Fernando Tordo - Conversa Nova (Single 1981)

 

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Fernando Tordo - Conversa Nova (Single, Danova 2017, 1981). 

(Primeiro lugar no Festival da Rádio Comercial em 1981)

Faixas / Tracks: 

 Conversa Nova / Jogo da Vida (ambas de sua autoria)

Fernando Tordo é sem dúvida, uma das maiores referências da música nacional. Intérprete e compositor, já trabalhou com os maiores nomes da poesia e da música de expressão portuguesa.

Tordo começou a cantar aos 16 anos. Passou pelos Deltons e pelos Sheiks tendo,em 1968, na parte final deste último grupo, substituído Carlos Mendes. Depois, seguiu uma carreira a solo.

Concorreu ao primeiro Festival da Canção da Rádio Comercial, realizado em 1981, onde venceu com "Conversa Nova". Arrecada ainda os 2º e 4º prémios desse certame.

Single gentilmente cedido pelo nosso amigo Manuel Alves, a quem agradecemos.

Donovan - Sunshine Superman (LP 1966)

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Donovan ‎– Sunshine Superman (LP Epic ‎– BN 26217, 1966).

Sunshine Superman é o terceiro álbum do cantor e compositor britânico Donovan . O álbum foi lançado nos EUA em Setembro de 1966 mas não no Reino Unido devido a disputas contratuais. 

Donovan Philips Leitch (normalmente chamado apenas de Donovan) (nascido em 10 de Maio de 1946) é um músico britânico. Emergente do cenário folk inglês, Donovan ficou famoso depois de uma série de apresentações em programas de TV. O seu sucesso inicialmente ficou restrito ao Reino Unido, mas depois de assinar com a Epic Records americana e juntar forças com o produtor Mickie Most, ele desenvolveu um estilo eclético e bem-sucedido, que incorporava folk, jazz, pop, psicadelismo e world music. 

Donovan rapidamente se tornou num dos mais famosos e populares artistas britânicos da sua época, produzindo uma série de sucessos entre 1966 e 1970. Também se tornou amigo próximo dos Beatles, sendo um dos poucos a colaborar nas suas músicas,além disso, foi ele quem ensinou John Lennon a tocar violão dedilhado. A fama de Donovan começou a esvair-se depois de ele se ter separado de Most em 1969, e, embora tenha continuado a tocar durante os anos 70 e 80, o seu estilo musical calmo e a sua imagem hippie passaram a ser severamente atacados pela crítica, principalmente depois do surgimento do punk rock. 

Nos anos 90, com o surgimento do cenário rave no Reino Unido, a sua carreira sofreu um intenso revival. No final da mesma década ele gravou um bem sucedido álbum com o produtor de rap Jack Rubin e recentemente lançou mais um de inéditos, Beat Cafe. 

Faixas / Tracklist: 

A1 Sunshine Superman (Donovan) 3:05 

A2 Legend Of A Girl Child Linda (D. Leitch) 6:36 

A3 Three King Fishers (D. Leitch) 3:07 

A4 Ferris Wheel (D. Leitch) 4:03 

A5 Bert's Blues (D. Leitch) 3:46 

B1 Season Of The Witch (D. Leitch) 4:46 

B2 The Trip (D. Leitch) 4:26 

B3 Guinevere (D. Leitch) 3:33 

B4 The Fat Angel (D. Leitch) 4:01 

B5 Celeste (D. Leitch) 4:00 

Intervenientes: 

Donovan (voz, guitarra acústica); 

Bobby Ray (baixo); 

“Fast” Eddy Hoh (bateria); 

Shawn Phillips (cítara).

Na faixa “Sunshine Superman”:

Donovan (voz e guitarra acústica); Jimmy Page e Eric Ford (guitarra eléctrica); John Cameron (teclas e arranjos); Spike Healey (baixo); Bobby Orr (bateria); Tony Carr (percussão). 

Producer – Mickie Most

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Paul "Hippie" Joe, a quem agradecemos.

Rossini Pinto E Os Jovens - Jovem Guarda (1964-1967)

 

Rossini Pinto / Os Jovens - Jovem Guarda (1964/1967).

