Cliff Richard And The Shadows - Sings In French/Chante En Français (EP 1963)

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Cliff Richard And The Shadows - Sings In French (EP Columbia/Pathé ESRF 1401, 1963)

Faixas / Tracklist:

01 La Mer Charles (Trenet)                        

02 Boum Charles (Trenet)                        

03  J'Attendrai (Poterat, Olivieri)                      

04 C'Est Si Bon (Betti, Hornez)              

Cliff Richard, cantor pop inglês, de nome verdadeiro Harry Rodger Webb, nasceu a 14 de outubro de 1940, em Lucknow, Índia. Adoptou o nome artístico de Cliff Richard, depois de aconselhado por um seu agente musical. Com os Shadows, construiu um percurso musical de enorme êxito em finais de 50 até aos finais de 60, altura em que seguiriam caminhos diferentes. 

Em 1958, gravou o seu primeiro sucesso, "Move It", dando início a uma série de singles que o popularizaram na cena pop britânica. Ao longo de mais de 40 anos de carreira, actuou ao vivo em todos os continentes, atingindo recordes de vendas difíceis de igualar. 

Os seus álbuns de maior destaque foram 21 Today (1961), Summer Holiday (1962, álbum que marcou a estreia de Cliff na composição), Wonderful Life (1964, banda sonora do filme com o mesmo título), I'm Nearly Famous (1976), Rock 'N' Roll Juvenile (1979), I'm No Hero (1980), Now You See Me, Now You Don't (1982), Always Guaranteed (1987), Stronger (1989), From A Distance (1990), Cliff Richard - The Album (1993), e Real As I Wanna Be (1998), cujos vídeos de promoção foram gravados em Portugal. Mantém uma relação próxima com o nosso país, onde possui casa de férias, no Algarve. 

Dos seus inúmeros êxitos após a década de 60, destacam-se "Sing A Song Of Freedom" (1971), "Devil Woman" (1976), "Miss You Nights" (1976), "We Don't Talk Anymore" (1979), "Dreaming" (1980), "Carrie" (1980), "Daddy's Home" (1981), "Wired For Sound" (1981), "Little Town" (1982), "The Only Way Out" (1983), "Where Do We Go From Here" (1983), "My Pretty One" (1987), "Some People" (1987), "Mistletoe And Wine" (1988), "The Best Of Me" (1989), "I Just Don't Have The Heart" (1989), "Lean On You" (1989), "Saviour's Day" (1990), "I Still Believe In You" (1992) e "Millennium Prayer" (1999). 

Representou o seu país no Festival Eurovisão da Canção em duas ocasiões: em 1968, com "Congratulations" e em 1973, com "Power To All Our Friends". 

Fez duetos com artistas como Olivia Newton-John, Van Morrison e Sarah Brightman 

Nos primeiros vinte anos de carreira, desenvolveu trabalho como actor em vários filmes, dos quais se destacam Serious Charge (1959), Expresso Bongo (1960), The Young Ones (1961), Summer Holiday (1963), Wonderful Life (1964), Finders Keepers (1966), Two A Penny (1967) e Take Me High (1973). 

No teatro musical, atuou em Alladin And His Wonderful Lamp (1964), Cinderella (1966), Time-The Musical (1985) e Heathcliff (1996), uma versão musical do romance Wuthering Heights de Emily Brontë, com a qual percorreu as principais cidades britânicas. 

A 25 de Outubro de 1995 foi investido do título de Cavaleiro (Sir) pela Rainha de Inglaterra, Isabel II, no Palácio de Buckingham. Este prémio foi-lhe atribuído pelo seu valioso contributo em ações de caridade. 

Cliff Richard continua ainda hoje a ser uma referência no Reino Unido, onde é tido como um dos maiores entertainers de sempre da nação. A sua carreira está recheada de êxitos, dezenas de gravações e edições especiais. Nas edições mais recentes, ganha relevo uma gravação de um concerto de 1962, ainda na companhia dos Shadows, com o título The Cliff Richard Show: Live at the ABC Kingston 1962 (2002). No ano anterior, havia saído também uma recolha de alguns dos melhores momentos dos primeiros anos de carreira de Cliff, um CD duplo com o título Dance With Cliff Richard. Em 2002, o cantor reuniu alguns dos seus temas preferidos e editou um álbum de versões, Wanted, com algumas canções bem conhecidas como "And I Love Her" (Beatles) e "Love Me Tender" (Elvis Presley).

Fonte: Infopédia.

EP gentilmente enviado (de França) pelo nosso amigo José Proença, a quem agradecemos. 

Les Guitares Du Diable - L'Intégrale (1961-1963)

Les Guitares Du Diable - L'Intégrale, é uma excelente Antologia deste fantástico grupo instrumental francês dos anos 60. Mais um grupo a seguir a linha musical ao estilo dos Shadows!

Les Guitares du Diable é um grupo instrumental francês de Rock e Twist formado em 1961 e desmembrado em 1964.

Les Guitares du Diable est un groupe instrumental Rock ‘n’ Twist Français du début des années 60 (de 1961 à 1964 ). 

Formação / Composition du groupe:

Léo Petit (William Stanray): Guitarra/Guitare

Pierre Gomez: Saxofone/Saxophone

Gus Wallez: Bateria/Batterie

Guy Petersen: Baixo/Basse

Victor Appicela: Guitarra ritmo/Guitare rythmique

Jacques Bartel: Piano 

Discografia:  Discos  Philips (Onze 45 rpm, e Doze 33 rpm). 

