The Tip Top's ‎– I'm Twist (LP 1963 / Brasil)

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The Tip Top's ‎– I'm Twist (LP Iracema ‎– LP-10.002, 1963 / Brasil). 

LP considerado raro.

Género: Rock Instrumental, Beat, Rock de Garagem, Twist. 

“The Tip Top's“ foi uma obscura banda brasileira de garagem, do início dos anos 60, que só gravou este LP. O disco é interessante, lançado por um dos grupos pioneiros do género, que o gravaram somente com temas instrumentais inéditos (com composições próprias). 

O LP "I'm Twist" foi provavelmente lançado em 1963, na época em que o "twist" ainda estava em voga no Brasil, o que aconteceu, embora já sem tanto sucesso, até ao início de 1964. Este LP foi editado por 2 selos diferentes ("Iracema" e "Cartaz"), com capas diversas (uma com foto e a outra sem foto) e a ordem das faixas também é diferente. 

Faixas/Tracklist: 

A1. I’m Twist (P. Wilson) 2:29 

A2. Twist Macabro (Nelson) 1:53 

A3. Devil’s Fire (Vado / Mingo) 2:17 

A4. Revel With Guitar (Gil) 2:10 

A5. Guitar’s In Fury (Gil) 1:46 

A6. Eastern Magic (Roberto) 1:58 

B1. Musical’s Mark (P. Wilson) 1:58 

B2. The Toupee (J. B. Santos) 2:05 

B3. Feast Of Beast (Burriquinha / Rubi) 2:31 

B4. The Mouse Twist (Walkyria / Santana) 3:13 

B5. Seducer Twist (J. Costa / Gina Sammartano) 2:20 

B6. Journey To The 7 Th Planet (Roberto) 2:13 

Integrantes/Personnel: 

Roberto Henriques 

Nelson 

Gilberto Santos Henriques 

Domingos Antonio (Mingo) 

Natal "Vado" 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Bruno Vasconcelos, a quem agradecemos.

The Small Faces ‎– Ogdens' Nut Gone Flake (LP 1968)

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The Small Faces ‎– Ogdens' Nut Gone Flake (LP Immediate ‎– IMSP 012, 24 de maio de 1968). 

Produção de Steve Marriott e Ronnie Lane. 

Género: Rock Psicadélico, Pop Rock, Mod. 

“Ogdens' Nut Gone Flake” é um álbum conceitual da banda de rock britânica The Small Faces. O LP foi lançado em maio de 1968, tendo alcançado a posição nº 1 no UK Albums Chart, em 29 de junho, onde permaneceu por seis semanas. 

A mudança dos Small Faces para o selo Immediate Records iniciou a era mais artisticamente criativa da sua carreira. O nome do álbum e o projecto da sua embalagem são uma “paródia” à "Ogdens' Nut-brown Flake", uma marca de tabaco produzida em Liverpool, a partir de 1899. 

Neste álbum, “Ogdens’ Nut Gone Flake”, de 1968, a banda compromete-se totalmente com o seu novo som de pop psicadélico, de onde destacamos "Lazy Sunday". 

O lado dois do LP (Happiness Stan) é preenchido com temas inerentes a um conto de fadas bizarro e caprichoso, contado através da música, com narração entre cada faixa do comediante Stanley Unwin. 

Mais informação sobre The Small Faces, já se encontra inserida neste blog. 

Faixas/Tracklist: 

Ogden's Nut Gone Flake: 

A1 - Ogdens’ Nut Gone Flake (Steve Marriott, Ronnie Lane, Kenney Jones, Ian McLagan) 

A2 - Afterglow Of Your Love (Steve Marriott, Ronnie Lane) 

A3 - Long Agos And Worlds Apart (Ian McLagan) 

A4 - Rene (Steve Marriott, Ronnie Lane) 

A5 - Song of a Baker (Steve Marriott, Ronnie Lane) 

A6 - Lazy Sunday (Steve Marriott, Ronnie Lane) 

Happiness Stan: 

B1 - Happiness Stan (Steve Marriott, Ronnie Lane) 

B2 - Rollin’ Over (Steve Marriott, Ronnie Lane) 

B3 - The Hungry Intruder (Steve Marriott, Ronnie Lane, Ian McLagan) 

B4 - The Journey (Steve Marriott, Ronnie Lane, Kenney Jones, Ian McLagan) 

B5 - Mad John (Steve Marriott, Ronnie Lane) 

B6 - Happydaystoytown (Steve Marriott, Ronnie Lane, Ian McLagan) 

Músicos Intervenientes/Personnel: 

Steve Marriott – Vocalista, Guitarra Solo, Guitarras, Harmónica, Voz de Apoio 

Ronnie Lane - Baixo, Voz de Apoio 

Kenney Jones - Bateria, Percussão 

Ian McLagan – Teclados, Cravo, Voz de Apoio 

Steve – Piano em ‘Every Little Bit Hurts’, Baixo e Guitarra em ‘The Journey’ 

Ronnie – Guitarra em ‘The Journey’, Vocalista em ‘Song Of A Baker’, ‘The Journey’ 

Mac – Vocalista e Guitarra em ‘Long Agos And Worlds Apart’ 

Arranjos por Small faces 

Líder de Orquestra: David McCallum Snr. 

