Aristides Santos E Seu Conjunto ‎– As Boas Do Momento (LP 1966)

AQUI:

Aristides Santos E Seu Conjunto ‎– As Boas Do Momento (LP Atonal – AT 30.001, 1966). 

Género: Instrumental. 

“As Boas do Momento” é o álbum de estreia do grupo brasileiro Aristides Santos E Seu Conjunto, lançado em 1966 pelo selo Atonal. 

Aristides Santos foi um instrumentista, líder de conjunto e compositor. Actuou na década de 60 ao liderar um conjunto instrumental que levava o seu nome, Aristides Santos e Seu Conjunto. Em 1966, lançou o seu primeiro disco, o LP "As Boas do Momento", pela gravadora Atonal, com temas instrumentais, que eram versões de sucessos em voga na época. A banda fazia um som que misturava influências do rock norte americano, com o samba rock brasileiro, utilizando guitarras, órgão, percussão e metais. O conjunto gravou êxitos musicais da época como músicas dos Beatles, de filmes de sucesso, de artistas italianos como Sérgio Endrigo e de autores brasileiros. Em 1967. lançou o seu maior sucesso, o LP "Doidão - Aristides Santos e Seu Conjunto", também pela gravadora Atonal, com a música título de sua autoria. Em 1969, gravou o álbum "Naquele avanço - Aristides e Seu Conjunto", através da gravadora Tema. 

Com a decadência do samba rock ao longo dos anos 70, o conjunto foi saindo de cena. Em 1992, participou no LP colectivo "O melhor dos bailes", da gravadora Polydor, que reuniu nomes como Ed Lincoln, Copa 7 e Os Devaneios e onde interpretou as composições "Flor de Lis", de Djavan, "Zazueira", de Jorge Ben Jor, e "Gostava Tanto de Você", de Édson Trindade. 

Faixas/Tracklist: 

A1 - Michelle (John Lennon, Paul McCartney) 

A2 - Dio, Come Ti Amo (Domenico Modugno) 

A3 - Yesterday (John Lennon, Paul McCartney) 

A4 - Champagne And Quail (Henry Mancini) 

A5 - Im And I Love Her (John Lennon, Paul McCartney) 

A6 - The Shadow Of Your Smile (Johnny Mandel, Paul Francis Webster) 

B1 - Les Cornichons (Nino Ferrer, J. Booker) 

B2 - Canto de Ossanha (Baden Powell, Vinicius de Moraes) 

B3 - E Nada Mais (Durval Ferreira, Luis Fernando Freire) 

B4 - Walkin' (Carpenters) 

B5 - A Taste of Honey (Bobby Scott, Ric Marlow) 

B6 - Disa (Johnny Alf, Maurício Einhorn) 

Músicos/Personnel: 

Aristides Santos (Saxofone Alto) 

Aristoteles (Trmpete) 

Cristóvão (Teclados) 

Eley (Guitarra) 

Paulinho (Baixo) 

Jorge (Bateria) 

Raul (Ritmo) 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Bruno Vasconcelos, a quem agradecemos.

Éxitos A Go Go - Teenbeat South of the Border, V/A (Planetary Pebbles - Vol. 2) (LP 1965 / 1971)

AQUI:

Éxitos A Go Go - Teenbeat South of the Border, V-A (Planetary Pebbles - Vol. 2) (LP AIP Records ‎– AIP 1061, 1965 / 1971). 

Género: Rock, Rock de Garagem, Beat. 

Los Shakers (Uruguay).

“Éxitos A Go Go - Teenbeat South of the Border“ é uma excelente compilação de "teenbeat" que reúne bandas do México, Argentina, Peru, Uruguai e até de Espanha, a partir de meados da década de 60. O disco vem reforçar a ideia que nessa década já havia uma enorme quantidade de bandas de rock latino-americanas que aperfeiçoaram o surf americano e o som do rock na garagem. Esta compilação apresenta-nos vários géneros musicais (beat, psicadélica, acid rock, etc.) de países como o Chile, Uruguai e Peru, para citar apenas alguns. Destacamos alguns temas como o surf-rock "Mi Pequeno Libro Rojo" (da banda Los In), o rock "El Fanatico" (de La Tropa Loca), o instrumental ao estilo dos Shadows "El Ovni" (de Los Hitters ) ou uma versão do tema “O Bom, o Mau e o Feio” aqui intitulada "El Bueno, El Mayo e El Feo" (de Los Ramancieros). Apesar dos títulos em espanhol, muito deles são cantados em inglês. 

