The Routers – Let's Go! With The Routers (LP 1963)

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The Routers – Let's Go! With The Routers (LP Warner Bros. Records – W 1490, fevereiro de 1963).

Produtor: Joe Saraceno.

Género: Pop/Rock, Instrumental Rock, Surf.

“Let's Go! With The Routers” é o álbum de estreia do grupo americano The Routers, lançado em fevereiro de 1963, através do selo Warner Bros. Records. Do LP destacamos a faixa título, “Let's Go (Pony)”. The Routers incluía os talentos formidáveis ​​de Hal Blaine (bateria), Leon Russell (teclados) e Tommy Tedesco (guitarra), entre outros. A banda foi formada sobre os sons um tanto homogéneos do pop rock pré Invasão Britânica. Este LP inclui uma dúzia de faixas que vão desde versões de músicas pop como "Limbo Rock" ou "Let's Dance", a alguns originais como "Half Time" e "Pep Rally".

The Routers foi um grupo instrumental americano formado em 1961 por Michael Z. Gordon. Nas gravações dos Routers, por vezes eram usados músicos de sessão, para além dos elementos do grupo. A formação original dos Routers era constituída por Al Kait, guitarra solo; Lynn Frasier, saxofone tenor; Michael Zane Gordon, guitarra ritmo, vocais; Scott Walker (Scott Engel), baixo; Randy Viers, bateria. O seu primeiro disco (EP) foi lançado em setembro de 1962, com o instrumental de guitarra "Let's Go (Pony)", que foi inserido também no LP que aqui apresentamos, e que alcançou o 19º lugar na tabela da Billboard.

Faixas/Tracklist:

A1 - Let's Go (Pony) (L Duncan, R Duncan)

A2 - Pep Rally (Saraceno, Gordon, Hall)

A3 - Limbo Rock (Strange, Sheldon)

A4 - Grandstand Stomp (L Duncan, R Duncan)

A5 - Bucket Seats (Saraceno, Gordon)

A6 - Half Time (L Duncan, R Duncan)

B1 - Sting Ray (Sharp, Howe)

B2 - Mating Call (Guy, Imel, L Duncan, R Duncan)

B3 - Let's Dance (Jim Lee)

B4 - Snap Happy (Saraceno, Gordon, Kreisman)

B5 – Mashy (Saraceno, Gordon)

B6 - Make It Snappy (Joe Saraceno, Gordon)

Formação original / Original Line-up:

Michael Zane Gordon – guitarra ritmo, voz

Al Kait – guitarra solo

Lynn Frasier – saxofone tenor

Scott Walker – guitarra baixo

Randy Viers - bateria

Formação posterior/Later Line-up:

Michael Zane Gordon - guitarra

Leon Russell - piano

Hal Blaine - bateria

- Arranjos por Rene Hall.

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Steve Ray, a quem agradecemos.

Sammy Davis Jnr. - Mr. Show Business (LP 1965)

 

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Sammy Davis Jrn. - Mr. Show Business (LP Music For Pleasure MFP 1004, 1965).

Género: Pop/Soul.

“Mr. Show Business” é um álbum do cantor e artista americano Sammy Davis Jnr., lançado através do selo Music For Pleasure (MFP), em 1965.

Samuel George "Sammy" Davis, Jr. (Harlem, 8 de dezembro de 1925 — Beverly Hills, 16 de maio de 1990), mais conhecido simplesmente como Sammy Davis Jr., foi um cantor, dançarino e actor americano. Formou, em parceria com Frank Sinatra, Dean Martin, Peter Lawford e Joey Bishop, o célebre grupo Rat Pack, que actuava nos casinos de Las Vegas, entre 1950 e 1960.

Davis tornou-se conhecido pelas suas interpretações na Broadway e em Las Vegas, participando em programas de televisão, e filmes. Como estrela de Las Vegas, ganhou o apelido de "Mister Show Business". Sammy foi premiado com a Medalha Spingarn pela NAACP, e foi indicado para um globo de ouro e um Emmy pelas suas actuações na televisão. Venceu o Prémio Kennedy em 1987 e, em 2001, recebeu postumamente um Grammy pelo conjunto da obra. Sammy Davis Jr. morreu de cancro aos 64 anos, em Beverly Hills. O cantor esteve em actividade desde os 3 anos de idade, ou seja, de 1928 até 1990.