Álbum gravado nos Olympic Studios, Trident Studios, Pye Studios/ Londres, Inglaterra. 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo M. Farewell, a quem agradecemos. 

The Platters ‎– Red Sails In The Sunset (LP 1969)

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The Platters ‎– Red Sails In The Sunset (LP Pickwick Records ‎– SHM 887, 1969). 

Género: Compilação, Soul, Pop. 

Excelente compilação do grupo The Platters, que inclui a música-título 'Red Sails In The Sunset' que lhe deu o nome, assim como a faixa soul/jazz 'Uncle Sam Ain't No Woman' ou a balada soul 'If You Need Me', entre outras. A canção "Red Sails in the Sunset", foi escrita por Hugh Williams e Jimmy Kennedy em 1935 e lançada pelos Platters em agosto de 1960, tendo alcançado nessa altura a posição número 36 nas paradas dos EUA. 

O grupo era composto pelo tenor principal Tony Williams, David Lynch, Paul Robi, Herb Reed e Zola Taylor. The Platters passou por várias alterações à sua formação inicial. 

The Platters é um famoso grupo vocal norte-americano, formado em Los Angeles em 1953. Chegou a vender mais de 53 milhões de discos e está, desde 1990, no Rock And Roll Hall of Fame. 

Entre os seus sucessos destacam-se, "Only You", "My Prayer", "The Great Pretender", "You’ve Got The Magic Touch", "You’ll Never Know", "Smoke Gets In Your Eyes", entre muitos outros. 

Tony Williams saiu do grupo em 1961 e foi substituído por Sonny Turner. Zola Taylor também saiu e foi substituída por Sandra Dawn. Paul Robi foi substituído por Nate Nelson em 1966. 

David Lynch e Paul Robi morreram de cancro em 1981 e 1989 respectivamente. Buck Ram morreu aos 83 anos, em 1991, e Tony Williams, em 1992. O grupo The Platters continua a apresentar-se até aos tempos actuais, com novos elementos. O actual líder dos Platters, B.J. Mitchel, está no grupo desde os anos 60 e foi o único que trabalhou com o fundador da banda, Paul Robi. 

Mais informação sobre este fantástico grupo americano, já se encontra inserida neste blog. 

Faixas/Tracklist: 

A1 - Red Sails In The Sunset (Williams, Kennedy) 

A2 - (Goodbye My Foolish) Sayanora (Ram, Hashimoto, Suzuki) 

A3 - Why Do You Wanna Make Me Blue (Marshall, Jennings) 

A4 - Uncle Sam Ain't No Woman (Page, Paul) 

A5 – Delilah (Mason, Reed) 

A6 - We Ain't What We Was (Ram) 

B1 - If You Need Me (Barberis, Joyce) 

B2 - (When Your Heart's On Fire) Smoke Gets In Your Eyes (Kern, Harbach) 

B3 - Catch The Wind (Donovan) 

B4 - Try 'N Understand (Hall) 

B5 - Get A Hold Of Yourself (Dixon, Jennings, Scott) 

B6 - Pledging My Love (Robey, Washington) 

LP ripado do vinil e gentilmente cedido pelo nosso amigo Ralph Bell, a quem agradecemos. 

Brook Benton ‎– It's Just A Matter Of Time (LP 1959)

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Brook Benton ‎– It's Just A Matter of Time (LP Mercury ‎– MG-20421, 1959).

Produção: Belford Hendricks. 

Género: Pop, Rhythm and Blues, Easy Listening. 

"It's Just a Matter of Time" é a canção título deste LP, um tema pop escrito por Brook Benton, Clyde Otis e Belford Hendricks, gravado em 1958 no Studio Fine Recording, New York City e lançado em fevereiro de 1959. A gravação original de Benton liderou o ranking de rhythm and Blues da Billboard, em 1959. 

O estilo da canção interpretada por Benton, é claramente influenciado por Nat King Cole, tendo sido um sucesso rápido, que a atirou para o número três da parada pop da Billboard, enquanto liderava a tabela de sucessos de R’nB por nove semanas na primavera de 1959. Em 12 de abril, Benton fez a sua estreia na TV, cantando a canção no The Ed Sullivan Show, o que o catapultou para a senda do sucesso, levando-o a uma série contínua de êxitos até 1962. 

Brook Benton nasceu Benjamin Franklin Peay, em Camden, Carolina do Sul/EUA, em 1931, tendo falecido em Nova Iorque, a 9 de abril de 1988). O cantor americano será sempre recordado pelo seu maior sucesso, a canção "Rainy Night In Georgia” (1969). Ainda jovem, Benjamin cantou com diversos grupos evangélicos, The Langfordaires (cerca de 1948), The Stars Jerusalém (cerca de 1951) e The Harlemaires. Em Camden, Brook juntou-se ao grupo The Sandmen, e transferiu-se para Nova York, onde assinou contrato com o selo Okeh. Mais tarde partiu para uma carreira a solo. Até aí, Benton tinha-se apenas tornado num compositor de qualidade para Nat King Cole, Clyde McPhatter e Roy Hamilton. Face ao êxito obtido por Benton, as canções que foram originalmente oferecidas a Nat King Cole, tendo em consideração as qualidades demonstradas por Benton na discográfica Mercury, sugeriram-lhe que as gravasse ele próprio, não as passando para Cole, consolidando assim o seu sucesso. 

