Bobby Vee – Bobby Vee (LP 1961)

 

AQUI:

Bobby Vee – Bobby Vee (LP Liberty – LRP 3181, 1961).

Produtor: Snuff Garrett.

Género: Pop/Rock, Rockabilly, Balada.

Bobby Vee tinha uma voz excelente, sempre muito mais próxima dos anos 50 do que dos anos 60. Neste seu segundo LP autointitulado, Bobby reuniu clássicos como "Rubber Ball" ou "Poetry In Motion", ambos produzidos pelo grandioso "Snuff Garrett". Para além desses temas, Vee fez história no pop/rock com faixas como "Stayin' In" ou "Long Lonely Nights". Outra faixa interessante que destacamos é "More Than I Can Say". O álbum, lançado através do selo Liberty em 1961, atingiu a tabela da Billboard na posição nº 18 e a da Cashbox, em 46.

Bobby Vee foi um cantor americano nascido Robert Thomas Velline, em 30 de abril de 1943, em Fargo, Dakota do Norte/EUA e falecido em 24 de outubro de 2016, com 73 anos, em Rogers, Minnesota, EUA. Bobby Vee revelou-se ao público ao substituir Buddy Holly no grupo “The Crickets" após a morte de Buddy num acidente aéreo em 3 de Fevereiro de 1959, conhecido como “O Dia em que a Música Morreu” (The Day the Music Died). Mas informação sobre Bobby Vee, já se encontra inserida neste blog.

Faixas/Tracklist:

A1 - Rubber Ball (A. Schroeder, A. Orlowski) 2:17

A2 - Talk To Me, Talk To Me (Joe Seneca) 2:37

A3 - One Last Kiss (Strouse, Adams) 1:58

A4 - Angels In The Sky (Dick Glasser) 2:07

A5 - Stayin' In (Loudermilk) 2:03

A6 - Long Lonely Nights (Davis, Henderson, Anderson, Uniman) 2:05

B1 - Devil Or Angel (B. Carter) 2:17

B2 - Poetry In Motion (Anthony, Kaufman) 1:48

B3 - More Than I Can Say (Allison, Curtis) 2:26

B4 - Mister Sandman (Pat Ballard) 2:00

B5 - Foolish Tears (Ann Hall, B. Glasser, D. Glasser) 1:56

B6 - Love, Love, Love (Wyche, David, McRae) 1:55

BONUS:

C1 - My Love Loves Me (Sonny Curtis) 2:02

Músicos / Musicians:

Bobby Vee - voz

Howard Roberts, Tommy Allsup - guitarras

Gene Garf, Ernie Freeman - teclados

Red Callender - baixo

Earl Palmer - bateria

The Johnny Mann Singers – vozes de apoio.

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Nelson Burke, a quem agradecemos.

Bobbie Gentry – Fancy (LP 1970)

 

AQUI:

Bobbie Gentry – Fancy (LP Capitol Records – ST- 428, 6 de Abril de 1970).

Produção: Bobbie Gentry, Rick Hall.

Género: Soul, Pop, Folk, Country Pop.

“Fancy” é o sexto álbum de estúdio da cantora e compositora americana Bobbie Gentry, gravado nos estúdios da Capitol Records (Hollywood) entre 5 de Abril de 1969 e 29 de Janeiro de 1970 e lançado em 6 de abril de 1970, pela Capitol. O álbum de Gentry alcançou a 34ª posição na parada Hot Country da Billboard dos EUA e rendeu-lhe um prémio da Academia de Música Country, bem como uma indicação ao Grammy de Melhor Vocalista Feminina, e o nº 96 na parada US Top LPs da mesma revista. Este álbum está mais próximo da música soul americana. Informação sobre Bobbie Gentry, já se encontra inserida neste blog.

