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As 14 Mais da CBS - VOL. 3 (1961) V/A

sábado, 15 de dezembro de 2012



As 14 Mais - Vol. III  V/A( LP CBS 138742, 1961).

Faixas / Tracklist:

01 – Percy Faith e Sua Orquestra – Amores Clandestinos 
02 – Miltinho – Cheiro De Saudade (Djalma Freire - Luiz Antonio) 
03 – Silvio Caldas – Noite Cheia De Estrelas (Cândido das Neves) 
04 – Conjunto Farroupilha – Samba De Uma Nota Só 
05 – Sergio Murilo – Adam And Eve 
06 – Britinho – O Amor e a Rosa 
07 – Roberto Faissal – Por Toda A Vida 
08 – Tito Madi – Saudade Querida 
09 – Roberto Faissal – Esmeralda 
10 – Miltinho – Devaneio (Luiz Antonio) 
11 – Emilinha Borba – Histsria Da Minha Vida (Mario Cavagnaro - Lourival Faissal) 
12 – Britinho – Mustafa 
13 – Sergio Murilo – Broto Legal 
14 – Lana Bittencourt – Leva-me Contigo

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo Nestor Chainho, a quem agradecemos.

The Hounddogs - Respect (1967)



The Hounddogs - Respect (1967).


The Hounddogs foi uma banda obscura alemã de “beat” e Rhythm and Blues/Rock and Roll, dos anos 60, também considerado um dos melhores grupos de Freakbeat e de Garagem, de Berlim. 


Faixas / Tracklisting:

01 - Shake 
02 - Iґm Gonna Treat You Right 
03 - Respect 
04 - I Feel Good All Over 
05 - The Dog 
06 - Something You Got 
07 - Tell Her (I Know Something About Love) 
08 - Shotgun 
09 - Try And Love Again 
10 - Treat Her Right 
11 - Donґt Fight It 
12 - Chicken Doodle 

Bonus (45'): 

01 - Gloria 
02 - Clarabella

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo Luís Futre, a quem agradecemos.

Nilton César É Destaque do Programa Stephanie Junqueira Brasil - Domingo)

Stephanie Junqueira e Nilton César – Créditos Luiz Ribeiro

Nilton César é destaque do Programa Stephanie Junqueira deste domingo (Brasil)
Astro dos anos 70 bate papo descontraído com a apresentadora e canta sucessos que marcaram época

No próximo domingo (16), a programação ULTRAFARMA apresenta música da melhor qualidade e muita informação. A partir das 6h padre Gambarine faz oração especial no “Encontro com Cristo”. Logo após, Stephanie Junqueira tem o prazer de entrevistar em seu programa o cantor Nilton César. O músico, que já foi consagrado com doze discos de ouro na carreira, foi sucesso na década de 1970 com a música “Férias na Índia”, que vendeu mais de 500 mil cópias. 
Em seguida, às 10h, o programa “Deus Médico dos Médicos” recebe o Dr. Luiz Bonanato para falar sobre os riscos da cirurgia bariátrica. Finalizando, João Ferreira apresenta muitas promoções e interatividade no “Calculadora Digital”. 
As atrações são exibidas aos domingos pela RedeTV!(Brasil) com reprise durante a semana nas madrugadas da TV Gazeta. Especialmente neste sábado (15), a RedeTV! exibe os programas “Evangeliza Show”, com padre Reginaldo Manzotti e “Calculadora Digital”, das 6h as 8h. Todos os programas são produzidos e patrocinados pela ULTRAFARMA de Sidney Oliveira (Brasil). 

Fonte Assessoria Márcia Stival

Brian Hyland - The Very Best Of Brian Hyland (1960-1971)

sexta-feira, 14 de dezembro de 2012



Brian Hyland nasceu no bairro de Woodhaven, Queens, New York, Estados Unidos, no dia 12 de Novembro de 1943. Aos 12 anos de idade já dominava bem a guitarra e fazia parte de um coral de igreja. 
Músico (guitarrista e clarinetista) e cantor "pop", foi um dos fundadores da banda The Delfis. 
Fazendo um estilo de rock conhecido como “bubblegum pop” (especialmente durante o período pré-Beatles), atingiu o estrelato mundial em 1960 com o “million-seller”, “Itsy Bitsy Teenie Weenie Yellow Polka Dot Bikini” (a sua primeira gravação, em single). Estava então com menos de 17 anos de idade. O seu primeiro álbum foi "The Bashful Blonde" (1961). 
Foi um cantor que teve bastante sucesso nas décadas de 60 e 70 com canções como "Sealed With a Kiss", "We Can Make It", "Gypsy Woman", “Ginny Come Lately”, ou “Warmed Over Kisses”, entre outras. 
Nos anos 70 mudou o seu estilo musical para o “Country”, sendo, até hoje, ainda muito requisitado para apresentações “ao vivo”. 


