Jimi Hendrix – The Cry of Love (LP 1971)

AQUI:

Jimi Hendrix – The Cry of Love (LP Reprise Records – MS 2034, 5 de Março de 1971).

Produção: Jimi Hendrix, Eddie Kramer, Mitch Mitchell.

Género: Rock, Rock Psicadélico, Blues Rock, Compilação.

“The Cry of Love” é o primeiro álbum de estúdio póstumo com temas do cantor, compositor e guitarrista de rock norte-americano Jimi Hendrix. gravado entre Março de 1968 e Agosto de 1970 nos estúdios da Electric Lady, em Nova Iorque e lançado nos EUA através do selo Reprise Records, em 5 de Março de 1971. O LP apresenta novo material no qual Hendrix estava a trabalhar para o seu quarto álbum de estúdio planeado antes da sua morte. Embora a maioria das canções tenha sido incluída no alinhamento proposto por Hendrix, a seleção final foi feita pelo engenheiro de gravação Eddie Kramer e pelo baterista Mitch Mitchell, com a colaboração do empresário Michael Jeffery. O disco foi lançado seis meses após a sua morte, pela Reprise Records nos Estados Unidos e pela Track Records no Reino Unido. “The Cry of Love” teve sucesso nas tabelas de discos em ambos os países e foi certificado como platina. Em 1971, o LP atingiu a posição nº. 3 na lista da Billboard 200, o nº. 6 no US Best Selling Soul LP's e a posição nº. 2 na tabela de álbuns do Reino Unido.

James Marshall "Jimi" Hendrix (nascido Johnny Allen Hendrix, em Seattle, Washington/EUA, em 27 de novembro de 1942 / falecido em Londres, em 18 de setembro de 1970) foi um guitarrista, cantor e compositor norte-americano. Na grande maioria das listas já publicadas dos melhores guitarristas da história, Hendrix ocupa o primeiro lugar. É um dos mais influentes músicos da sua era, em diversos géneros musicais. Depois de obter sucesso inicial na Europa, conquistou fama nos Estados Unidos após o seu desempenho em 1967 no Festival Pop de Monterey. Hendrix foi a principal atração, dois anos mais tarde, no icónico Festival de Woodstock e no Festival da Ilha de Wight, em 1969 e 1970 respetivamente. Hendrix conquistou diversos dos mais prestigiosos prémios concedidos a artistas de rock durante sua vida, e recebeu diversos outros postumamente, incluindo a sua confirmação no Hall of Fame do Rock and Roll americano, em 1992, e no Hall of Fame da Música do Reino Unido, em 2005. Mais informação sobre Jimi Hendrix, já se encontra inserida neste blog.

Faixas / Tracklist:

A1 - Freedom (Jimi Hendrix) 3:24

A2 – Drifting (Jimi Hendrix) 3:46

A3 - Ezy Ryder (Jimi Hendrix) 4:09

A4 - Night Bird Flying (Jimi Hendrix) 3:50

A5 - My Friend (Jimi Hendrix) 4:40

B1 - Straight Ahead (Jimi Hendrix) 4:42

B2 - Astro Man (Jimi Hendrix) 3:37

B3 – Angel (Jimi Hendrix) 4:25

B4 - In From The Storm (Jimi Hendrix) 3:42

B5 - Belly Button Window (Jimi Hendrix) 3:34

Músicos / Musicians:

Jimi Hendrix – vocalista, guitarra solo e ritmo, piano, voz de apoio

Billy Cox – guitarra baixo

Mitch Mitchell – bateria

Músicos Adicionais / Additional Musicians

Juma Sultan, Billy Armstrong – percussão

Buzzy Linhart – vibrafone

Buddy Miles, Jimmy Mayes – bateria

Kenny Pine – guitarra de doze cordas

Stephen Stills – piano

Noel Redding – guitarra baixo

Paul Caruso a.k.a. Gers – harmónica

The Ghetto Fighters a.k.a. Arthur and Albert Allen – vozes de apoio

Steve Winwood, Chris Wood, Emeretta Marks – vozes de apoio

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Hugh Jordan, a quem agradecemos.

Jimi Hendrix & Curtis Knight – Strange Things (LP 1968)

 

AQUI:

Jimi Hendrix & Curtis Knight – Strange Things (LP London Records – HA 8369, 1968).

