I 5 Rizzo – Guitar Theme (LP 1964 / Italy)

AQUI:

I 5 Rizzo – Guitar Theme (LP Odeon – MOBQ 9001, 1964 / Italy).

Género: Rock, Instrumental.

“Guitar Theme” é o primeiro e único álbum do grupo italiano I 5 Rizzo, lançado em Itália em 1964, através da etiqueta Odeon.

Em 1960, por iniciativa do pianista Nicola Corbascio, foi formada a banda I 5 Rizzo em Puglia/Itália, no início da década de 60. A banda era composta pelos irmãos Guido Rizzo (guitarra) e Luciano Rizzo (baixo), que deram o nome à banda, bem como por Nicola Corbascio (piano), Nicola Pascale (saxofone tenor) e Enzo Maffella (bateria). O grupo interpretava temas ao estilo do famoso género "The Shadows". Rapidamente se apresentaram por toda a Itália, interpretando versões de músicas populares e clássicos do rock and roll. Assinaram contrato com a editora Odeon, pela qual gravariam diversos discos nos anos seguintes. Em 1964, editaram o seu único LP, contendo algumas faixas instrumentais ao estilo daquele famoso grupo britânico. Nos anos seguintes, migraram para o beat. Após a dissolução do grupo em 1966, os dois irmãos Rizzo continuaram a sua actividade musical em duo, mudando-se para Alassio. Enzo Martella, por sua vez, mudou-se para Roma para trabalhar nos estúdios da RCA Italiana como engenheiro de som. O grupo gravou apenas o referido LP e 12 discos de 45 rotações, pela editora Odeon. A banda esteve em actividade de 1960 a 1966.

Faixas / Tracklist:

A1 - Union Pacific (Hawkshaw)

A2 - Sidewalk Serenade (Little, Fotine)

A3 - Magic Carpet (Martin)

A4 – Cavalcata (Rizzo)

A5 – Humdinger (Maxfield, Mac Donald)

A6 - Guitar Theme (Botkin)

B1 - The Spy (Hawkshaw)

B2 – Millionaire (Maxfield)

B3 - Pony Express (Del Hidden)

B4 - Continental Melody (Carste)

B5 – Pipeline (Spickard, Carman)

B6 - The Cruel Sea (Maxfield)

Formação / Line-up:

Guido Rizzo - guitarra

Luciano Rizzo - baixo

Nicola Corbascio - piano

Nicola Pascale - saxofone tenor

Enzo Martella – bateria

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Steve Fajar, a quem agradecemos.

The Brain Police – The Brain Police (LP 1968)

AQUI:

The Brain Police – The Brain Police (LP K.B. Artists – WR 4767, 1968).

Género: Rock, Rock de Garagem, Rock Psicadélico.

“The Brain Police” é o raro álbum de estreia do grupo americano de rock psicadélico, de curta duração, The Brain Police (AKA Brain Police), lançado através do selo K.B. Artists, em 1968. Oriundos de San Diego, California/EUA, abriram os espectáculos para algumas bandas conhecidas. Formados em 1968, os Brain Police eram compostos pelos compositores Rick Randle (guitarra e voz) e Norman Lombardo (baixo), aos quais se juntaram o irmão mais velho de Randle, David (guitarra solo) e Tony Johnson (bateria). No entanto, Johnson abandonou o grupo antes de qualquer gravação estar concluída e foi substituído por Sid Smith. Outros colaboradores da banda incluíam um grupo de black soul conhecido como Soul Patrol, que ocasionalmente substituía os Brain Police em actuações ao vivo.

Os Brain Police gravaram, no final dos anos 60, um álbum e um single inéditos em 1968-1969 antes de se separarem. Tocavam um rock psicadélico da época, com influências de hard rock e pop barroco. Nestes aspectos, eram de certa forma semelhantes a uma banda com a qual fizeram uma digressão pelo Sudoeste, The Steppenwolf, embora os Brain Police tivessem um toque mais leve. Depois de gravarem este álbum inédito, a banda separou-se num concerto local em que abriram para os Steppenwolf. O grupo esteve em actividade de 1968 a 1969.