Rossini Pinto (Ponte de Itabapoana, 24 de Janeiro de 1937 — Rio de Janeiro, 25 de Junho de 1985) foi um cantor, compositor e produtor musical brasileiro. Um dos mais importantes nomes da Jovem Guarda, ajudou a consagrar vários dos artistas do movimento, entre os quais Roberto Carlos e Erasmo Carlos, com composições próprias e versões em português do rock britânico e americano. 

Natural do Espírito Santo, mudou-se para o Rio de Janeiro em meados da década de 1950. Em 1955, trabalhava como repórter do diário desportivo Jornal dos Sports e do matutino Correio da Manhã. Começou a sua carreira musical por acaso, em 1960, ao musicar o poema Convite de Amor, do então Presidente da República, Jânio Quadros. Desde então, passou a ser solicitado pelas gravadoras. 

Rossini acabou por assinar um contrato com a Copacabana Discos e, em 1961, lançou o seu primeiro disco com as canções Rock Presidencial, de sua autoria, e Vamos Brincar de Amor?, de Vadico e Herberto Sales. 

Como intérprete, os seus maiores sucessos foram Voa, Passarinho, Viu no que deu? (ambas de sua autoria e de Fernando Costa), Ford de Bigode (Ivanildo Teixeira e Paulo Brunner), gravada com Renato e Seus Blue Caps e Carruagem gravada pelos Fevers em 1976. "Amor e Desprezo" de sua autoria, gravada no disco As 14 Mais de 1963, é uma das suas músicas mais tocadas até hoje. Rossini fez parcerias com Roberto Carlos com destaque para Eu Te Amo Meu Amor, do disco Roberto Carlos/Jovem Guarda de 1965. 

Os Jovens foi um duo vocal formado por Francisco Fraga e João José, que fez relativo sucesso na Jovem Guarda, gravando principalmente acompanhados pelo grupo Renato e Seus Blue Caps. Gravaram um LP em 1967 e diversos 45's, com excelentes temas como, Coração de Pedra, Se Você Me Abandonar e Eu Não Sei. Destaque para Coração de Pedra (punk/psicadélico) e Você Fala Demais, entre outros.

Faixas / Tracklisting: 

CD 1 - Rossini Pinto (acomp. Renato E Seus Blue Caps) - 1964 

1. Procurando alguém

2. Chorar por amor

3. Ford de bigode

4. Amor e desprezo

5. São Francisco de Assis

6. Carta de amor

7. Briga de amor

8. Mentira

9. Não vou mais chorar

10. Quase chorei

11. Isto é amor

12. Quero beijar-te agora

13. Não vale a pena chorar 

CD 2 - Os Jovens (acomp. Renato E Seus Blue Caps) - 1967 

1. Coração de pedra

2. Como é triste a solidão

3. Se você contar

4. Não quero mais saber de brigas

5. Você fala demais

6. Esquece-me

7. Deixe o tempo passar

8. Pare de chorar

9. Não dê seu coração

10. Nunca mais quero amar

11. Eu encontrei o amor

12. Podia me dizer

Álbum duplo gentilmente cedido pelo nosso amigo Miguel, do Brasil, a quem agradecemos.

Frankie Avalon - Venus

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Frankie Avalon - Venus

Frankie Avalon (nascido como Francis Thomas Avallone em 18 de Setembro de 1939 em Filadélfia, Pensilvânia) é um actor, dramaturgo e cantor americano.

Iniciou a sua carreira de actor aos 12 anos de idade, com participações em séries da TV norte americana, tornando-se depois também um famoso cantor “pop”.

O seu auge ocorreu entre os anos de 1958 e 1963, com dezenas de “singles” atingindo altas posições nos “hit parade” mundiais e participações bem sucedidas em diversos filmes de "Hollywood" como, “The Alamo”, “Voyage to the Bottom of the Sea” e “Beach Party Movies”, muito populares entre os jovens no início dos anos 60.

Os seus maiores sucessos musicais foram, “Venus” (1959) e “Why”, ambos “million-sellers”.

Frankie, mantém-se no activo  participando frequentemente em concertos “pop, agora com a companhia do seu filho que é baterista. Tornou-se ainda um bem sucedido homem de negócios com a Frankie Avalon Products que comercializa produtos de beleza e farmacêuticos.