Faixas / Titres: 

CD 1: 

Lover Of Saint-Jean / Pepe / Bongo Ben / Calcutta / Fich' Le Camp Jack ! / Danse Le Twist Avec Moi / Twistin' USA / The Fly / Percolator / Leçon De Twist / Ya Ya Twist / Retiens La Nuit / Brigitte / Laisse Jouer La Batterie (inédit) / Le Lion Est Mort Ce Soir / Sous Le Ciel Ecossais / Twist Liberté 1 / Madison Twist / Ma Mélodie / With You / Hopy Dopy ! / De Tout Mon Coeur / J'Entends Siffler Le Train / A La Lueur Des Torches / La Java Des Gens Qui S'Aiment.

CD 2: 

Mouvement Perpétuel / Baby John / Loin / L'Idole Des Jeunes / S L C Twist / Les Mots Des Javas / He Oui ! / Sheila / Chariot / Le Pack / Galaxie / Pendant Les Vacances / Holiday For Strings / Nashville / Bach "I" / Les Indomptés / Le Bastion / Train Bleu / Enfin Les Vacances / Slave Merchant / Tico Tico / Les Choses De La Maison / La Nuit / N'Avoue Jamais / Trop Tard, Trop Tard.

Les Guitares du Diable - Leçon de Twist (from Youtube).

Álbum duplo disponibilizado por Carlos Santos.

Mina - I Successi 1960 -1966

AQUI:

Excelente compilação que reúne grandes canções interpretadas nos anos 60, por esta famosa cantora italiana.

Mina Anna Mazzini, conhecida como 'Mina' (Busto Arsizio/Lombardia, 25 de Março de 1940), é uma cantora italiana e apresentadora de televisão e de rádio. A família mudou-se para Cremona e, em 1958, Anna Maria, com o nome artístico de Mina, fez a sua estreia como cantora.

A carreira foi meteórica. Em 1961 ganhou um programa na televisão, Studio Uno. 

Internacionalmente aclamada, é considerada por muitos a maior cantora italiana de música ligeira com a sua voz de timbre inconfundível, poderosa e sensual. A sua carreira começou no final dos anos cinquenta e continua até hoje. No cenário internacional recebeu a aclamação de artistas como Frank Sinatra, Louis Armstrong, Michael Jackson, Celine Dion, Barbra Streisand, Aretha Franklin, Luciano Pavarotti. 

 Ela decidiu deixar a actividade no final de 1978, aposentando-se e dedicando-se à sua vida privada, optando por não aparecer em público. 

A sua carreira continua mas apenas através da sua voz, seja em gravações que faz anualmente ou na realização de programas de rádio. Trabalha também para revistas e jornais e empresta a sua voz a alguns comerciais/publicidade. Em 2001 foi homenageada com o título de Grande Oficial do Mérito da República pelo Presidente Carlo Azeglio Ciampi. 

Consta que o cineasta espanhol Pedro Almodóvar estaria interessado em produzir um filme baseado na vida desta cantora italiana.

Após ter mudado para Lugano em 1966, ela obteve a cidadania suíça, em 1989. Durante a sua carreira gravou mais de 1000 canções e vendeu mais de 150 milhões de discos. Vários músicos como Lucio Battisti, Pino Presti, Augusto Martelli, Ferrio Gianni, Massimiliano Pani e autores como Albert Head, Mogul, Chiosso Leo, Andrea The Elder, Christian Malgioglio ftiveram uma contribuição significativa na carreira artística de Mina.

Faixas / Track List:

01 - Tintarella di luna

02 - Rossetto Sul Colletto

03 - La febbre dell' Hulahoop

04 - Serafino campanaro

05 - non sei felice

06 - Coriandoli

07 - Malatia

08 - Non partir

09 - T'ho vista piangere

10 - Tua

11 - Prendi una matita

12 - Una Zebra A Pois

13 - Renato

14 - Eclisse Twist

15 - Cartoline

16 - Dejame llorar

17 - Vorrei Sapere Perchè

18 - Moliendo cafè

19 - La misma Playa

20 - Y de ahi

21 - El reloj

22 - Insensatez

23 - El Crossfire

24 - Non Voglio Cioccolata

25 - La Verità

26 - L'ultima preghiera

27 - Ho Scritto Col Fuoco

28 - No

29 - Io Sono il Vento

30 - proteggimi

31 - Que No Que No

Esta compilação foi-nos enviada pelo nosso amigo italiano, Alfonso Rossetti, a quem agradecemos.

Pela contracapa podemos facilmente verificar que a compilação foi produzida por Alexander Tikhov.

Questa compilation è stata inviata dal nostro amico italiano, Alfonso Rossetti, che ringraziamo. 

This compilation was sent to us by our Italian friend, Alfonso Rossetti, whom we thank.

Bobby Vee Meets The Crickets (LP 1963)

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Bobby Vee Meets The Crickets (LP Liberty LBY 1086 / LRP 3228, 1963). Edição UK. 

Robert Thomas Velline, mais conhecido por Bobby Vee, nasceu em 30 de abril de 1943 em Fargo, Dakota do Norte, Estados Unidos. É um famoso cantor americano de música Pop e Rock and Roll , com uma excelente carreira. Segundo a revista Billboard, Vee teve 38 hits no Top 100, dos quais 10 conseguiram chegar ao Top 20. 

Salientam-se, entre muitos outros, os seguintes êxitos: 

Devil Or An Angel (1960), Take Good Care Of My Baby (61), Rubber Ball (61), The Night Has a Thousand Eyes (63) ou Come Back When You Grow Up (67). 

Faixas / Track Listings: 

1. Peggy Sue 

2. Bo Diddley 

3. Someday 

4. Well..All Right 

5. I Gotta Know 

6. Lookin' For Love 

7. Sweet Little Sixteen 

8. When You're In Love 

9. Lucille 

10. Girl Of My Best Friend 

11. Little Queenie

12. The Girl Can't Help It

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo do Brasil, Ivo Montoya, a quem agradecemos.

