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Eduardo Araújo ‎– O Bom Vol. II - Alta Tensão (LP 1967)

sábado, 4 de julho de 2020


Eduardo Araújo ‎– O Bom Vol. II - Alta Tensão (LP Odeon ‎– MOFB 3509, outubro de 1967). 
Produtot: Milton Miranda. 
Género: Jovem Guarda, MPB, Soul. 

O Bom Vol. II - Alta Tensão“ é o segundo álbum da carreira do cantor brasileiro Eduardo Araújo, lançado em outubro de 1967, que segue o mesmo ritmo do disco anterior “O Bom”. Este LP foi lançado no auge da Jovem Guarda e contém diversas parcerias entre Eduardo e o compositor Chil Deberto, com músicas produzidas pelos dois parceiros. Destacamos as faixas “A Minha Vez de Negar”, versão que Chil fez para o sucesso do grupo Procol Harum, “A Whiter Shade of Pale”, “Alta Tensão” que é o subtítulo deste disco, “Me Dê Um Beijo Meu Bem”, o rock rural “Com Caipira Não Se Brinca” ou “Se Eu Gosto de Você e Você Gosta de Mim”, entre outras. 


Eduardo Oliveira Araújo nasceu em Joaíma, Minas Gerais em 23 de Julho de 1942, integrou a Jovem Guarda e conseguiu alcançar um grande êxito com o tema “O Bom”, canção gravada em 1967. 
Na adolescência, Eduardo se deixou influenciar pelo rock and roll e rockabilly (principalmente por Gene Vincent) e, em 1958, participou da banda "The Playboys". 
Em 1960, participava no programa de rádio de Aldair Pinto. Em 1960, Eduardo mudou-se para o Rio de Janeiro e passou a participar no programa de televisão "Hoje É Dia de Rock" apresentado por Jair de Taumaturgo. Em 1967, Eduardo gravou dois dos seus maiores sucessos, as canções "O Bom" e "Vem Quente Que Estou Fervendo" (gravada anteriormente por Erasmo Carlos). 
Eduardo assinou contrato com a TV Excelsior para apresentar o programa "O Bom", ao lado de Sylvinha, com quem se casaria em 1969. Com o fim da Jovem Guarda, Eduardo gravou discos influenciado pela música psicadélica e pelo rock progressivo. Nessa época, recriou canções de compositores brasileiros como Chico Buarque, Ary Barroso e Luiz Gonzaga. Mais informação sobre este cantor, já se encontra inserida neste blog. 


Faixas/Tracklist: 

A1 - Alta Tensão (Eduardo Araújo, Chil Deberto) 
A2 - Me Dê Um Beijo Meu Bem (Chil Deberto) 
A3 - Com Caipira Não Se Brinca (Eduardo Araújo, Chil Deberto) 
A4 - Combustão Lenta (Eduardo Araújo, Chil Deberto) 
A5 - O Marionete (Eduardo Araújo, Chil Deberto) 
A6 - A Velhinha Transviada (Eduardo Araújo) 
B1 - Quem É Que Passa (Carlos Cruz, Fernando César) 
B2 - Teimosa (Eduardo Araújo, Chil Deberto) 
B3 - Vem Comigo (Miranda Mayo) 
B4 - Seu Olhar (Chil Deberto) 
B5 - A Minha Vez de Negar (A Whiter Shade of Pale) (Gary Brooker, Keith Reid/Vrs. Chil Deberto) 
B6 - Se Eu Gosto de Você, E Você Gosta de Mim (Chil Deberto) 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Jason Varella, a quem agradecemos.

The Challengers ‎– Go Sidewalk Surfing! (LP 1964)




The Challengers ‎– Go Sidewalk Surfing! (LP Triumph Records, TRI LP-100, 1964). 
Produtor: Richard Delvy. 
Género: Rock, Surf. 

Go Sidewalk Surfing!“ é o quinto álbum de surf instrumental do conjunto The Challengers, gravado em setembro de 1964, uma das mais populares bandas de surf do sul da Califórnia. O grupo foi formado pelo baterista Richard Delvy depois deste ter deixado a banda The Bel-Airs. O grupo gravou diversos LPs nos dois anos seguintes. A maioria do seu repertório consistia em versões de temas populares de rock e surf. 
Neste álbum, The Challengers voltaram a sua atenção para o crescente desporto do skate, como demonstram os títulos das músicas como "Asphalt Spinner", "Skinned Shins" e "Delvy's Sidewalk Capers". O disco também contém temas em que a banda homenageia as suas raízes no surf, com interpretações arrebatadoras como "Pipeline", "The Cruel Sea" ou "Banzai Washout". 