Faixas / Tracklisting:

1. Venus

2. Diana 

3. Capuccina 

4. Honey 

5. Little Bitty Pretty One 

6. Secret Love 

7. Swingin' on a Rainbow 

8. Stroll 

9. Tornerai 

10. Young Love 

11. What's the Reason (I'm Not Pleasing You) 

12. Why 

13. Don't Throw Away All Those Teardrops 

14. Young and in Love

 Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo Steve Ray, a quem agradecemos. 

Petrus Castrus - Mestre (LP 1973)

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Petrus Castrus - Mestre (LP Guilda da Música, DP-025, 1973). 

Petrus Castrus foi uma banda de rock progressivo formada no Verão de 1971 pelos irmãos Pedro Castro e José Castro (ex- Sharks), a que se juntaram Rui Reis, Júlio Pereira e João Seixas (estes dois, ex- Playboys) e lançaram este LP que é considerado um dos melhores discos de rock progressivo português de todos os tempos.

O nome da banda vem da tradução latina de Pedro Castro. 

No início eram bastante influenciados por bandas como Pink Floyd, Genesis, Procol Harum, The Nice e Electric Light Orchestra. 

Júlio Pereira sai da banda pouco depois da gravação de "Mestre". A banda suspende a sua actividade em 1974 e Rui Reis e João Seixas saem para integrar os Plutónicos, mais tarde Ferro E Fogo. 

Em 1976 os irmãos Castro regressam com uma formação constituída por, Pedro Castro (vocais, guitarra e baixo), José Castro (teclas, sintetizador e vocais) e Urbano Oliveira (bateria) 

Em 1978 gravam "Ascenção e Queda", com contribuições de Fernando Girão (guitarra), Rui Serrão (baixo), Lena d'Água (vocais), Nuno Rodrigues (vocais). 

A versão original de "Mestre" (vinil) foi gravada em França em 1973, no mesmo estúdio onde José Afonso gravou o álbum Cantigas do Maio. 

Fonte: Texto parcialmente transcrito de Wikipedia

Faixas / Tracklisting:

A1  Mestre (José Castro, Pedro Castro)   5:47 

A2  Pátria Amada (José Castro, Pedro Castro)   4:02 

A3  Porque (Sophia de Mello Breyner Andresen, Rui Reis)   2:21 

A4  País Relativo (Alexandre O'Neill, José Castro, Pedro Castro)   4:49 

A5  Macaco (Alexandre O'Neill, José Castro, Pedro Castro)   1:52 

B1  S.A.R.L. (Ary Dos Santos, José Castro, Pedro Castro, Xilophone – José Mário Branco)   3:24 

B2  Pasárgada / Saudades Do Rio Antigo (Manuel Bandeira, José Castro, Pedro Castro)   3:38 

B3  Velho Avarento (Bocage, José Castro, Pedro Castro)   1:29 

B4  Tiahuanaco (José Castro, Pedro Castro)   5:58 

B5  História do Azul do Mar (António Sena, José Castro, Pedro Castro)   2:54 

B6  Só Mais Nada (Alberto Caeiro, José Castro, Pedro Castro)   0:47 

Músicos: 

Pedro Castro, Violas Baixo e Acústicas 6 e 12 cordas, Voz, Coros e Kazoo 

José Castro Piano, Xilofone, Voz e Coros 

Júlio Pereira Violas Solo, Baixo e Acústica de 6 cordas 

Rui Reis Piano, Órgão e Cravo 

João Seixas Bateria, Percussão 

Discografia: 

Marasmo (EP, 1971) 

Tudo Isto, Tudo Mais (EP, 1972) 

Mestre (LP, 1973; CD, 2007) 

A Bananeira (Single, 1974) 

Cândida (Single, 1977) 

Ascenção e Queda (LP, 1978) 

Agente Altamente Secreto (Single de 1977 não editado. Ambos os temas surgem como bónus na reedição em CD de "Mestre"). 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Luís Futre, a quem agradecemos.

Psychedelia At Abbey Road (1965-1969)

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Psychedelia At Abbey Road (1965-1969). 