Faixas/Tracklist: 

A1 - Los Sicodélicos - Solo Tu Nombre Puede Cortar Las Flores (1968) 

A2 - La Tropa Loca - El Fanatico (1968) 

A3 - Los Canarios - 3-2-1-Ah! (1968) 

A4 - Ruben Y Sus Emociones - Mari y Juana (1968) 

A5 - Los Naufragos - Hippies Y Todo El Circo (1969) 

A6 - Los Hitters - El Ovni (1965) 

A7 - –Los In - Mi Pequeño Libro Rojo (1967) 

A8 - Los Shakers - Don't Ask Me Love (1965) 

B1 - Los Romancieros - El Bueno, El Malo y El Feo (1967) 

B2 - Con's Combo - Vas A Perder Su Amor (1969) 

B3 - Los Walkers - El Principe Gaetano Del Monte (1967) 

B4 - Los Temerarios - Tema De Los Temerarios (1969) 

B5 - Los Hooligans - Que Flojera (1966) 

B6 - Los Creyentes De B.C. - Yo Necesito Que Vuelvas (1971) 

B7 - Los In - El Afro Esta Aqui (1969) 

B8 - Los Walkers - Mujeres Perdidas (1967) 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Luís Futre, a quem agradecemos.

Evinha ‎– Eva 2001 (LP 1969)

AQUI:

Evinha ‎– Eva 2001 (LP Odeon ‎– MOFB 3572, junho de 1969.

Director de Produção: Milton Miranda.

Género: MPB.

“Eva 2001” é um excelente álbum da cantora brasileira Evinha, gravado no estúdio da Odeon (RJ), entre 16 e 23 de maio de 1969, excepto as faixas “Tigre da Esso Que Sucesso”, “Sozinha” e “Meu Mundo”, que foram gravadas em 28 de março do mesmo ano. Os temas “Psiu” e “Casaco Marron” foram gravados em 14 de maio de 1969. O álbum foi lançado pelo selo Odeon, em junho desse ano.

O LP “Eva 2001” é um dos melhores discos da carreira da cantora. O LP apresenta-nos letras maravilhosas, faixas interpretadas com uma excelente voz, com timbres suaves, harmónicos, emocionantes, inspiradores, com uma parte instrumental muito boa e com arranjos incríveis. Neste disco não há músicas que se destaquem, pois são todas maravilhosas.

Eva Correia José Maria, mais conhecida como Evinha (Rio de Janeiro, 17 de setembro de 1951), é uma cantora brasileira, irmã de Ronaldo, Roberto e Renato, integrantes do grupo Golden Boys, e de Mario, Regina e Marizinha, membros do Trio Esperança. Evinha iniciou a sua carreira artística em 1961, fazendo parte do Trio Esperança, juntamente com os irmãos Mário e Regina. Gravou, com o grupo, vários LPs, entre 1963 e 1968. Em 1968, desligou-se do grupo para iniciar a sua carreira a solo. Nesse mesmo ano, gravou “Cantiga Por Luciana” (Edmundo Souto e Paulinho Tapajós), com a qual venceu o 4º Festival Internacional da Canção, em 1969. Neste ano, gravou o seu primeiro álbum a solo, "Eva 2001". Na década de 70, lançou os LPs "Eva" (1970), "Evinha" (1973) e "Eva" (1974). Destacou-se com as gravações de "Teletema" (Antônio Adolfo e Tibério Gaspar), "Que Bandeira" (Marcos e Paulo Sérgio Valle), "Como Vai Você" (Antônio Marcos) e "As Canções Que Você Fez Pra Mim" (Roberto e Erasmo Carlos), entre outros sucessos. Actuou em gravações de diversos artistas.

Em 1977, participou num disco de Paul Mauriat, no qual interpretou músicas brasileiras. Em seguida, seguiu em turnê pelo Japão e pela China, como “crooner” da orquestra do maestro. Casou-se com Gerard Gambus, pianista da orquestra, fixando residência em Paris (França). Na década de 90, voltou a apresentar-se no exterior com as irmãs Marisa e Regina, em nova formação do Trio Esperança, com o qual gravou alguns discos.

Faixas/Tracklist:

A1. Casaco Marron (Bye Bye Cecy) (Renato Correia, Guarabyra, Danilo Caymmi)

A2. Tigre da Esso Que Sucesso (Marcos Valle, Paulo Sergio Valle) - com Som Três

A3. Traços de Amor (Trace) (Bule, Cobb, Cordy / Vrs. Geraldo Figueiredo)

A4. Meu Mundo (Renato Correia) – com Som Três

A5. Psiu (Antônio Adolfo, Tibério Gaspar)

A6. Vou Seguindo (Tito Madi, Armando Henrique)

B1. Estorinha (Nonato Buzar, Paulinho Tapajós)

B2. Os Dentes Brancos do Mundo (Marcos Valle, Paulo Sergio Valle)

B3. Sozinha (Renato Correia) - com Som Três

B4. O Vale dos Sonhos (Theme From Valley Of The Dolls) (D. Previn, André Previn / Vrs. Geraldo Figueiredo)

B5. De Polo a Polo (Sônia Viveiros de Castro)

B6. Samba Negro (Roberto Corrêa, Sylvio Son)

Bonus:

C1 – Teletema (Antonio Adolfo, Tibério Gaspar)

Músicos Intervenientes/Personnel:

Direcção Musical: Lyrio Panicalli

Orquestrador e Regente; Maestro Orlando Silveira.