The Challengers foi uma excelente banda instrumental de "surf music" de Los Angeles, formada no final de 1962, por Richard Delvy e Jim Roberts, ex-The Belairs. O grupo foi um dos primeiros "e um dos melhores" conjuntos de surf da Califórnia. The Challengers eram liderados pelo baterista e produtor Richard Delvy, e surgiram após os Belairs se terem separado. O grupo esteve em actividade entre 1962 e 1970. 
Mais informação sobre esta excelente banda, já se encontra inserida neste blog. 


Faixas/Tracklist: 

A1 - Pipeline (Brian Carman/Bob Spickard) - 3:01 
A2 - Asphalt Spinner (Ross At Sunset) (T. Starr) - 2:57 
A3 - Raunchy (Bill Justis /Sid Manker) - 2:52 
A4 - Hop Scotch (Channel Nine) (E. Fournier) - 2:25 
A5 - Big Shot (Paul Johnson) - 2:40 
A6 - Johnny October (Lee Hazlewood) - 2:40 
B1 - Skinned Shins (E. Fournier)- 1:52 
B2 - Delvy's Sidewalk Capers (G. Page) - 2:19 
B3 - Bust Your Buns (J. Cerami) - 1:31 
B4 - Cruel Sea (Mike Maxfield) - 2:27 
B5 - Banzai Washout (S. Douglas) - 2:04 
B6 - The Rise and Fall of Flingel Bunt (Bennett/Marvin/Rostill/Welch) - 2:48 

Músicos/Personnel: 

Art Fisher: guitarra solo 
Ed Fournier: guitarra ritmo 
Randy Nauert: baixo 
Phil Pruden: saxofone 
Richard Delvy : bateria e líder 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Harry Bancroft, a quem agradecemos.

D'Strangers - Instrumentalia / Ande Ande Lumut (LP 1971/Indonesia)

sexta-feira, 3 de julho de 2020



D'Strangers - Instrumentalia - Ande Ande Lumut (LP Diamond Records DLL-038, 1971/Indonesia). 
LP considerado muito raro. 
Género: Instrumental.

A banda D'Strangers foi um excelente grupo instrumental de Jacarta/Indonésia dos anos 60 liderado por Eddy Sjam. Não conseguimos obter mais informação sobre esta excelente banda. 


Faixas/Tracklist: 

A1 - Ande Ande Lumut 
A2 - Terang Bulan Di Gunung 
A3 - Vaya Con Dios 
A4 - Berpisah Di St.Carolus 
A5 – Saputangan 
A6 - Indahnya Alam 
B1 - Bandung Selatan 
B2 - Omatje Lief 
B3 - Manuk Podang 
B4 – Sukiyaki 
B5 - Putus Cinta Dibatas Kota 
B6 - Sepasang Mata Bola 

Membros/Members: 

Eddy Syam: guitarra solo e líder 
A Riyanto: teclados 
Nana Sumarna: baixo 
Jasir Sjam: guitarra ritmo 
M Sani: bateria 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Fajar Steve, a quem agradecemos.

Jan and Dean ‎– Folk 'n Roll (LP 1965)




Jan and Dean ‎– Folk 'n Roll (LP Liberty ‎– LRP-3431, novembro de 1965). 
Produção: Jan Berry. 
Género: Surf, Pop Rock. 

Os tempos estavam a mudar e isso não foi esquecido pela dupla Jan and Dean que decidiram lançar um álbum de música folk. Apesar do título do LP (“Folk 'n Roll”) e da inclusão de versões de "Turn, Turn, Turn", "Eve of Destruction" e "It Ain't Me Babe", este não é, no entanto, um disco totalmente de folk rock e, sem dúvida, algumas canções são claramente de pop rock. Ou seja, metade do álbum são versões de canções folk, enquanto a outra metade é de um clássico surf rock e pop. De salientar que Jan Berry e Dean Torrence eram mais do que apenas uma banda de surf e, apesar de nunca se afastarem do pop rock, as produções foram sempre de qualidade e as harmonias e canções muito cativantes. "Folk City" é uma estranha actualização (mais ou menos forçada) de "Surf City" para acomodar um estilo diferente. Do disco, destacamos as versões de “Yesterday”, “Hand On Sloopy”, "Eve Of Destruction" e “Turn, Turn, Turn”. Apesar de tudo, o álbum chegou à tabela da Billboard na posição 145 e ao nº 87 na Cashbox. 