Tentar colocar num único álbum, através de apenas 22 temas, os grandes êxitos do período a que diz respeito o título deste disco, parece tornar-se uma tarefa muito difícil… 

É claro que não aparecem temas dos Beatles ou dos Pink Floyd, mas são apresentadas faixas dos Hollies, Donovan, Tomorrow, the Fingers, Focus 3, The Tales of Justine, Simon Dupree and The Big Sound, The Pretty Things, The Aquarian Age, The Koobas, The Nocturnes, Locomotive, The Gods, Mandrake Paddlesteamer, Mark Wirtz, e Syd Barrett. A maior parte desse material não é exactamente o mais clássico ou vulgar e há mesmo duas faixas não editadas, "Delighted to See You" por the N'Betweens e "Why" pelos Tomorrow , esta última, uma versão (cover) do tema dos The Byrds. 

Também a versão longa de Donovan "Sunshine Superman" foi remixada, trazendo-nos detalhes extraordinários na secção de percussão, das guitarras ritmo, do cravo e até do excepcional baterista. 

Muito interessante! 

Faixas / Track Listings: 

1. Sunshine Superman - Donovan 

2. My White Bicycle - Tomorrow 

3. Delighted To See You - The N'Betweens 

4. Sunny South Kensington - Donovan 

5. Circus With A Female Clown - The Fingers 

6. Why - Tomorrow 

7. King Midas In Reverse - The Hollies 

8. 10,000 Years Behind My Mind - Focus 3 

9. Monday Morning - Tales Of Justine 

10. Maker - The Hollies 

11. Kites - Simon Dupree And The Big Sound 

12. Talkin' About The Good Times - Pretty Things 

13. Walking Through My Dreams - Pretty Things 

14. Weatherman (He's Our Dear Old) - Mark Witz 

15. 10,000 Words In A Cardboard Box - Aquarian Age 

16. Carpet Man - The Nocturnes 

17. Barricades - The Koobas 

18. We Are The Moles(Part 1) - The Moles 

19. Mr. Armegeddon - Locomotive 

20. Hey Bulldog - The Gods 

21. Strange Walking Man - The Mandrake Paddle Steamer 

22. Golden Hair - Syd Barrett

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo Andy Yeager, a quem agradecemos.

South African Beat Collection - Vol. 1

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South African Beat Collection - Vol. 1 (1962 - 1971)

Trata-se de uma incrível colectânea que reúne excelentes grupos e artistas sul africanos dos anos 60 e do início dos anos 70, da Pop/Beat daquele país.

This is an amazing collection that compiles a several excellent South African groups and artists of the '60s and early '70s.

Compilação produzida pelo nosso amigo Jota/Rato/Ratorecords. 

Colaboração de Carlos Santos.

Agradecimento ao nosso amigo Sul Africano John Lyle, que nos ajudou imenso com muitas das faixas.

Thanks to our South African friend, John Lyle, who helped us with many tracks.

Renato e Seus Blue Caps - Pra Sempre (LP 1983)

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Renato e Seus Blues Caps - Pra Sempre (LP RCA 103.0590, Abril de 1983). 

Depois de gravar durante 19 anos na CBS, Renato e Seus Blue Caps lançam pela RCA este óptimo álbum, cercado de muita expectativa. 

É um dos discos mais importantes da carreira da banda, pois além de reunir grandes músicas, mostra o grupo, em plena década de 80, totalmente integrado, assimilando novas tendências e produzindo um disco que até nos dias actuais soa a moderno e inspirador. À época do lançamento, a TVE do Rio de Janeiro produziu um especial sobre o grupo, em que as músicas deste novo álbum foram apresentadas. 

Formação: 

• Renato Barros (Guitarra solo e ritmo)

• Paulo César Barros (Baixo, Vocal)

• Cid Chaves (Sax tenor, Ritmo, Vocal)

• Gelson Morais (Bateria, Ritmo, Vocal)

• Marquinhos (Teclados, Vocal)

Banda brasileira de rock e pop surgida no Rio de Janeiro no final dos anos 50. 

Renato e Seus Blue Caps foi uma das bandas do movimento Jovem Guarda no Brasil. 