Faixas / Tracklist:

A1 - Election For Mayor / Ride My Train Of Love (Norman Lombardo) 5:18

A2 - I'll Be On The Inside, If I Can (Rick Randle) 3:27

A3 - I'd Rather See You Dead (Rick Randle) 3:50

A4 - Find Me a Moment (Norman Lombardo) 2:59

A5 - Getting Too Much Higher (Norman Lombardo) 3:42

B1 – Adler (Rick Randle) 3:30

B2 - Gypsy Fast Woman (Rick Randle) 5:54

B3 - I'll Find Love (Norman Lombardo) 4:21

B4 - There's a Light Over The City (Norman Lombardo) 2:39

B5 - My World Of Wax (Norman Lombardo) 3:16

Músicos / Musicians:

Norman Lombardo – voz, guitarra baixo

David Randle – guitarra solo

Rick Randle – voz, órgão, guitarra

Sid Smith – bateria

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Jerry Ryan, a quem agradecemos.

José Calvário – Música Nova (LP 1971)

AQUI:

José Calvário – Música Nova (LP Orfeu – STAT 008, 1971 / Portugal).

Género: Orquestra, Instrumental.

“Música Nova” é o álbum de estreia do maestro/compositor natural da cidade do Porto/Portugal, José Calvário. O LP foi gravado em Inglaterra nos estúdios da Abbey Road, assim como foram outros mais, dirigindo a London Symphony Orchestra. O álbum foi lançado pelo selo português Orfeu, em 1971 e está repleto de êxitos da música portuguesa. O maestro assinou contrato com a editora Orfeu e gravou em Londres o seu primeiro LP "Musica Nova", que aqui apresentamos. Durante a década de 70 José Calvário trabalhou essencialmente como arranjador, não só entre nós, como na vizinha Espanha. Mudou-se para Londres na década de 80 onde prosseguiu o seu trabalho de compositor e arranjador, gravando vários discos de sucesso.

José Carlos Barbosa Calvário, mais conhecido apenas por José Calvário, nasceu no Porto, em 8 de Janeiro de 1951, tendo falecido em Oeiras, a 17 de Junho de 2009. Foi um excelente maestro português. É considerado um dos melhores orquestradores e arranjadores de Portugal. Foi ainda compositor, destacando-se clássicos da música portuguesa como "E Depois do Adeus" e "Flor Sem Tempo". Como compositor, organizador e maestro, representou Portugal no Festival Eurovisão da Canção em cinco ocasiões entre 1972 e 1988. Mais informação sobre o maestro José Calvário, já se encontra inserida neste blog.

Faixas / Tracklist:

A1 - Flor Sem Tempo (José Calvário, J. Sottomayor) 2:03

A2 - Pedra Filosofal (António Gedeão, M. Freire) 4:13

A3 - Dar e Cantar (Jaime Queimado, Ary dos Santos) 2:30

A4 – Menina (Nazaré Fernandes, Ary dos Santos) 2:28

A5 - Chamaram-me Cigano (José Afonso) 1:28

A6 - Casa da Praia (Paulo de Carvalho, Vasco de Noronha) 4:10

B1 - Vejam Bem (José Afonso) 2:10

B2 - Canção de Madrugar (Nazaré Fernandes, Ary dos Santos) 1:45

B3 - Cantar da Emigração (José Niza, Rosália de Castro) 2:40

B4 - Crónica de Um Dia (F. Guerra, Maia de Loureiro) 4:27

B5 - Cavalo à Solta (Fernando Tordo, Ary dos Santos) 2:25

Músicos / Musicians:

Orquestra dirigida pelo maestro José Calvário.