Jan and Dean foi uma dupla americana de rock/Surf, muito popular entre o final da década de 50 e meados da década de 60, constituída por William Jan Berry (abril 3, 1941-1926 março de 2004) e Dean Ormsby Torrence (nascido em 10 de março de 1940). O grupo separou-se em abril de 1966. 
Mais informação sobre a dupla Jan and Dean, já se encontra inserida neste blog. 


Faixas/Tracklist: 

A1 I Found A Girl 2:20 
A2 Hang On Sloopy 3:05 
A3 I Can't Wait To Love You 2:37 
A4 Eve Of Destruction 3:29 
A5 It's a Shame To Say Goodbye 2:15 
A6 Where Were You When I Needed You 2:45 
B1 A Beginning From An End 2:58 
B2 Yesterday 2:20 
B3 The Universal Coward 3:04 
B4 It Ain't Me Babe 2:07 
B5 Folk City 2:35 
B6 Turn, Turn, Turn 3:29 

Músicos Intervenientes/Personnel: 
Vozes – Dean Torrence e Jan Berry 
Arranjos por George Tipton, Jan Berry e Condução de Orquestra por Hal Blaine. 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Richard Clark, a quem agradecemos.

Almir Ricardi - 12 Certinhas dos Jovens Pra Frente (LP 1969)

quinta-feira, 2 de julho de 2020



Almir Ricardi - 12 Certinhas dos Jovens Pra Frente (LP RCA Camden, CALB 5215, 1969). 
Coordenação Artística: Clóvis Melo. 
Género: MPB. 


Almir Ricardi (Almir Lyrio Pereira - 1950, Rio de Janeiro, RJ), cantor e compositor carioca iniciou a sua carreira artística em meados dos anos 60 impulsionado pelo sucesso da Jovem Guarda. No começo, Almir seguiu o estilo Jovem Guarda e, posteriormente passou a dedicar-se à soul music. Inicialmente chamado Almir Duarte, mudou depois o nome artístico para Almir Ricardi, tendo gravado em 1966 um single pelo selo Som Maior (um selo da Fermata) que contém a canção “O durão”, uma parceria de Almir com Tim Maia. Contratado pela RCA Camden lançou o seu primeiro LP em 1969, "12 Certinhas dos Jovens Pra Frente". Em 1970, lançou dois singles pela RCA e liderou programas nas TVs Record e Gazeta, onde apresentava vídeos de Earth, Wind and Fire e de Tina Turner, recebendo alguns amigos como Erasmo e Tim Maia. Em 1981, voltou a gravar mais um single, agora pela RGE. Em 1984, Ricardi conseguiu finalmente obter sucesso com o álbum “Festa Funk”, lançado pela extinta gravadora RGE com produção de Reinaldo Brito e com arranjos de Lincoln Olivetti e Robson Jorge, com a participação especial do “tremendão” Erasmo Carlos na faixa "Raça", de Lincoln Olivetti e Robson Jorge. 


Faixas/Tracklist: 

A1 - Viu (Cury, Carleba) 
A2 - Vento Soprando (Fernando César) 
A3 - Algum Motivo Para Brigar (Almir Ricardi, Márcio Alexandre, Jung Jacks) 
A4 - Por Você Esqueço Até de Mim (Roberto Carlos) 
A5 - A Tão Sonhada Paz (Castro Perret) 
A6 - O Menino de Braçanã (Luiz Vieira, Arnaldo Passos) 
B1 - Minto ao Mundo Mas Não a Você (Almir Ricardi, Márcio Alexandre) 
B2 - Canto de Errante (Rildo Hora, Heitor Quintella) 
B3 - Vou Contar de Um a Três (Othon Russo, Niquinho) 
B4 - Vou Viver Vou Viver Pra Te Amar (Édson Trindade) 
B5 - Deixa-me Chorar (Nenéo) 
B6 - Foi Como Um Botão de Rosa (Frankye Adriano) 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Bruno Vasconcelos, a quem agradecemos. 

Kiki Dee ‎– I'm Kiki Dee (LP 1968)




Kiki Dee ‎– I'm Kiki Dee (LP Fontana ‎– TL 5455, 29 de março de 1968). 
Género: Pop, Soul. 


