Il Balletto Di Bronzo – Sirio 2222 (LP 1970)

 

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Il Balletto Di Bronzo – Sirio 2222 (LP RCA Italiana – PSL 10459, Maio de 1970).

Género: Rock, Rock Psicadélico, Rock Progressivo.

"Sirio 2222" é o álbum de estreia da banda italiana Il Balletto Di Bronzo, lançado em Maio de 1970 através do selo RCA italiana, uma verdadeira obra de culto. O disco apresenta um fantástico “acid rock” com pitadas de psicadélica e um pouco de rock progressivo. Há muito fuzz e riffs acústicos ocasionais.

Do LP destacamos "Un posto", "Ma Ti Aspetterò" e "Eh Eh Ah Ah".

Il Balletto di Bronzo foi uma banda formada em Nápoles no final dos anos 60, inicialmente com o nome de Battitori Selvaggi. Tocavam nas bases italianas da NATO e este LP é considerado um dos mais raros da era progressiva italiana, numa fase entre o pop com influências psicadélicas dos anos 60 e o rock progressivo dos anos seguintes. Com a entrada de Gianni Leone, o grupo apresentou um som mais sinfónico e dominado pelos teclados. A banda dissolveu-se em 1973. Mais tarde, Gianni Leone reformou o grupo no final dos anos 90. A banda, com uma nova formação, continuou a dar concertos. O grupo está em actividade desde 1966 a 1973 e de 1999 até ao presente.

Faixas / Tracklist / Tracce:

A1 - Un Posto (Gioieni, Simonelli, Della Bruna) 3:20

A2 - Eh Eh Ah Ah (G. Simonelli) 3:57

A3 - Neve Calda (Iarusso, Simonelli) 2:54

A4 - Ma Ti Aspetterò (G. Simonelli) 3:18

A5 – Meditazione (Simonelli, Della Bruna) 3:51

B1 – Girotondo (G. Simonelli) 3:12

B2 – Incantesimo (G. Simonelli) 6:45

B3 - Ti Risveglierai Con Me (Simonelli, Umiliani) 2:39

B4 - Missione Sirio 2222 (G. Simonelli) 9:39

Formação / Line-Up:

Marco Cecioni – vocalista, guitarra

Michele “Miky” Cupaiolo - baixo

Lino Ajello - guitarra

Giancarlo “Gianchi” Stringa – bateria, percussão

+

Gianni Leone – teclados, voz de apoio, mellotron, sintetizador moog, cravo, celesta (em 3 faixas).

Giacomo Simonelli – arranjos.

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Gino Fogli, a quem agradecemos.

The Rokes– The Rokes (LP 1968 / Italia)

 

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The Rokes – The Rokes (LP Arc – ALP 11006, 1968).

Produtor: Ruggero Cini.

Género: Pop/Rock, Beat, Pop Psicadélico, Pop Barroco.

The Rokes foi uma famosa banda britânica de rock/beat que se transferiu para Itália em 1963, tendo alcançado bastante sucesso neste país. “The Rokes” é o quarto álbum da carreira da banda, gravado nos RCA Studios, em Roma, Studio D, lançado em 1968. Neste ano, a banda aventurou-se no rock psicadélico. O grupo desfez-se em 1970, tendo vendido mais de 5 milhões de discos. Mais informação sobre esta excelente banda, já se encontra inserida neste blog.

Faixas/Tracklist:

A1 - Le Opere Di Bartolomeo (R. Cini, S. Bardotti)

A2 - Non Dirmi Niente (Cassia, D. Shapiro)

A3 - Lascia L'Ulimo Ballo Per Me (Da Vinci, Pomus, Mogol, Shuman)

A4 - Mele Mature (David Shapiro)

A5 - Cercate Di Abbracciare Tutto Il Mondo Come Noi (Cassia, Bardotti, Shapiro)

A6 - Tra Le Fiamme Del Camino (Bardotti, Shapiro)

B1 – Somewhere (Leonard Bernstein, Stephen Sondheim)

B2 - Ricordo Quando Ero Bambino (Cini, Bardotti)

B3 - Io Vivrò Senza Te (Battisti, Mogol)

B4 - Una Famiglia All'Antica (Bardotti, Shapiro)

B5 - Telegram For Miss Marygold (Shapiro)

B6 - Fine Della Trasmissione (Bardotti, Shapiro)

Formação / Line Up:

Norman David Shapiro, "Shel" - vocalista e viola ritmo

Robert “Bobby” Posner, "Bobby" - viola baixo

Johnny Charlton - viola solo

Mike Shepstone - bateria.

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Gino Fogli, a quem agradecemos.