​

Faixas/Tracklist:

A1 - Fancy (Bobbie Gentry) 4:15

A2 - I'll Never Fall In Love Again (B. Bacharach, H. David) 3:00

A3 - Delta Man (Leon Russell) 3:03

A4 - Something In The Way He Moves (James Taylor) 2:34

A5 - Find 'Em, Fool 'Em And Forget 'Em (George Jackson, Rick Hall) 2:37

B1 - He Made a Woman Out Of Me (Don Hill, Fred Burch) 2:34

B2 - Raindrops Keep Fallin' On My Head (B. Bacharach, H. David) 3:07

B3 - If You Gotta Make a Fool Of Somebody (Rudy Clark) 2:34

B4 - Rainmaker (Bill Martin, Harry Nilsson) 2:35

B5 - Wedding Bell Blues (Laura Nyro) 3:15

Músicos / Musicians:

Voz, Guitarra, compositora – Bobbie Gentry

Arranjos - Tommy Oliver

Arranjos para Cordas - Jimmie Haskell

Álbum gentilmente disponibilizado pelo nosso amigo Joe Abbots, a quem agradecemos.

Slip-Disc: Dishoom's Bombay London Grooves, V/A

AQUI:

Slip-Disc: Dishoom's Bombay London Grooves, V/A.

LP considerado raro.

Género: Folk, Pop/Rock, Compilação.

Ananda Shankar.

“Slip-Disc - Dishoom's Bombay London Grooves“ é uma compilação que, na verdade, é uma viagem musical desde a agitada Bombaim à movimentada Londres. Este álbum reúne vários artistas e conta a história de duas cidades unidas por uma geração. Nos anos 60, os jovens indianos e os jovens britânicos iniciaram um relacionamento improvável que resultou numa música verdadeiramente incrível. Os músicos indianos sonhavam em fazer sucesso no Ocidente, enquanto as bandas britânicas estavam ansiosas para explorar a mística e exótica Índia. A compilação “Slip Disc” é o som dessa revolução juvenil transcontinental e de um caso de amor à distância…

The Savages (Bombay).

Faixas/Tracklist:

A1 - Ananda Shankar - Jumpin' Jack Flash (Keith Richards, Mick Jagger) 3:36

A2 - Ravi Harris and The Prophets – Cissy Strut (Art Neville, George Porter Jr., Joseph Modeliste, Leo Nocentelli) 3:05

A3 - Henry Mancini and His Orchestra – The Party (Henry Mancini) 3:12

A4 - The Savages – Born To Be Wild (Mars Bonfire) 3:16

A5 - The Bombay Royale – You Me Bullets Love (S. Bhattacharya, T. Martin) 4:37

B1 - Blossom Dearie – I Like London In The Rain (Blossom Dearie, Jim Council) 2:38

B2 - BB Davis & The Red Orchidstra – Get Carter (Roy Budd) 6:16

B3 - Asha Puthli, Peter Ivers' Band – Ain't That Peculiar (Marvin Tarplin, Bobby Rogers, Smokey Robinson, Warren Moore) 2:45

B4 - Usha Uthup & Chorus - One Two Cha Cha Cha (Anand Bakshi, R. D. Burman)  5:39

B5 - Gábor Szabó – Bang Bang (My Baby Shot Me Down) (Sonny Bono) 2:28

BONUS:

C1 - Asha Bhosle - Dum Maro Dum (Dave Taylor, Pathaan) 2:35

C2 - Big Jim Sullivan - Sunshine Superman (Donovan Leitch, arr. Big Jim Sullivan) 3:25

C3 - Mohammed Rafi - Jaan Pehchan Ho (Mohammed Rafi, Shailendra) 5:28

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Hari Kishore, a quem agradecemos.

Fausto Leali E I Suoi Novelty – Fausto Leali E I Suoi Novelty (LP 1966)

 

AQUI:

Fausto Leali E I Suoi Novelty – Fausto Leali E I Suoi Novelty (LP Rifi – RFM LP 14802, Maio de 1966).

Género: Pop/Rock, Beat, Soul.

"Fausto Leali e I Suoi Novelty" é o título do segundo álbum de estúdio do cantor italiano Fausto Leali, lançado em Maio de 1966, através do selo Rifi. O álbum contém onze canções, incluindo o single "A Chi", a versão italiana de uma canção americana de 1954, "Hurt" de Roy Hamilton, que foi um grande sucesso. Apelidado de "Negro Bianco" pelas suas poderosas habilidades vocais, comparado a cantores ilustres como Eric Burdon, Ray Charles ou Joe Cocker, Fausto Leali possui, sem dúvida, uma das vozes mais bonitas da cena italiana. Leali formou o seu grupo I Novelty, uma banda beat de Alexandria/Itália que inicialmente era formada por Franco Piacibello (saxofone), Delio Ombrella (bateria), Silvio Pesce (baixo) e Piero Braggi (guitarra). Fausto Leali é um cantor pop italiano, nascido em 29 de outubro de 1944 em Nuvolento, Brescia/Itália. Mais informação sobre este excelente cantor italiano, já se encontra inserida neste blog.