I'm Kiki Dee” é o álbum de estreia desta talentosa cantora inglesa Kiki Dee, lançado em 29 de março de 1968 pelo selo Fontana que reúne gravações efectuadas em 1966 e 1967. Deste excelente álbum destacamos o fantástico tema “Patterns”. 
Kiki Dee, nome artístico de Pauline Matthews (Bradford, West Yorkshire, Inglaterra, 6 de março de 1947) é uma cantora e compositora inglesa cuja carreira já dura há mais de 50 anos. Kiki Dee começou a cantar em Bradford no início dos anos 60. Ela serviu de voz de apoio (backing vocal) para grandes cantores ingleses, inclusive para a cantora Dusty Springfield. Entretanto, não teve qualquer sucesso a solo até 1965, quando lançou o single "Why Don't I Run Away From You", que se converteu em êxito. Não demorou muito para que o seu trabalho fosse reconhecido nos E.U.A. e, de imediato, Kiki se tornou a primeira artista branca de Inglaterra a gravar pela poderosa gravadora Motown, em 1970. 

Kiki Dee ganhou destaque quando fez o dueto com Elton John em "Don't Go Breaking My Heart" em 1976, alcançando, assim, o número 1 nas tabelas de sucessos tanto em Inglaterra como nos Estados Unidos, na parada das 100 mais tocadas da Billboard. Em 1993 ela voltou a fazer um dueto com Elton, numa versão de uma canção de Cole Porter, intitulada "True Love", que alcançou a segunda posição nas paradas de sucesso do Reino Unido. 
Kiki Dee já lançou trinta e nove singles, três EPs, nove LPs, três CDs e um DVD, gravado em 2008. 


Faixas/Tracklist: 

01. Excuse Me (Addrissi, Morris) 2.11 
02. Sunshine (Jessel) 2.00 
03. Patterns (Catana, Cooper) 2.38 
04. With a Kiss (Powers, Fischer) 3.02 
05. When We Get There (Anka) 2.40 
06. Why Don’t I Run Away From You (Berns, Shapiro, Bernstein) 2.39 
07. I (Knight, Brown) 2.24 
08. We Got Everything Going For Us (Springer, Levine) 2.22 
09. I Dig You Baby (Ball, Ellison, Lambert) 2.29 
10. Stop And Think (Stirling, Cumming) 2.25 
11. Don’t Destroy Me (Levine, Tree) 2.22 
12. I’m Going Out (The Same Way I Came In) (Crewe, Knight) 2.46 

- Kiki Dee é acompanhada pela Orquestra dirigida por Arthur Greenslade e por Les Reed. 
As canções foram gravadas em 1966 e 1967. 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Steve Ray, a quem agradecemos.

Deny e Dino ‎– O Melhor de Deny E Dino (LP 1970)

quarta-feira, 1 de julho de 2020



Deny e Dino ‎– O Melhor De Deny E Dino (LP Odeon ‎– MOFB 3636, 1970). 
LP (Compilação) considerado raro. 
Género: MPB, Jovem Guarda. 


O Melhor de Deny E Dino” é um LP/Compilação que reúne alguns dos maiores êxitos da dupla Deny e Dino, lançado em 1970, através do selo Odeon. Muitas das canções foram editadas durante a época da Jovem Guarda. Nesta colectânea encontram-se alguns temas que fazem parte da trajectória do duo, gravados em LPs e Singles, entre 1966 e 1970. Da compilação destacamos os clássicos “Coruja”, “Shut Up” e “O Ciúme”. 


Deny e Dino foi uma dupla musical brasileira formada em Santos/São Paulo, inicialmente pelos cantores e compositores José Rodrigues da Silva, o Deny (nascido em Santos, em 25/4/41) e Décio Scarpelli, o Dino (nascido em Santos, em 9/3/44 e falecido em São Paulo, em 1994). No final da década de 50, apresentaram-se em programas de rádio e boates com o nome “Os Boas Pintas”. Em 1965 começaram a apresentar-se como a dupla vocal Deny e Dino. Foram descobertos e apadrinhados pelo cantor Tony Campello, um dos precursores do rock nacional, produtor e descobridor de talentos. Nos anos 60, foram convidados a participar em programas de televisão. Na época gravaram o seu primeiro single para a Odeon, em 1966, com a música “Coruja” (da dupla), que obteve grande sucesso. Participaram no programa Jovem Guarda, da TV Record, em São Paulo. 
O duo gravou mais de 30 singles e 10 LPs e participou em diversos programas de televisão na década de 60. A dupla esteve com muitas outras músicas nas paradas de sucesso da época e ganhou vários discos de ouro e troféus como os famosos Chico Viola e Roquete Pinto. 
Após a morte de Dino, em 1994, Deny continuou carreira com outro parceiro, Elliot de Souza Reis, que desde 1996 manteve o cognome Dino, dando continuidade ao projecto. Mais informação sobre este duo, já se encontra inserida neste blog.