Embora ele tenha começado a gravar em 1953, o seu primeiro sucesso só chegou em 1959, com a colaboração Clyde Otis e Belford Hendricks. 

O single 'It's Just a Matter Of Time' b / w 'Hurtin' Inside' alcançou o terceiro lugar na parada pop Hot 100 dos EUA, o que levou a vários outros sucessos, 'So Many Ways' b/w 'I Want You Forever' (in 1959), 'Endlessly' (número 12, em 1959), 'The Boll Weevil Song' (em 1961) e 'Hotel Happiness' (in 1962). Brook permaneceu com contrato com a gravadora Mercury até 1964. Posteriormente, continuou a gravar por várias outros selos durante os anos 70, incluindo a Brut, a Stax e a MGM. 

Faixas/Tracklist: 

A1 - The Nearness Of You (Hoagy Carmichael, Ned Washington) 3:19 

A2 - I Can't Begin To Tell You (James V. Monaco, Mack Gordon) 3:23 

A3 - You Tell Me Your Dream, I'll Tell You Mine (Ar. Bert Robinson, Brook Benton. Brown, Daniels, Rice) 2:35 

A4 - I'm In The Mood For Love (Jimmy McHugh e Dorothy Fields) 3:28 

A5 - But Beautiful (Burke e Van Heusen) 2:32 

A6 - When I Fall In Love (Eddie Heyman, Victor Young) 3:12 

B1 - Hold Me, Thrill Me, Kiss Me (Harry Noble) 3:26 

B2 - I'll String Along With You (Dublin, Warren) 2:44 

B3 - The More I See You (Harry Warren, Mack Gordon) 2:47 

B4 - Love Me Or Leave Me (Gus Kahn, Walter Donaldson) 2:49 

B5 - I Could Have Told You (Arthur Williams, Carl Sigman) 3:38 

B6 - It's Just A Matter Of Time (Belford Hendricks, Brook Benton, Clyde Otis) 2:26 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Mike Fent, a quem agradecemos.

The Scalawags ‎– The Scalawags (LP 1969/Brasil)

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The Scalawags ‎– The Scalawags (LP RCA Victor ‎– BBL-1478, 1969/Brasil). 

LP considerado raro. 

Género: Instrumental, Pop/Rock, Easy Listening. 

“The Scalawags“ é um álbum instrumental da banda com o mesmo nome, dirigida por Christian, lançado em 1969, através da RCA Victor. The Scalawags foi um lendário grupo que, contratado pela RCA, lançou em 1968 um raro single com os temas “Cantarola nº 1” e “Don’t Forget Me”, com o qual obteve muito êxito que se estendeu até ao início dos anos 70, quando tiveram a participação do flautista inglês Ritchie que veio para o Brasil, após ter conhecido os Mutantes em Londres. No ano seguinte, em 1969, lançaram este LP contendo os temas do referido single e outras músicas.

Como curiosidade, no Brasil dos anos 60, era moda entre os jovens que formavam bandas, baptizá-las com nomes em inglês como, The Fevers, The Pops, The Jordans, The Fellows, The Supersonics ou The Scalawags, entre muitos outros. 

Faixas/Tracklist: 

A1 - Lover (Richard Rodgers, Lorenz Hart) 

A2 - Love Letters (Victor Young, Edward Heyman) 

A3 - Tema de Candice (Lai) 

A4 - Cantarola Nº 1 (Christian) 

A5 - Rain And Tears (Evanghelos Papathanassiou, B. Bergman) 

A6 - Cantarandá (Christian) 

B1 - Smile (Charles Chaplin, Geoffrey Parsons, John Turner) 

B2 - Cantarola Nº 2 (Christian) 

B3 - Julie (Christian) 

B4 - Be Happy (Newport) 

B5 - Don't Forget Me (Christian) 

B6 - La Charrette (Christian) 

Direcção Artística: Christian. 

LP ripado do vinil e gentilmente cedido pelo nosso amigo Bruno Vasconcelos, a quem agradecemos. 

The Pretty Things ‎– The Pretty Things (LP 1965)

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The Pretty Things ‎– The Pretty Things (LP Fontana ‎– TL 5239, 12 março de 1965). 

Produção: Bobby Graham. 

Género: Rock de Garagem, R’nB. 

The Pretty Things foi uma banda britânica inicialmente de R’nB e Beat, formada em Londres em 1963. O guitarrista Dick Taylor fez parte do primeiro alinhamento dos Rolling Stones antes de formar a banda com o vocalista Phil May. O grupo obteve êxito considerável no Reino Unido, assim como na Austrália, Nova Zelândia, Alemanha e nos Países Baixos. O seu único sucesso nos Estados Unidos foi com o primeiro single, “Rosalyn”, em 1964. 