Participação especial: Som Três (faixas 2, 4 e 9)

Discografia /Carreira a solo:

Eva 2001 (1969) Odeon LP, Eva (1970) Odeon LP, Cartão Postal (1971) Odeon LP, Evinha (1973) Odeon LP, Eva (1974) Odeon LP, Reencontro (1999) PolyGram CD.

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Bruno Vasconcelos, a quem agradecemos.

The Blue Beats ‎– The Beatle Beat (LP 1964)

AQUI:

The Blue Beats ‎– The Beatle Beat (LP A.A. Records ‎– AA-133, 1964). 

LP considerado raro. 

Género: Instrumental, Rock, Surf. 

“The Beatle Beat” é um álbum da banda norte americana The Blue Beats, lançado pelo selo A.A. Records, em 1964. Depois do surgimento da Beatlemania, muitas bandas seguidoras dos Fab Four se lançaram e muitos discos chegaram às prateleiras na tentativa de capitalizar essa moda ou mania mundial. O LP “Beatle Beat” foi um dos mais raros desses álbuns, uma compilação instrumental de dança inspirada no som dos Beatles, editado em 1964. Os temas e os diversos estilos musicais recebem aqui um especial tratamento do som da invasão britânica, numa batida de rock. 

Faixas/Tracklist: 

A1 - The Chocolate Pudding (Slop) 

A2 - The Swingin' Spider's (Bo Diddley) 

A3 - The Broken Egg (Frug) 

A4 - The Fat King's (Twist) 

A5 - London (Rock-A-Cha-Cha) 

A6 - Wouldn't It Be Funny (Bobby) 

B1 - The Big Shoe (Twist) 

B2 - One - Two (Hully Gully) 

B3 - Jump Over The Moon (Twist) 

B4 - Jack's (Chickenback) 

B5 - The Cold (Mashed Potato) 

B6 - The Blue Beats' (S K A) 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Luís Futre, a quem agradecemos.

The Fools - Embaladíssimo (LP 1967, Brasil)

AQUI:

The Fools ‎– Embaladíssimo (LP Egal ‎– ELP-2001, 1967, Brasil). 

LP considerado raro. 

Género: Surf Music, Pop Rock. 

“Embaladíssimo” é um álbum lançado em 1967 através do selo Egal, da banda brasileira The Fools, um obscuro grupo de Iê-Iê-Iê, formado por José Aires, Jorge Black, Roberto, Thomé e Jadson, que no LP interpretam sucessos dos anos 60. O estilo e repertório é semelhante ao de um outro grupo, o The Pop's. Não conseguimos obter mais informação sobre esta banda. 

Faixas/Tracklist: 

01. O Recado (José Aires Pontes) - 2:12 

02. O Touro Solitário (Sol Lake) - 2:04 

03. Winchester Cathedral (Geoff Stephens) - 1:37 

04. Love Letters (E. Heyman, Victor Young) - 2:26 

05. Vivo Só (For Your Love) (G. Gouldman, vrs. Paulo César Barros) - 2:31 

06. Un Homme Et Une Femme (F. Lai, P. Barouth) - 2:39 

07 Oh! Suzana (Tradicional) / Tequila (Chuck Rio) / Pepinps (Les Cornichons) (J. Booker, Nino Ferrer) - 2:31 

08. Estrellita (Ponce) - 2:33 

09. Noites De Moscou (Dunayevsky) - 1:48 

10. Exodus (E. Gold) - 2:34 

11. On The Sunny Side Of The Street (J. McHugh, D. Fields) - 1:31 

12. The Shadow Of Your Smile (J. Mandel, P. F. Webster) - 3:11 

Músicos/Personnel: 

Vocalista [Crooner] – Jadson 

Guitarra Solo – José Aires 

Bateria – Thomé 

Baixo – Jorge Black 

Guitarra Ritmo – Roberto 

LP ripado do vinil e gentilmente cedido pelo nosso amigo Bruno Vasconcelos, a quem agradecemos. Masterização por Carlos Santos.

Les Napoléons ‎– Les Napoléons À Go Go (LP 1966/Canada)

AQUI:

Les Napoléons ‎– Les Napoléons À Go Go (LP Passe-Temps ‎– PST-17, 1966/Canada). 

Género: Rock, Rock de Garagem, Beat. 