Faixas/Tracklist: 

A1 - Coruja (Deny, Dino) 
A2 - O Que Há de Mal Em Mim (Deny, Dino) 
A3 - Shut Up (Deny, Dino) 
A4 - Vende-se (Deny) 
A5 - Pra Ver Você Chorar (Deny, Dino) 
A6 - Coisas Que Acontecem Sempre (Deny) 
B1 - O Ciúme (Deny, Dino) 
B2 - Eu Só Quero Ver (Sérgio Reis) 
B3 - Chega (Deny) 
B4 - Pare (Deny, Dino) 
B5 - Lição de Moral (Deny, Dino) 
B6 - Ri Melhor Quem Ri no Fim (Deny) 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Bruno Vasconcelos, a quem agradecemos. 

Ike and Tina Turner ‎– Ike and Tina Turner’s Kings Of Rhythm Dance With (LP Sue Records Inc. ‎– 2003, 1961)




Ike and Tina Turner ‎– Ike and Tina Turner’s Kings Of Rhythm Dance With (LP Sue Records Inc. ‎– 2003, 1961). 
Género: Instrumental, Rock, Rhythm n’ Blues. 

"Ike and Tina Turner’s Kings Of Rhythm Dance With", é o segundo LP totalmente instrumental, publicado em 1961, através do selo Sue Records, apesar de Ike e Tina aparecerem na capa do álbum. 
Após o sucesso de Ike and Tina Turner depois de terem assinado contrato com a Sue Records em 1960, a gravadora lançou um álbum da banda King's of Rhythm, liderada por Ike Turner. A maioria das músicas foram escritas por ele. Do álbum destacamos o trabalho de guitarra nos temas, "The Gulley", "Potato Mash", "Steel Guitar Rag" e "Twistaroo". 


Izear Luster "Ike" Turner (nascido em 5 de novembro de 1931 em Clarksdale, Mississippi, falecido em 12 de dezembro de 2007 em San Marcos, Califórnia), formou a banda Kings Of Rhythm com Annie Mae Bullock (Tina Turner)e, e mais tarde, Ike and Tina Turner Revue com o seu grupo de apoio "The Ikettes". Durante as décadas de 60 e 70, Ike e Tina estiveram no topo e tiveram muito sucesso. Em 1976, Tina separou-se de Ike pelas razões já conhecidas. O duo foi incluído no Hall da Fama do Rock and Roll, em 1991. 
Mais informação sobre esta banda, já se encontra inserida neste blog,


Faixas/Tracklist: 

A1 The Gulley (Ike Turner) 2:13 
A2 Twistaroo (Ike Turner) 2:12 
A3 Trackdown Twist (Ike Turner) 2:13 
A4 Potatoe Mash (Ike Turner) 2:14 
A5 It's Gonna Work Out Fine (Rose Marie McCoy, Sylvia McKinney) 2:36 
A6 Steel Guitar Rag (Ike Turner) 2:45 
B1 Doublemint (Ike Turner) 2:22 
B2 The Rooster (Ike Turner) 2:34 
B3 Prancing (Ike Turner) 3:42 
B4 Katanga (Ike Turner) 2:15 
B5 The Groove (Ike Turner) 2:01 
B6 Going Home (Ike Turner) 2:35 

Nota: Na capa do álbum aparecem as imagens e os nomes de Tina com Ike, mas este LP é totalmente instrumental. 

Músicos/Personnel: 

Ike Turner – guitarra 
Banda Kings of Rhythm. 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Frank H. Brown, a quem agradecemos. 

Hebe Camargo - Festa de Ritmos (LP 1957)

terça-feira, 30 de junho de 2020



Hebe Camargo - Festa de Ritmos (LP10' Odeon MODB 3067, 1957).
LP considerado muito raro.
Género: MPB, Compilação. 


Festa de Ritmos” é uma compilação rara de Hebe Camargo, lançada em LP de 10 polegadas, pela Odeon, em 1957 e que reúne gravações efectuadas pela cantora em discos de 78 rpm, entre 1953 e 1957. Tal como o título do álbum refere, o disco apresenta-nos Hebe Camargo a interpretar uma variedade de estilos musicais, uns mais rápidos e outros mais lentos, na sua voz tão característica. 