Faixas/Tracklist:

A1 - The Way You Look Tonight (Fields, Kern)

A2 - Please Don't Talk About Me When I'm Gone (Stept, Clare)

A3 - Dedicated to You (Zaret, Cahn, Chaplin)

A4 - You Are My Lucky Star (Freed, Brown)

A5 – Azure (Ellington, Mills)

B1 - Smile, Darn Ya, Smile (O'Flynn, Meskill, Rich)

B2 - Here Lies Love (Robin, Rainger)

B3 - Got a Great Big Shovel (Elliot)

B4 - We're Gonna Roll (Black)

B5 - What Can I Do (Green)

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Adilson Coelho, a quem agradecemos.

Chico Buarque – Chico Canta Fado Tropical (LP 1973)

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Chico Buarque – Chico Canta Fado Tropical (LP Telectra – TELS-11, 1973).

Edição portuguesa.

Produção: Roberto Menescal.

Género: Bossa Nova, MPB.

“Chico Canta Fado Tropical” é um álbum de estúdio do cantor e músico brasileiro, Chico Buarque (Francisco Buarque de Hollanda, nascido em 19/6/1944, no Rio de Janeiro/Brasil), lançado em 1973, considerado uma autêntica obra clássica. A edição portuguesa, que aqui apresentamos, foi lançada pela discográfica Telectra / Lisboa. Noutras edições, este LP tem o título “Chico Canta” (originalmente lançado como Calabar). O LP conta com arranjos do músico Edu Lobo e é a banda/trilha sonora da peça “Calabar: o Elogio da Traição”, de Chico Buarque e do poeta moçambicano Ruy Guerra. O conceito da peça e do disco baseia-se na história de Domingos Calabar, personagem histórico que se aliara aos holandeses contra os portugueses na época do Brasil Holandês. Originalmente, o nome do disco seria “Chico Buarque Canta Calabar”, mas este título acabou por ser vetado.

No Brasil, a sua primeira edição foi retirada das lojas por ordem do Regime Militar poucos dias após o seu lançamento. Tinha o título de “Calabar” e apresentava como capa o nome da peça na parede de um muro. O disco ainda seria lançado pouco tempo depois com uma capa branca, apenas com o nome do cantor, sem qualquer publicidade, mas teve vendas reduzidas. Em virtude de tal facto, a gravadora Philips lançou no ano posterior uma nova e definitiva capa com o rosto do cantor e um novo título, “Chico Canta”. A edição portuguesa, também de 1973, tem como título “Chico Canta Fado Tropical”, que aqui apresentamos.

O álbum, assim como a peça teatral, tiveram diversos trechos censurados. Na visão da Censura, Chico (que possui ascendência holandesa) e Ruy apresentaram um trabalho provocativo, simpático à colonização holandesa contra o domínio colonial português, e que, metaforicamente, poderia incitar os brasileiros a revoltarem-se contra a ditadura militar dominante no país nessa época. Duas canções tiveram as letras integralmente proibidas, “Anna de Amsterdam” e “Vence na Vida Quem Diz Sim”, de modo que acabaram por ser lançadas apenas como instrumentais. Na canção “Fado Tropical”, que possui um trecho declamado por Ruy Guerra, teve também uma alteração parcial da letra. Musicalmente, o disco apresenta um vigoroso trabalho de arranjos por Edu Lobo, com a inclusão de novidades como sintetizadores, guitarra eléctrica e cordas, e o lançamento de algumas das melhores canções do repertório de Chico Buarque como “Anna de Amsterdam”, “Cala a Boca, Bárbara” ou “Não Existe Pecado ao Sul do Equador”.