O álbum "Les Napoleons à Go Go" é o único LP da banda canadiana Les Napoléons, lançado em 1966. O disco oferece-nos uma mistura de temas originais e versões pop. Inclui duas músicas dos Beatles, um par de faixas de Buddy Holly e a canção 'Ferry Cross the Mersey' ('Ne M'oublie Pas'), de Gerry and The Pacemaker. Neste álbum o grupo apresenta-nos um estilo entre o rock de garagem e o merseybeat. O versátil vocalista Renald De Levo possuía uma fantástica voz e era capaz de interpretar tudo, desde baladas a rock de garagem. Todas as dez faixas são cantadas em francês. 

Les Napoléons formaram-se em 1965, em Montréal, Quebec/Canada. A banda era constituída pelos irmãos François De Levo (baixo), Jean Guy De Levo (guitarra principal) e Renald De Levo, juntamente com o futuro cunhado Richard Tardif na bateria. Começaram a tocar surf rock sob o nome The Fendertones e depois mudaram para Les Venturies. Em 1964, a banda ganhou um concurso de talentos local (concurso do tipo "batalha de bandas", no Le Baron Nightclub, em Montreal) que incluía a possibilidade de gravar um disco para o pequeno selo canadiano Passe Temps. A gravadora pediu a alteração do nome do conjunto, passando para Les Napoleons e sugeriu que abandonassem o seu repertório em inglês em favor do francês. Em fevereiro de 1965, Gérald Fournier (bateria) deixou a formação inicial do grupo e foi substituído por Richard Plante e, no mesmo ano, Bernard Groulx e Richard Plante deixam a formação e são substituídos por Jacques Lachapelle e Richard Tardif. Adaptando-se às alterações musicais da época, o grupo abandonou o repertório de surf rock, acrescentou vozes e contratou o guitarrista Jacques Lachapelle. Lançada pela discográfica Passe Temps, a banda estreou-se com o single de 1966 "Fou De Toi" / "Tu Es Partis", onde já apresentavam o seu novo som de rock de garagem. Para promover o 45 rpm, o grupo percorreu os cabarés de Montreal, incluindo Le Tourbillon e o Bar du Music-Hall. O single vendeu bem, com o público franco-canadiano a entusiasmar a gravadora Passe Temps a financiar um LP, o que veio a acontecer em 1966 com o álbum “Les Napoléons À Go Go”. 

Durante o Verão de 1966, Les Napoleons efectuaram uma digressão pelos Estados Unidos. Em 1969, François De Levo e Richard Tardif deixaram o grupo e pouco depois a banda dissolveu-se. 

Faixas/Tracklist: 

A1 Fou De Toi 

A2 Tu Es Partie 

A3 Reviens 

A4 La Vie Sans Toi 

A5 Je Suis En Amour (Lennon-McCartney) 

B1 Attention 

B2 Tout S'Arrangera (Lennon-McCartney) 

B3 Ne M'Oublie Pas (Gerry Marsden) 

B4 Je M'En Fou 

B5 Un Jour 

Músicos/Members: 

Renald de Levo - vocalista 

Jacques Lachapelle – guitarra ritmo 

François de Levo - baixo 

Jean Guy de Levo – guitarra solo 

Richard Tardif – bateria e percussão 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Simon Taupin, a quem agradecemos.

The Skeltons ‎– O Baile do Terror (LP 1964, Brasil)

AQUI:

The Skeltons ‎– O Baile do Terror (LP Philips ‎– P 632.718L, 1964, Brasil). 

Género: Instrumental, Rock, Surf, Rock de Garagem. 

Produtor: Alfredo Borba. 

“O Baile do Terror” é um álbum lançado pela banda instrumental brasileira The Skeltons, em 1964 através do selo Philips. Não conseguimos obter qualquer informação sobre esta banda brasileira. 

Faixas/Tracklist: 

A1 - Terror (Ortaney) 

A2 - Funiculi, Funicula (Luigi Denza) 

A3 - Baby Elephant Walk (Henry Mancini) 

A4 - Il Tangaccio (Fermo Dante Marchetti, Mogol, Miki Del Prete) 

A5 - Frenesi (Alberto Dominguez) 

A6 - The Skeltons Dance (Ortaney) 

B1 - Dominique (Soeur Sourire) 

B2 - Little Brown Jug (Joseph Winner/Adpt. Bill Finegan) 

B3 - When The Saints Go Marching In (Tradicional) 

B4 - La Raspa Hully Gully (D. P.) 

B5 - Rhythm Of The Rain (John Grummoe) 

B6 - America (Leonard Bernstein, Stephen Sondheim) 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Bruno Vasconcelos, a quem agradecemos.

Richie Allen And The Pacific Surfers ‎– The Rising Surf (LP 1963)

AQUI:

Richie Allen And The Pacific Surfers ‎– The Rising Surf (LP Imperial ‎– LP 9229, 1963). 

Produtor – Richie Podolor. 

Género: Rock, Surf. 