Ficaram conhecidos e são sempre lembrados por músicas em bailes como, Menina Linda, "Não Te Esquecerei", "Primeira Lágrima", entre outras. Grupo formado no final dos anos 50 pelos irmãos Renato, Edson e Paulo César, jovens moradores do bairro da Piedade, no Rio de Janeiro, com o nome Bacaninhas do Rock da Piedade. O primeiro nome foi censurado e o radialista Jair de Taumaturgo sugeriu o nome definitivo, inspirado no conjunto norte-americano Gene Vincent And His Blue Caps. Tocaram na rádio e em programas de televisão, como Os Brotos Comandam, da TV Rio, apresentado por Carlos Imperial. Gravaram o primeiro compacto em 1962 e notabilizaram-se principalmente pelas versões que faziam de músicas de língua inglesa (a maioria britânicas), como "Não Te Esquecerei", versão de "California Dreaming", de The Mamas and The Papas, "Menina Linda", versão de "I Should Have Known Better", "Até o Fim", versão de "You Won't See Me" (ambas de Lennon/McCartney) e "Escândalo", versão de "Shame And Scandal In The Family" (Donaldson/ Brown). Já em 1963 Edson saiu do grupo e iniciou carreira a solo com o nome Ed Wilson. Foi substituído por Erasmo Carlos, que teve uma participação breve no grupo. Tornaram-se um sucesso apresentando-se no programa Jovem Guarda, em shows, festas e bailes. Em 1966 apareceram em dois filmes: Na onda do iê-iê-iê (p/b) e Rio, Verão E Amor (colorido). 

Renato teve composições gravadas por outros artistas, como Roberto Carlos, e Leno e Lilian.

Fonte: Wikipedia

Faixas / Tracklisting: 

A01. ''Renato Collection'' (medley)

• Através dos Tempos - (Renato Barros / Nanni de Souza)

• Menina Linda (I Should Have Known Better) - (John Lennon / Paul McCartney / Vrs. Renato Barros)

• Ana (Anna Go To Him) - (Arthur Alexandre / Vrs. Lisna Dantas)

• Não Te Esquecerei (California Dreamin') - (John Phillips / Michelle Phillips / Vrs. Lilian Knapp)

• Até O Fim (You Won't See Me) - (John Lennon / Paul McCartney / Vrs. Lilian Knapp)

• Primeira Lágrima - (Renato Barros)

• Meu Primeiro Amor (You're Going To Lose That Girl) - (John Lennon / Paul McCartney / Vrs. Lilian Knapp)

• O Escândalo (Shame And Scandal In The Family) - (Huon Donaldson / Slim Henry Brown / Vrs. Renato Barros)

• Feche os Olhos (All My Loving) - (John Lennon / Paul McCartney / Vrs. Renato Barros)

A02. Pra Sempre - (Renato Barros / Nanni de Souza)

A03. Guerrilheiro do Amor (Rock do Flipper) - (Renato Barros / Hugo Belardi / Nanni de Souza)

A04. Será - (Cury / Ed Wilson)

B01. O Fogo Ainda Não Apagou - (Hugo Belardi)

B02. Sexo Frágil - (Renato Barros / Nanni de Souza)

B03. Vamos Fundo - (Renato Barros / Nanni de Souza)

B04. Sonhos de Amor - (Paulo César / Ney)

B05. Memórias - (Renato Barros / Nanni de Souza) - Mus. Inc. "Besame Mucho" (C. Velasquez)

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo Ivan Fagner, a quem agradecemos.
Agradecimento também ao nosso amigo Carlos, do blogue "remasterizados", pela colaboração.

John Fred And His Playboy Band - Agnes English (LP 1967)

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John Fred And His Playboy Band ‎– Agnes English (LP Paula Records ‎– LPS-2197, 1967).
Produtor – Andrew Bernard, John Fred 

John Fred And The Playboys, foi uma banda americana formada em 1956, quando Fred (John Fred Gourrier)  tinha 15 anos. O seu primeiro single de sucesso foi "Shirley", em Março de 1959.

Fred jogou basquete e beisebol na Louisiana State University e na Southeastern Louisiana University.