Hebe Maria Monteiro de Camargo Ravagnani (Taubaté, São Paulo, 8 de março de 1929 - São Paulo, 29 de setembro de 2012), mais conhecida apenas como Hebe Camargo, foi uma apresentadora de televisão, cantora e actriz brasileira, tida como a "Rainha da Televisão Brasileira". 
Hebe iniciou a sua carreira na década de 40 como cantora no quarteto Dó-Ré-Mi-Fá com sua irmã Estela e as primas Helena e Maria. O grupo terminou três anos depois e Hebe e Estela criaram a dupla chamada Rosalinda e Florisbela, mas a parceria durou pouco, e Hebe resolveu seguir a sua carreira a solo. Na época, já era muito popular. A cantora prosseguiu, e gravou um disco em homenagem a Carmem Miranda. Com isso, ganhou o título de Estrelinha do Samba e, posteriormente, A Estrela de São Paulo. Hebe chegou a participar em filmes de Mazzaropi (1912-1981) e contracenou com Agnaldo Rayol num deles. Foi também apresentadora de TV e da rádio. Na inauguração da TV Tupi, a primeira emissora brasileira, Hebe e Ivon Cury fizeram um número musical dirigido por Cassiano Gabus Mendes. Em 1955, começou a apresentar “O mundo é das mulheres”, primeiro programa feminino da televisão brasileira. Em 6 de abril de 1966, estreou na TV Record o Programa Hebe, tendo como convidado o cantor Roberto Carlos. A atração bateu recordes de audiência, com 70% de telespectadores. Hebe manteve a sua faceta de apresentadora quase até ao final da sua vida. A artista teve uma paragem cardíaca enquanto dormia em sua casa, no Morumbi, em São Paulo. A cantora lutava desde janeiro de 2010 contra um cancro no peritónio, tendo falecido em 29 de setembro de 2012, com 83 anos. 


Faixas/Tracklist: 

A1 - Mambo Italiano (Bob Merrill/Vrs. Júlio Nagib) 1956 
A2 - Custou Pra Arranjar (Antônio Rago, João Pacífico) 1957 
A3 - Índia (José Asunción Flores, Manuel Ortiz Guerrero/Vrs. José Fortuna) 1953 
A4 - Festa Portuguesa (Antônio Rago, Mário Vieira) 1955 
B1 - Meu Último Fracasso (Mi Ultimo Fracaso) (Alfredo Gil/Vrs. Júlio Nagib) 1956 
B2 - Tim Tim Por Tim Tim (Portinho, Wilson Falcão) 1957 
B3 - O Que Eu Queria Dizer ao Seu Ouvido (Hekel Tavares, Mendonça Jr.) 1955 
B4 - Sim Ou Não (Mário Gennari Filho, Joamar Jaqueti) 1956 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Jason varella, a quem agradecemos.

Jan and Dean ‎– The Little Old Lady From Pasadena (LP 1964)




Jan and Dean ‎– The Little Old Lady From Pasadena (LP Liberty ‎– LST-7377, setembro de 1964). 
Produção – Jan Berry. 
Género: Surf, Pop Rock. 

Tendo passado do estilo "doo wop" do final dos anos 50, na primeira metade dos anos 60 Jan and Dean começaram a interpretar temas de surf e hot rod influenciados por Dick Dale e Beach Boys. De facto, Jan and Dean deixaram a sua marca ao estilo dos Beach Boys de Brian Wilson, com sua própria abordagem igualmente sofisticada em harmonias de surf e material pop subtilmente complexo. Além da faixa-título clássica, destacamos ainda temas como, "When It's Over", “It's As Easy As 1, 2, 3“, “Sidewalk Surfin '" ou “Move Out, Little Mustang "(ambos co-escritos por Wilson). Interessante é a faixa "Memphis", de Chuck Berry, com o inesperado e ousado uso de harpas, buzinas, sons de arrastar e o surf da banda, entre outros efeitos. 
Os músicos que participaram neste disco (que eram conhecidos colectivamente como The Wrecking Crew) incluíram Leon Russell no piano, Tommy Tedesco, Bill Pitman e Billy Strange na guitarra, Ray Pohlman e Jimmy Bond no baixo, e Hal Blaine e Earl Palmer na bateria. 
A canção “The Little Old Lady From Pasadena“ alcançou o número três na parada da Billboard Hot 100 em 1964 e o número um na parada do RPM do Canadá. O LP conseguiu chegar à posição nº 40 tanto da Billboard como da Cashbox, no mesmo ano.


Jan and Dean foi uma dupla americana de rock/Surf, muito popular entre o final da década de 50 e meados da década de 60, constituída por William Jan Berry (03 de abril de 1941- 26 março de 2004) e Dean Ormsby Torrence (nascido em 10 de março de 1940). O grupo separou-se em abril de 1966. 
Mais informação sobre a dupla Jan and Dean, já se encontra inserida neste blog. 