Morreu a Rainha da Disco Music, Donna Summer

Morreu a Rainha da Disco Music, Donna Summer

A cantora Donna Summer morreu na manhã desta quinta-feira, 17 de Maio, após uma batalha contra um câncro. Conhecida como a rainha da disco music, tinha 63 anos e vivia na Flórida . As informações são do site TMZ. 

De acordo com fontes do site, a cantora tentava manter a doença em segredo. No entanto, uma fonte teria dito que há duas semanas ela estava relativamente bem e que tinha planos de terminar o álbum no qual vinha trabalhando.

Donna ganhou cinco vezes o Grammy ao longo da carreira e fez muito sucesso nos anos 70 com hits como Last Dance, Hot Stuff e Bad Girls. Nos anos 80, continuou nas paradas, como músicas comoShe Works Hard for the Money e This Time I Know It's for Real. 

A cantora e o produtor Giorgio Moroder definiram a dance music nos anos 70 e foram responsáveis pela entrada de artistas como Duran Duran e David Bowie no género. Com quase 40 anos de carreira, vendeu mais de 130 milhões de discos e influenciou artistas como Madonna, Whitney Houston e Janet Jackson. 

Antes da fama, Donna cantou no coral de uma igreja em Dorchester, Massachusetts, onde nasceu. Nos anos 70, começou a carreira como backing vocal do trio Three Dog Night. O seu primeiro álbum solo foi lançado em 1974 e, depois dele, lançou um disco por ano até 1984, incluindo os aclamadosBad Girls, I'm A Rainbow e She Works Hard For Money. 

Ao longo da sua carreira, lançou um total de 17 álbuns de estúdio, sendo o mais recente de 2008, Crayons, que ela promoveu com uma tournê mundial. 

Donna casou-se com o vocalista dos Brooklyn Dreams, Bruce Sudano, nos anos 80 e teve duas filhas, Amanda e Brooklyn. A cantora tinha quatro netos.

Fonte: http://duvique.blogspot.pt

Sheiks - Pintados de Fresco (LP 1979)

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Sheiks - Pintados de Fresco (LP Boom/Nova – 5002 - 1979)

Passados treze anos após a sua dissolução e quando a banda parecia ter encerrado definitivamente as suas lides musicais surge em 1979 uns Sheiks Pintados de Fresco. Mas não eram uns Sheiks quaisquer, eram os verdadeiros protagonistas dos anos 60, aqueles que confundiam os fãs dos Beatles, dos Hollies e dos Monkees com as suas excelentes versões e originais... 

Os Sheiks foram um caso raro de sucesso, nos anos 60, em Portugal. 

Nascidos em 1963, os Sheiks eram constituídos por Paulo de Carvalho, na bateria, Carlos Mendes, no baixo, Fernando Chaby, na guitarra solo e Jorge Barreto, na guitarra ritmo.

Como gostavam do ritmo shake mudam o nome do grupo (Windsors) para Sheiks. 

Nesse mesmo ano, em Setembro, Jorge Barreto abandona a banda e é substituído por Edmundo Silva.

Entre 1964 e 1967, altura em que ocorre a dissolução do grupo, gravaram vários discos, sempre com bastante aceitação e sucesso.

Em 65, o grupo lança em disco "Missing You" e "Tell Me Bird", duas das suas canções mais emblemáticas..... 

Em 67, os Sheiks separam-se definitivamente, e cada músico seguiu a sua carreira a solo.

Devido a uma onda revivalista, em 1979 o grupo regressa e grava "Pintados de Fresco", uma colectânea dos seus maiores êxitos, com novas roupagens musicais, que aqui apresentamos.Interessante!

Texto parcialmente transcrito de Aristides Duarte, Nova Guarda (13/10/1999).

Faixas / Track List::

01- Tell Me Bird. 

02- Got To Keep On Dancing. 

03- Baby Don't Cry. 

04- Lonely, Lost And Said. 

05- Missin' You. 

06- Loving Life As it Comes (Tears Are Coming). 

07- My Mother's Advice. 

08- Lord Let it Rain. 

Temas do LP disponibilizados por Carlos Santos.

Capas melhoradas pelo nosso amigo Jota/Rato, do blog Old Collector, a quem agradecemos.

The Small Faces - By Appointment... (LP 1982)

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The Small Faces - By Appointment... (LP Accord SN-7157, 1982).

The Small Faces foi uma banda britânica de rock and roll dos anos 60, liderada por Steve Marriott e Ronnie Lane, com Kenney Jones e o pianista Jimmy Winston. Eles eram genuínos "mods" da East End e quase alcançaram a fama da principal banda "mod" do Reino Unido.

Steve Marriott nasceu e foi criado no East End de Londres. Iniciou-se como um destacado jovem actor, actuando como "The Artful Dodger" numa montagem inicial da peça Oliver e, na adolescência, aparecendo em dois filmes, um deles com Peter Sellers.

Lane e Marriott conheceram-se em 1965 quando Marriott trabalhava no J60 Music Bar, em Manor Park; Lane foi até lá com o seu pai Stan para comprar um baixo, conheceu Marriot, levou o instrumento e foi mais tarde a casa dele para ouvir uns discos. O coração da banda estava formado...