Faixas/Tracklist:

A1 – Prólogo ( Chico Buarque, Ruy Guerra) 2:52

A2 - Cala a Boca, Bárbara (Chico Buarque, Ruy Guerra) 4:15

A3 – Tatuagem (Chico Buarque, Ruy Guerra) 2:50

A4 - Anna de Amsterdam (Chico Buarque, Ruy Guerra) 2:30

A5 – Bárbara (Chico Buarque, Ruy Guerra) 2:50

B1 - Não Existe Pecado ao Sul do Equador / Boi Voador Não Pode (Chico Buarque, Ruy Guerra) 3:57

B2 - Fado Tropical (Chico Buarque, Ruy Guerra) 4:14

B3 - Tira as Mãos de Mim (Chico Buarque, Ruy Guerra) 2:30

B4 - Cobra de Vidro (Chico Buarque, Ruy Guerra) 1:30

B5 - Vence na Vida Quem Diz Sim (Chico Buarque, Ruy Guerra) 1:57

B6 – Fortaleza (Chico Buarque, Ruy Guerra) 0:52

Músicos Intervenientes/Personnel:

Voz - Chico Buarque

Arranjos – Edú Lobo

Regência: Mário Tavares

NOTA: A ficha técnica do disco não faz referência aos músicos intervenientes.

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Luís Futre, a quem agradecemos.

The Pop’s Ao Vivo – O Melhor de Ontem Para Você Recordar (LP 1990)

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The Pop’s Ao Vivo – O Melhor De Ontem Para Você Recordar (LP 1990).

Produtor: Oswaldo Cadaxo.

Género: Instrumental, Easy Listening.

“The Pop’s Ao Vivo – O Melhor de Ontem Para Você Recordar” é um excelente LP instrumental supostamente gravado ao vivo, em estilo “medley”, pelo famoso grupo brasileiro da época da Jovem Guarda. The Pop’s, lançado em 1990, através do selo Padrão. O grupo, que fez sucesso nas décadas de 60 e 70, apresenta-se aqui com uma clara influência dessa altura e o disco, em forma de mix, contém ruído de público, parecendo uma gravação ao vivo, mas não é. O LP não apresenta a clássica separação de faixas, dando a entender que se trata mesmo de um show. No entanto, os temas aqui apresentados são mesmo extraídos de outros discos, pelo que se supõe um trabalho de estúdio com gravações já lançadas anteriormente, como por exemplo, e entre outras, “Última Canção”, “Eu Te Amo, Te Amo, Te Amo” ou “And I Love Her”, do LP “O Baile” de 1969 e também “Sá Marina”, “Moendo Café” ou “Uno Tranquilo”, do LP “Afirmação/70” (1970), editadas pelo selo Equipe.

The Pop's é um excelente conjunto de rock instrumental brasileiro formado no Rio de Janeiro em 1963 por três estudantes, Sílvio Parada (o Silvio), o seu irmão José Henrique Parada (o Parada) e Alípio F. Filho (o Pippo). Resolveram criar inicialmente um trio, com Silvio no baixo, Parada, na bateria e Pippo, na guitarra ritmo. Após a compra dos instrumentos começaram a ensaiar. A banda entretanto evoluiu e teve várias alterações à sua formação original. Nos anos 90, o grupo voltou a actuar, desta vez com uma formação constituída por Max, na guitarra solo, Silvio Parada, no baixo, Beto Martins, na guitarra ritmo, Luiz Coppola, nos teclados e Parada, na bateria. No início dos anos 2000 o conjunto passou por uma nova reformulação, permanecendo apenas o baixista Silvio Parada do grupo original.

Faixas/Tracklist:

LADO 1:

Eu Te Amo, Eu Te Amo, Eu Te Amo

You Only Live Twice

Love Is Blue (l'amour est bleu)

With a Little Help My Friend

Can’t Take My Eyes Off You

Molambo

Sa Marina

Moendo Café

Uno Tranquilo

Quero Lhe Dizer Adeus

A Chuva Que Cai

Bilhetinho Apaixonado

Você Não Serve Para Ser Meu Namorado

Agora É Tarde

What Did You Say

LADO 2:

And I Love Her

Última Canção

Pobreza

Tira a Mão Daí

Alegria Alegria

Valsa do Imperador

Quisas... Quisas... Quisas...

