Marcus Pitter - Antologia (Os Grandes Sucessos - Vol. 1 e 2)

Marcus Pitter - Antologia (Os Grandes Sucessos - Vol. 1 e 2) é uma excelente compilação que reúne os temas mais significativos da carreira deste fantástico cantor brasileiro, que nos foi disponibilizada pelo nosso amigo Stone (dono da MCJG) e a quem agradecemos.

Marcus Pitter, pseudónimo de Pedro Marcílio, é um cantor e compositor nascido no Rio de Janeiro/Brasil. É da geração da Diana, Odair José, Wanderley Cardoso, Jerry Adriane, Reginaldo Rossi e tantos outros nomes que até aos dias de hoje ainda se ouvem em programas populares de rádio.

Marcus Pitter surgiu para o grande público em 1969 através do seu primeiro LP "A Voz do Sucesso", lançado pelo selo Polydor. Desse disco destacam-se as canções "Pingos De Chuva"(versão do clássico "Raindrops Keep Fallin' On My Head", de B.J. Thomas, "Você Partiu E Eu Fiquei Assim", "O Que Os Olhos Não Vêem O Coração Não Sente", de entre outras.

Em 1970, o Brasil inteiro cantou o sucesso "A Ponte Rio-Niterói", composição do próprio Marcus Pitter, do seu segundo LP "A Voz do Sucesso 2". Outro grande sucesso desse disco é a balada country "Vou Voltar", versão de "Yellow River", na época uma das canções que atingiu os tops das paradas de sucessos, através do cantor Christie...

A biografia deste cantor brasileiro já se encontra inserida neste blogue.

Faixas/Tracklisting:

Antologia VOL. 1:

01 - A ponte Rio-Niterói (versão stereo) 

02 - O que os olhos não vêem o coração não sente 

03 - Não penso mais em brigar com você 

04 - Por onde o vento faz a curva 

05 - Preciso esquecer 

06 - Mammy blue (mammy blue) 

07 - Sonho azul (for me alone) 

08 - Ela é casada 

09 - Você partiu e eu fiquei assim 

10 - Não sou eu não (Raul Seixas e Paulo Coelho) 

11 - A lua e a rosa 

12 - Panorama, segundo Rodrigo 

13 - Chove lá fora 

14 - Pedestal 

15 - Eu agora estou chorando (everybody's talking) 

16 - Rosas vermelhas pra você 

17 - Se meu coração falasse 

18 - Nada 

19 - Todo mundo vê 

20 - Venha ver o que restou de mim 

Antologia VOL. 2:

01 - Eu queria ser negro 

02 - Maria Isabel 

03 - Minha prova de amor (my pledge of love) 

04 - Vou voltar (yellow river) 

05 - Você se esqueceu (three konock times) 

06 - Copacabana, meu amor 

07 - Pingos de chuva (raindrops keep falling in my head) 

08 - Desta vez será pra sempre 

09 - Domingo à tarde 

10 - Fim de semana 

11 - Eu ainda estou chorando 

12 - Eu nunca mais vou te esquecer 

13 - Você tem um amigo 

14 - Oração de um jovem triste 

15 - Baby onde está você (proud mary) 

16 - Imagens 

17- Vie 

18 - Menina 

19 - Nenenzinho da mamãe 

20 - A ponte Rio-Niterói (versão mono)

Compilação que nos foi disponibilizada pelo nosso amigo Stone (dono da MCJG), a quem muito agradecemos.

Agradecimento também para o nosso amigo Miguel (Brasil), pela sua habitual colaboração.

The Pops - Dançando Lentamente (Para Namorados)

AQUI:

The Pops - Dançando Lentamente (Para Namorados).

Excelente compilação que reúne vários sucessos românticos famosos em forma de "medley" primorosamente interpretados. Destacamos, entre muitos outros, temas fantásticos como, Unchained Melody, Feeling, A White a Shade of Pale ou o bolero, Sabor a Mi.

Faixas/Tracklist:

01 - Popourri 1 - Pop Rock

02 - Popourri 2 - Instrumentales

03 - Popourri 3 - Boleros

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo Miguel, do Brasil, a quem agradecemos.