Fonte: Wikipedia

Faixas / Tracklist: 

My Mind's Eye 2:04 

Running Wild 3:15 

Sha La La La Lee 2:53 

That Man 2:08 

Come On Children 3:28 

Understanding 2:45 

You'd Better Believe It 2:17 

Sorry She's Mine 2:46 

I've Got Mine 2:51 

What's A Matter Baby 2:50 

Formação / Personnel: 

Steve Marriott - vocals, guitar 

Ronnie Lane - backing vocals, bass guitar 

Kenney Jones - drums 

Ian McLagan - keyboards  / Jimmy Winston - vocals, keyboards

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Vicky Paes Martins, a quem agradecemos.

Masterização e digitalização das capas por Carlos Santos.

Barbara Marques lança “Sem Rascunho“ na FNAC Pinheiros / Brasil

Barbara Marques lança “Sem Rascunho“ na FNAC Pinheiros/BRASIL

Nova voz da MPB apresenta álbum com composições autorais na quinta-feira (17)

A cantora Barbara Marques faz show do CD “Sem Rascunho” na FNAC Pinheiros/Brasil na quinta-feira, dia 17, às 19h. O álbum, que reúne músicas compostas pela paulistana em parceria com Pedro Rangel, Rique Azevedo e Pedro Paulo de Andrade, traz letras sobre percepções da vida e cotidiano, como a faixa-título que versa sobre não se arrepender do passado. O CD tem 12 faixas e mistura vários ritmos musicais, sonoridades de diversas partes do mundo, passando pelo samba-rock, raggae e afrobeat, como “Um”, “Saudade” e “Demorou”, respectivamente. 

Além de canções nacionais, Barbara também possui repertório autoral em francês, comprovando sua versatilidade como artista. A nova voz da MPB reúne boas referências em seu histórico de realizações, já abriu show do internacional Billy Paul e subiu no palco ao lado de outro nome expressivo da atualidade, Rodrigo Vellozo, filho de Benito di Paula. Envolvida em produção de trilhas sonoras, a cantora é responsável pela música em francês do documentário “Passage” da TV Cultura, confira: 

http://www.youtube.com/watch?v=Bp5a_T9FDKE

SERVIÇO:

SHOW GRATUITO BARBARA MARQUES

DATA: 17/05 – QUINTA-FEIRA 

HORÁRIO: 19h 

LOCAL: FNAC PINHEIROS - Av. Pedroso de Morais, 862 – Pinheiros - Brasil

INFORMAÇÕES: www.barbaramarques.com

Fonte: Assessoria Márcia Stival 

Paulo de Carvalho - Canções de Manolo Diaz (Single 1970)

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Paulo de Carvalho - Canções de Manolo Diaz (Single Movieplay SP20008, 1970).

Arranjos e Direcção de Orquestra por Thilo Krasmann.

Faixas / Tracks: Walk On The Grass / Waiting For The Bus

Bónus:  Walk on the grass (nova versão)

Paulo de Carvalho começou como baterista. Em 1962 foi um dos fundadores dos Sheiks. 

Em 1968 a tropa pôs fim à banda. Regressado à vida civil fez parte de vários grupos, entre eles a Banda 4 e o projecto Fluido, que fundou, e o Thilo´s Combo. Apesar de nos dois primeiros projectos ser o vocalista principal, só em 1970 inicia uma carreira verdadeiramente a solo ao ser convidado para cantar “Corre Nina”, no Festival RTP da Canção. 

Vence o Prémio de Imprensa para melhor cantor de 1970. Entretanto começa a trabalhar com o cantor e compositor Manolo Díaz.

A biografia deste cantor português já se encontra inserida neste blog.

As capas deste Single foram-nos gentilmente cedidas pelo nosso amigo António Freitas, a quem agradecemos.

Os temas foram disponibilizados por Carlos Santos.

Buddy Holly - Buddy Holly's Greatest Hits (LP 1975)

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Buddy Holly - Buddy Holly's Greatest Hits - LP Coral COPS 1007, 1975. Edição alemã.

Compilação que reúne alguns dos maiores sucessos de Buddy, lançados entre 1957 e 1963.

Charles Hardin Holley, conhecido como Buddy Holly, nasceu em 1936, no Texas, filho de pais ricos e preocupados em incentivar o gosto do filho pela música. Tendo tocado piano e violino desde os quatro anos, descobriu a sua paixão ao conhecer a guitarra eléctrica. Aos treze anos já tinha uma banda com alguns colegas de escola e apresentava-se em clubes locais. 

Com a explosão do rock, em meados da década de 50, a banda Buddy Holly and The Crickets abria os shows de, entre outros, Bill Haley and The Comets e Elvis Presley. Em 1956 assinaram com a Decca Records, gravando uma dezena de músicas de pouca ou nenhuma repercussão. Só viriam a fazer maior sucesso no final da década de 50, com a decadência dos primeiros astros do rock. Inicialmente ganharam fama na Europa e só depois foram reconhecidos nos Estados Unidos.

Ao contrário da maioria dos outros representantes da primeira fase do rock and roll, Buddy Holly cantava músicas românticas e não seguia a temática de rebeldia, carros e garotas tão comuns à sua volta. Era míope e apresentava-se de óculos. A sua banda, The Crickets, estranhamente tinha apenas três componentes sendo ele o responsável pela guitarra e voz. Buddy Holly foi o introdutor desta formação conhecida como power-trio que só viria a popularizar-se na década de 70. 

Em 1958, no auge do sucesso com os Crickets, conheceu e casou-se em menos de três meses com a sua primeira namorada. A banda acabou logo depois no meio de desentendimentos entre os seus membros. Seguiu uma carreira a solo. 

Em 1959, já sem a sua banda original e tendo acabado de lançar o maior hit de sua carreira, "Peggy Sue", a sua carreira foi tragicamente interrompida num acidente de aviação que vitimou também Ritchie Valens (de "La Bamba") e Big Bopper. Este acidente marcou o fim da era de ouro do rock and roll. 