“The Pretty Things” foi o seu álbum de estreia lançado pela Fontana em 12 março de 1965. 

Os primeiros trabalhos da banda foram influenciados por Bo Diddley (inclusive o nome da banda foi retirado da canção de Bo de 1955, “Pretty Thing”) e Jimmy Reed, os mesmos inspiradores de várias bandas da época. Já os trabalhos dos anos 70 mantinham a base do blues, porém com uma influência mais ‘hard rock’ e ‘metal’, e os anos 80 com a influência punk. 

A banda separou-se em 2018. Mais informação sobre esta banda, já se encontra inserida neste blog. 

Faixas/Tracklist: 

A1 - Road Runner (Ellas McDaniel) - 3:14 

A2 - Judgement Day (Bryan Morrison) - 2:49 

A3 - 13 Chester Street (Phil May, Dick Taylor, Brian Pendleton, John Stax, Vivian Prince) - 2:22 

A4 - Big City (Jimmy Duncan, Alan Klein) - 2:02 

A5 - Unknown Blues (May, Taylor, Pendleton, Stax, Prince) - 3:49 

A6 - Mama, Keep Your Big Mouth Shut (McDaniel) - 3:03 

B1 - Honey, I Need (Dick Taylor, John Warburton, Peter Smith, Ian Stirling) - 2:00 

B2 - Oh, Baby Doll (Chuck Berry) - 3:01 

B3 - She's Fine, She's Mine (McDaniel) - 4:24 

B4 - Don't Lie to Me (Tampa Red) - 3:53 

B5 - The Moon Is Rising (Jimmy Reed) - 2:33 

B6 - Pretty Thing (Willie Dixon) - 1:39 

Músicos/ Original Line-up 1963: 

Phil May - vocalista 

Dick Taylor - guitarra solo 

Brian Pendleton (Yetti) – guitarra ritmo e voz de apoio 

John Stax – guitarra baixo, harmónica e voz de apoio 

Viv Prince - bateria 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Johnny Clarke, a quem agradecemos. 

Juventude em Guarda, V/A (LP 1967)

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Juventude em Guarda, V/A (LP Copacabana CLP 11.485, 1967). 

LP considerado raro. 

Género: Jovem Guarda, Pop/Rock. 

The Jordans.

“Juventude Em Guarda” é uma excelente compilação lançada pelo selo Copacabana em 1967, no auge da Jovem Guarda (que durou até 1968) e que reúne sucessos da época, tanto instrumentais como vocais. O álbum apresenta-nos conhecidas bandas brasileiras como, Os Aranhas, The Clevers, The Fellows, The Jet's e The Jordans, grupos que ficaram marcados para a eternidade com o rótulo “Jovem Guarda”, não importando o grau do seu envolvimento (ou não envolvimento) com o programa com o mesmo nome. 

Faixas/Tracklist: 

01. Winds of Barcelona (El Presidente) (Sol Lake) - The Jet's 

02. Marionettes (Christophe) - The Jordans 

03. Por Que Você Não Vem? (Reno, Dino) - The Clevers 

04. Snobou (A. Aguillar, Dirceu Graeser) - The Fellows 

05. Susie Q (D. Hawkins, S. J. Lewis, E. Broadwater / adapt: A. Ribeiro Valente) - The Jordans 

06. Brotinho, Não Se Iluda comigo (Paulo Rios) - Os Aranhas 

07. Toda Noite Sonho (California Dreamin') (J. M. Philics / vers: Rossini Pinto) - Os Aranhas 

08. La La La (Gerrard Marsden / vers: Waldyr Santos) - The Clevers 

09. Cadillac (J. H. de Hont, Bob Bouber) - The Jordans 

10. Resposta do Céu (Narciso Trevilailo) - The Fellows 

11. Vivo Só (Dilzela B. O. Reibeiro, Dilzete B. O. Reibeiro) - The Jet's 

12. Não Quero Te Amar (Not a Second Time) (John Lennon, Paul McCartney / vers: Norberto de Freitas) - The Clevers 

LP ripado do vinil e gentilmente cedido pelo nosso amigo Bruno Vasconcelos, a quem agradecemos.

The Checkmates ‎– Emile Ford Presents The Checkmates (LP 1961)

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The Checkmates ‎– Emile Ford Presents The Checkmates (LP Pye Records ‎– NPL 18061, 1961). 

Género: Pop/Rock. 

Emile Ford, nome artístico de Michael Emile Telford Miller (16 de outubro de 1937, Castries, Santa Lúcia, Antilhas Britânicas / 11 de abril de 2016, Londres, Inglaterra/UK), foi um músico e cantor muito popular no Reino Unido no final dos anos 50 e início dos anos 60 como o líder do grupo “Emile Ford and the Checkmates”, que alcançou o número um nas tabelas de sucessos do final de 1959 com o tema, "What Do You Want to Make Those Eyes at Me For?". A banda venceu um Concurso de talentos da Soho Fair, em julho de 1959. 