Produtor – Ed Chalpin.

Género: Rock, Blues, Rock Psicadélico, Rhythm & Blues.

“Strange Things” é um raro álbum de 1968, lançado pelo selo London Records, constituído por uma miscelânea de interpretações com a participação de Jimi Hendrix na guitarra e Curtis Knight como vocalista. O material aqui apresentado é retirado de sessões de gravação pré-Jimi Hendrix Experience, com Jimi a acompanhar o cantor de soul Curtis Knight. Tal como é referido na capa do LP, Hendrix toca e Curtis canta! O lado B do disco foi gravado ao vivo, provavelmente no George's Club 20, em Hackensack, Nova Jérsia. Este disco de 1968, lança luz sobre as raízes R&B de Hendrix. Também dá uma ideia do estilo e som da música que continuaram a influenciar Jimi ao longo da sua carreira. O estilo de guitarra incrivelmente sofisticado de Hendrix ainda neste estágio inicial, usando fuzz box e outros efeitos, destaca-se em muitas das faixas. A voz de Curtis é forte e poderosa e o virtuosismo da guitarra de Hendrix dispensa apresentações. Antes de Jimi Hendrix ir para Londres onde se tornou famoso, já tinha gravado algum material com o cantor Curtis Knight.

Curtis Knight (9 de maio de 1929 - 29 de novembro de 1999), nascido em Mont Curtis McNear, foi um cantor de rock/soul e músico americano conhecido pela sua ligação a Jimi Hendrix. Mais informação sobre Hendrix, já se encontra inserida neste blog.

Faixas/Tracklist:

A1 - Get That Feeling (Knight, Ed Gregory) 10:08

A2 - Strange Things (Knight) 2:55

A3 - Odd Ball (Dantes) 3:10

B1 - Love Love (Knight, Hendrix) 5:14

B2 - Simon Says (Knight) 3:13

B3 - Gloomy Monday (Knight) 2:12

B4 - Welcome Home (Knight) 3:34

LP ripado do vinil e gentilmente cedido pelo nosso amigo Hugh Jordan, a quem agradecemos.

Jimi Hendrix Plays, Curtis Knight Sings ‎– Flashing (LP 1968)

AQUI:

Jimi Hendrix Plays, Curtis Knight Sings ‎– Flashing (LP Capitol Records ‎– ST 2894, 1968). 

Produção: Ed Chalpin. 

Género: Electric Blues, Rock, Blues Rock, Hard Rock, Funk Rock, R’nB, Soul, Psicadélico. 

“Flashing” é um álbum de Jimi Hendrix e Curtis Knight, lançado pela Capitol em dezembro de 1968. A maior parte do material foi gravado em julho e agosto de 1967, três músicas em 1966 e uma em 1965. Como o título do álbum indica, Curtis canta e Hendrix toca...No álbum, Curtis Knight e Hendrix fazem a sua interessante versão de "Day Tripper" e Hendrix improvisa em temas instrumentais como "Hornets Nest", de Curtis Knight, ou a faixa-título de Ed Dante, "Flashing". "Happy Birthday" tem um excelente solo de guitarra wah-wah de Hendrix. 

Curtis Knight e Jimi Hendrix.

Curtis Knight (9 de maio de 1929 - 29 de novembro de 1999), nascido em Mont Curtis McNear, foi um músico americano conhecido pela sua ligação a Jimi Hendrix. Knight foi cantor de R’n’B de Harlem nos anos 60 e liderava a sua própria banda, The Squires. Em 1965, com Hendrix como guitarrista, gravou alguns singles e demos para o produtor Ed Chalpin. Este também assinou com Hendrix um contrato de gestão, mas Hendrix desligou-se, tendo partido para Inglaterra em 1966 para formar a banda Jimi Hendrix Experience. 