Tsee Mud...Bacro... LSD (Venezuela 1968-1971)

AQUI:

Tsee Mud ...Bacro... LSD (Venezuela 1968-1971).

Grupo venezuelano formado na capital Caracas no final da década de 60, originalmente com o nome de LSD, tendo depois alterado para Tsee Mud, como ficaram mais conhecidos, e finalmente para Bacro. O grupo foi um dos pioneiros do rock na Venezuela, juntamente com bandas como Ladies W.C. e Love Depression. Infelizmente a banda passou despercebida pelas gravadoras e nunca chegou a lançar um LP, nem mesmo compactos nos seus poucos anos de actividade (1968-71), apenas algumas faixas em 1971, que foram "milagrosamente" salvas e lançadas apenas em 2012, pela Shadocks, mais de 40 anos depois do fim da banda, em LP e também em CD, ambos com número limitado de cópias

O som da banda mostra-nos um típico "heavy psych" do início dos anos 70, nada mais do que a mescla do rock psicadélico americano (principalmente Jimi Hendrix), com o sul americano, que surgia nessa época, e o rock pesado de bandas como Cream e Led Zeppelin, ainda com alguns toques de blues. Álbum repleto de forte guitarra fuzz, uma voz bem agressiva e muita qualidade instrumental no geral, características dos shows da banda na época. As músicas são interpretadas em inglês ou em espanhol.

Fonte: Texto transcrito e adaptado do blogue “Pérolas do Rock'n'Roll”.

Músicos:

Joseito Romero (guitarra)

Luis Emilio Mauri (baixo)

Raul Rivas (bateria)

Jesus Toro (vocalista)

Faixas/Tracklist:

01 When I Was a Boy 2:45

02 Amandote Esta Dios 5:07

03 Waht's the Matter with You Jane 3:07

04 I Am a Happy Man 4:48

05 If You Want to Be Aliue 5:06

06 One Day to the Week 3:27

07 Down with the War 4:17

08 This Natural Place 4:30

09 Mundo 2:46

10 Odelin 4:08

11 Show Me 3:47

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo Luís Futre, a quem agradecemos.

Tony Orlando – Bless You And Eleven Other Great Hits (LP 1961)

AQUI:

Tony Orlando ‎– Bless You And Eleven Other Great Hits (LP EPIC ‎– LN 3808, 1961).

Michael Anthony Orlando Cassavitis (nascido em 3 de abril de 1944), mais conhecido como Tony Orlando, é um “show business” americano, mais recordado como o vocalista do grupo Tony Orlando e Dawn, na década de 70.

A carreira musical de Tony começou com The Five Gents, um grupo de doo- wop que ele formou.

Descoberto pelo produtor Don Kirshner, Orlando teve músicas nas paradas de sucessos em 1961, quando ele tinha apenas 16 anos, com " Halfway to Paradise" e " Bless You". Este último tema foi sem dúvida, o maior dos primeiros charters de Orlando. Ele assinou contrato de gravação com a Epic Records. Em 1961, o seu primeiro disco de sucesso fez a sua estreia na Billboard Hot 100.

Os primeiros anos de Tony Orlando como um ídolo da juventude apenas lhe granjeou um punhado de hits menores mas, mais tarde, a sua fama com Dawn garantiu-lhe o ressurgimento da sua imagem.

Tony iria continuar a gravar pela Epic até 1963, mas nenhuma das canções voltaria a atingir o sucesso anterior.

Depois, Orlando tornou-se o seu próprio produtor, e rapidamente foi promovido a vice-presidente da CBS Records, onde era o responsável pela divisão April-Blackwood Music. 

O seu próximo disco de sucesso só seria lançado em Setembro de 1969. Gravou na editora Life Records com o grupo de estúdio Wind, com quem Tony cantou o famoso tema Make Believe, atingindo a posição nº 28 no Hot 100 e permanecendo na tabela por 9 semanas.

Na década de 70, lançou-se em gravações como se fosse uma banda que denominou como “Dawn”, uma estratégia para camuflar a dobragem das vozes, de modo a não se perceber que era ele, Tony Orlando. 

Com as vocalistas Telma Hopkins e Joyce Vincent Wilson, que trabalharam na Motown Records, passaram a representar o grupo Dawn. 