Faixas/Tracklist/ Tracce:

A1 - Per Un Momento Ho Perso Te (My Heart Sings) (Rome, Herpins, Jambian, Mogol) 2:43

A2 - A Chi (Hurt) (Mogol, J. Crane, O. Jacobs) 3:20

A3 - Devi Pensare a Me (Run To My Lovin' Arms) (A. Colombini, Powers, Fischoff) 2:40

A4 - Se Qualcuno Cercasse di Te (Funny How Love Can Be) (M.L. Chiosso, C. Kevyn, Lewis) 2:00

A5 - Oh! No (Mennillo, A. e B. Martelli) 2:01

A6 - Io L'Ho Capito (Marino Marini) 2:04

B1 - È Solo Un Gioco (Like a Baby) (White, Pieretti, Madara, Barry) 3:06

B2 - Sha La La (La La La La La) (V. Pallavicini, Paul, C. Henry) 2:16

B3 - Certa Gente (Everybody Loves a Clown) (Abbate, Lesslie, Lewis, Russel, Testa) 2:12

B4 - E Non Lo Scorderò (Mennillo, A. Martelli) 2:52

B5 - Va Dove Vuoi (I Believe To My Soul) (Testa, Ray Charles) 4:20

Músicos / Musicians:

Fausto Leali - Voz

Grupo I Novelty (formação clássica): Delio Ombrella (bateria), Franco Piacibello (saxofone), Silvio Pesce (baixo), Gianfranco Raffaldi (piano), Piero Braggi (guitarra).

LP ripado do vinil e gentilmente cedido pelo nosso amigo Fausto Pazzoli, a quem agradecemos.

Lolita Rodrigues – Lolita Rodrigues (LP 1980 / Brasil)

AQUI:

Lolita Rodrigues – Lolita Rodrigues (LP RCA Victor – 103.0343, 1980 / Brasil).

Género: MPB, Fado, Bolero, Samba-Canção.

“Lolita Rodrigues” é o álbum homónimo da artista paulista Lolita Rodrigues, lançado em 1980 através do selo RCA Victor. O disco que aqui apresentamos, tem um repertório em português pautado por boleros, sambas-canções e canções como “Noite de Paz” (Dolores Duran, 1959) ou “Nosso Amor” (Mauro Motta e Eduardo Ribeiro, 1977). Do LP destacamos também o famoso fado-canção “Saudade Vai-te Embora” que foi interpretado por vários artistas portugueses como, as irmãs Amália e Celeste Rodrigues e até por Madalena Iglésias (1969), entre outros.

Sylvia Gonçalves Rodrigues Leite (nascida em Santos, 10 de março de 1928 / falecida em João Pessoa, 5 de novembro de 2023), mais conhecida pelo nome artístico de Lolita Rodrigues, foi uma actriz, apresentadora, locutora e cantora brasileira. Descendente de espanhóis, iniciou a sua carreira na década de 40 como cantora nas rádios paulistas, até se tornar uma pioneira da televisão brasileira, tendo trabalhado nas principais emissoras do Brasil. Como cantora, Lolita fez valer a ascendência familiar espanhola ao longo da discografia iniciada em 1956 e encerrada em 1980. A artista estreou-se em disco em 1956 com a edição do single de 78 rotações com os sambas “Moleque Vardemá” (Billy Blanco) e “Samba Que Eu Quero Ver” (João de Barro e Djalma Ferreira). A sua discografia resume-se a seis singles, um EP e dois álbuns. De facto, a artista actuou de forma mais marcante como actriz e apresentadora de novelas e programas de TV.