Faixas/Tracklist: 

A1 - Gloomy Monday (Curtis Knight) 2:13 

A2 - Hornet Nest (Curtis Knight) 3:40 

A3 - Fool For You Baby (Curtis Knight) 1:47 

A4 - Happy Birthday (Curtis Knight) 2:00 

A5 – Flashing (Ed Dantes) 2:33 

B1 - Day Tripper (John Lennon-Paul McCartney) 2:43 

B2 - Odd Ball (Ed Dantes) 3:11 

B3 - Love Love (Curtis Knight) 8:36 

B4 - Don't Accuse Me (Curtis Knight) 4:00 

Formação / Line-Up: 

Jimi Hendrix – Guitarra 

Curtis Knight – Voz 

Outros músicos não creditados (provavelmente integrantes da banda The Squires, liderada por Curtis). 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Pete Lodge, a quem agradecemos.

Jimi Hendrix And Curtis Knight – Get That Feeling (LP 1967)

AQUI:

Jimi Hendrix And Curtis Knight – Get That Feeling (LP Capitol Records – T-2856, 1967). 

LP considerado raro. 

Produtor – Ed Chalpin. 

Género: Rock, Rock Psicadélico, Rhythm ‘n Blues. 

Jimi Hendrix e Curtis Knight.

“Get That Feeling“ é um raro álbum com Jimi Hendrix acompanhando o cantor de soul Curtis Knight. O LP foi lançado em dezembro de 1967. A voz de Curtis é forte e poderosa e o virtuosismo da guitarra de Hendrix dispensa apresentações. 

Antes de Jimi Hendrix ir para Londres onde se tornou famoso, já tinha gravado algum material com o cantor Curtis Knight, tendo assinado um contrato com o executivo Ed Chaplin. Quando Hendrix se tornou uma estrela internacional em 1967, foi lançado este álbum que, na realidade, não é um verdadeiro disco apenas de Hendrix devido ao facto do guitarrista não participar exclusivamente no disco, mas sim numa interessante parceria com o músico e cantor Curtis Knight, um bom registo da era Hendrix pré-estrelato. Aparentemente os temas foram retirados de uma série de sessões gravadas entre 1965 e 1966. Em 1968, o disco chegou à posição nº 39 na tabela de sucessos do UK e nº 75, nos EUA. 

Jimi Hendrix (James Marshall Hendrix) nascido em 27 de novembro de 1942 em Seattle, USA – falecido em 18 de setembro de 1970, em Londres, UK, foi um virtuoso guitarrista americano de blues e rock. Como guitarrista autodidacta, Hendrix começou a sua carreira musical apoiando grandes nomes do R´n’B como Ike e Tina Turner, Sam Cooke, Wilson Pickett, Little Richard, The Isley Brothers e B.B. King. Levado de Nova York para Londres pelo ex-baixista dos Animals, Chas Chandler, Hendrix rapidamente se apresentou como uma nova estrela brilhante na crescente cena do rock progressivo do início dos anos 60. Posteriormente, juntamente com o baixista Noel Redding e o baterista Mitch Mitchell, formou o grupo The Jimi Hendrix Experience. Mais informação sobre Hendrix, já se encontra inserida neste blog. 

Curtis Knight (9 de maio de 1929 - 29 de novembro de 1999), nascido em Mont Curtis McNear, foi um cantor de rock/soul e músico americano conhecido pela sua ligação a Jimi Hendrix. 

Faixas/Tracklist: 

A1.) How Would You Feel (Ed Curtis) - 3:11 

A2.) Simon Says (Ed Curtis) - 3:14 

A3.) Get That Feeling (Ed Curtis - Ed Gregory) - 10:02 

B1.) Hush Now (Ed Curtis) - 3:15 

B2.) Welcome Home (Ed Curtis) - 3:34 

B3.) Gotta Have a New Dress (Ed Curtis) - 3:03 

B4.) No Business (Ed Curtis) - 2:27 

B5.) Strange Things (Ed Curtis) - 2:56 

Agradecimento a Hugh Jordan, por nos ter disponibilizado este raro álbum.

Jimi Hendrix ‎– Woodstock (1969)

AQUI:

Jimi Hendrix ‎– Woodstock (1969).

Produção, sob a supervisão de Alan Douglas.

Género: Rock.

"Woodstock" é um álbum de Jimi Hendrix  gravado ao vivo, lançado postumamente em 20 de agosto de 1994. Nesta versão condensada, o álbum mostra a capacidade e o virtuosismo das prestações de Hendrix com sua banda Gypsy Sun e Rainbows no lendário Festival de Woodstock, em Bethel, Nova York, em 18 de agosto de 1969. 