Agradecemos a disponibilização deste álbum ao nosso amigo António Carpinteiro.

Fausto Papetti – Love Themes (LP 1970)

AQUI:

Fausto Papetti – Love Themes / Os Grandes Sucessos (LP Brasidisc – LPB 300.001, 1970).

Género: Easy Listening, Instrumental, Jazz.

“Love Themes / Os Grandes Sucessos” é um álbum (edição brasileira) do músico italiano Fausto Papetti, lançado através do selo Brasidisc, em 1970. O álbum reúne famosos sucessos da pop internacional.

Fausto Papetti, nasceu em Viggiù, Lombardia/Itália, a 28 de Janeiro de 1923, tendo falecido em San Remo, a 15 de Junho de 1999. Foi um excelente saxofonista-alto italiano, músico de jazz por formação. Papetti tornou-se amplamente conhecido por produzir versões instrumentais de algumas das mais conhecidas canções pop e jazz. Papetti tornou-se famoso durante as décadas de 60 e 70, tendo alcançado o topo das tabelas de vendas.

Faixas / Tracklist:

A1. Smoke Gets In Your Eyes (Otto A. Harbach, Jerome Kern) 2:27

A2. Harlem Nocturn (Earle Hagen) 3:00

A3. Georgia on My Mind See (Carmichael) 2:33

A4. Le Grisbi (Jean Wierner, Marc Lanjean) 2:34

A5. Cape Town (Ortoloni) 2:24

A6. Shenandoah (Tradicional) 2:11

B1. American in Paris (George Gershwin) 2:08

B2. Shadow Of Your Smiles (Johnny Mendel, Paul Francis Wesbter) 238

B3. Somewhere My Love (Maurice Jarre, Paul Francis Wesbter) 2:28

B4. So In Love (Curtis L. Mayfeld) 2:20

B5. Sleepy Lagoon (Jack Lawrence) 2:32

B6. I Nostri Mariti (Travaioli) 3:00

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo A. Carpinteiro, a quem agradecemos.

Stanley Turrentine – Easy Walker (LP 1968)

AQUI:

Stanley Turrentine – Easy Walker (LP Blue Note – BST 84268, 1968).

Produção: Alfred Lion, Francis Wolff.

Género: Jazz, Hard Bop, Soul-Jazz.

“Easy Walker” é um álbum de estúdio do saxofonista de jazz Stanley Turrentine, gravado em 8 de Julho de 1966 no estúdio Van Gelder, em Englewood Cliffs, New Jersey, para a editora Blue Note, lançado em Fevereiro de 1968 e interpretado por Stanley Turrentine com McCoy Tyner, Bob Cranshaw e Mickey Roker.

Stanley Turrentine (Stanley William Turrentine), foi um excelente saxofonista de jazz/soul-jazz norte-americano, nascido a 5 de Abril de 1934 em Pittsburgh, Pensilvânia, EUA, e falecido a 11 de Setembro de 2000 na cidade de Nova Iorque / EUA, aos 66 anos.

Faixas / Tracklist:

A1 - Meat Wave (Hank Johnson) 4:43

A2 - They All Say That I'm The Biggest Fool (Buddy Johnson) 7:41

A3 - Yours Is My Heart Alone (Franz Lehar) 5:05

B1 - Easy Walker (Billy Taylor)  6:12

B2 - What The World Needs Now Is Love (Bacharach – David) 6:41

B3 - Alone Together (Schwartz – Dietz) 5:40

Músicos / Musicians:

Stanley Turrentine – saxofone tenor

McCoy Tyner - piano, piano eléctrico

Bob Cranshaw, Gene Taylor - baixo

Mickey Roker, Ray Lucas, Billy Cobham – bateria

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Eric Starr, a quem agradecemos.

Dalida – Il Silenzio (LP 1965)

AQUI:

Dalida – Il Silenzio (LP Barclay – 80.285, 01 de Dezembro de 1965).