Adeus Muchachos

Paraíba

Tiro Liro Liro

O Sanfoneiro Só Tocava Isso

Até Quarta Feira

Voltei

Está Chegando a Hora

Cidade Maravilhosa

Daqui Não Saio

LP ripado do vinil e gentilmente cedido pelo nosso amigo R. H. Passos, a quem agradecemos.

Gilbert O'Sullivan – Back To Front (LP 1972)

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Gilbert O'Sullivan – Back To Front (LP MAM – SS.502, outubro de 1972).

Produtor – Gordon Mills.

Género: Pop Rock, Soft Rock.

“Back to Front” é o segundo álbum de estúdio do cantor e compositor Gilbert O'Sullivan, lançado em outubro de 1972 pela discográfica MAM Records. O'Sullivan escreveu todas as canções do álbum em casa e gravou o LP em Londres, com o seu empresário e produtor Gordon Mills. O álbum combina a música pop inspirada em melodias com arranjos de cordas, mas também coloca ênfase em canções baseadas no piano. Após o lançamento, “Back to Front” foi um sucesso comercial e de crítica, alcançando a posição número 1 na UK Albums Chart, o que permitiu que O'Sullivan se tornasse o artista britânico mais vendido da época. Do LP destacamos a faixa "Clair". O single com esta canção alcançou o topo das paradas no Reino Unido. Para divulgar o álbum, o cantor fez a sua primeira digressão nacional.

Gilbert O’Sullivan (Raymond Edward "Gilbert" O'Sullivan) é um cantor e compositor irlandês, nascido em 01 de dezembro de 1946 em Waterford, Irlanda. Em 1958, aos 11 anos, mudou-se com sua família para Swindon, em Inglaterra. Em 1967, O'Sullivan iniciou a sua carreira na música. Em todo o mundo, o cantor conseguiu 16 discos no top 40, incluindo seis canções em primeiro lugar, a primeira das quais foi "Nothing Rhymed", de 1970. Ao longo de sua carreira, Gilbert gravou 19 álbuns de estúdio. Gilbert alcançou o seu êxito mais significativo durante o início dos anos 70 com sucessos como "Alone Again (Naturally)", "Clair" e "Get Down". A revista de música Record Mirror elegeu-o como o melhor cantor masculino do Reino Unido em 1972. Recebeu três prémios Ivor Novello, incluindo “Compositor do ano”, em 1973.

Faixas/Tracklist:

A1 - Intro / I Hope You'll Stay 2:46

A2 - In My Hole 2:44

A3 – Clair 3:00

A4 - That's Love 3:00

A5 - Can I Go With You 2:45

A6 - But I'm Not / Outro 3:05

B1 - I'm In Love With You 4:22

B2 - Who Was It 2:26

B3 - What Could Be Nicer (Mum The Kettle's Boiling) 3:06

B4 - Out Of The Question 2:57

B5 - The Golden Rule 2:33

B6 - I'm Leaving / Outro 3:03

NOTA: Todas as faixas foram compostas por O'Sullivan.

Músicos/Personnel:

Gilbert O'Sullivan – voz e compositor

Frank Barber e Johnnie Spence - Arranjos.

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo J. Sheldon, a quem agradecemos.

Frijid Pink – Frijid Pink (LP 1970)

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Frijid Pink – Frijid Pink (LP Parrot – PAS 71033, janeiro de 1970).

Produtor: Michael Valvano.

Género: Rock, Blues Rock, Rock Psicadélico.

“Frijid Pink” é o álbum de estreia autointitulado da banda de rock americana Frijid Pink, lançado em janeiro de 1970 pela gravadora Parrot, subsidiária da London Records. O single com o tema "Tell Me Why", incluído no álbum, alcançou a posição nº 70 no Canadá em maio de 1969. Também a faixa "House of the Rising Sun", atingiu o Top Ten na Billboard Hot 100 dos EUA, em 1970.