The Checkmates, era constituído por George Sweet (baixo), Dave Sweet (saxofone), Ken Street (guitarra), Les Hart (saxofone), Peter Carter (guitarra), Alan Hawkshaw (piano) e John Cuffley (bateria). O álbum que aqui apresentamos é uma interessante mistura de músicas vocais e principalmente instrumentais, muito bem interpretadas. 

Ford também foi um pioneiro engenheiro de som. 

Faixas/Tracklist: 

A1 - Night Train (Jimmy Forrest) 

A2 – Caravan (Irving Mills, Duke Ellington, Juan Tizol) 

A3 - On The Sunny Side Of The Street (Jimmy McHugh, Dorothy Fields) 

A4 - Autumn Leaves (Joseph Kosma) 

A5 - Can't Wait (Wendy Kidd) 

A6 - In The Mood (Joe Garland, Andy Razaf) 

B1 - Chattanooga Choo Choo (Harry Warren, Mack Gordon) 

B2 – Juicy (Boots Brown) 

B3 - Blue Moon (Richard Rodgers, Lorenz Hart) 

B4 - Ram Bunk Shush (Henry Glover, Lucky Millinder, James Mundy) 

B5 – Yep (Duane Eddy, Lee Hazlewood) 

B6 - Honky Tonk (Bill Doggett, William Butler, Clifford Scott, Berisford Shepherd) 

Músicos/Personnel: 

Emile Ford – Líder e Voz 

George Sweetman (meio-irmão de Emile) - Baixo 

Dave Sweetman (meio irmão de Emile) - Saxofone 

Ken Street – Guitarra eléctrica 

Pete Carter - Guitarra 

Les Hart - Saxofone 

Alan Hawkshaw - Piano 

John Cuffley – Batreia 

The Fordettes era o grupo de cantoras que os apoiava. 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Pete Lodge, a quem agradecemos.

The Royal Band ‎– Juventude Em Stereo (LP 1971 / Brasil)

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The Royal Band ‎– Juventude Em Stereo (LP AMC - AMCLP-5117, 1971 / Brasil). 

Género: Easy Listening, Instrumental, Dança. 

“Juventude em Stereo” é um excelente álbum instrumental lançado em 1971 pelo grupo brasileiro The Royal Band, através do selo Beverly AMC / Copacabana Discos. O grupo The Royal Band, era na verdade constituído por elementos do grupo Os Carbonos (mas não consta da discografia dos Carbonos), com um nome em inglês, assim como os títulos das músicas, como estava em voga nessa altura. O LP contém famosos sucessos internacionais da época. Segundo o autor musical Laércio Pacheco Martins, a banda lançou 3 álbuns, no período de 1971 a 1974. 

Este LP é do tipo dançante, apropriado para festas e bailes da juventude do início da década de 70, cujas músicas passavam com frequência nas rádios brasileiras. Do disco destacamos as versões de “You Notice Me”, “Butterfly”, “The End” ou “Rose Garden”, entre outras. 

Fonte: Informação parcialmente retirada de um texto de Samuel M. Filho. 

Faixas/Tracklist: 

A1. You'll Notice Me (Bart Baraboskin) 

A2. Don't Let It Die (Smith) 

A3. Rain And Tears (E. Papathanassiou, B. Bergman) 

A4. Butterfly (Danyel Gerard, Howard Barnes, Ralph Bernet) 

A5. Rose Garden (J. South) 

B1. The End (J. Krondes, S. Jacobson) 

B2. Funny Funny (Chinn, Chapman) 

B3. Thoughts (L. Windsor) 

B4. T o p (O. Harris, F. Smith) 

B5. Honey Believe (La Rue, Stella, Kock) 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Bruno Vasconcelos, a quem agradecemos. 

Manfred Mann ‎– Soul Of Mann (Instrumentals) (LP 1967)

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Manfred Mann ‎– Soul of Mann (Instrumentals) (LP His Master's Voice ‎– CSD 3594, Jan. 1967). 

Produtor: John Burgess. 

Género: Rock, Beat, Jazz-Rock, Rhythm ‘n’ Blues, Progressive Rock. 

“Soul of Mann“ é uma compilação dos Manfred Mann, com temas maioritariamente instrumentais, gravados entre 23 maio de 1963 e 24 janeiro de 1966. O álbum foi lançado em 6 de janeiro de 1967. Trata-se da segunda compilação pela discográfica “His Master's Voice”. Pouco depois a banda deixou esta gravadora passando para a “Fontana”. “Soul of Mann” reúne temas que integraram vários Singles, EPs e LPs, gravados entre 1963 e 1966. "LSD", que é uma música ao estilo de R’n’B, tem como vocalista Paul Jones. Mann e os seus músicos produziram interpretações instrumentais absolutamente estranhas como, "Satisfaction", "I Got You Babe" ou "My Generation". Existem versões mais semelhantes aos originais (mas ainda assim imaginativas) de músicas dos Yardbirds e Cannonball Adderley, além dos seus próprios originais ("Mr. Anello"). Infelizmente, o LP não foi bem divulgado e não vendeu bem. Actualmente, ao escutar este álbum, é difícil acreditar que essa foi a mesma banda que na mesma altura obteve sucesso com temas como "Do Wah Diddy Diddy", "Sha La La" ou "Pretty Flamingo", nos dois lados do Atlântico. Neste disco, o grupo apresenta-nos uma mistura de jazz e r’n’b pesado, muito longe da sua excelente música pop. Pelo meio do pop/rock, blues e folk-rock, Manfred Mann tocou as suas primeiras versões/gravações com instrumentais de jazz que sugeriam fracamente um caminho em direcção ao jazz-rock. 