 Fonte: Buddy Holly - Matérias e Biografias

Faixas / Tracks List: 

Peggy Sue (1957)

True Love Ways (1960)

Bo Diddley (1963)

What To Do (1961)

Learning The Game (1959)

It Dosen't Matter Anymore (1959)

That'll Be The Day (1957)

Oh, Boy! (1957)

Early In The Morning (1958)

Brown Eyed Handsome Man (1963)

Everyday (1957)

Maybe Baby (1958)

Bonus:

Ready Teddy 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Dirk Klaus (RFA).

Tom Jones - Help Yourself (EP 1968)

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Tom Jones - Help Yourself (EP Decca PEP 1254, 1968). Edição portuguesa.

Orq. dirigida por Charles Blackwell.

Sir Tom Jones, nascido Thomas Jones Woodward, (Pontypridd, 7 de Junho de 1940) é um cantor de música pop do País de Gales. 

Aos dezasseis anos ele casou-se e teve um filho, muito antes de se tornar um ídolo pop. 

Tom alcançou a fama durante os anos 60, e depois de vários sucessos no Reino Unido, tornou-se um cantor de casinos em Las Vegas. Entre muitos outros, alguns dos seus maiores sucessos foram, It's Not Unusual (1965), What's New Pussycat?, composta por Burt Bacharach (1965), The Green, Green Grass of Home (1966), I'll Never Fall In Love Again (1967), Delilah (1968), Can't Help Yourself (1968), Without Love (1969) ou She's A Lady (1971). 

A carreira de Jones estagnou a partir de então, e só conseguiria novo fôlego em 1987 com o lançamento de "A Boy From Nowhere". Depois disso ele passou a gravar com uma geração mais nova de músicos. 

O penúltimo álbum de Jones, Reload, lançado em 2000, transformou-se no maior sucesso da sua carreira. Apresentava versões de outros artistas, gravadas em duetos com eles, utilizando os seus produtores e métodos de gravação. Em seguida veio Mr. Jones, lançado em 2002, e no ano seguinte Tom seria premiado com um Brit Awards pela sua contribuição à música. 

 Faixas /Track List: 

Help Yourself 

Ring On Fire

Day By Day 

Riders In The Sky

As capas do EP foram-nos gentilmente enviadas pelo nosso amigo António Freitas, a quem agradecemos.

As músicas foram disponibilizadas por Carlos Santos.

Les Champions - French 60's EP Collection - VOL. 2

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Les Champions - Trata-se do 2º volume desta excelente compilação dos EPs editados por este fantástico grupo de rock francês dos anos 60.

A biografia do grupo já se encontra inserida neste blog.

Faixas / Tracklist:

01. T-Shirt (2:30)

02. Colorado (2:50)

03. Le Pas Du Dindon (1:51)

04. Galaxie (2:43)

05. La Longue Marche (2:11)

06. 1647 Mètres G.O. (2:25)

07. 1293 Mètres G.O. (2:18)

08. Rendez-Vous Au Golf Drouot (2:14)

09. Cruel Sea (2:19)

10. Avec Des Si (2:52)

11. Martian Hop (2:06)

12. If I Had A Hammer (2:32)

13. Les Revenants (2:27)

14. Cette Sacrée Fille (2:02)

15. Toi L'orgueilleux (2:09)

16. Tu N'as Jamais Le Temps (1:50)

17. Des Filles Comme Ca (2:17)

18. Si Tu M'avais Dit (2:51)

19. Je Comprends Bien (2:25)

20. Pourtant Je T'aime (2:24)

21. Les Mercenaires (1:47)

22. Lavender Blue (2:54)

23. L'infini Au Soleil (2:34)

24. Le Train (3:10) 

Álbum disponibilizado por Carlos Santos

Cauby Peixoto - 20 Super Sucessos

AQUI:

Excelente antologia deste prestigiado cantor brasileiro que foi considerado internacionalmente como "O Elvis Presley" brasileiro. Cauby foi o primeiro cantor brasileiro a gravar uma canção de rock em português, a canção "Rock and Roll em Copacabana", em 1957.

Cauby Peixoto Barros, ou simplesmente Cauby Peixoto (Niterói, 10 de fevereiro de 1931) é um cantor brasileiro.

Nascido no bairro de Santa Rosa, em Niterói (RJ), numa família que legou à MPB vários músicos e cantores. Estudou num colégio de padres salesianos em Niterói, onde chegou a cantar no coro da igreja. Trabalhou no comércio até resolver participar de programas de caloiros na rádio, em 1949, no Rio de Janeiro. 

Foi considerado pelas revistas Time and Life como o Elvis Presley brasileiro. Convidado para uma excursão aos EUA, onde gravou um LP, com nome artístico de Ron Coby e com a orquestra de Paul Weston, cantando em inglês. De volta ao Brasil, comprou, em sociedade com os irmãos, a boate carioca Drink, passando a dedicar-se mais à administração da casa e interrompendo assim, as suas apresentações.

Em 1957, Cauby foi o primeiro cantor brasileiro a gravar uma canção de rock em português, a canção Rock and Roll em Copacabana que foi composta por Miguel Gustavo, autor da marchinha Pra Frente Brasil.

O cantor foi acompanhado pelo grupo The Snakes, formado por Arlênio, Erasmo Carlos, Edson Trindade e José Roberto (o "China"), no filme "Minha Sogra é da Policia" (1958), o grupo acompanha Cauby na canção That's Rock, composta por Carlos Imperial.