“The Rising Surf” é o álbum de estreia do grupo Richie Allen And The Pacific Surfers, lançado em 1963 pelo selo Imperial, que contém 12 temas maioritariamente instrumentais (excepto uma faixa vocal). Vários excelentes músicos de estúdio contribuíram para a gravação das faixas, incluindo o guitarrista René Hall, o pianista Lincoln Mayorga, o baixista Ray Pohlman, o excelente baterista Sandy Nelson e o saxofonista Steve Douglas. O som é uma mistura de surf (ao estilo de Duane Eddy), com um pouco de country/western que pode ser dançável. A única música cantada por Richard Podolor (ou Richie Allen) é "Skeg-Along-Pete". 

Richard Podolor ou Richie Allen (nascido em 7 de janeiro de 1936) foi engenheiro de som, produtor, compositor e guitarrista. A sua carreira começou como músico de sessão nos anos 50. Mais tarde formou o grupo Richie Allen And The Pacific Surfers com músicos de estúdio, que interpretava essencialmente trabalhos próprios. 

Do álbum destacamos as faixas "Undercurrent", "The Rising Surf", "Foot Stomp U.S.A." ou "The Quiet Surf", com uma excelente sonoridade, onde é bastante usado o tremolo e a distorção. 

Faixas/Tracklist: 

A1 The Rising Surf (Richie Podolor) 2:45 

A2 Surfer's Delight (Richie Podolor) 1:47 

A3 Undercurrent (Richie Podolor) 2:39 

A4 Foot Stomp U.S.A. (Richie Podolor) 2:00 

A5 The Quiet Surf 2:13 (Richie Podolor) 

A6 Breakin' Out 1:47 (Richie Podolor) 

B1 Skeg-Along-Pete (Les Weiser, Richie Podolor) 2:41 

B2 Ground Swell (Richie Podolor) 2:34 

B3 Push Off 2:20 

B4 Swanee River Twang 1:53 

B5 Put It On (Richie Podolor) 1:57 

B6 Rumble (L. Wray, M. Grant) 2:46 

LP lançado em 1963 pela Imperial Records, gravado em julho, agosto, outubro de 1962 e fevereiro de 1963. 

Músicos Intervenientes/Personnel:

Guitarra – René Hall, Richie Podolor 

Baixo [Fender] – Ray Pohlman 

Contrabaixo - Harper Cosby 

Bateria – Sandy Nelson 

Piano – Eddie Beal, Lincoln Mayorga, Ray Johnson 

Saxofone – Les Weiser, Plas Johnson, Steve Douglas 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo D. Sanders, a quem agradecemos.

Biriba Boys ‎– Alegria! Alegria! (LP 1967, Brasil)

AQUI:

Biriba Boys ‎– Alegria! Alegria! (LP Mocambo/Rozemblit ‎– LP 40.358, 1967, Brasil).

Produção - José Mauro Pires. 

Género: Jovem Guarda, Pop, Easy Listening, Bossa Nova, Instrumental. 

“Alegria! Alegria!“ é um álbum do grupo Biriba Boys, lançado em 1967 pelo selo Mocambo/Rozemblit, com um repertório constituído por sucessos da época e uma faixa de sua autoria, "Nem Vem", composta por Sérgio Weiss, maestro e pianista responsável pela formação da banda nos anos 50, em São Paulo. O conjunto actuou ao longo dos anos 50, 60 e início dos 70, quando ainda os bailes em clubes eram a grande atração dos fins de semana. Os Biriba Boys era um dos mais famosos grupos de dança que actuava entre o Rio de Janeiro e São Paulo. O disco é essencialmente instrumental, apesar de apresentar o vocalista Jorge Rodrigues na faixa "Deixa quem quiser falar" e a participação do grupo vocal Brasília Modern Six em parte das faixas. Durante a sua carreira, o grupo interpretou diversos estilos musicais, desde o mambo, cha-cha-cha, bolero, samba, rock’n'roll, Bossa Nova, até à Jovem Guarda. Em 1965, a banda era constituída por Wilson Benedetti (Sax tenor, Clarinete), J. B. Alves (Pistom), Sidney Jacobino (Guitarra), Domingos Machado (órgão), Tião Santos (Contrabaixo), Fernando Costa (Bateria), Olavo Batista (Voz), Roberto Friggi (Ritmo) e Jurandir Pereira (Ritmo). O nome do fundador da banda, Sérgio Weiss, aparece na ficha técnica deste álbum como o responsável pela supervisão. Muito provavelmente, o grupo passou por várias alterações à sua formação, com a mudança de diversos integrantes ao longo da sua carreira, pois o vocalista deste LP "Alegria! Alegria!" é Jorge Rodrigues. 