“Soul of Mann”, nunca foi lançado nos EUA. Os temas são executados com uma enorme e surpreendente qualidade, estilo e inteligência.

Os Manfred Mann originalmente classificam-se como uma banda de rhythm and blues. Foi formada no Reino Unido, em 1962, pelo próprio Manfred Mann, nascido em 21 de outubro de 1940, em Joanesburgo, África do Sul,. Com Manfred Mann (nas teclas) estava o seu amigo Mike Hugg (na bateria). O vocalista era Paul Jones (que se tornaria mais tarde num actor de sucesso). Os outros membros foram Tom McGuinness (baixo) e Mike Vickers (flauta, sax, guitarra).

Faixas/Tracklist: 

A1 The Abominable Snowmann (Vickers) (1965) 

A2 I Got You Babe (Bono) (1966) 

A3 Bare Hugg (Hugg) (1965) 

A4 Spirit Feel (Jackson) (1966) 

A5 Why Should We Not (Mann) (1963) 

A6 L.S.D. (McGuinness) (1965) 

A7 I Can't Get No Satisfaction (Jagger, Richard) (1966) 

B1 God Rest Ye Merry Gentlemen (Arr. Mann, Hugg, Vickers, tradic.) (1965) 

B2 My Generation (Townshend) (1966) 

B3 Mr. Anello (Mann, Hugg, Vickers, Jones, McGuinness) (1964) 

B4 Still I'm Sad (McCarty, Samwell-Smith) (1966) 

B5 Tengo Tango (Adderley) (1965) 

B6 Brother Jack (Arr. Mann) (1963) 

B7 Sack O'Woe (Adderley) (1964) 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Clark Denver, a quem agradecemos.

Os Quadradões ‎– Os Quadradões (LP 1969 / Brasil)

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Os Quadradões ‎– Os Quadradões (LP PR Studio ‎– PR LP-1001, 1969 / Brasil). 

LP considerado raro.

Produção: Edson Vitorino. 

Género: Rock, MPB. 

Os Quadradões foi um grupo originário da cidade satélite de Taguatinga, no Distrito Federal que, depois da troca de elementos e de nome para “Corrente de Força”, deu origem ao conjunto “Placa Luminosa”. Originalmente o grupo era constituído por Nélio (bateria), Ari (guitarra base), Ribamar (guitarra solo), Baixinho (sax), Arimatéia (baixo), Vicente (trompete) e Castelo (voz). Um dos destaques do grupo era o cantor Castelo, que iniciou a carreira a dobrar Elvis Presley e Little Richard no programa “Como Eles Cantam”, na TV Brasília, ainda no começo dos anos sessenta, ao lado de Leda, irmã de Harry Jones (e Seu Conjunto). Fundador do grupo, ele começou a tocar com um trio formado por Baixinho e Climério (irmão de Clodo e Clésio), no Country Club de Taguatinga, em meados dos anos sessenta. Já nos Quadradões, e apoiado num repertório que incluía clássicos do rock and roll e da soul music, Castelo promovia verdadeiros “happenings” nos palcos. O grupo Os Quadradões era uma excelente atracção dos bailes que movimentavam a juventude de Brasília. Para além dos integrantes da banda, o grupo contou com a contribuição de três compositores recém-chegados do Piauí, que começavam uma longa trajectória como autores musicais, Clodo Ferreira (que chegou a ser guitarrista da banda), Clésio Ferreira e Climério Ferreira (que escreveu o texto de apresentação na contracapa do LP). Entretanto, surgiram alterações à sua formação inicial. Com a experiência dos palcos da cidade, o grupo gravou o seu primeiro e único LP chamado “Os Quadradões”, contendo versões de clássicos do rock e da soul music, originais de autoria de Climério e ainda a versão samba-rock para “I Need You”, talvez a primeira experiência do género, que depois ganhou força com o grupo paulista Lee Jackson. Também destacamos a versão rock samba de “Vereda Tropical”. Primeira produção independente da Capital Federal, o LP dos Quadradões foi gravado e lançado pelo selo PR-Studio (de Paulo Raimundo), com produção de Edson Vitorino, participação especial de Mário Lúcio (depois Placa Luminosa) e da cantora Wandinha. Depois da gravação do disco, e com a saída de Castelo, o grupo passou a chamar-se Corrente de Força, integrado por Ribamar, Arimatéia, Mário Lúcio, Luiz (ex-Elson 7), Jesse e Pique (de São Paulo). Com a mudança para São Paulo, o grupo trocou definitivamente de nome, passando a chamar-se Placa Luminosa, transformando-se num dos mais activos conjuntos de baile do país, em actividade até hoje. 