 Faixas/Tracklist:

A1 - Se Meu Sonho Virasse Verdade (Osmar Navarro, Arthur Moreira) 3:30

A2 - Por Ele (Isolda) 3:02

A3 - Ele (Martinha) 3:36

A4 - Eu Não Sei (Lindomar Castilho, Elena de Grammont) 3:20

A5 - Agradecida (Renam, Flávio) 3:12

A6 - Nosso Amor (Mauro Motta, Eduardo Ribeiro) 4:01

B1 - Saudade Vai-te Embora (Júlio de Souza) 3:11

B2 - Cantiga de Quem Está Só (Jair Amorim, Evaldo Gouveia) 3:22

B3 - Tua Presença (Luiz Américo, Braguinha) 3:55

B4 – Não (No) (Armando Manzanero, Canché, Clóvis Mello) 2:29

B5 - Noite de Paz (Dolores Duran) 2:48

B6 - Podes Deixar-me (Dejame Solo) (Armando Manzanero/Vrs. Monique) 2:33

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Nelson Antunes, a quem agradecemos.

Los Beat 4 – Juegos Prohibidos (LP 1967)

AQUI:

Los Beat 4 – Juegos Prohibidos (LP UES Producciones – CML-2547-X, Novembro de 1967).

Género: Rock de Garagem, Beat, Rock Psicadélico.

“Juegos Prohibidos” é o segundo álbum da banda chilena Los Beat 4, lançado em Novembro de 1967 através do selo UES Producciones. A banda inicialmente chamava-se "Los Electrodos" e começou a tocar músicas "nueva ola". Com a chegada da “Beatlemania” mudaram o seu nome para Beat 4 e passaram a interpretar músicas dos seus ídolos, The Beatles, The Kinks e The Animals. Pouco depois, o grupo começou a escrever e a tocar as suas próprias músicas em castelhano. No início dos anos 70 o conjunto já havia lançado 4 álbuns com grande sucesso, mas quando os principais membros deixaram a banda, o Beat 4 acabou. Com "Juegos Prohibidos", o grupo começou a distanciar-se um pouco daquela corrente que se limitava a fazer versões principalmente de sucessos britânicos, e passaram a interpretar em castelhano, e a arriscar mais na produção das suas próprias músicas, aproximando-se da música psicadélica e da experimentação. Com personalidade própria e um som fresco, "Juegos Prohibidos" é um excelente álbum para entender os primeiros passos do rock chileno. Do LP destacamos as faixas, "Encontrarás Otro Amor", "Quiero Fugarme Con Ella a Una Isla Solitaria (donde haya paz)" e "Viaje Fantástico".

Los Beat 4 foi uma banda chilena de rock de garagem/beat, formada em San Miguel/Chile em 1966, constituída por Mario Benitez (bateria) Willy Benitez (baixo) Johhny Paniagua (guitarra) Rhino Gonzalez (voz, guitarra e composição), com influências dos Beatles e de outros conjuntos beat da época. Esta banda foi um dos grupos de maior sucesso no Chile em meados dos anos sessenta. Inicialmente, o grupo ganhou experiência a tocar ritmos de dança em festas escolares, bailes, quintas de recreio e diversos eventos, inspirados no ritmo dessa altura, o beat, introduzido naquele país pelos Beatles. Estrearam-se na Rádio Mineria, mas a sua primeira apresentação ao vivo foi no Fisa do Parque Cerrilos e surpreenderam com a sua música e trajes, com camisas coloridas, tão em voga entre as bandas psicadélicas. Em 1967 lançaram o seu LP de estreia, "Llora Conmigo". Separaram-se no início dos anos 70. A banda esteve em actividade desde 1966 a 1971.

Faixas/Tracklist:

A1 - La Verdad Esta Aqui (Rhino)

A2 - Encontraras Otro Amor (Hugo e Osvaldo)

A3 - Pobre Gato (Rhino)

A4 - Viaje Fantastico (Rhino)

A5 - Esta, Mi Primera (Johnny)

A6 - Nada de Nada (Shapiro)

B1 - Lo Que Sera (Johnny)

B2 - Solo Para Jovenes (D. R.)