Género: Pop, Chanson.

“Il Silenzio” é décimo quinto álbum de estúdio da cantora Dalida, acompanhada por Alain Goraguer Et Son Orchestre, lançado através do selo Barclay Records, em 1 de Dezembro de 1965. O álbum marcou o seu regresso a uma carreira de maior sucesso (o seu último grande sucesso foi "Le Petit Gonzales", de 1962). O LP contém os sucessos "Il Silenzio (Bonsoir mon amour)", "Scandale dans la Famille" e "La Danse de Zorba" (a sua versão cantada de "Zorba's Dance" de Mikis Theodorakis para o filme Zorba, o Grego, de 1964).

Dalida (Yolanda Cristina Gigliotti) foi uma cantora e actriz muito popular, filha de pais italianos, nascida a 17 de Janeiro de 1933 no Cairo, Egipto, e falecida a 3 de Maio de 1987 em Paris, França. Mais informação sobre esta excelente artista, já se encontra inserida neste blog.

Faixas / Tracklist:

A1 - Il Silenzio (Bonsoir Mon Amour) (Brezza, H. Ballay, N. Rosso) 3:02

A2 - Tu Me Voles (J. Revaux, R. Bernet) 3:09

A3 - Son Chapeau (J. Revaux, R. Bernet) 2:39

A4 - La Vie En Rose (E. Piaf, Louiguy) 2:31

A5 - Toi Pardonne-Moi (Louiselle, M. Michaele) 2:58

A6 - Le Flamenco (J. Chaumelle, Los Brincos) 2:10

B1 - Scandale Dans La Famille (H. Donaldson, M. Tézé, S. H. Brown) 2:43

B2 - Le Soleil Et La Montagne (E. Marnay, H. Pease, L. Vincent) 2:26

B3 - C'est Irreparable (G. Verlor, N. Ferrer) 2:59

B4 - Un Enfant (A. Canfora, M. Jourdan) 2:19

B5 - Je Ne Dirai Ni Oui Ni Non (J. Revaux, R. Bernet) 3:04

B6 - La Danse de Zorba (F. Dorin, M. Theodorakis) 3:09

Músicos / Musicians:

Dalida – voz

Alain Goraguer Et Son Orchestre - acompanhamento orquestral

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Georges Berger, a quem agradecemos.

Vinegar Joe – Rock 'N Roll Gypsies (LP 1972)

AQUI:

Vinegar Joe – Rock 'N Roll Gypsies (LP Island Records – ILPS 9214, Dezembro de 1972).

Produção: Pete Gage, Vic Smith.

Género: Rock.

“Rock 'N Roll Gypsies” é o segundo álbum de estúdio da banda inglesa de rock, Vinegar Joe, gravado nos estudos The Manor, Olympic e Island, e lançado através do selo Island Records, em Dezembro de 1972. O LP apresenta uma influência soul e rock and roll maior do que a maioria das bandas da época, graças à dupla de vocalistas Robert Palmer e Elkie Brooks. Do álbum destacamos as faixas, "Rock 'N Roll Gypsies", "It's Gettin' To The Point", "Falling" e "Forgive Us". O disco atingiu a posição número 201 da tabela "Bubbling Under the Top" da Billboard americana.

Vinegar Joe foi uma banda inglesa de blues rock, formada em 1971 em Londres e dissolvida em 1974. Editaram três álbuns pela Island Records, mas eram mais conhecidos pelos seus concertos ao vivo e por terem lançado as carreiras a solo de Robert Palmer (1949-2003) e Elkie Brooks (1945-). Os Vinegar Joe surgiram de outro grupo, os Dada, uma banda de jazz/blues rock com influência da Stax, composta por 12 elementos.