Fonte: Nota informativa baseada num texto do Senhor F, com adaptações e alterações.

Faixas/Tracklis: 

A1 Funky Funky Broadway 

A2 A Hora do Amor 

A3 I Need You 

A4 Only You 

A5 Que 

A6 Ribedd 

B1 Professor Particular 

B2 Vereda Tropical 

B3 Em Prosa e Verso 

B4 Entardecer 

B5 Tipica Serenata 

B6 When You Touche Me 

Integrantes/Personnel: 

Castelo - vocalista 

Wandinha - voz 

Ari Nascimento - baixo 

Ribah Nascimento - guitarra solo 

Ed Carmo - bateria 

Eurípedes Rosa - órgão 

Vicente Paulo - trompete 

Waldemar - saxofone 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Bruno Vasconcelos, a quem agradecemos.

Quartetto Cetra ‎– I Bum Del Quartetto Cetra (LP 1963)

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Quartetto Cetra ‎– I Bum Del Quartetto Cetra (LP Polydor ‎– LPHM 46 258, 1963). 

LP considerado raro. 

Género: Pop. 

O Quartetto Cetra foi um grupo vocal italiano, em actividade desde 1941 a 1988, formado por Felice Chiusano (Fondi, 1922 - Milão, 1990), Giovanni "Tata" Giacobetti (Roma, 1922 - Roma, 1988), Lucia Mannucci (Bolonha 1920 - Milão, 2012) e Antonio Virgilio Savona (Palermo, 1919 - Milão, 2009). Enrico De Angelis deixou o grupo tendo sido substituído por Lucia Mannucci, esposa de Virgilio Savona. O Quartetto Cetra estreou-se na rádio, em 1941. 

Caracterizados por notáveis ​​habilidades vocais evidentes na harmonização das canções e por alguns textos humorísticos, mas sempre de bom gosto, foi um dos grupos musicais italianos mais duradouros. O estilo inicial do quarteto eram as elaborações vocais de jazz e swing, inspiradas no grupo American Mills Brothers. Posteriormente, o quarteto encontrou a sua própria fórmula, que combinava música e show, com canções cativantes com letras alegres, mas com arranjos refinados. De certa forma, foi um grupo que em Itália antecipou modas e géneros musicais, como o rock and roll. Já em 1956, o Quartetto Cetra gravou em italiano a sua versão de “Rock Around the Clock”, com o texto de Tata Giacobetti, intitulado “The Clock Louco”. Participaram em diversos programas na TV italiana. 

A carreira artística do Quartetto Cetra terminou oficialmente em 1 de julho de 1988 em Bolonha, com o último show em público. 

Faixas/Tracklist: 

A1 - In Un Palco Della Scala (Pietro Garinei, Sandro Giovannini, Gorni Kramer) 

A2 - Un Bacio a Mezzanotte (Pietro Garinei, Sandro Giovannini, Gorni Kramer) 

A3 - Nella Vecchia Fattoria (Tata Giacobetti, Gorni Kramer, Virgilio Savona) 

A4 - Un Romano a Copacabana (Tata Giacobetti, Virgilio Savona) 

A5 - Musetto (Domenico Modugno) 

A6 - Donna (Pietro Garinei, Sandro Giovannini, Gorni Kramer) 

B1 - Vecchia America (Lelio Luttazzi) 

B2 - Un Po' di Cielo (Pietro Garinei, Sandro Giovannini, Gorni Kramer) 

B3 - Pummarola Boat (Tata Giacobetti, Virgilio Savona) 

B4 - Il Fonografo a Tromba (Tata Giacobetti, Virgilio Savona) 

B5 - Il Visconte di Castelfombrone (Biancoli, Falconi, Luigi Malatesta) 

B6 - Un Disco dei Platters (Tata Giacobetti, Virgilio Savona) 

BONUS: 

C1 - Romantica (Verde, Rascel) 

Músicos/Componenti: 

Antonio Virgilio Savona (1941 – 1988) 

Enrico De Angelis (1941 – 1947), substituído por Lucia Mannucci (1947 – 2012) 

Felice Chiusano (1941 – 1990) 

Tata Giacobetti (1941 – 1988) 

Orquestra do Maestro Gigi Cichellero.

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Gino Fogli, a quem agradecemos. 

Agnaldo Timóteo ‎– O Astro Do Sucesso (LP 1966)

AQUI:

Agnaldo Timóteo ‎– O Astro Do Sucesso (LP Odeon ‎– MOFB 3462, junho de 1966). 

Género: MPB, Balada, Pop Rock. 

“O Astro do Sucesso” é o segundo LP da carreira de Agnaldo Timóteo, lançado pela Odeon em 1966. É um excelente disco repleto de sucessos internacionais da época, maravilhosamente interpretados pela voz vigorosa do cantor. 