James Marshall "Jimi" Hendrix (nascido Johnny Allen Hendrix; Seattle, 27 de novembro de 1942 – Londres, 18 de setembro de 1970) foi um guitarrista, cantor e compositor norte americano. Em praticamente todas as listas já publicadas dos melhores guitarristas da história, Hendrix ocupa o primeiro lugar,sendo considerado um dos mais influentes músicos da sua era, em diversos géneros musicais.

Em agosto de 1969, Jimi formou uma banda chamada Gypsy Suns and Rainbows, para tocar no Festival de Woodstock. O grupo era constituído por Hendrix na guitarra, Billy Cox no baixo, Mitch Mitchell na bateria, Larry Lee na guitarra base e Jerry Velez e Juma Sultan na bateria e percussão. No show aparece uma extraordinária versão instrumental improvisada do hino nacional norte americano, The Star-Spangled Banner, distorcida e quase irreconhecível e acompanhada de sons de guerra, como metralhadoras e bombas, produzidos por Hendrix na sua guitarra (a criação desses efeitos foi inovadora, expandindo para além das técnicas tradicionais das guitarras eléctricas). 

Hendrix conquistou alguns dos mais prestigiosos prémios concedidos a artistas de rock durante a sua vida, e recebeu diversos outros postumamente, incluindo a sua confirmação no Hall da Fama do Rock and Roll americano, em 1992, e no Hall da Fama da Música do Reino Unido, em 2005. Uma blue plaque (placa azul) foi erguida, com o seu nome, diante da sua antiga residência, na Brook Street, de Londres, em setembro de 1997. Uma estrela na Calçada da Fama de Hollywood (Hollywood Boulevard, 6627) foi-lhe dedicada em 1994. Em 2006 o seu álbum de estreia nos Estados Unidos, “Are You Experienced”, foi inserido no Registro Nacional de Gravações, e a revista Rolling Stone classificou-o como o melhor guitarrista na sua lista dos 100 maiores guitarristas de todos os tempos, em 2003. Hendrix também foi o primeiro a fazer parte do Hall da Fama da Música Nativo-Americana.

Faixas/Track listing:

01. Introduction 1:56

02. Fire (J. Hendrix) 3:53

03. Izabella (J. Hendrix) 5:10

04. Hear My Train A Comin' (Get My Heart Back Together Again) (J. Hendrix) 9:16

05. Red House (J. Hendrix) 5:40

06. Jam Back At The House (Beginnings) (Jimi Hendrix, Mitch Mitchell) 7:58

07. Voodoo Child (Slight Return) / Stepping Stone (J. Hendrix) 12:49

08. Star Spangled Banner (Francis Scott Key, John Stafford Smith) 3:42

09. Purple Haze (J. Hendrix) 3:25

10. Woodstock Improvisation (J. Hendrix) 4:59

11. Villanova Junction (J. Hendrix) 3:04

12. Farewell (J. Hendrix) 1:54

BONUS:

13. Hey Joe (Tradicional., com arranjos de Hendrix) 5:53

Todas as faixas foram gravadas ao vivo no lendário Festival de Woodstock, em White Lake perto de Bethel (New York, USA), em agosto de 1969.

Elementos/Personnel:

Jimi Hendrix – guitarra solo, voz, guitarra ritmo em "Jam Back at the House"

Mitch Mitchell – bateria

Billy Cox – guitarra baixo

Larry Lee – guitarra ritmo, guitarra solo em "Jam Back at the House"

Juma Sultan – percussão

Jerry Velez – percussão

Compilação gentilmente cedida pelo nosso amigo Luís Futre, a quem agradecemos.

Há 42 Anos o Mundo Perdia Jimi Hendrix

AQUI:

Jimi Hendrix Experience - Hey Joe (EP Barclay 071 111, 1967). Edição francesa.

Há 42 anos morria Jimi Hendrix, o mais influente guitarrista da história do rock. O norte-americano tinha 27 anos quando foi encontrado morto no Hotel Samarkand, em Londres. Hendrix asfixiou-se no seu próprio vómito. 

A idade de Hendrix no momento da tragédia ajudou à criação do mítico "Clube dos 27", formado por músicos que morreram aos 27 anos - a última a integrar a lista foi a cantora Amy Winehouse . 