Em 1967, a banda passou a chamar-se John Fred and His Playboy Band. Fred e um outro membro da banda, Andrew Bernard, co-escreveu "Judy in Disguise", uma paródia ao tema dos Beatles "Lucy in the Sky with Diamonds ". A canção, editada pela Jewel Records/Louisiana, sob a etiqueta/selo Paula, tornou-se num grande êxito, batendo uma outra canção dos Beatles ("Hello, Goodbye") e atingiu a posição cimeira no chart da Billboard Hot 100, durante duas semanas, em Janeiro de 1968. O tema vendeu mais de um milhão de cópias e foi premiado com um disco de ouro. A banda nunca mais voltou a ter o mesmo sucesso. Em seguida, apenas apareceram com o tema "Hey, Hey, Bunny" que alcançou a posição nº 57 nos tops da Billboard. A banda nunca mais atingiu o Hot 100.

Fred continuou a actuar em bandas. Em 2002, lançou o seu último álbum, "Somebody's Knockin".

Período de actividade, entre 1956 a 2002.

Em 2004, Fred começou a ter problemas de saúde. Depois de receber um transplante de rim, teve um internamento hospitalar prolongado em New Orleans, surgindo sequelas da doença, até à sua morte que ocorreu em 2005.

Em 14 de Abril de 2005, Fred morreu com a idade de 63 anos.

Fonte: Wikipedia

Faixas / Tracklist: 

A1 Up And Down   2:25 

A2 Judy In Disguise   2:47 

A3 Off The Wall   2:00 

A4 Out Of Left Field   3:13 

A5 She Shot A Hole In My Soul   2:06 

A6 Most Unlikely To Succeed   2:17 

B1 Agnes English   2:11 

B2 When The Lights Go Out   2:01 

B3 No Good To Cry   2:36 

B4 Sometimes You Just Can't Win   2:57 

B5 Sad Story   4:45 

B6 AcHenall Riot   2:24 

Músicos Intervenientes: 

Vocalista – John Fred 

Saxofone Barítono – Andrew Bernard 

Baixo – Harold Cowart 

Guitarra – Jimmy O'Rourke 

Órgão – Tommy DeGeneres 

Percussão – Joe Miceli 

Trompete – Charlie Spinosa, Ronnie Goodson 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Steve Ray, a quem agradecemos.

Glenn Miller and His Orchestra - The Authentic Sound of Glenn Miller / Yesterday

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Glenn Miller and His Orchestra - The Authentic Sound of Glenn Miller - Yesterday. 

(LP RCA Victor SP-33 - 90, 1960 / USA). 

Este é um dos álbuns que guardo religiosamente e que mais me emociona, levando-me numa viagem ao passado. Habituei-me desde muito cedo a ouvir com frequência, lá por casa dos meus pais, num dos velhos rádios a válvulas que existiam na época ou num gira-discos a válvulas também, os temas e as sonoridades fantásticas das Orquestras de Glenn Miler, de Benny Goodman ou ainda Count Basie e Duke Ellington entre outras, que me ajudaram a apurar o ouvido e o gosto para a música. Por isso, não deixei de recordar este disco que andava perdido lá por casa há muitos anos e que há bem pouco tempo o voltei a encontrar...

Alton Glenn Miller (Clarinda, nascido em 1 de Março de 1904 e falecido aos 40 anos, em 15 de Dezembro de 1944) foi um músico (trombone) de jazz americano e director de uma banda na época do "Swing". Ele foi um dos artistas de maiores vendas entre 1939 e 1942, liderando uma das mais famosas "Big Bands".

Só em 1939 conseguiu formar a sua própria orquestra e em finais desse ano era já um famoso director de orquestra ligeira. Ingressou no exército americano durante a Segunda Guerra Mundial, tendo-lhe sido dado o posto de capitão, sendo promovido mais tarde a major e a director da banda da força aérea do exército dos Estados Unidos na Europa. Ao voar de Inglaterra para Paris, desapareceu, provavelmente no Canal da Mancha, não tendo os corpos nem os destroços dos ocupantes do avião em que viajava sido avistados ou recuperados.