Faixas / Tracklist: 

01 Sealed With A Kiss 
02 Warmed Over Kisses (Left Over Love) 
03 If Mary's There 
04 I'm Afraid To Go Home 
05 Angel In My Heart 
06 Tragedy 
07 A Million To One 
08 Stay And Love Me All Summer 
09 Summer Job 
10 Ginny Come Lately 
11Lonely Teardrops 
12 Gypsy Woman 
13 Walk a Lonely Mile 
14 I May Not Live To See Tomorrow 
15 I'll Never Stop Wanting You 
16 Don't Dilly Dally Sally 
17 (The Clickety Clack Song) Four Little Heels 
18 Itsy Bitsy Teenie Weenie Yellow Polkadot Bikini

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo Roger Moreira, a quem agradecemos. 

Domenico Modugno Sings Nel Blu Dipinto Di Blu (Volare) And Other Italian Favorites (LP 1958)




Domenico Modugno ‎– Sings Nel Blu Dipinto di Blu (Volare) And Other Italian Favorites 
(LP Decca – DL 8808, 1958).

A discografia de Domenico Modugno começou em 1954 com dois singles: "Nusciu Niuru" e "Sirinata A”. O seu primeiro LP ("La strada dei succesi") foi editado em 1958, e nesse mesmo ano ocorre o grande “boom” do cantor italiano por todo o mundo, com "Nel blu di pinto di blu", e o seu segundo álbum. Aqui apresentamos justamente esse segundo LP que teve duas edições simultâneas: a italiana (original) e esta similar, nos Estados Unidos. 


Domenico Modugno (Polignano a Mare, 9 de Janeiro de 1928 — Lampedusa, 6 de Agosto de 1994) foi um dos mais importantes cantores e co-autores italianos do século XX. 
Desde jovem queria tornar-se actor. Depois de cumprir o serviço militar, frequentou uma escola de actores e mais tarde participou em vários filmes. Depois de entrar no filme "Il Mantello Rosso", tornou-se também cantor. 
Modugno teve grande popularidade nos Estados Unidos e um pouco por todo o mundo, sobretudo na década de 1950. A sua canção "Nel blu dipinto di blu" com a qual participou no Festival Eurovisão da Canção (1958) foi um enorme sucesso em todo o mundo e nos Estados Unidos recebeu mesmo dois Prémios Emmy, ficando conhecida como Volare. Esta canção tornou-se um marco da música italiana da época, sendo mundialmente conhecida. Neste mesmo ano, Modugno venceu três prémios Grammy, com a canção do ano, melhor interpretação masculina e melhor disco. Com todas essas vitórias, Domenico tornou-se num protagonista mundial dos espectáculos teatrais, filmes e programas de televisão. 
Modugno venceu o Festival de San Remo quatro vezes e participou duas vezes no Festival Eurovisão da Canção, em 1959 e 1966.


Faixas / Tracklisting:

A1 Nel Blu Dipinto di Blu 
A2 Ventu D'Estate 
A3 Marii In Città 
A4 Don Fifi 
A5 Vecchio Frak 
A6 O Ccafe 
B7 Strada 'Nfosa 
B8 A Pizza C' 'A Pummarola 
B9 Resta Cu Mme 
B10 La Cicoria 
B11 O Specchio 
B12 Pasqualino Maragia 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo José Alves Ferrão, a quem agradecemos.

Tony Orlando & Dawn - He Don't Love You (LP 1975)

quinta-feira, 13 de dezembro de 2012



Tony Orlando And Dawn – He Don't Love You (LP original ELEKTRA 7E-1034, 1975).
Edição Continental/Brasil. 

Michael Anthony Orlando Cassavitis (nascido em 03 de abril de 1944), vulgarmente conhecido como Tony Orlando, é um cantor americano, associado ao grupo Tony Orlando e Dawn, do início dos anos 70. Descoberto pelo produtor Don Kirshner , Orlando teve alguns êxitos nos "tops" em 1961, quando ainda tinha 16 anos como, “Halfway to Paradise” e “Bless You”. Orlando tornou-se então o seu próprio produtor e, numa idade precoce, foi promovido à posição de vice-presidente da CBS Records , onde foi responsável pela divisão de música Abril-Blackwood. Cantou sob o nome “Dawn” na década de 70, e quando as canções se tornaram hits, iniciou digressões e o grupo transformou-se em “Tony Orlando e Dawn”. Eles tinham várias músicas que foram grandes sucessos, incluindo “ Candida ”,” Knock Three Times ”, e” Tie a Yellow Ribbon Round the Ole Oak Tree ”. O grupo organizou um programa de variedades, “The Orlando Tony e Show Dawn” na CBS, entre 1974 e 1976. Em 1978 separaram-se. Orlando, posteriormente, continuou como cantor a solo, apresentando-se em Las Vegas e Branson, Missouri .