Jimi Hendrix (ao vivo - Youtube)

James Marshall Hendrix nasceu em Seattle, nos Estados Unidos. A sua carreira musical começou no início dos anos 1960, período em que tocou em bandas de apoio de artistas como Curtis Knight e Little Richard. Sobre o último, Hendrix teria dito que gostaria de "fazer com a guitarra o que Little Richard faz com a voz". 

Descoberto por Chas Chandler, baixista do grupo de rock britânico The Animals, Hendrix foi para  Inglaterra, onde formou a Jimi Hendrix Experience com o baixista Noel Redding e o baterista Mitch Mitchell. 

Na sua breve carreira o grupo lançou três álbuns -"Are You Experienced" (1967), "Axis: Bold as Love" (1967) e "Electric Ladyland" (1968) - e participou em eventos históricos, como o Festival de Woodstock e o Festival da Ilha de Wight. 

Mesmo quatro décadas após a sua morte, a influência de Hendrix entre os roqueiros e guitarristas continua viva. Entre os seus fãs declarados, estão músicos como Carlos Santana, Eric Clapton e Jeff Beck. 

Para o homenagear, resolvemos postar este EP que marcou a juventude de muitos em todo o mundo!

Fonte: Site Ultimo Segundo 

 Faixas / Tracks: 

A1 - Hey Joe 

A2 - Stone Free 

B1 - 51st Anniversary 

B2 - Can You See Me 

EP gentilmente cedido pelo nosso amigo Luís Semedo, a quem agradecemos.   

Jimi Hendrix - Merry Christmas (1969)

AQUI:

Continuando com a postagem de álbuns relativos ao Natal aqui apresentamos um álbum muito especial, do "mestre" da guitarra e com um som completamente diferente no contexto do que é habitual para esta época natalícia...! Divirtam-se!

Jimi Hendrix - Merry Christmas And Happy New Year.

Faixas/Tracks:

 1. The Little Drummer Boy/Silent Night/Auld... (Davis/Onorati/Simeone/Traditional) - 4:29

 2. Three Little Bears (Hendrix) - 4:14

 3. The Little Drummer Boy/Silent Night/Auld... [Extended Version] Davis/Onorati/Simeone/Traditional) - 7:25

As Christmas 1969 beckoned, Jimi Hendrix, bassist Billy Cox, and drummer Buddy Miles engaged in extensive rehearsals for their highly anticipated appearances a t the Fillmore East in New York. Branded by Hendrix as the "Band Of Gypsys," the trio worked feverishly rounding such exciting new original material as "Izabella" and "Machine Gun" into form. Keenly aware of the special significance his forthcoming concerts represented, Jimi wanted to prepare something extraordinary for his audience. To mark the occasion in his own inimitable fashion, Jimi readied this special medley of holiday favorites to celebrate both Christmas and the dawning of a new decade. This recording was made at Baggy's Studios, a Manhattan rehearsal facility the group preferred. It by no means should be considered a polished studio recording made to Hendrix's exacting specifications. It is, instead, perhaps even more revealing. 

This is a glimpse of Jimi simply having fun in the company of close friends. The photograph of Jimi posing as Santa Claus was originally organized on behalf of the UK music newspaper Record Mirror. To help publicize the December 1967 release of Axis: Bold As Love, the group's second album, Jimi agreed to pose as Santa for the issue's cover. An alternate photograph from that session, with Jimi bearing gifts in the form of Axis: Bold As Love, is featured here. As an added bonus, also included is Jimi's playful "Three Little Bears". This track was recorded with the Experience at the Record Plant in May 1968 during sessions for Electric Ladyland. Bypassed for that album, "Three Little Bears" was originally issued as part of the 1972 posthumous compilation War Heroes. It has been unavailable in the US for nearly twenty-five years.

Fonte: Jimi Hendrix site

Members:

Buddy Miles - Drums, Vocals (bckgr)

Noel Redding - Bass

Billy Cox - Bass

Jimi Hendrix - Guitar, Arranger, Vocals, Producer, Compilation Producer

Eddie Kramer - Mastering, Compilation Producer

George Marino - Mastering

Greg Gasperino - Engineer

Agradecimento a Hugh Jordan (Irlanda) por nos ter disponibilizado este álbum.