Frijid Pink é uma banda americana de hard rock e blues rock, formada em Detroit em 1967, mais conhecida pela sua versão de 1969 do tema "House of the Rising Sun", uma interpretação distorcida e pesada de guitarra que alcançou o Top Ten na Billboard Hot 100 dos EUA, no inverno de 1970 e o número 3 no Canadá, tornando-se um sucesso ainda maior no exterior. Vendeu mais de um milhão de cópias. A formação inicial da banda incluía o baterista Richard Stevers, o guitarrista Gary Ray Thompson, o baixista Tom Harris, o vocalista Tom Beaudry (também conhecido por Kelly Green), aos quais se juntou Larry Zelanka, como tecladista convidado (adicional).

O LP de estreia auto-intitulado dos Frijid Pink foi lançado em 1970, assim como o seu segundo álbum "Defrosted". O grupo teve algumas alterações à sua formação inicial. Os Frijid Pink eram tão populares nessa época em Detroit que, em concertos, o incipiente grupo Led Zeppelin (que na época estava apenas a iniciar a sua carreira com elementos remanescentes dos New Yardbirds) fez a abertura para a banda. O grupo esteve em actividade de 1967 a 1975, quando se dissolveu. Voltou a reunir-se em 2001, e posteriormente em 2007.

Faixas/Track Listing:

A1 - God Gave Me You (Gary Ray Thompson, Tom Beaudry) - 3:35

A2 - Crying Shame (Michael Valvano) - 3:11

A3 - I'm On My Way (Thompson, Beaudry) - 4:34

A4 - Drivin' Blues (Thompson, Beaudry) - 3:14

A5 - Tell Me Why (Thompson, Beaudry) - 2:50

B1 - End Of The Line (Thompson, Beaudry) - 4:07

B2 - House of the Rising Sun (Tradicional, arr. Frijid Pink) - 4:44

B3 - I Want To Be Your Lover (Thompson, Beaudry, Valvano) - 7:30

B4 - Boozin' Blues (Thompson, Beaudry) - 6:01

Músicos/Personnel:

Kelly Green [aka Tom Beaudry] - vocalista e percussão

Gary Ray Thompson - guitarra

Tom Harris - baixo

Richard Stevers – bateria e percussão

Adicional/Additional:

Larry Zelanka – teclados

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Gene Taeger, a quem agradecemos.

John Smith And The New Sound – Rockin' With John Smith (Shake, Rattle And Roll) (LP 1967)

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John Smith And The New Sound – Rockin' With John Smith (Shake, Rattle And Roll) (LP Pop Schallplatten – ZS 10160, Series: Sonderserie, 1967).

Produtor: Bill Wellings.

Género: Rock, Beat, Pop Rock.

“Rockin' With John Smith (Shake, Rattle and Roll)” é um LP gravado em 1967 nos estúdios da PYE International, em Londres e editado na Alemanha através da Record Company – Deutsche Vogue Schallplatten GmbH, da banda britânica John Smith and The New Sound. O grupo fazia digressões com alguma frequência pela Alemanha. Participaram no “Beat Club” nesse país (TV Bremen), também em Hamburgo, Munique e Frankfurt.

No início, John Smith integrou uma banda de skiffle chamada Jubilee. De 1965 até ao final de 1967, a banda teve bastante sucesso nas tabelas de sucessos. John Smith era um jovem talentoso que em meados dos anos 50 se apaixonou pela cena do blues americano e formou a referida banda. Smith assinou um contrato a solo com a Parlophone na década de 60 e lançou vários singles sob o nome de Bobby Dean. Tendo como empresário Bill Wellings, Smith acabou por se tornar muito conhecido por interpretar versões de temas famosos, que foram lançadas no Reino Unido e na Alemanha onde tiveram algum sucesso. No final de 1967, o próprio John Smith havia perdido o interesse em prosseguir a sua carreira tal como estava e mudou-se posteriormente para a Austrália, onde deu continuidade à sua carreira musical. Em 1968, a situação deixou o empresário Bill Wellings com uma banda, mas sem vocalista. Então, decidiu continuar a usar o mesmo nome do grupo, mas utilizando vários vocalistas (sem o consentimento ou conhecimento de John Smith). Um desses vocalistas que participou nessas gravações foi David Byron, que deu a sua voz em várias [mas não todas] faixas para os dois álbuns de John Smith and The New Sound que se seguiram. Os álbuns “John Smith And The New Sound – Rockin' With John Smith (Shake, Rattle And Roll)”, de 1967, que aqui apresentamos, e “Rock & Roll Again With John Smith” (1968), até hoje não é oficial em que músicas participa David como vocalista. Estes álbuns foram editados sem que fossem creditados os nomes dos músicos. Esses lançamentos apresentavam as capas com fotos com a banda original, mas o rosto de John Smith foi cortado dessas fotos.