B3 - Ella Aqui de Nuevo (Cassia, Mogol, Stevens)

B4 - Tengo Un Mensaje Para Ti (Shapiro)

B5 - Quiero Tenerte (Rhino)

B6 - Quiero Fugarme Con Ella a Una Isla Solitaria (Donde Haya Paz)... (Beat 4)

Músicos / Musicians:

Reinaldo Rhino González – voz, guitarra e composição

Johnny Paniagua - guitarra

Willy Benítez - baixo

Mario Benítez – bateria

LP ripado do vinil e gentilmente cedido pelo nosso amigo Luís Futre, a quem agradecemos.

The High Windows – The High Windows (LP 1967)

 

AQUI:

The High Windows – The High Windows (LP Hed-Arzi – BAN 49-47, Abril de 1967 / Israel).

LP considerado raro.

Produtor - Benny Amdurski.

Género: Pop Rock, Soft Rock, Rock Psicadélico, Folk Pop, Sunshine Pop.

“The High Windows” é o primeiro, único e raro álbum de estúdio do excelente grupo pop israelita The High Windows, gravado entre 1966 e 1967 e lançado em Abril de 1967. Algumas das faixas do LP tornaram-se grandes sucessos da música pop em Israel. The High Windows são também conhecidos como HaChalonot HaGvohim. Esta banda pop esteve activa de 1967 a 1968. O trio era formado por Arik Einstein, Shmulik Kraus e Josie Katz. O nome da banda foi uma homenagem ao grupo The Doors. O som dos High Windows é melodioso e as suas canções vão do pop soft à psicadélia. Do LP destacamos as faixas “Yechzkel”, “Eynech Yechola”, “Ahava Rishona”, “Az Ma” e “Horoscope”.

The High Windows foi um trio israelita de pop-rock formado no final de 1966 que gravou um álbum autointitulado, “The High Windows”, premiado com disco de platina em Israel. A banda separou-se em 1968. Mais tarde, em 1973, o grupo regressou à actividade com Eli Magen substituindo Einstein. Gravaram três músicas em estúdio antes de se separarem novamente em 1974. Em 2008, o jornal diário Yediot Ahranot seleccionou “The High Windows” como o álbum mais importante da década de 60, em Israel.

Faixas/Tracklist:

A1 – Yehezkel (H. Heffer , S. Kraus) 3:14

A2 - Eynech Yechola (You Can't Go) (S. Kraus , Y. Tahar-Lev) 2:39

A3 - Hayal Shokolad (Chocolate Soldier) (S. Kraus , H. Lewin) 2:56

A4 - Ahava Rishona (First Love) (S. Kraus , A. Keynan) 2:47

A5 - Eyfo Hem Kol Avoteynu (Where Are They) (S. Kraus, H. Heffer) 3:23

B1 - Kol Hashavua (All Week Long) (S. Kraus, A. Einstein) 3:02

B2 - Zemer Nuge (Listen) (S. Kraus, Rachel Bluwstein) 2:33

B3 - Buba Zahava (Doll) (S. Kraus, M. Yalan, Shtekelis) 3:19

B4 - Az Ma (So What) (S. Kraus, A Einstem) 3:26

B5 – Horoscope (H.Heffer , S. Kraus) 2:51

B6 - Yalda K'tana (Little Girl) (H.Heffer , S. Kraus) 3:18

Músicos / Musicians:

Voz - Arik Einstein, Jozei Katz,

Guitarra Baixo - Shmuel Aroch

Bateria – Zohar Levi

Guitarra, Voz – Shmuel Kraus

Teclados, Voz – Ziggy Skrabnic

Letras por A. Einstein e H. Heffer

Música por S. Kraus

Arranjos Instrumentais – Ziggy Skrabnic

Arranjos Musicais e Vocais – Shmuel Kraus

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Luís Futre, a quem agradecemos.

Van Dyke Parks – Song Cycle (LP novembro de 1967)

AQUI:

Van Dyke Parks – Song Cycle (LP Warner Bros. Records – WS 1727, novembro de 1967).

Produtor – Leonard “Lenny” Waronker.

Género: Folk Rock, Rock Psicadélico, Rock Sinfónico, Rock Barroco.