Faixas/Tracklist: 

A1. Trevo de Quatro Folhas (I’m Looking Over A Four Leaf Clover) (Mort Dixon, Harry Woods / Vrs. Nilo Sérgio) 

A2. Georgy Girl (Jim Dale, Tom Springfield) 

A3. Something Stupid (C. Carson Parks) 

A4. Deixa Quem Quiser Falar (Nonato Buzar, Wilson Simonal) 

A5. Nossa Canção (Luiz Ayrão) 

A6. Courage (Milton Nascimento, Paul Williams) 

B1. Ain’t Gonna Lie (Tony Powers, George Fischoff) 

B2. Happy Together (Gary Bonner, Alan Gordon) 

B3. Imenso Amor (Renato Corrêa, Wanderléa) 

B4. Sunny (Bobby Hebb) 

B5. In Un Fiore (Carlo Donida, Mogol) 

B6. Nem Vem (Sergio Weiss) 

Intervenientes/Personnel: 

Jorge Rodrigues (Vocalista) 

Grupo vocal - Brasília Modern Six 

Arranjos - William Miranda Yara (Palito) 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Bruno Vasconcelos, a quem agradecemos.

Los Impala ‎– Conozca a Los Impala (LP 1964 / Venezuela)

AQUI:

Los Impala ‎– Conozca a Los Impala (LP Velvet ‎– LPV-1184, 1964 / Venezuela). 

Género: Rock, Pop, Beat, Surf. 

“Conozca Los Impala” é o álbum de estreia deste excelente grupo venezuelano, Los Impala, lançado em 1964 pelo selo Velvet. Este álbum tem uma certa importância, pois permitiu demonstrar que os chamados grupos jovens da época, de países não anglo-saxónicos, podiam também gravar discos e oferecer material de boa qualidade na cena rock da época. 

Los Impalas são reconhecidos na Venezuela por ter sido um dos grupos pioneiros do pop-rock do país. A banda foi formada em Maracaibo, em 1959 e decidiu viajar para Caracas para começar a sua carreira como músicos, dentro dessa tendência inovadora e moderna do rock. O grupo de Maracaibo era constituído por Henry Stephen (vocalista), Edgar Alexander (guitarra, voz de apoio), Francisco Belisario (guitarra), Nerio Quintero (baixo), Omar Paduay (bateria) ) e Pedro Alfonzo (piano). Com o tempo, mudaram a sua formação por diversas vezes. 

A banda participou no programa de televisão de Renny Ottolina e pouco depois surgiram outros grupos como Los Dart, Los 007, Los Supersónicos e um número interminável de bandas que encheram a capital, nessa época. Los Impala formados em 1959, dissolveram-se em 1963. Mais informação sobre este excelente grupo venezuelano, já se encontra inserida neste blog. 

Faixas/Tracklist: 

A1 La VI Parada Ahi 

A2 Corina 

A3 Hully Gully Surf 

A4 Hey Baby 

A5 Dream 

A6 Mujer Esclava 

B1 Introducción Al Surf 

B2 Quiero Tener Tu Mano 

B3 My Bonny 

B4 Be-Ba-O-Lula 

B5 Tierra Maravillosa 

B6 Los Campos De Algodón 

Músicos/Musicians: 

Vocalista: Henry Augustus Stephen 

Guitarra ritmo e voz de apoio: Edgar "Alexander" Quintero 

Guitarra solo e voz de apoio: Francisco Belisario 

Piano voz de apoio: Pedro Alfonzo 

Baixo e voz de apoio: Nerio Quintero 

Bateria e percussão: Omar Paduay 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Rafael Diáz, a quem agradecemos.

Conjunto A Patota - Benzinho (LP 1968)

AQUI:

Conjunto A Patota - Benzinho (LP Spot/Equipe SP 2001, 01 de março de 1968). 

LP considerado raro. 

Género: Jovem Guarda, Pop/Rock, Rock de Garagem, Beat. 

“Benzinho” é um álbum de 1968, do Conjunto A Patota, um grupo praticamente desconhecido, lançado através do selo Spot que nos apresenta versões de diversos sucessos da Jovem Guarda. Ainda no mesmo ano, a banda lançou o seu segundo álbum, “Muito Legal - Linha Jovem”, Volume 2, também pelo selo Spot. 

Não conseguimos obter informações sobre o grupo que, provavelmente, foi formado em estúdio. 

Faixas/Tracklist: 

A1 - Benzinho (Dear someone) (Cy Coben / vrs.: Maurileno Rodrigues) 

A2 - Te adoro (No fuimos) (Hugo, Osvaldo / vrs: Sérgio Becker) 

A3 - Sua ausência (Eduardo Araújo) 

04 - Felizes de novo (Happy together) (Bonner, Gordon / vrs: Rossini Pinto) 

A5 - Queria (Renato Correa, Reynaldo Rayol) 

A6 - Estou começando a chorar (Roberto Carlos) 

B1 - Saudade (Sorry) (Taylor, Corgoni / vrs: Lisna Dantas) 

B2 - Tudo que sonhei (Pilombeta) 

B3 - Aquela garota linda (She's a Woman) (Lennon, McCartney / vrs: Cleudir Borges) 

B4 - Te amo (Roberto Correa, Sylvio Son) 

B5 - Ainda lhe amo (Francisco Fraga) 

B6 - Era um garoto que como eu amava os Beatles e os Rolling Stones (C'Era Un Ragazzo Che Come Me Amava I Beatles E I Rolling Stones) (Migliacci, Luisini / vrs: Os Incríveis) 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Bruno Vasconcelos, a quem agradecemos.