Faixas/Track Listing:

A1 - Tutti Frutti

A2 - Rave On

A3 - Good Golly Miss Molly

A4 - Girls In Love

A5 - Whole Lotta Shakin' Goin' On

A6 - Judy In Disguise

A7 - Shakin' All Over

B1 - See See Rider (Jenny Take a Ride)

B2 - Shake Rattle And Roll

B3 - Ain't Nothin' But A Houseparty

B4 - Be-Bop-A-Lula

B5 - Heartbreak Hotel

B6 - All Shook Up

B7 - Rock Around The Clock

BONUS:

C1 - Long Tall Sally

C2 - Money

NOTA: LP gravado nos estúdios da PYE International, em Londres e editado na Alemanha através da Record Company – Deutsche Vogue Schallplatten GmbH, em 1967. Não foram creditados os nomes dos músicos.

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Pete Williams, a quem agradecemos.

Do You Love Me, V/A (24 Dirty Dancing Hits) (1956-1964)

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Do You Love Me, V/A (24 Dirty Dancing Hits) (1956-1964).

Género: Pop/Rock, Soul, Surf, Compilação.

The Contours.

“Do You Love Me (24 Dirty Dancing Hits)” é uma excelente compilação que nos faz recuar no tempo e relembrar os fantásticos anos 50 e 60, através das gravações de vários artistas que lançaram os seus sucessos entre 1956 e 1964. A canção original de ritmo & blues que dá o título a esta compilação, "Do You Love Me" foi gravada pelo grupo The Contours, em 1962. Foi escrita e produzida pelo proprietário da Motown Records, Berry Gordy Jr., e atingiu por duas vezes a tabela da Billboard Hot 100, alcançando a posição número três em 1962 e nº 11 em 1988.

The Ronettes.

Faixas/Tracklist:

01 - The Contours – Do You Love Me 2:49

02 - Maurice Williams & The Zodiacs – Stay 1:34

03 - The Four Seasons – Big Girls Don't Cry 2:25

04 - Mickey & Silvia – Love Is Strange 2:52

05 - The Surfaris – Wipe Out 2:12

06 - Solomon Burke – Cry To Me 2:23

07 - The Drifters – Some Kind Of Wonderful 2:33

08 - Otis Redding – These Arms Of Mine 2:26

09 - The Ronettes – Be My Baby 2:37

10 - The Shirelles – Will You Love Me Tomorrow 2:39

11 - Bruce Channel – Hey Baby 2:21

12 - The Five Satins – In The Still of The Night 3:03

13 - Ritchie Valens – La Bamba 2:04

14 - Dion & The Belmonts – Teenager In Love 2:34

15 - Buddy Holly – Everyday 2:00

16 - Ben E. King – Stand By Me 2:55

17 - The Dixie Cups – Chapel of Love 2:48

18 - The Diamonds – Little Darlin' 2:06

19 - Chubby Checker – The Twist 2:34

20 - Del Shannon – Runaway 2:17

21 - The Skyliners – Since I Don't Have You 2:36

22 - The Fleetwoods – Come Softly To Me 2:29

23 - Ritchie Valens – Donna 2:21

24 – Dion – The Wanderer 2:43

Compilação disponibilizada por João Romão.