Os triunfos de Miller nos salões de dança basearam-se em orquestrações doces executados meticulosamente. O som do trombone de Miller, imediatamente reconhecível e muito copiado, baseava-se em princípios musicais muito simples, como foram todos os seus grandes sucessos, incluindo a sua própria composição, "Moonlight Serenade" que nasceu de um exercício que tinha escrito para Joseph Schillinger. Os seus dois filmes realizados em Hollywood, Sun Valley Serenade, de 1941, e Orchestra Wives, no ano seguinte, não deixaram de contribuir para aumentar a sua reputação, mas o factor mais importante para a continuação do seu reconhecimento foi a saída, em 1953, do filme biográfico, um pouco aligeirado The Glenn Miller Story.

Após a sua morte, a Glenn Miller Orchestra foi reconstituída sob a direcção de Tex Beneke, saxofonista, cantor e um dos amigos mais próximos de Miller. Anos depois a família de Miller, tendo seguido caminhos distintos de Beneke, contratou Ray McKinley (baterista da banda da Força Aérea do Exército dos Estados Unidos liderada por Miller) para organizar uma nova banda, em 1956, banda esta que continua a apresentar-se até aos dias de hoje. 

Fonte: Wikipedia

Faixas / Tracklist: 

01 American Patrol  

02 Rhapsody In Blue  

03 In The Mood  

04 Alice Blue Gown  

05 Song Of The Volga Boatmen  

06 Anvil Chorus  

07 Moonlight Serenade  

08 St. Louis Blues March  

09 Londonderry Air  

10 String Of Pearls  

11 Tuxedo Junction  

12 Little Brown Jug

Bonus:

13 One O'clock Jump 

14 Chatanooga Choo Choo 

15 Pennsylvania 6-5000 

LP gentilmente cedido pela D. Olga Santos, a quem agradecemos.

Lena D'Água - Jardim Zoológico (Single 1983)

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Lena D'Água - Jardim Zoológico (Single VC - VCS 1047, 1983), acompanhada por Banda Atlântida.

A biografia desta excelente cantora portuguesa já se encontra inserida neste blogue.

Faixas / Tracks:

01 - Jardim Zoológico

02 - Papalagui 

(Ambos os temas de autoria de Luis Pedro Fonseca).

Formação da Banda Atlântida:

Bateria - Necas

Baixo - Zeca

Guitarra Solo - Carlos Fortuna

Saxes e Flauta - Nanã Sousa Dias

Saxes e Flauta - António Cordeiro

Trompete - Luís Moreira

Teclas, Percussões e Arranjos - Luís Pedro Fonseca.

Single gentilmente cedido pelo nosso amigo Rogério Andrade, a quem agradecemos.

Carl Perkins - Whole Lotta Shakin 'Going' On (LP 1968)

 

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Carl Perkins ‎– Whole Lotta Shakin' Goin' On (LP CBS ‎– 52305, 1968).

Carl Lee Perkins (19 de Abril de 1932 - 19 de Janeiro de 1998) foi um cantor americano pioneiro de rockabilly, uma mistura de rhythm and blues e country music que se desenvolveu na Sun Records em Memphis, Tennessee, no início dos anos 50. Foi considerado o 88º melhor guitarrista de todos os tempos pela revista norte-americana Rolling Stone. 

A biografia deste cantor já se encontra inserida neste blogue.

Faixas / Tracklist:

A1 Whole Lotta Shakin' Goin' On 

A2 Tutti Frutti 

A3 Shake Rattle And Roll 

A4 Sittin' On Top Of The World 

A5 Ready Teddy 

A6 Long Tall Sally 

B1 That's All Right 

B2 Where The Rio De Rosa Flows 

B3 Good Rockin' Tonight 

B4 I Got A Woman 

B5 Hey Good Lookin' 

B6 Jenny Jenny

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Lino Andreotti, a quem agradecemos.

Simone de Oliveira - Grande Prémio TV da Canção Portuguesa (EP 1968)

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Simone de Oliveira - Grande Prémio TV da Canção Portuguesa (EP Decca PEP 1229, 1968). 

Arranjos e direcção de Thilo Krasmann.

Faixas / Tracks: 

Canção ao meu piano velho 

Vento, não vou contigo 

O calendário 

Dentro de outro mundo 

Simone de Macedo e Oliveira (Lisboa, 11 de Fevereiro de 1938) é uma cantora, actriz de teatro e de televisão portuguesa. 