Cauby ainda gravaria a canção "Enrolando o Rock" com a banda Betinho e Seu Conjunto. Após essa rápida passagem pelo género, o cantor não voltaria mais a gravar canções de rock. Apenas em 1985, participaria com a banda Tokyo, do cantor Supla, num rock-bolero chamado "Romântica", composto pelos integrantes do grupo paulista.

Em 1959, retornou aos EUA para uma temporada de 14 meses, durante os quais realizou espetáculos, aparições na televisão e gravou, em inglês, Maracangalha (Dorival Caymmi), que recebeu o título de I Go. Numa terceira visita aos EUA, algum tempo depois, participou do filme Jamboreé, da Warner Brothers. Durante toda a década de 1960, limitou-se a apresentações em boates e clubes.

A partir da década de 1970, fez aparições frequentes em programas de televisão no Rio de Janeiro, e pequenas temporadas em casas nocturnas do Rio e de São Paulo. Em 1979 o roteiro profissional incluiu Vitória (ES) e Recife (PE), no Projeto Pixinguinha da Funarte, ao lado de Zezé Gonzaga.

Em 1980, na comemoração dos 25 anos de carreira, lançou pela Som Livre o disco Cauby, Cauby, com composições escritas especialmente para ele por Caetano Veloso (Cauby, Cauby), Chico Buarque (Bastidores), Tom Jobim (Oficina), Roberto Carlos e Erasmo Carlos (Brigas de amor) e outros. No mesmo ano, apresentou-se nos espetáculos Bastidores (Funarte, Rio de Janeiro) e Cauby, Cauby, os bons tempos voltaram, na boate Flag (SP).

Em 1982, uma temporada no 150 Night Club (SP), com os irmãos Moacir (piano) e Araquem (piston) e lançou o LP Ângela e Cauby, o primeiro encontro dos dois cantores em disco, com sucessos como "Começaria tudo outra vez" (Gonzaguinha), "Recuerdos de Ipacaray" (Z. de Mirkin e Demetrio Ortiz) e a valsa "Boa-noite, amor" (José Maria de Abreu e Francisco Matoso).

Em 1989, os 35 anos de carreira foram comemorados no bar e restaurante A Baiuca (São Paulo), ao lado dos irmãos Moacir, Araquem, Iracema e Andiara (vozes). No mesmo ano, a RGE relançou o LP Quando os Peixotos se encontram, de 1957. Em 1993 foi o grande homenageado, ao lado de Ângela Maria, no Prémio Sharp. 

Foi lançada pela Columbia uma caixa com 2 CDs abrangendo as gravações de 1953 a 1959, com sucessos como Conceição entre outros. 

No ano 2000, sofreu uma intervenção cirúrgica ao coração. Considerado um dos mais populares cantores do Brasil e um dos mais bem sucedidos remanescentes da Era do Rádio. 

Actualmente, apresenta-se nas noites de segunda-feira no Bar Brahma, tradicional templo da boémia paulistana, localizado na mais famosa esquina brasileira (av. Ipiranga com São João, em São Paulo, Brasil), em temporada que já dura há mais de oito anos, com ingressos concorridos. 

Fonte: Dicionário Cravo Albin da MPB e Wikipedia.

Faixas /Track List:

01. Conceição

02. Volta Ao Passado

03. A Noiva

04. Tudo Lembra Você

05. Sorri

06. Porque E Para Quê

07. É Tão Sublime O Amor

08. Nono Mandamento

09. Dá-Me Senhor

10. Theme From New York, New York

11. Dez Anos

12. Perfídia

13. Você Parece Que Tem Mel Na Boca

14. Bastidores

15. Tarde Fria

16. Blue Gardenia

17. Molambo

18. Ninguém É De Ninguém

19. Dançando Na Rua

20. A Pérola E O Rubi

21. Ciuciuci, Cantava Um Rouxinol

22. Café Da Manhã / Proposta / Olha

Álbum gentilmente cedido por Carlos Santos.

Conjunto Helder Reis Canta Jaime Nascimento (EPs 1958)

Hoje apresentamos 3 EPs do Conjunto Hélder Reis com Jaime Nascimento. É uma forma de homenagear tanto o Conjunto e o seu líder que foram reconhecidos nos finais da década de 50 como também o seu guitarra solo (e vocalista) Jaime Nascimento, que iniciou a sua actividade artística nessa época, tendo passado pelos Conjuntos de Mário Simões, Hélder Reis e Shegundo Galarza. Actualmente com 91 anos, deverá ser certamente o único guitarra solo vivo da velha guarda e ainda mantém o entusiasmo, a habilidade e agilidade para dedilhar temas bem conhecidos.Para ele, o nosso agradecimento e reconhecimento.

O som dos EPs que aqui apresentamos não é tão bom como gostaríamos, uma vez que os discos de vinil se encontram muito degradados, mas são mais que merecedores deste post pela raridade e, simultaneamente, pela homenagem que prestamos.

O EP Jaime Nascimento com o Conjunto Helder Reis (Nasci Cansado), já se encontra inserido neste blog.

Carlos Santos

AQUI:

Conjunto Hélder Reis Canta Jaime Nascimento - É Maluco e É Barato (EP Alvorada MEP 60126, 1958).

Faixas / Tracks: 

Fado da Azenha e Fado de Sta. Luzia

É Maluco E É Barato

Dó-Ré-Mi

La Più Bela Del Mondo/ My Fair Lady

AQUI:

Conjunto Helder Reis Canta Jaime Nascimento - Torero (EP Alvorada 60193 - 1958)

Faixas / Tracks:

Torero

Manhattan

Selecção de Fados

Carinhoso

AQUI:

Helder Reis e o Seu Conjunto - Amendoa Amarga (EP Alvorada MEP 60108 - 1958)

Faixas / Tracks:

Estão Verdes

Corridinho de Cabeção

Amêndoa Amarga

Tem Maneiras

O Conjunto Helder Reis

O Conjunto de Mário Simões foi um verdadeiro viveiro de músicas e músicos. 