Mickie Most and His Playboys – Big Beat Ball (LP 1962/South Africa)

AQUI:

Mickie Most and His Playboys – Big Beat Ball (LP Rave - RMG 1157, 1962/South Africa). 

LP considerado muito raro. 

Género: Pop/Rock, Beat. 

“Big Beat Ball” é o quarto álbum (muito raro) do grupo sul africano Mickie Most and His Palyboys, lançado na África do Sul pela etiqueta Rave, em 1962. Mickie Most foi uma lenda neste país, tendo formado o seu excelente grupo no início dos anos 60, em Joanesburgo. O álbum reúne versões de famosos sucessos, interpretadas ao estilo que o grupo nos habituou, perfeitamente ao nível de outras excelentes bandas internacionais da época. 

Mais informação sobre Mickie Most and His Playboys, já se encontra inserida neste blog. 

Faixas/Tracklist: 

A1 - Let's Twist Again 

A2 – Apache 

A3 – Diane 

A4 - Guitar Boogie Shuffle 

A5 - The Twist 

A6 - What I Say 

B1 - Whole Lotta Twisting 

B2 - Come September 

B3 - Move It 

B4 - Blue Moon 

B5 - Cumberland Gap 

B6 - Green Corn 

Membros Originais/Original Members: 

Mickie Most – Voz e guitarra 

Colin Teasdale – Guitarra solo 

Brian Thomas – Guitarra baixo 

Hank Squires – Guitarra ritmo 

Tony Crossland – Bateria (substituído mais tarde por Eddie Payne) 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo sul africano, John Lyle, a quem agradecemos. 

Masterização e capa traseira alterada e adaptada por Carlos Santos.

LP kindly provided by our South African friend, John Lyle, whom we thank.

Mastering and back cover changed and adapted by Carlos Santos.  

Ivon Curi ‎– Ivon de Todos Os Tempos (LP 1971)

AQUI:

Ivon Curi ‎– Ivon de Todos Os Tempos (LP Imperial/Odeon ‎– 30.206, 1971).

Género: MPB.

“Ivon de Todos os Tempos” é um álbum do cantor brasileiro Ivon Curi, lançado em 1971 pelo selo Imperial/Odeon, uma verdadeira preciosidade, que reúne vários sucessos do cantor e de onde destacamos as faixas “O Chato”, “João Bobo”, “Procurando Tu” ou “O Xote das Meninas”, entre outras.

Ivo José Curi, mais conhecido como Ivon Curi ou Cury, (Caxambu/MG, 5 de junho de 1928 — Rio de Janeiro, 24 de junho de 1995) foi um cantor, compositor e actor brasileiro. Iniciou a sua carreira artística como cantor em 1947, contratado como cantor principal da orquestra do maestro Zaccarias, do Hotel Copacabana Palace. Em 1966, participou no programa “Adoráveis Trapalhões” com Renato Aragão, Wanderley Cardoso e Ted Boy Marino.

Gravou diversos 78 rpm desde 1948. Em 1954 editou o seu primeiro LP (Música Para Todos os Corações) e seguiram-se muitos outros até 1994, entre eles a compilação/LP que aqui apresentamos, “Ivon de Todos os Tempos” de 1971. Ivon Curi será sempre recordado por sucessos como, “Me Leva” (1949), “João Bobo” (1953), “O Xote das Meninas” (1953), “Sob o Céu de Paris” (1954), entre muitos outros. Nos últimos anos, a carreira de cantor cedeu lugar à de humorista. O seu último personagem em televisão foi o gaúcho Gaudêncio da série “Escolinha do Professor Raimundo”. Curi ainda fez diversos shows em boates do Rio de Janeiro, antes de adoecer.

Ivon Curi morreu aos 67 anos de idade na cidade do Rio de Janeiro devido à falência múltipla dos órgãos e insuficiência respiratória, em 24 de junho de 1995. 

Faixas/Tracklist: 

A1. O Chato (Ivon Cury, Paulo Gesta) 

A2. João Bobo (Ivon Cury) 

A3. Vai Lá (Anselmo Mazzoni) 

A4. Baião das Velhas Cantigas - (Jair Amorim) 

A5. Serenata Desafinada (Ai Quem Plantou as Estrelas) (Guilherme Figueiredo, Aloysio de Alencar Pinto) 

A6. Farinhada (Zé Dantas) 

B1. Procurando Tu (Antonio Barros, J. Luna) 

B2. Comida de Pensão (Francisco Balbi, Miguel Miranda) 

B3. Taí No Que Dá (Luiz Vieira) 

B4. O Xote das Meninas (Luiz Gonzaga, Zé Dantas) 

B5. Se Fizer Bom Tempo (Ivon Cury) 

B6. Xote Miudinho (Zé Dantas, Luiz Gonzaga) 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Bruno Vasconcelos, a quem agradecemos. 