Agnaldo Timóteo Pereira (Caratinga, Minas Gerais, 16 de outubro de 1936) é um cantor, compositor, escritor e político brasileiro. Iniciou a sua carreira como intérprete de versões de sucessos internacionais. Teve grande popularidade nas décadas de 60 e 70. 

Considerado um autêntico recordista de vendas de discos, foi agraciado com diversos prémios ao longo da sua carreira. O sucesso de Agnaldo Timóteo coincidiu com a eclosão da jovem guarda, em que ele foi uma das atracções. Em "O Astro do Sucesso", destacamos os temas "O último Telefonema", de Donaggio e Pallavicini, versão de Bourget e “Aline”, de Christophe, versão de Nazareno de Brito. A sua carreira já vai longa, mas o cantor continua a apresentar-se pelo Brasil e consegue mobilizar muito público, principalmente nas cidades do interior, tendo ainda o reconhecimento internacional em Moçambique, onde era muito popular. Mantém-se activo com participações em programas de televisão e entrevistas. Mais informação sobre este cantor brasileiro, já se encontra inserida neste blog. 

Faixas/Tracklist: 

A1 - Último Telefonema (L'Ultima Telefonata) (Pino Donaggio, Vito Pallavicini/Vrs. N. Bourget) 

A2 - Não Te Amo Mais (Je Ne T'Aime Plus) (Christophe/Vrs. Nazareno de Brito) 

A3 - Ontem (Yesterday) (John Lennon, Paul McCartney/Vrs. Rossini Pinto) 

A4 - Frio de Neve (Ária de Neve) (Endrigo/Vrs. Othon Russo) 

A5 - Michelle (John Lennon, Paul McCartney/Vrs. Rossini Pinto) 

A6 - A Praia (La Playa) (J. Van Wetter/Vrs. Bruno Silva) 

B1 - Eu Te Darei Bem Mais (Io Ti Daró Di Piu) (Memo Remigi, Alberto Testa/Vrs. N. de Brito) 

B2 - Aline (Christophe/Vrs. Nazareno de Brito) 

B3 - Furacão (Thunderball) (Don Black, John Barry/Vrs. N. Bourget) 

B4 - Eu Amo (J'aime) (Adamo/Vrs. Nazareno de Brito) 

B5 - Cai a Neve (Tombe La Neige) (Salvatore Adamo, Nisa/Vrs. Romeo Nunes) 

B6 - Como Sinfonia (Come Sinfonia) (Pino Donaggio/Vrs. Romeo Nunes) 

Nota: Direcção musical de Lyrio Panicali 

Orquestração: Edmundo Peruzzi 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Bruno Vasconcelos, a quem agradecemos.

Hank Snow The Singing Ranger And His Rainbow Ranch Boys ‎– Country Classics (LP 1956)

AQUI:

Hank Snow The Singing Ranger And His Rainbow Ranch Boys ‎– Country Classics (LP RCA Victor ‎– LPM-1233, 1956). 

Género: Folk, Country. 

"Country Classics" é uma compilação do cantor country Hank Snow, cujos faixas foram gravadas através do selo RCA Victor, entre 1949 e 1954.

Hank Snow (Clarence Eugene Snow) nasceu em 9 de maio de 1914, Brooklyn, Nova Escócia, Canadá, tendo falecido em 20 de dezembro de 1999, Madison, Tennessee, EUA. Foi um artista country canadiano que gravou cerca de 140 álbuns em mais de 50 anos de carreira. Snow tinha uma voz clara de barítono, tocava guitarra e era um compositor talentoso. Entre os seus mais de 85 singles que chegaram às tabelas country da Billboard entre 1950 e 1980, estavam os nº 1 "I'm Moving On" e "The Golden Rocket" que permaneceram 21 semanas no top. 

Snow é membro do Country Music Hall of Fame, do Canadian Country Music Hall of Fame e do Canadian Music Hall of Fame. 

Faixas/Tracklist: 

A1 I'm Moving On (Clarence E. Snow) 

A2 Down The Trail Of Achin' Hearts (com Anita Carter) (Jimmy Kennedy, Nat Simon) 

A3 The Rhumba Boogie (Clarence E. Snow) 

A4 Bluebird Island (com Anita Carter) (Clarence E. Snow) 

A5 I Don't Hurt Anymore (Don Robertson, Jack Rollins) 

A6 (Now And Then, There's) A Fool Such As I (Bill Trader) 

B1 The Golden Rocket (Clarence E. Snow) 

B2 Unwanted Sign Upon Your Heart (Clarence E. Snow) 

B3 Music Makin' Mama From Memphis (Clarence E. Snow) 

B4 Marriage Vow (Jenny Lou Carson) 

B5 The Gal Who Invented Kissin' (Charles Orr, Earl Griswold) 

B6 With This Ring I Thee Wed (Ed Nelson Jr., Jack Rollins, Steve Nelson) 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Michael Cole, a quem agradecemos.