“Song Cycle” é o álbum de estreia do músico americano Van Dyke Parks, lançado em novembro de 1967 pela Warner Bros. Records. Com exceção de três versões/covers, o LP Song Cycle foi escrito e composto por Parks. O álbum baseia-se em vários géneros musicais populares americanos, incluindo bluegrass, ragtime e show tunes, e enquadra estilos clássicos no contexto da música pop dos anos 60. O material utiliza estruturas musicais não convencionais e explora liricamente a história e a cultura americana, reflectindo a história de Parks trabalhando nas indústrias cinematográfica e musical do sul da Califórnia. “Song Cycle”, é uma tentativa audaciosa e ocasionalmente brilhante de montar um trabalho totalmente orquestrado e de mentalidade clássica dentro do contexto do pop contemporâneo, uma colisão de estilos musicais do passado com as sensibilidades progressivas do final dos anos 60. Após o seu lançamento, “Song Cycle” foi amplamente aclamado pela crítica e, mais tarde, ganhou o estatuto de álbum de culto. Em 2017, “Song Cycle” foi classificado como o 93º melhor álbum da década de 60 pela Pitchfork (é um website americano que publica críticas, comentários e notícias sobre música e entrevistas a músicos).

Van Dyke Parks (Hattiesburg, Mississippi, 3 de janeiro de 1941) é um músico, compositor, arranjador e letrista americano prodígio. Van Dyke Parks nasceu em 3 de janeiro de 1943 em Hattiesburg, Mississippi. Estudou clarinete e fez trabalho como actor jovem na televisão. Em 1964 a MGM Records contratou-o, e Parks lançou "Come to the Sunshine", mas sem sucesso. Como músico de estúdio, o músico tocou para Sonny & Cher, assim como para Paul Revere & the Raiders, e para o produtor Terry Melcher. Está em actividade desde 1964 até ao presente.

Faixas/Tracklist:

A1. Vine Street (Randy Newman) 3:40

A2. Palm Desert (Van Dyke Parks ) 3:07

A3. Widow's Walk (Van Dyke Parks ) 3:13

A4. Laurel Canyon Blvd (Van Dyke Parks ) 0:28

A5. The All Golden (Van Dyke Parks ) 3:46

A6. Van Dyke Parks (public domain) 0:57

B1. Public Domain (Van Dyke Parks ) 2:34

B2. Donovan's Colours" (Donovan Leitch) 3:38

B3. The Attic (Van Dyke Parks ) 2:56

B4. Laurel Canyon Blvd (Van Dyke Parks ) 1:19

B5. By the People (Van Dyke Parks ) 5:53

B6. Pot Pourri (Van Dyke Parks ) 1:08

Músicos/Personnel:

Van Dyke Parks – Intérprete/Músico Principal

Músicos Adicionais / Additional musicians:

Acordeão – Carl Fortina

Balalaica – Allan Reuss, Leon Stewart, Nicolai Bolin, Thomas Tedesco, Vasil Crienica, William Nadel

Metais – Arthur Briegleb, Richard Hyde, Richard Perissi, Thomas Shepard, Vincent De Rosa

Efeitos de Som [Sound Effects] – El Supremo, Jack Glaser

Guitarra – Dick Rosmini, Ron Elliott

Harpa – Gayle Levant

Percussão – Earl Palmer, Gary Coleman, Hal Blaine, James Gordon

Intérprete [Folk] – Steve Young

Piano – George Washington Brown, Randall Newman

Cordas – Armand Kaproff, Charles Berghofer, Darrel Terwilliger, Dennis Budimer, Donald Bagley, Frederick Seykora, Gregory Bemko, Harry Bluestone, Jerry Reisler, Jesse Erlich, Joseph Ditullio, Joseph Saxon, Leonard Malarsky, Leonard Selic, Lyle Ritz, Nathan Gershman, Philip Goldberg, Ralph Schaffer, Orville (Red) Rhodes, Robert West, Samuel Boghossian, Trefoni Rizzi, William Kurasch

Viola [Solo] – Virginia Majewski

Violino [Solo] – Misha Goodatieff

Sopros, Palhetas – George Fields, Jay Migliori, James Horn, Norman Benno, Ted Nash, Thomas Morgan, Thomas Scott, William.

Coros [Folk] – Billie J. Barnum, Durrie Parks, Gaile Parks, Gerri Engemann, James Hendricks, Julia E. Rinker, Karen Gunderson, Nick Woods, Paul Jay Robbins, Vanessa Hendricks

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Tom Baker, a quem agradecemos.