Faixas / Tracklist:

A1 - So Long (P, Gage, E.Brookes)

A2 - Charlie's Horse (P, Gage)

A3 - Rock 'n Roll Gypsies (R. Tillison)

A4 – Falling (R. Palmer)

A5 - It's Gettin' To The Point (P, Gage)

B1 - Whole Lotta Shakin' (D. Williams)

B2 - Buddy Can You Spare Me A Line? (P, Gage, S. York)

B3 – Angel (J. Hendrix)

B4 - No One Ever Do (P, Gage)

B5 - Forgive Us (R. Palmer)

Músicos / Musicians:

Elkie Brooks - vocalista

Robert Palmer – voz, compositor

Pete Gage - guitarra, compositor

Jim Mullen - guitarra

Steve York – baixo, harmónica, compositor

Mike Deacon - teclados

John Woods, Keef Hartley – bateria, percussão.

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Ribeiro, a quem agradecemos.

Ten Years After – Positive Vibrations (LP 1974)

AQUI:

Ten Years After – Positive Vibrations (LP Chrysalis – CHR. 1060, Abril de 1974).

Produtor: Alvin Lee.

Género: Rock, Rock Psicadélico, Blues Rock.

“Positive Vibrations” é o oitavo álbum de estúdio da banda inglesa de blues rock Ten Years After, gravado nos estúdios Space/Londres e lançado em Abril de 1974, através da editora Chrysalis. Pouco depois do lançamento deste álbum, a banda separou-se. O álbum alcançou o 81º lugar na tabela Billboard 200 dos EUA, mas não alcançou o Top 40 da tabela de álbuns do Reino Unido. O álbum exibe o som característico da banda: “riffs” de guitarra electrizantes, vozes cheias de alma e ritmos contagiantes. Do LP destacamos a música título, "Nowhere to Run", bem como uma versão arrasadora de "Going Back to Birmingham", de Little Richard.

Ten Years After é uma banda britânica de blues e blues rock que começou como The Jaybirds na região de Nottingham/RU, em 1962. Também conhecida como Blues Yard, assinaram contrato com o empresário Chris Wright, em Novembro de 1966 como Blues Trip, antes de se decidirem por Ten Years After. A sua primeira separação ocorreu após 11 álbuns em 1974, mas voltaram a reunir-se várias vezes (1966–1974, 1983, 1988–2024, 2025 até ao presente). O seu grande êxito, "Going Home", foi originalmente lançado em 1968, mas foi a gravação ao vivo desta canção, que coroou a clássica actuação da banda no Woodstock, no domingo, 17 de Agosto de 1969, e que chegou às tabelas de vendas em 1971. Mais informação sobre esta excelente banda britânica, já se encontra inserida neste blog.

Faixas / Tracklist:

A1 - Nowhere To Run (A. Lee) 3:58

A2 - Positive Vibrations (A. Lee) 4:14

A3 - Stone Me (A. Lee) 4:53

A4 - Without You (A. Lee) 3:57

A5 - Going Back to Birmingham (R. Penniman) 2:36

B1 - It's Getting Harder (A. Lee) 4:22

B2 - You're Driving Me Crazy (A. Lee) 2:23

B3 - Look Into My Life (A. Lee) 4:14

B4 - Look Me Straight Into The Eyes(A. Lee) 6:18

B5 - I Wanted To Boogie (A. Lee) 3:33

Músicos / Musicians:

Alvin Lee – voz, guitarra, harmónica, compositor, voz de apoio

Leo Lyons –guitarra baixo

Ric Lee – bateria, percussão

Chick Churchill – teclados (órgão, sintetizador, piano, piano eléctrico, clavinete, Moog)

Harold Burgon, Ric Lee - vozes de apoio (backing vocals).

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Ribeiro, a quem agradecemos.

Morreu a artista Brigitte Bardot, ícone do cinema francês, aos 91 anos

Morreu a artista Brigitte Bardot, ícone do cinema francês, aos 91 anos.