The Crickets ‎– California Sun / She Loves You (LP 1964)

AQUI:

The Crickets ‎– California Sun / She Loves You (LP Liberty ‎– LRP-3351, fevereiro de 1964). 

Produtor – Buzz Cason. 

Género: Rock, Rockabilly. 

“California Sun / She Loves You” é um álbum de rock da banda The Crickets, gravado através da etiqueta Liberty Records. É o quarto e último álbum de The Crickets pela Liberty, após a morte do seu vocalista, Buddy Holly num acidente aéreo, em 3 de fevereiro de 1959. 

O LP foi lançado em fevereiro de 1964 e pretendia capitalizar a ascensão da "Beatlemania". O disco contém cinco músicas de Lennon-McCartney e outra que os Fab Four publicaram. Foi durante este período que The Crickets desfrutaria da sua maior popularidade no Reino Unido. 

O grupo foi “travado” em 1965, quando o vocalista Jerry Naylor sofreu um ataque cardíaco quase fatal. Nos anos sessenta, o baixista Joe B. Mauldin deixou de se apresentar, enquanto o baterista J.I. Allison e Sonny Curtis continuaram a trabalhar na indústria da música como músicos de sessão, antes de reviver o grupo em 1970. 

The Crickets em 1964, já com Sonny Curtis.

The Crickets foi uma banda de rock americana formada em Lubbock, Texas, em 1957, pelo cantor e compositor Buddy Holly. O conjunto era constituído originalmente por Buddy Holly (Charles Hardin Holley – voz e guitarra), Jerry Allison (bateria), Niki Sullivan (guitarra) e Joe Mauldin (baixo). O seu primeiro sucesso foi a canção "That'll Be the Day", lançada em 1957. Niki Sullivan saiu da banda em 1958 e Buddy Holly morreu em 1959. The Crickets, agora um trio, continuou a apresentar-se e a gravar, especialmente graças a Jerry Allison, que a manteve em actividade até 2016. 

Após a morte de Holly num acidente aéreo em 1959, Allison e Mauldin continuaram sob o nome The Crickets, no reinício com vários vocalistas convidados, antes de finalmente estabelecerem a sua formação com o cantor, compositor e guitarrista solo Sonny Curtis, amigo de infância de Holly. Ao longo dos anos, foram efectuadas alterações à sua formação inicial, com Curtis e Allison a permanecerem no grupo. 

Em 28 de outubro de 2008, The Crickets foram introduzidos no Hall of Fame e no Museu dos Músicos em Nashville, Tennessee. Em 14 de abril de 2012, The Crickets foram de novo introduzidos no Hall of Fame do Rock and Roll por um comité especial encarregado de corrigir a omissão da banda com o vocalista Holly, em falta quando havia sido indicado pela primeira vez, em 1986. Nesta altura, os membros indicados foram Jerry Allison, Sonny Curtis, Joe B. Mauldin e Niki Sullivan. O grupo não pode comparecer à cerimónia porque Mauldin estava doente, acabando por falecer de cancro, em 7 de fevereiro de 2015. 

O grupo The Crickets esteve em actividade de 1957 a 2016. Mais informação sobre este famoso grupo, já se encontra inserida neste blog. 

Faixas/Tracklist: 

A1 - I Want To Hold Your Hand (Lennon-McCartney) 2:17 

A2 - California Sun (Henry Glover) 2:25 

A3 - She Loves You (Lennon-McCartney) 2:23 

A4 - A Fool Never Learns (Sonny Curtis) 2:12 

A5 - Slippin' And Slidin' (Collins, Edwin Bocage, Smith, Penniman) 2:27 

A6 - I Saw Her Standing There (Lennon-McCartney) 2:55 

B1 - Lonely Avenue (Doc Pomus) 2:05 

B2 - Please, Please Me (Lennon-McCartney) 1:58 

B3 – Money (Gordy, Bradford) 2:00 

B4 - From Me To You (McCartney-Lennon) 1:57 

B5 - You Can't Be In-Between (Buzz Cason, Jerry Allison) 2:08 

B6 - Come On (Penn, Hall) 2:14 

Arranjos por Ernie Freeman e Leon Russell. 

Membros/Personnel: 

Sonny Curtis -guitarra, voz 

Jerry Allison – bateria e voz de apoio 

Glen D. Hardin -piano 

Jerry Naylor – guitarra, voz 

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo David Ryan, a quem agradecemos.