Quando as suas canções se tornaram hits, ele partiu em digressão e o grupo tornou-se em " Tony Orlando and Dawn". Iriam liderar as tabelas de êxitos entre 1970-1979 e conseguem, sucesso após sucesso, espantosas vendas de discos.

Tiveram várias músicas que foram grandes êxitos, incluindo "Candida", "Knock Three Times" e "Tie a Yellow Ribbon Round the Ole Oak Tree". O grupo organizou um programa de variedades, "The Tony Orlando e Dawn Show" na CBS entre 1974 e 1976 e, em seguida, separou-se em 1978. 

No entanto, Orlando continuou como cantor a solo, actuando em Las Vegas e Branson, Missouri. 

Faixas/Tracklist:

A1 Bless You (B. Mann-C. Weil)

A2 Dream Lover (B. Darin)

A3 I'd Never Find Another You (C. King-G. Goffin)

A4 Will You Love Me Tomorrow (C. King-G. Goffin)

A5 Tell Me Where To Run To (J. Estanislau, T. Orlando)

A6 Some Kind-a Wonderful (C. King-G. Goffin)

B1 Halfway To Paradise (Goffin And King)

B2 Happy Times Are Here To Stay (Cynthia Weil, Goffin And King)

B3 Lonely Am I (John Estanislau, Tony Orlando)

B4 The Lovin' Touch (Gerry Goffin, Jack Keller)

B5 Lonely Tomorrows (Jack Keller, Larry Kolber)

B6 Am I The Guy (Goffin And King)

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Gregory Albams, a quem agradecemos.

Bobbie Gentry - Ode To Billie Joe (LP 1967)

AQUI:

Bobbie Gentry ‎– Ode To Billie Joe (LP Capitol Records ‎– ST-2830, Jun 1967).

Roberta Lee Streeter (Condado de Chickasaw, 27 de Julho de 1944), profissionalmente conhecida por Bobbie Gentry, é uma ex-cantora e compositora norte-americana que ganhou notoriedade por ser uma das primeiras artistas do sexo feminino de country music a compôr, produzir e publicar o seu próprio material.

Gentry alcançou a fama internacional com a sua narrativa sul-gótica intrigante "Ode to Billie Joe", em 1967. A canção liderou a Billboard Hot 100 por quatro semanas consecutivas. O seu álbum de estúdio de estreia, que leva o mesmo nome, entrou para a primeira posição da Billboard 200.

Faixas/Tracklist:

A1 Mississippi Delta 3:05

A2 I Saw An Angel Die 2:56

A3 Chickasaw County Child 2:45

A4 Sunday Best 2:50

A5 Niki Hoeky (J. Ford, Lolly Vegas, Pat Vegas) 2:45

B1 Papa, Woncha Let Me Go To Town With You 2:30

B2 Bugs 2:05

B3 Hurry, Tuesday Child 4:52

B4 Lazy Willie 2:36

B5 Ode To Billie Joe 4:15

Intervenientes:

Condução e arranjos por Jimmie Haskell

Produção de Kelly Gordon

Composições de Bobbie Gentry (Faixas/tracks: A1 a A4, B1 a B5)

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Nick Reed, a quem agradecemos.

Demônios da Garoa - Trem das Onze (LP 1964)

AQUI:

Demônios Da Garoa - Trem Das Onze (LP Chantecler CMG-2294, 1964). 

(este disco é o relançado pelo selo Alvorada em 1976).

Demônios da Garoa é um grupo brasileiro que surgiu na década de 40. Reconhecidos pelo Guiness Book como o "Conjunto Vocal Mais Antigo do Brasil em Actividade", foi fundado por Waldemar Pezzuol, tendo como primeiro nome artístico Grupo do Luar.

Composto originalmente pelos músicos, Arnaldo Rosa, Antônio Gomes Neto, Francisco Paulo Galo, Arthur Bernardo e Cláudio Rosa, o grupo teve a sua primeira apresentação na Rádio Bandeirantes em 1943, durante um concurso que oferecia como prémio um contrato com apresentações semanais na emissora. Vencido o concurso, incentivados pelo locutor Vicente Leporace, optaram por mudar o nome do grupo depois de uma promoção da Rádio, junto dos seus ouvintes.