Brigitte Anne-Marie Bardot (Paris, Île-de-France / França, 28 de Setembro de 1934 / Toulon / França, 28 de dezembro de 2025), mais conhecida apenas por Brigitte Bardot, frequentemente referida também pelas suas iniciais "B.B.", foi uma actriz, modelo e activista francesa. Famosa por interpretar personagens emancipados e hedonistas, ela foi considerada um dos maiores símbolos sexuais das décadas de 50 e 60. Figura feminina de destaque durante esse período, Bardot tornou-se mundialmente conhecida em 1957, após protagonizar o polémico filme “E Deus Criou a Mulher”. BB marcou os últimos 60 anos da cultura pop com tendências de moda e papéis provocativos. Nascida Brigitte Anne-Marie Bardot em Paris, a actriz começou como dançarina e tornou-se modelo em 1949. Bardot abandonou as telas nos anos 70 para se dedicar à proteção animal. 

BB também gravou inúmeras canções e músicas pop nas décadas de 60 e 70, incluindo com Serge Gainsbourg e Sacha Distel. Como modelo, foi musa de estilistas de grandes casas de moda, incluindo Dior, Balmain e Pierre Cardin. Devido ao seu estilo de vida hedonista, tornou-se um ícone da revolução sexual da época. Brigitte Bardot faleceu aos 91 anos em Toulon, França, no dia 28 de Dezembro de 2025.

R.I.P.

Spirit - Twelve Dreams of Dr. Sardonicus (LP 1970)

AQUI:

Spirit - Twelve Dreams of Dr. Sardonicus (LP Epic – E 30267, 27 de Novembro de 1970).

Produtor: David Briggs.

Género: Rock, Rock Psicadélico, Rock Progressivo.

“Twelve Dreams of Dr. Sardonicus” é o quarto álbum de estúdio da banda de rock norte-americana Spirit, gravado entre Abril e Outubro de 1970. Foi produzido por David Briggs, mais conhecido pelo seu trabalho com Neil Young. O LP foi editado em 27 de Novembro de 1970 pela Epic. O álbum atingiu a posição nº. 63 na Billboard 200 em Fevereiro de 1971, passando catorze semanas na tabela. Foi o único álbum da banda a obter a certificação de ouro da RIAA nos EUA, alcançando esse estatuto em 1976. "Nature's Way" tornou-se uma das canções mais conhecidas dos Spirit.

Spirit foi uma banda de rock psicadélico da costa oeste americana formada em 1967 e sediada em Los Angeles, Califórnia/EUA. O seu quarto LP, lançado em 1970, "Twelve Dreams of Dr. Sardonicus". tornou-se o seu álbum mais vendido e está listado entre os 500 melhores álbuns de rock de todos os tempos pela revista Rolling Stone. Mais informação sobre este excelente grupo americano, já se encontra inserida neste blog.

Faixas / Tracklist:

A1 - Prelude - Nothin' To Hide (R. California) 4:41

A2 - Nature's Way (R. California) 2:30

A3 - Animal Zoo (J, Ferguson) 3:20

A4 - Love Has Found a Way (R. California, J. Locke) 2:42

A5 - Why Can't I Be Free (R. California) 1:03

A6 - Mr. Skin (arr. David Blumberg, J. Ferguson) 3:50

B1 - Space Child (J. Locke) 3:26

B2 - When I Touch You (J. Ferguson) 5:35

B3 - Street Worm (J. Ferguson) 3:40

B4 - Life Has Just Begun (R. California) 3:22

B5 - Morning Will Come (arr. David Blumberg, R. California) 2:58

B6 – Soldier (R. California) 2:43

Músicos / Musicians:

Jay Ferguson – vocalista, percussão, teclados, compositor

Randy California – guitarra, voz, baixo, compositor

John Locke – teclados, compositor

Mark Andes – baixo, voz

Ed Cassidy – bateria, percussão

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Luís Futre, a quem agradecemos.