Aguaviva – Poetas Andaluces de Ahora (LP 1975)

 

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Aguaviva – Poetas Andaluces de Ahora (LP Ariola – 88 732 I, 1975 /España).

Produção: Aguaviva, Pepe Nieto.

Género: Pop, Nueva Canción Española, Folk Pop, Poesia.

“Poetas Andaluces de Ahora“ é uma obra do grupo espanhol Aguaviva, a partir de uma ideia original de Jose Antonio Muñoz sobre poemas de Rafael Alberti, Rafael Ballesteros, Francisco Galvez, José Heredia Maya, José Infante, Fernando Merlo e Angel Rodriguez Diaz e música de Manolo Diaz, Virgilio Fernandez, Pepe Nieto e Jose Manuel Yanes. “Poetas Andaluces de Ahora” é o 5º álbum do grupo espanhol de folk rock Aguaviva, lançado em 1975, através do selo Ariola. O disco recupera uma música que já havia sido gravada cinco anos antes (1970), “Poetas Andaluces”, baseada num poema de Rafael Alberti. No entanto, este poema, no qual alguns poetas andaluzes foram criticados por não levantarem a voz diante das injustiças que existiam na Espanha da época, havia sido escrito em 1950. Mas já quando a música foi gravada na sua primeira versão, em 1970, Rafael Alberti considerou que as críticas contidas no seu texto já haviam perdido a validade, pois 20 anos se tinham passado desde que tinha sido escrito, ao longo dos quais já se tinham levantado vozes condenando o empobrecimento e as injustiças do país. Com este disco, Aguaviva musicou os novos poetas andaluzes, "de agora", que cantaram sobre a situação social e denunciaram as injustiças. Os poetas selecionados foram José Heredia Maya, Ángel Rodríguez Díaz, Antonio López Luna, Rafael Ballesteros, Fernando Merlo, Francisco Galvez, José Infante e Juan de Loxa. Antes de cada poema musicado, ouve-se uma breve apresentação na voz de cada um dos poetas. Destacamos entre os temas, “Dos Cuchillos”, sobre a poesia de Fernando Merlo. Este disco marcou a entrada no grupo Aguaviva do músico natural das Canárias, José Manuel Yánes como compositor, instrumentista e arranjador. A repercussão na Europa foi grande e isso levou o grupo Aguaviva a ser convidado a participar na gala de encerramento do Midem (Marché International du Disque et de l'Edition Musicale) em Cannes, onde o grupo fez um excelente espetáculo.

Aguaviva foi um grupo musical espanhol formado em 1969, com notoriedade nos anos 70. Interpretaram poemas de poetas espanhóis como Blas de Otero, Federico García Lorca e Rafael Alberti, entre outros. Em 1975 editaram o LP “Poetas Andaluces de Ahora” que aqui apresentamos. Muitas foram as mudanças na formação de Aguaviva ao longo dos dez anos da sua carreira artística. Vários componentes do grupo saíram e iniciaram novos caminhos. Grupos como La Compañía ou La Charanga del Tío Honorio alimentaram-se dos ex-componentes de Aguaviva. Os integrantes do grupo variavam de forma muito irregular, pois as mudanças ocorriam naturalmente de um dia para o outro. O grupo teve forte apoio especialmente de Manolo Díaz (apoio musical fora do palco - compositor e produtor até 1973) e Pepe Nieto (compositor e arranjador de 1971 até a dissolução do grupo em 1979). Aguaviva esteve em actividade de 1969 a 1979.

Faixas/Tracklist:

A1 - Poetas Andaluces (1ª Parte) (M. Díaz, R. Alberti) 2:09

A2 - José Heredia Maya 0:20

A3 – Llanto (José Heredia Maya, Virgilio Fernández) 2:50

A4 - Pon Tu Cuerpo a Tierra (José Heredia Maya, Manolo Diaz) 2:23

A5 - Angel Rodríguez Díaz 0:32

A6 - Viajar Por El Espacio (Angel Rodríguez Díaz, Pepe Nieto) 2:40

A7 - Quise Llorar Con Ellos (Angel Rodríguez Díaz, José M. Yanes) 2:40

A8 - Antonio López Luna 0:27

A9 - Un Pueblo (Antonio López Luna, José M. Yanes) 2:20

A10 - Rafael Ballesteros 0:14

A11 - Ni Yo Tampoco Entiendo (Pepe Nieto, Rafael Ballesteros) 0:50

B1 - Poetas Andaluces (2ª Parte) (M. Díaz, R. Alberti) 1:05

B2 - Fernando Merlo 0:10

B3 - Dos Cuchillos (Fernando Merlo, Pepe Nieto) 3:58

B4 - Francisco Gálvez 0:17

B5 - El Último Soldado (Francisco Gálvez, Virgilio Fernández) 3:30

B6 - José Infante 0:09

B7 - Aquí Estuvo El Amor (José Infante, Virgilio Fernández) 3:20

B8 - Juan de Loxa 0:22

B9 - Ardían Los Yunques (Juan de Loxa, Pepe Nieto) 3:05

B10 - Poetas Andaluces (3ª Parte) (M. Díaz, R. Alberti) 1:02

BONUS:

C1 - Poetas Andaluces (Manolo Díaz, Rafael Alberti) (vs. Single 1970) 3:42

Intervenientes / Personnel / Componentes (1975):

Carmen Sarabia - voz

José Antonio Muñoz: declamador, selecionador de poemas, autor de textos.

Miriam Moreno - voz

Pepe Egea - voz

Rogelio Lorenzo - voz

Rosa Sanz: voz e declamadora

Virgilio Fernández: voz

- Músicos: José Manuel Yanes (piano), Manolo Diaz (compositor e produtor), Pepe Nieto (arranjos, direção musical e compositor), Luis Miguel Villavicencio (guitarra eléctrica), Jose María Panizo (baixo).

NOTA: Faixas com nomes de poetas - A2, A5, A8, A10, B2, B4, B6 e B8, não são canções. São introduções/apresentações de cada poeta, ditas por eles próprios.

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Antonio Fernández, a quem agradecemos.

Kano y Los Bulldogs – Kano y Los Bulldogs (LP 1969)

 

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Kano y Los Bulldogs – Kano y Los Bulldogs (LP RCA Vik – LZ-1147, 1969).

Edição Argentina.

Género: Rock, Rock de Garagem, Rock Psicadélico, Beat.

"Kano y Los Bulldogs" foi um grupo de pop rock/beat uruguaio que se transferiu para Buenos Aires/Argentina em 1966 com o nome de "Los Epsilons" interpretando canções em língua inglesa. Lançaram vários singles com as suas versões em inglês, como "Black Is Black", de Los Bravos. Em 1967 mudaram o seu nome para "Los Bulldogs". O grupo lançou 5 discos em nome próprio e um LP. Em 1969, já como Kano e Los Bulldogs, gravaram o seu álbum homónimo que incluía o sucesso “Sobre Un Vidrio Mojado” (LP de 29 de abril de 1969), alcançando estrondoso êxito na América Latina. No início dos anos 70, a banda regressou ao Uruguai, onde lançaram o seu último LP “Carita Con Carita” pelo selo Sondor, em 1972.

Faixas/Tracklist:

A1 - Vuelvo a Casa (Pierpaoli, Kano)

A2 - Sobre Un Vidrio Mojado (Pierpaoli, Kano)

A3 - Una Casa Azul (Pierpaoli, Kano)

A4 - Cuando Yo Te Recuerdo (Pierpaoli, Kano)

A5 - Hoy Se Rieron (Pierpaoli, Kano)

A6 - Cuando Sea Mayor (Pierpaoli, Kano)

B1 - La Llamada (Pierpaoli, Kano)

B2 - Un Mundo Para Ti (Pierpaoli, Kano)

B3 - Si Estás Conmigo (Pierpaoli, Kano)

B4 - Era Sólo Un Sueño (Pierpaoli, Kano)

B5 – Soledad (Kano)

B6 - Carta Para Ti (Pierpaoli, Kano)

Integrantes / Musicians:

Roberto "Kano" Alonso: Vocalista, Guitarra Ritmo, Líder

Humberto "Nengo" Buono: Guitarra Solo

Ricardo Bragaña: Bateria

Jorge Bragaña: Baixo

Carlos "Moro" Senaldi: Guitarra

Eduardo Jusid: Piano (entre 1966 y 1969)

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo Luís Alvarez, a quem agradecemos.

Morreu o músico e actor Harry Belafonte, aos 96 anos.

Morreu o músico e actor Harry Belafonte, aos 96 anos.

Morreu nesta terça-feira (25 de Abril), em Nova York, aos 96 anos, o músico e actor norte-americano Harry Belafonte. O artista iniciou a sua carreira na música como cantor em "night clubs" de Nova Iorque para pagar as suas aulas de actor. Em 1952 conseguiu um contrato de gravação com a RCA Victor e quatro anos depois o seu álbum “Calypso” obteve grande sucesso nas paradas americanas, sendo o primeiro LP a vender mais de um milhão de cópias no país.