Em 1949 fizeram a inesquecível parceria com Adoniran Barbosa e conquistaram o público com as suas músicas, tendo como grandes sucessos, Trem das Onze, Saudosa Maloca, Tiro ao Álvaro e o Samba do Arnesto. Todo este sucesso, rendeu ao grupo um disco de ouro e mais de dez milhões de cópias vendidas.

Ironicamente, a música Samba do Arnesto, marca registrada do grupo Demônios da Garoa, inicialmente foi gravada apenas por Adoniran, que não conseguiu transformá-la no sucesso alcançado pelo grupo.

A formação original passou a sofrer mudanças a partir de 1965. Porém isso não impediu que o grupo mantivesse o bom humor das composições de Adoniran, sua característica principal. Líder do grupo e último componente vivo da formação original, Arnaldo Rosa, pai de Serginho, faleceu em 2000 aos 71 anos.

Actualmente, o grupo é composto por Sérgio Rosa (Serginho), seu filho Ricardo Cassimiro Rosa (Ricardinho), Sydnei Cláudio Thomazzi (Simbad), Roberto Barbosa (Canhotinho) e Izael Caldeira da Silva.

A canção Trem das Onze foi eleita a música símbolo da cidade de São Paulo. 

Faixas / Tracklist:

1 Trem das onze

2 Chum-chim-chum

3 Saudosa maloca

4 Iracema

5 Prova de carinho

6 Abrigo de vagabundos

7 Lenço na molera

8 As mariposa

9 Conselho de mulher

10 Samba do Arnesto

11 Barracão pegou fogo

12 A promesa do Jacó

LP gentilmente disponibilizado pelo nosso amigo Miguel Cantara, a quem agradecemos.

Vincent Bell With Orchestra - Pop Goes The Electric Sitar (LP 1967)

AQUI:

Vincent Bell With Orchestra ‎– Pop Goes The Electric Sitar (LP Decca ‎– DL 74938, 1967).

(The Electric Sitar With Chorus and Orchestra).

Vincent (Vinnie) Bell (nascido Vincent Gambella , 1935, New York) é um guitarrista americano, pioneiro nos efeitos electrónicos na música pop e intérprete de cítara.

Ele tocou em casas nocturnas em Nova York no final dos anos 50. Em 1962, Bell decidiu dedicar as suas energias a trabalhar como músico de estúdio, tanto em Nova York como em Los Angeles, Califórnia, no desenvolvimento de uma guitarra com um som diferente do habitual para a época e normalmente usadas nos instrumentais da década de 60. Apesar de ter apenas gravado ocasionalmente em seu próprio nome, Bell deixou uma marca indelével em centenas de gravações pop de sucesso. Vinnie tocou com Frank Sinatra em "New York, New York", por exemplo. Ele também inventou uma série de modelos de guitarra eléctrica, incluindo a primeira guitarra eléctrica de 12 cordas, e a cítara eléctrica , usando-a em sucessos como "Green Tambourine" pelos The Lemon Pipers, " Band of Gold ", de Freda Payne , e o tema principal do filme 1970, o "Aeroporto" . Este último vendeu mais de um milhão de cópias e foi premiado com um disco de ouro. Ele também ganhou um Grammy pela Melhor Composição Instrumental, em 1971.

De acordo com o Top R&B Singles de Joel Whitburn 1942-1995, Bell foi responsável por 1.959 instrumentais como, "The Clouds", creditado aos The Spacemen , escrito por Julius Dixson e lançado pela sua gravadora Alton. Vincent chegou a nº 1 no R&B da Billboard , tornando-se a primeira canção na posição 1 em qualquer tabela, lançada por uma gravadora independente Afro-Americana .

Faixas/Tracklist:

A1 Goin' Out Of My Head 3:17

A2 The World We Knew (Over And Over) 3:10

A3 That Happy Feeling 2:47

A4 You Don't Have To Say You Love Me 2:50

A5 Lara's Theme From Dr. Zhivago 2:46

A6 More From Mondo Cane 2:26

B1 Eleanor Rigby 2:32

B2 The Shadow Of Your Smile 2:57

B3 Somethin' Stupid 2:31

B4 I Will Wait For You 2:50

B5 Quiet Village 3:55

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Ralph Byrne, a quem agradecemos.