Faixas/Tracklist: 

A1 The Little Old Lady From Pasadena (Altfeld, Christian) 2:27 
A2 Memphis (Chuck Berry) 2:29 
A3 When It's Over (D. Altfeld, H. Altfeld, Gibson) 2:15 
A4 Horace, The Swingin' School-Bus Driver (Sloan, Barri) 2:22 
A5 Old Ladies Seldom Power Shift (Torrance, Berry) 1:50 
A6 Sidewalk Surfin' (Wilson, Christian) 2:15 
B1 The Anaheim, Azusa & Cucamonga Sewing Circle, Book Review And Timing Association (Altfeld, Berry, Christian) 2:23 
B2 Summer Means Fun (Sloan, Barri) 1:57 
B3 It's As Easy As 1, 2, 3 (Altfeld, Gibson) 2:23 
B4 Move Out Little Mustang (Wilson, Berry, Christian) 1:44 
B5 Skateboarding - Part II (Berry, Gibson) 2:10 
B6 One-Piece Topless Bathing Suit (Altfeld, Sloan, Berri) 2:25 

Músicos Intervenientes/Personnel: 

Vozes Principais – Dean Torrence e Jan Berry 
Vozes de Apoio – The Fantastic Baggys 
Banda de Apoio: The Wrecking Crew (Leon Russell no piano, Tommy Tedesco, Bill Pitman e Billy Strange na guitarra, Ray Pohlman e Jimmy Bond no baixo, e Hal Blaine e Earl Palmer na bateria) 
Condução de Orquestra – Hal Blaine. 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Richard Clark, a quem agradecemos.

The Brazilian Red Caps ‎– Porque Fui Te Adorar (LP 1969 / Brasil)

segunda-feira, 29 de junho de 2020



The Brazilian Red Caps ‎– Porque Fui Te Adorar (LP Alterosa ‎– ALP – 1006, 1969 / Brasil). 
LP considerado muito raro. 
Género: Pop/Rock, Beat, Rock de Garagem. 


The Brazilian Red Caps foi uma banda brasileira originária da cidade de Ituverava/São Paulo, formada em 1964. Quatro anos depois o grupo gravou o seu primeiro LP. A banda surgiu sob a influência de ritmos musicais como o pop/rock e a bossa nova. O conjunto era constituído pelos vocalistas Luiz Barreto (já falecido) e José Antônio Jabur (“Dodô), Wilson Ferreira dos Santos (“Canindé”) - guitarra ritmo, Péricles Costa Cabral (já falecido) - guitarra solo e órgão, José Rubens de Matos – baixo, David Ribeiro de Mendonça (já falecido) – trompete (piston) e Moacyr Ferreira dos Santos Júnior - bateria. O grupo participava activamente em bailes e muitos shows que realizaram em várias cidades dos estados de São Paulo e Minas Gerais. 
The Brazilian Red Caps, lançou o seu primeiro e único álbum “Porque Eu Fui Te Adorar”, um excelente disco gravado apenas numa noite nos estúdios da Bemol Lda, em Belo Horizonte (MG). O disco contém 11 canções, autorais e versões de famosos sucessos da época. Apesar de ser uma banda de São Paulo, por dificuldade em encontrar um estúdio disponível nessa cidade, acabaram por ir gravar o LP em Belo Horizonte/MG. 
Durante os cinco anos de existência, o grupo The Brazilian Red Caps teve participações memoráveis em diversos eventos em Ituverava e em toda a região. O fim de The Brazilian Red Caps deu-se quando os seus elementos decidiram trilhar caminhos diferentes e procurar novos desafios. Separaram-se em 1969. 


Faixas/Tracklist: 

A1 - Só Fiquei Com As Flores(I've Got To Get A Message To You) (B.R. Gibb/vrs. A. Valize)
A2 - To Sir With Love (D. Black, Mark London)
A3 - Porque Fui Te Adorar (èricles Cabral, A. Valize)
A4 - Longe de você sou feliz (Let's Spend The Night Together) (Jagger, Richard/vrs. J.A.Jabur)
A5 - Jennifer Juniper (Donovan)
B1 - Vemos amor por toda a parte (Pictures of Matchstick Men) (F.Rossi, Valley/vrs. J.A.Jabur)
B2 - Se Souberes (David Hulf/vrs.A.Valize)
B3 - Woman Woman (J. Glaber, J.Payne)
B4 - Não Adianta Voltar (Péricles Cabral, José Rubens)
B5 - Prá Você Não Chorar (To Love Somebody) (Robin, B.Gibb/vrs. A. Valize)
B6 - Beautiful Friend (Sol Lake)

Nota: LP gravado nos estúdios da Bemol, Lda. – Belo Horizonte/M.G. 