A partir do seu Conjunto, diversos músicos atingiram a maturidade e, conforme os casos, conseguiram ter carreiras mais ou menos duradouras.

Se Jorge Machado (em nome próprio) e Jaime Nascimento (em nome próprio, com Hélder Reis ou com Shegundo Galarza) alcançaram relativo sucesso, nomes como Fernando Machado ou Raul Paredes tiveram menos exposição. 

Terá sido esse o caso de Hélder Reis.

Este jovem, e talentoso, pianista e acordeonista, vindo do Algarve, sempre foi afoito à exclusividade num único Conjunto e tocava a solo em diversas boîtes e restaurantes, quando Mario Simões, em 1953, o convida para substituir Jorge Machado.

Hélder Reis ira engrossar a segunda formação do Conjunto Mario Simões, ao lado de Jaime Nascimento, Rueda e do próprio Mário Simões, onde irá adquirir alguma estabilidade profissional e reconhecimento.

Mário Simões e seu Conjunto 1956 2.ª Formação Casino do Estoril, com Helder Reis ao piano.

Com a partida de Mário Simões e Rueda para Moçambique, em 1959, Hélder Reis fica à frente de um Conjunto que chamara de seu mas que na realidade tem os mesmos elementos do Conjunto Mário Simões (Jaime Nascimento e Raul Paredes) e no qual irá ingressar Santos Rosa e, ocasionalmente, Arnedo.

Durante este período são gravados alguns EP’s, em nome próprio ou a acompanhar artistas, e aperfeiçoados os Corridinhos que iriam ser a sua imagem de marca durante breve período. Terá uma breve passagem pelo Octeto de Jorge Costa Pinto.

Com o retorno de Mário Simões, em 1959, o Conjunto volta ao seu antigo nome e estatuto, entrando Jorge Costa Pinto para a bateria e no qual Hélder Reis irá permanecer apenas por dois anos.

Após algumas divergências internas, entre Mário Simões e Hélder Reis, este último sai do Conjunto retornando às actuações a solo em piano bar (sendo presença assídua no de Simone de Oliveira), restaurantes e boîtes mas sem qualquer tipo de sucesso, acabando por desaparecer da cena musical dessa altura.

Do Conjunto Hélder Reis temos conhecimento da gravação dos seguintes EP’s editados pela etiqueta Alvorada: 

Em nome próprio

(MEP 60 108 - Estão verdes, Corridinho de cabeção, Amêndoa amarga e Tem Maneiras);

Acompanhar artistas

Alberto Ramos (MEP 60 157- Na Madeira ao sol-pôr, Beijinho doce, Um desejo e Nós dois);

Jaime Nascimento

(MEP 60193 – Torero, Manhattan, Selecção de fados e Carinhoso), (MEP 60182 – Sei que vais partir, Já te disse tanta vez, Croquetes E Filetes, Nasci Cansado), (MEP 60126 – É maluco e é Barato, Azenha Velhinha (Fado de Santa Cruz), Dó-Ré-Mi, Lá Piu Bella Del Mondo).

Por Rafael Amorim

EPs gentilmente cedidos pelo nosso amigo Jaime Nascimento (guitarra solo e vocalista), a quem muito agradecemos.
Texto e pesquisa de informação, por Rafael Amorim.

Digitalização das capas e áudio, assim como a masterização, por Carlos Santos.

GRANELL - Nova banda brasileira ganhando destaque nos canais MTV e Multishow.

Granell (banda brasileira)

Com um pop honesto e o vocal macio e imperativo de Enio Torres, a Granell vem despontando no mercado alternativo brasileiro por conseguir equalizar uma mistura de influências com bom gosto e harmonia. Um baixo carregado de Groovin, uma bateria roqueira até o último prato e uma guitarra repleta de suingue e precisão, vão fazer da Granell sua próxima banda predileta. 

Na estrada desde 2003, a banda chegou às paradas em 2006 com sua música de estréia, a balada “Pra Você”, que tocou em centenas de rádios brasileiras e virou clip, veiculado em vários canais com MTV, Multishow entre outros, apesar de ser de uma país conhecido pelo samba, a banda tem feito músicas de qualidade que chegaram a outros países pela internet. 

Agora, com a nova música de trabalho, "Se Decide", o trio Enio Torres (guitarra e vocal), Josué Torres (baixo) e Lucas Medina (bateria), fazem uma intimação ao seu público: 

“A Sinceridade é o que rege meu coração/ Quer ou não quer/ vai ou fica/ mas se decide!”. (trecho da nova música) 

Mas não há muito a decidir: em um país tomado pela onda sertaneja, é um alívio aos fãs do Indie Pop poderem saborear uma nova proposta, que faz releitura de referências clássicas como o brasileiro Jorge Ben e Tim Maia e os australianos do Men at Work, com propostas mais modernas como David Matheus Band, Foo Fighters, Marron 5, Kings Of Leon entre outros, para trazer aos palcos e fones de ouvido alguns minutos de sorrisos sinceros e genuína felicidade musical. 

Novo videoclipe: http://www.youtube.com/watch?v=9nJ_55mFSnc

Site: www.bandagranell.com.br

Fotos da banda em alta qualidade podem ser baixadas neste link: 

http://www.a1agenciadigital.com.br/granell/fotos.zip

Email: contato@bandagranell.com.br

Contato: (55) 67 3521-6851    -   (55) 67 9601-6244

Enviado para divulgação por  André Coutinho, representante da banda Granell.