Harry Belafonte obteve diversos sucessos como cantor a partir dos anos 50. Foi apelidado o "Rei do Calypso". A mais famosa é a sua versão de Day-O (The Banana Boat Song), que foi tema do filme “Beetlejuice” (1988), dirigido por Tim Burton. Esta canção ficou conhecida mundialmente depois de Harry a ter gravado, em 1956. O cantor teve mais temas que ficaram famosos como, “Farewell”, “Matilda” ou “Island in the Sun, entre outros. Durante os anos sessenta, ganhou dois prémios Grammy e seis discos de ouro. Recebeu também um Oscar honorário em 2015, pelo trabalho humanitário como expoente da luta pelos direitos civis.

Com a chegada dos Beatles aos Estados Unidos e a “invasão” do rock inglês nas paradas musicais, o sucesso de Belafonte começou a diminuir. Mesmo sem a mesma fama de astro dos primeiros anos, Harry continuou a fazer grandes shows pelo país e pelo mundo até 2003, quando anunciou a sua retirada dos palcos.

Harry Belafonte (Nova Iorque, 1 de março de 1927 – 25 de abril de 2023) nasceu no Harlem, o bairro negro pobre da cidade de Nova Iorque, mas foi influenciado pela origem caribenha dos pais, o que ficou reflectido no seu repertório. Participou no combate ao racismo nos EUA, tendo apoiado fortemente Martin Luther King (1929-1968). Belafonte morreu em 25 de abril de 2023 em Manhattan, Nova Iorque, devido a insuficiência cardíaca congestiva.

25 de Abril de 1974 – Cravos – As Canções, V/A (CD 1)

 

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25 de Abril de 1974 – Cravos – As Canções, V/A (CD 1).

Género: Música Contestatária, Folk, Popular.

A assinalar as comemorações dos 49 anos, recordamos algumas das canções do 25 de Abril que marcaram o Dia da Revolução em Portugal no ano de 1974. É uma das compilações, em homenagem à chamada "Revolução dos Cravos". Nesse dia, os revoltosos e o povo iniciaram um golpe militar para derrubar o regime do Estado Novo e dar lugar a uma democracia plena em Portugal. Este é o fantástico legado, daqueles que com canções marcaram a sua posição numa época importante de viragem no país. Lembramos Adriano Correia de Oliveira, Zeca Afonso, José Mário Branco, Fausto, entre tantos outros. Esta compilação reúne algumas das grandes canções que acompanharam a "revolução dos cravos". Nela encontramos o "hino" «Grândola Vila Morena» que era o código de partida dos militares de Abril, através da rádio, e outros temas interpretados por diversos nomes da canção de contestação.

Faixas/Tracklist:

01 – Soneto Presente (Ary dos Santos) – Ary dos Santos

02 – Até Quando (Luís Cília) – Luís Cília

03 – Eu Sou Português Aqui (José Fanha) – José Fanha

04 – Já Chegou a Liberdade (Ary dos Santos, pop. arr. Pedro Osório) – Tonicha

05 – Porque (Sophia de Mello B. Andersen, F. Fernandes) – Padre Fanhais

06 – Assim Cantamos (Luís Cília) – Luís Cília

07 – Chão Nosso (Francisco Viana, Trovante) – Trovante

08 – A Luta Vai Ser Dura Companheiro (A.V. Sousa, P. Osório - P. Osório) – Grupo Outubro

09 – Cantata da Paz (Sophia de Mello B. Andersen, Rui Paz) – Padre Fanhais

10 – Água Mole em Pedra Dura (Pedro Barroso) – Pedro Barroso

11 – Tango dos Pequenos Burgueses (José Jorge Letria) – José Jorge Letria

12 – Quem Não Trabalha Não Come (A.V. Sousa – A.V. Sousa) – Grupo Outubro

13 – Rapsódia Político-Portuguesa (Júlio Pereira) – Júlio Pereira

14 – Que Fizeste ao Sol (Alberto Júlio) – Alberto Júlio

15 – Dueto a Uma Voz (Ary dos Santos, Fernando Tordo) – Fernando Tordo

16 – Grândola Vila Morena (José Afonso) – José Afonso

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo Victor Carranca, a quem agradecemos.

Lone Star - Vuelve El Rock (LP 1968 / Espanha)

 

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Lone Star - Vuelve El Rock (LP La Voz de Su Amo – LCLP 1.456, 1968 / Espanha).

Género: Rock.

