Booker T. & The MG's, Tradicional) 2:32

A2 - Santa Claus Is Coming To Town (Gillespie, Coots) 2:25

A3 - Winter Wonderland (Smith, Bernard) 2:05

A4 - White Christmas (Berlin) 2:59

A5 - The Christmas Song (Torme, Wells) 3:15

A6 - Silver Bells (Livingston, Evans) 2:28

B1 - Merry Christmas Baby (Moore, Baxter) 3:10

B2 - Blue Christmas (Hayes, Johnson) 3:06

B3 - Sweet Little Jesus Boy (MacGimsey) 2:47

B4 - Silent Night (arr. Booker T & The MG's, Tradicional) 3:17

B5 - We Three Kings (Tradicional) 2:30

B6 - We Wish You a Merry Christmas (Tradicional) 2:30

Músicos / Musicians:

Booker T. Jones – teclados - órgão Hammond, piano, vibrafone

Steve Cropper – guitarra e guitarra baixo

Donald “Duck” Dunn - baixo

Al Jackson Jr. - bateria, percussão

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Steve Denver, a quem agradecemos.

Mara Abrantes – Mara Abrantes (LP 1973)

AQUI:

Mara Abrantes – Mara Abrantes (LP Riso e Ritmo RRLP 2056, 1973).

Género: MPP, Fado, Compilação.

“Mara Abrantes” é um álbum / compilação homónimo da cantora brasileira radicada em Portugal, Mara Abrantes, lançado através da editora portuguesa Riso e Ritmo Discos, Lda., em 1973.

Mara Dyrce Abrantes da Silva Santos, mais conhecida apenas por Mara Abrantes, nasceu no Rio de Janeiro, a 31 de Maio de 1934, tendo falecido em Lisboa, a 28 de Abril de 2021. Foi uma cantora e actriz brasileira radicada em Portugal desde 1958, tendo seguido uma carreira de sucesso como cantora, sobretudo na década de 60. Mais informação sobre esta excelente artista brasileira, já se encontra inserida neste blog.

Faixas / Tracklist:

A1 – Verão (José Alberto Diogo, Pedro Osório)

A2 - Hás-De Voltar (João Nobre)

A3 - O Sol Também É Teu (António José, Mariana Filomena)

A4 - Mas É Fado (Frederico de Brito, Mariana Filomena)

A5 - Fui Ter Com a Madrugada (Rui Malhoa, Pedro Jordão)

A6 - Balada Para D. Inês (José Cid)

B1 - Fado da Carta (Amadeu do Vale, João Nobre)

B2 - Um Resto de Azul (António José, Nestor Campos)

B3 - Fecho a Janela (António José, Ferrer Trindade)

B4 - Vem Flor (António José, Shegundo Galarza)

B5 - Hino da Vitória (Marco Valle, Paulo Sérgio Valle)

B6 - Corrida de Jangada (Edu Lobo, Capinan)

Músicos / Musicians:

Mara Abrantes – Voz

Ferrer Trindade, José Santos Rosa e Jorge Machado – Arranjos e Direcção de Orquestra.

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo A. Carpinteiro, a quem agradecemos.