Tee Set - Ma Belle Amie (LP 1970)

AQUI:

Tee-Set - Ma Belle Amie (1st Album/LP 1970). 

Tee Set foi uma excelente banda pop rock formada em 1966 em Delft, Holanda. O grupo holandês gravou um single em 1969, intitulado "Ma Belle Amie" (tema mais conhecido só em 1970), que foi um grande êxito no seu país natal e também fora dele, como na Alemanha onde conseguiram subir, em Maio de 1970, até ao 8º lugar do Hit Parade. Venderam mais de 100.000 cópias. O grupo lançou um LP nos Estados Unidos pela Colossus, em 1970, intitulado "Ma Belle Amie", que atingiu a posição nº 158 na Billboard 200 chart , assim como o single com o mesmo nome que também foi lançado na América e conseguiu # 5 na parada de singles. Foi um sucesso de vendas, tendo sido premiado com um disco de ouro. Na Holanda, o próximo single do grupo, "She Likes Weeds" atingiu o nº 1 naquele país. No entanto, a faixa foi banida nos EUA, devido a referências ao uso de drogas. O grupo editou ainda mais um single e, posteriormente, desfez-se em 1975, tendo-se pontualmente reunificado em 1979 e 1983.

O seu ex-vocalista Peter Tetteroo faleceu em Setembro de 2002 de cancro/câncer de fígado , com a idade de 55 anos.

Fonte: Wikipedia.

Formação / Members: 

Peter Tetteroo (vocalista) (nascido em 7 Agosto de 1947, Delft, Netherlands; falecido em 5 Setembro de 2002) 

Dill Bennink (guitarra, flauta, banjo) (nascido em  15 Fevereiro de 1948, em Haia) 

Ferry Lever (guitarra), de 1970 a 1979 

Joop Blom (bateria) 

Franklin Madjid (baixo) 

Hans Van Eijck (teclas) 

Faixas / Tracklist:

1. Ma Belle Amie (3:11)

2. Charmaine (3:23)

3. Walk On By My Door (2:26)

4. Finally In Love Again (3:17)

5. In My House (3:05)

6. The Angels Coming [In The Holy Night] (2:34)

7. We Will Be There (2:57)

8. Willy Nilly (2:53)

9. Just Another Hour (2:48)

10. Bring A Little Sunshine (3:03)

11. I Don't Want To Know (2:09)

12. Long Ago (2:42) 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo do Brasil, Clóvis Quadros, a quem agradecemos.

The Box Tops - The Letter/Neon Rainbow (LP 1967)

AQUI:   

The Box Tops - The Letter / Neon Rainbow (LP Bell Records, BELL 6011, 1967).

Disco gravado no American Recording Studios Inc., Memphis, Tenn./USA. 

Banda americana de Memphis, Tennessee/EUA, formada em 1965 e desmembrada em 1970. O seu estilo também incorporou, para além do Soul Music, o chamado "sunshine pop", com pitadas de rock psicadélico. O vocalista, Alex Chilton, é o típico "soulman", com uma voz grave e marcante. "The Letter" foi o primeiro single, muito bem posicionado nas paradas de sucessos de 1967. 

(Info)

Os Box Tops (banda de Memphis, Tennessee), foram originalmente formados por Alex Chilton (vocais e guitarra), Bill Cunningham (baixo, teclados e vocais), John Evans (guitarra, teclados e vocais), Smythe Danny (bateria) e Gary Talley (guitarra, vocais). Em Agosto de 1967, lançaram o seu primeiro single "The Letter", que alcançou o número 1 nos EUA, onde permaneceu por 4 semanas e que iria vender mais de 4 milhões de cópias. Fantástica canção onde se destaca, acima de tudo, a incrível e característica voz grave do cantor Alex Chilton que na gravação tinha apenas 16 anos. Depois seguiram-se outros sucessos entre eles, "Neon Rainbow". 

Durante o período em que se manteve como grupo (1967-1970), gravaram os seguintes 4 LPs (para além de 10 singles): 

The Letter/Neon Rainbow (Novembro, 1967) - US #82

Cry Like a Baby (Abril, 1968) - US #59

Non-Stop (Julho, 1968)

Dimensions (Setembro, 1969) - US #77

Mais tarde, Tomm substituiu Danny Smythe Boggs na bateria e Rick Allen, John Evans nos teclados. No início da década de 1970, o grupo desfez-se. Actualmente, os Box Tops reúnem-se, realizando shows pelos Estados Unidos, para deleite dos seus fãs e amantes da melhor música dos anos 60.

Formação inicial (1967–1968):

Alex Chilton - guitarra e vocalista

Gary Talley - viola solo e vocais

Bill Cunningham - viola baixo e vocais

Danny Smythe - bateria e vocais / Larry Spillman - bateria

John Evans - teclas e vocais

Faixas / Track List:

The Letter (Wayne Carson Thompson) 1:58

She Knows How (Wayne Carson Thompson) 3:08 

Trains And Boats And Planes (Bacharach – David) 3:44 

Break My Mind (John D. Loudermilk) 2:28

Whiter Shade Of Pale (Brooker, Reid) 4:27

Everything I Am (Penn, Oldham) 2:14 

Neon Rainbow (Wayne Carson Thompson) 3:03 

People Make The World (Bobby Womack) 2:33 

I'm Your Puppet (Penn, Oldham) 2:50 

Happy Times (Penn, Oldham) 1:42 

Gonna Find Somebody (Bobby Womack) 2:59 

I Pray For Rain (Penn, Oldham)

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Gustavo Carvalho, a quem agradecemos.