“Vuelve El Rock” é o terceiro álbum do grupo espanhol Lone Star, lançado em 1968 através do selo La Voz de Su Amo. Em 1968 o quarteto de Barcelona, Lone Star, lançou o álbum que aqui apresentamos onde desfilam versões de Little Richard, Ray Charles, Fats Domino, entre outros. São interpretações bem conseguidas com um excelente apoio instrumental, especialmente da secção de sopro. Este LP mantém a linha dos dois primeiros álbuns, embora com mais ênfase no rock and roll clássico e no rhythm & blues, com versões de famosas canções rock. Do LP destacamos “Lucille” (de Little Richard) e duas canções clássicas de rock raramente cobertas em espanhol. “El Baile Empieza a Las 6” (Dance Starts at 6” - de Jerry Lee Lewis) e “Hello Josephine” (de Fats Domino).

Lone Star foi um grupo de rock formado em Barcelona, Catalunha / Espanha, em 1958 por Pere Gené (voz e líder do grupo), Enric Fusté (piano), Fernando González Aribayos (bateria) e Josep María Lizandra (contrabaixo). A ideia de formar o grupo foi de Pere Gené que morou um ano em Inglaterra. Ali viveu o surgimento do rock em todo o seu esplendor, tendo regressado a Espanha com a ideia de formar uma banda de rock. Pouco depois, começaram os concertos dos Lone Star em bares e casas de espetáculos de Barcelona. A banda começou por interpretar "versões" em inglês, principalmente R&B. Em 1961, a EMI notou-os e a banda gravou o seu primeiro EP, cantado em inglês, que incluía um dos seus primeiros clássicos, "My Babe". Em 1962 e após a gravação do segundo EP, surgiram alterações à sua formação original. Juan Miró substituiu Willy Nab na guitarra enquanto Enric Fusté deixou o grupo. Ao longo da sua carreira (1959-2000), 15 integrantes fizeram parte dos Lone Star. O grupo terminou em 2000. Mais informação sobre este excelente grupo, já se encontra inserida neste blog.

Faixas/Tracklist:

A1 - Lucille

A2 - Hoy He Llorado Por Ti

A3 - El Baile Empieza a Las 6

A4 - ¡Aleluya! Ella Es Mi Amor

A5 - Lo Eres Todo Para Mí

A6 - La Conquista

B1 - I Got a Woman

B2 - Long Tall Sally

B3 - Trouble

B4 - Hello Josephine

B5 - Something Else

B6 - Mean Woman Blues

Formação Clássica/Classic Line-Up:

Pedro Gené – voz, guitarra ritmo e líder

Willy Nab - guitarra solo

Rafael de la Veja – baixo

Enric Fusté – piano e acordeão

Enrique López – bateria

LP gentilmente disponibilizado pelo nosso amigo Luíz Alvarez, a quem agradecemos.

The Rokes – The Rokes Volume 2° (LP 1966)

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The Rokes – The Rokes Volume 2° (LP Arc – SA 8, Series: Arc Special, 1966).

Produtor – Ferruccio Ricordi.

Género: Pop/Rock, Beat.

The Rokes foi uma famosa banda britânica de rock/beat que se transferiu para Itália em 1963, tendo alcançado bastante sucesso neste país.

“The Rokes Volume 2°” é o segundo álbum da carreira da banda, gravado nos RCA Studios, em Roma, Studio D, e lançado em 1966. O grupo The Rokes lançou quatro álbuns entre 1965 e 1968 e continuou a gravar com sucesso em Itália. Também fizeram turnês e apareceram regularmente em programas de TV italianos e em vários eventos anuais do Festival de Sanremo. A banda desfez-se em 1970, tendo vendido mais de 5 milhões de discos. Mais informação sobre esta excelente banda, já se encontra inserida neste blog.

Faixas/Tracklist:

A1 - Take a Look (D. Shapiro) 2:03

A2 - The Wind Will Carry Them By (D. Shapiro) 3:15

A3 - A Thing Like That (D. Shapiro) 2:42

A4 - Proprio Niente (D. Shapiro) 2:50

A5 - I'Ve Got a Message For You (D. Shapiro) 2:13

A6 - Put The Pen Down (D. Shapiro) 2:15

B1 - I Would Give The World (Arr. Ruggero Cini, D. Shapiro) 3:12

B2 - Mama Said (D. Shapiro) 2:17

B3 - Ma C'È Un Momento Del Giorno (Mann, Weil, Migliacci, Spector) 4:22

B4 - No, No, No (D. Shapiro) 2:41

B5 - No Game (D. Shapiro) 2:40

B6 - When You Are Gone (D. Shapiro) 2:48

Formação / Line Up:

Norman David Shapiro, "Shel" - vocalista e viola ritmo

Robert “Bobby” Posner, "Bobby" - viola baixo

Johnny Charlton - viola solo

Mike Shepstone - bateria.

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Gino Fogli, a quem agradecemos.