Membros/Members: 

Tony e Carlly - Vocalistas 
Péricles Costa Cabral – Guitarra Solo e Teclados (já falecido) 
Wilson Ferreira dos Santos – Guitarra Ritmo 
José Rubens de Matos – Baixo 
David Ribeiro de Mendonça “Mr. Davies” – Trompete (Piston) (já falecido) 
Moacyr Ferreira dos Santos Junior – Bateria 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Bruno Vasconcelos, a quem agradecemos.

Morris Albert ‎– After We've Left Each Other (LP 1974)




Morris Albert ‎– After We've Left Each Other (LP Charger Records ‎– BLP-9069, 1974). 
Produção: Morris Albert. 
Género: Pop, Balada, Soft Rock. 


After We've Left Each Other” é o álbum de estreia de Morris Albert, lançado no Brasil pelo selo Charger Records, em 1974. 
Morris Albert, nome artístico de Maurício Alberto Kaisermann, (São Paulo, 7 de setembro de 1951), é um cantor e compositor brasileiro, que comercializou discos em mais de 50 países, totalizando 10 milhões de cópias. Começou a sua carreira artística apresentando-se como cantor e instrumentista em diversos conjuntos. Ficou famoso pelo seu sucesso de 1974, "Feelings", e ainda "She's My Girl", bem como outras canções que compôs em inglês. 
O tema “Feelings” conseguiu chegar às tabelas de sucessos dos Estados Unidos em 1975, aí permanecendo por 32 semanas, e dez semanas nas paradas inglesas, tendo sido premiado com o Gold Award do ano. 
Em 22 de dezembro de 1988, a música "Feelings" foi oficialmente declarada, pelo Tribunal Superior da Califórnia/EUA, como plágio da música de 1956 "Pour Toi" composta pelo francês Loulou Gasté para a cantora Line Renaud. 
Morris vive actualmente em Itália. 


Faixas/Tracklist: 

A1 Woman (Morris Albert) 2:48 
A2 Sweet Loving Man (Morris Albert) 3:47 
A3 Gipsy (Morris Albert) 2:14 
A4 Come To My Life (Morris Albert) 3:34 
A5 This World Today Is A Mess (D. Daniel, D. Hightower) 2:51 
A6 Falling Tears (Morris Albert) 4:21 
B1 Feelings (Morris Albert) 3:43 
B2 Ways Of Fire / Boombamakaoo (Morris Albert) 3:49 
B3 Where Is The Love Of The World (Morris Albert) 3:14 
B4 Christine (Morris Albert) 2:50 
B5 Gotta Go Home (Morris Albert) 2:57 
B6 Gonna Love You More (Morris Albert) 3:10 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Paulo Amaral, a quem agradecemos. 

D’Strangers – Instrumentalia (LP 1969 / Indonésia)

domingo, 28 de junho de 2020



D’Strangers – Instrumentalia (LP Diamond Records, Dll-008 / Ml-12258, 1969 / Indonésia). 
LP considerado muito raro. 
Género: Instrumental. 


D'Strangers foi um excelente grupo instrumental de Jacarta/Indonésia dos anos 60 que, segundo alguns, os seus elementos eram os mesmos que tocavam noutra banda chamada 4 Tone. Não conseguimos obter mais informação sobre esta banda. 


Faixas/Tracklist: 

A1 - Sendja Di Kaimana (S. Wakimao) 
A2 - Biarkan Daku Sendiri (Janwar) 
A3 - Kole Kole (N.N.) 
A4 - Rindu Lukisan (Ismail MZ.) 
A5 - Semalam Di Cianjur (Alfian) 
A6 - Pulau Seribu (A, Rijanto) 
B1 - Si Djampang (Benjamim) 
B2 - Mutiara Jang Hilang (Dodo) 
B3 - Ku Tak Sudi & Bila Kembali (Jasir Sjam and Julles Fioole) 
B4 - Happy Birthday (N.N.) 
B5 - Oh Mama Jangan Marah Beta (N.N.) 

Membros/Members: 

Eddy Syam: guitarra solo e líder 
A Riyanto: teclados 
Nana Sumarna: baixo 
Jasir Sjam: guitarra ritmo 
M Sani: bateria 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Fajar Steve / Indonésia, a quem agradecemos.