Thanks to Hugh Jordan (Ireland) to have available this album to us.

Jimi Hendrix and Otis Redding - Live At Monterey Pop Festival [LP 1967]

Jimi Hendrix and Otis Redding - Live At Monterey Pop Festival [LP Reprise MS-2029,1967]. 

Trata-se de um raro LP gravado ao vivo em Junho de 1967 (16,17 e 18), no Monterey Festival, com a participação, entre outros, de Otis Redding e Jimi Hendrix.

Otis Redding is to soul singing what Jimi Hendrix is to guitar. Without realizing it, Redding and Hendrix were black America’s greatest weapons in the culture wars of the 1960s. At the Monterey Pop Festival, they set the stage on fire, forever changing the nation’s music scene by infusing it with a powerful dose of pure soul. Their performances pulled out all the stops, blowing the minds of an LSD-laden audience fortunate enough to experience the decade’s musical peak. Countless “what if” questions continue to haunt us as we ponder the musical directions they might have taken had they not died young. Vastly influential, no two artists could be better suited to sharing space on an album together.

Hardly anyone in the States had ever heard of Jimi Hendrix before he played at Monterey. When he triumphantly made his grand exit from the stage, he left behind far more than the smashed bits of his smoldering guitar. He violently carved an immortal legend of himself across the face of Rock. The vision of Jimi that still remains is one of an eternally young god, kneeling before the inferno of his sacrificial guitar, beckoning the flames higher with his magic fingers. From that moment on, music irrevocably moved forward, pushing electric guitar into the fore, transforming it into a raw instrument of unlimited power. Guitarist Pete Townsend of the Who perfectly described what it felt like performing after Hendrix atMonterey, “We came on after him, and all I could do was just stand there and strum.”

When Otis Redding blasted into his set, the entire audience spontaneously rose to its feet. This was the only time at Monterey that 50,000 souls got up en masse and danced. Nobody even thought of sitting down until the man was done. Deeply moved, Otis gushed, “This is the love crowd! We all love each other, don’t we!” Then his gritty, hoarse, soul penetrating voice began singing “I’ve Been Loving You Too Long.” Repeatedly stopping the song at the bridge, he coyly asked the crowd, “Can we do it just one more time again?” This musical coitus interruptus drove the love crowd into a joyous orgy of shouts and applause. This 26-year old showman had broken the sound barrier. He owned the stage. Masses of long-haired hippie freaks were drenched in deep Southern soul. In the performance of a lifetime, Otis beautifully gave it up on “Try A Little Tenderness.” He reached into the core of his being, putting every ounce of soul into his voice, unleashing the deepest stores of human emotion, both in himself and everyone else with “any kind of hearts and ears.” Four stormy encores later, he exclaimed, “I have to go, and I don’t wanna go!” Otis left the stage in victory, poised to reach white audiences, and thus, the big time. With his intensely personal “(Sittin’ On) The Dock of the Bay,” Otis fulfilled the promise of Monterey. 

The record buying public returned the favor, driving the song to the top of the pop charts in early 1968. Sadly, Otis was not on hand to taste the fruits of his hard-earned success. Like so many other Rock & Roll casualties, he and four members of his band died in a small plane crash on December 10, 1967.

This is a rare album!

Members / Track List:

Part 1

 Jimi Hendrix - Guitar and vocals

 Noel Redding - Bass

 Mitch Mitchell - Drums

 Brian Jones - Introduction

1. Like A Rolling Stone

2. Rock Me Baby

3. Can You See Me

4. Wild Thing

Part 2

 Otis Redding - Vocals

 Booker T. - Organ

 Steve Cropper - Guitar

 Duck Dunn - Bass

 Al Jackson - Drums

 And The Memphis Horns

5. Shake

6. Respect

7. I’ve Been Loving You Too Long

8. Satisfaction (I Can’t Get No)

9. Try A Little Tenderness

Texto parcialmente retirado de Musthear.com

Text partially taken from Musthear.com

Temas do álbum gentilmente cedidos por Jorge Augusto, a quem muito agradecemos.

Temas ripados do vinil. Masterização de Carlos Santos.