Concorre ao Grande Prémio TV da Canção de 1968 com os temas "Canção Ao Meu Piano Velho" e "Dentro de Outro Mundo", temas constantes deste EP. 

A biografia desta excelente artista já se encontra inserida neste blogue. 

EP ripado do vinil e gentilmente cedido pelo nosso amigo Nestor Chainho, a quem agradecemos.

Adamo - Adamo (LP 1964)

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Adamo – Adamo (LP Pathe Marconi - 2 C 062-23385,1964), edição francesa.

Salvatore Adamo, também conhecido simplesmente como Adamo, é um cantor francófono ítalo-belga nascido em Comiso, Itália no dia 1 de Novembro de 1943. 

Adamo nasceu no seio de uma família pobre com sete filhos. Estudou numa escola religiosa de educação rígida. O sonho dos seus pais era oferecer-lhe um futuro glorioso.

Aluno consciencioso e solitário, Adamo revelou um grande dom para o canto. Adolescente, participou num concurso radiofónico em que ganhou o 1º prémio. Ao mesmo tempo gravou o 1º disco, sem sucesso. Desanimado pensou retomar os estudos. Seguindo o conselho do pai, António, um mineiro, Adamo tomou o caminho da capital para tentar a sua sorte.Assessorado pelo pai bateu sem cessar às portas das editoras e assinou por fim um contrato.

Em 1963, lançou "Sans toi, ma mie", o seu primeiro sucesso, seguido de "Tombe la neige", "Vous permettez, Monsieur", "Les filles du bord de mer", "Mes mains sur tes hanches", "La nuit", "Inch'Allah" e "C'est ma vie".

Cantor popular por Excelência, Adamo seduziu o público em França e no estrangeiro. Ele é idolatrado no Japão e os seus concertos tinham milhares de espectadores em todos os países do mundo.

Artista emérito e trabalhador esforçado, Adamo não poupou esforços, e passou o essencial do seu tempo nas estradas, entre dois concertos. Restabelecido de um grave enfarte que teve em 1984, Adamo publicou, em 1992, Rêveur de fonds, um novo álbum que foi objecto de críticas elogiosas. Confortado por esta popularidade reencontrada, lançou em 1994 C’est ma vie, um disco ao vivo, recordação de uma série de concertos no Casino de Paris e título do seu disco de 1975.

Em 1995, editou "La vie comme elle passe", um álbum introspectivo, muito intimista, seguido, em 1998, de Regards.

Artista apaixonado, Adamo seguiu a carreira sem se preocupar com modas e tendências. Ele provou que apesar disso a sua popularidade se mantém intocável. Ao fim de quarenta anos de carreira publicou Les Mots de L’âme em 2002, um álbum com os seus grandes sucessos. Em 2004 foi a vez do CD e DVD Zanzibar, em 2007 publica o CD La Part de L'ange em 2008, o CD Le Bal des Gens bien (duetos), em 2010, o CD De Toi à Moi.

Fonte: Wikipedia

Faixas / Track List: 

1. Tombe La Neige

2. Crier Ton Nom

3. Sans Toi Ma Mie

4. Car Je Veux

5. Amour Perdu

6. Fais-toi Croquemort

7. Vous Permetttez Monsieur

8. N'est-ce Pas Merveilleux

9. En Blue Jeans Et Blouson D'cuir

10. Dans Le Vert De Ses Yeux

11. Laissons Dire

12. J'aime Une Fleur

Tombe La Neige – Adamo (letra/lyrics): 

Tombe la neige 

Tu ne viendras pas ce soir 

Tombe la neige 

Et mon coeur s'habille de noir 

Ce soyeux cortège 

Tout en larmes blanches 

L'oiseau sur la branche 

Pleure le sortilège 

Tu ne viendras pas ce soir 

Me crie mon désespoir 

Mais tombe la neige 

Impassible manège 

Tombe la neige 

Tu ne viendras pas ce soir 

Tombe la neige 

Tout est blanc de désespoir 

Triste certitude 

Le froid et l'absence 

Cet odieux silence 

Blanche solitude 

Tu ne viendras pas ce soir 

Me crie mon désespoir 

Mais tombe la neige 

Impassible manège

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Paulo Freitas, a quem agradecemos.