Faixas / Track Listings: 

1. Mornin’ Beautiful 
2. Dance, Rosie, Dance 
3. Maybe I Should Marry Jamie 
4. House of Strangers 
5. He Don’t Love You (Like I Love You) 
6. Tomorrow’s Got To Be Sunny 
7. Pick It Up 
8. Missin’ That Girl 
9. If Only (He Would Make Love To Me) 
10. Grandma’s Hands 

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo Joe Abbots, a quem agradecemos.

Simone de Oliveira - Recordando Simone (LP 1975)




Simone de Oliveira – Recordando Simone (LP Decca/VC SLPDS 2006, 1975).

Mais um fantástico LP de Simone de Oliveira (Simone de Macedo e Oliveira), essa excelente cantora, actriz de teatro e da televisão portuguesa.
A biografia desta artista já se encontra inserida neste blog. 



Faixas/Tracklist:

01 - Dia das Rosas 
02 - Praia de Outono 
03 - A Banda 
04 - Já Ouviste o Mar 
05 - Começar de Novo 
06 - Desfolhada Portuguesa 
07 - Estranhos Na Noite (Strangers In The Night) 
08 - As Coisas de Que Eu Gosto (My Favourite Things) 
09 - És A Minha Canção (This Is My Song) 
10 - Tu És Aquele (Yo Soy Aquel) 
11 - Música No Coração (The Sound Of Music) 
12 - A Noite do Adeus (La Notte Dell'Addio)

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Nestor Chainho, a quem agradecemos.

As 14 Mais - VOL. 2 (1960 a 1979) V/A

quarta-feira, 12 de dezembro de 2012



As 14 Mais - Vol. II V/A

As 14 Mais é uma excelente compilação que reúne 29 LPs lançados pela CBS entre 1960 e 1979. 

Este é o 2º Volume desta fantástica e importante série de 14 sucessos reunindo artistas diferentes num só LP e que começou a ser lançada em 1960, pela gravadora Columbia. A partir de 1962 mudaria para a CBS.

Faixas / Tracklisting:

01 – Tito Madi – Menina Moça 
02 – Doris Day – Pillow Talk 
03 – Billy Cafaro – Clarito De Luna 
04 – Sirgio Murilo – Olhos Cor Do Céu 
05 – Trio Avileqo – Total 
06 – Lana Bittencourt – A Noite É Nossa 
07 – Sirgio Murilo – Ttrem Do Amor 
08 – Sirgio Murilo – Marcianit 
09 – Trio Avileqo – Alguien Me Dice 
10 – Cauby Peixoto – Marina 
11 – Carl Perkins – Long Tall Sally 
12 – Lilian de Celis – La Violtera 
13 – Alcides Gerardi – Serenata Suburbana 
14 – Sirgio Murilo – It’s Time To Cry

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo Nestor Chainho, a quem agradecemos.

Morreu Ravi Shankar


Morreu o influente músico indiano Ravi Shankar

O mestre indiano da cítara Ravi Shankar, que exerceu grande influência sobre músicos ocidentais, dos Beatles aos Rolling Stones, faleceu aos 92 anos.
Shankar, pai da cantora e compositora americana Norah Jones, faleceu no hospital de San Diego (Califórnia), onde passou por uma cirurgia.
O lendário citarista morreu na terça-feira ao lado da família depois de passar por uma cirurgia, que "potencialmente poderia ter representado uma nova vida", afirma a família num comunicado.
"Com grande tristeza escrevemos para informar que Pandit Ravi Shankar, marido, pai e alma musical, faleceu hoje", afirma o comunicado assinado por Sukanya e Anoushka Shankar, esposa e filha do músico.



"Como todos sabem, a saúde dele era frágil nos últimos anos e na quinta-feira passou por uma cirurgia que, potencialmente, poderia ter dado uma nova vida".
"Infelizmente, apesar dos melhores esforços dos cirurgiões e médicos, o seu corpo não foi capaz de suportar a pressão da cirurgia. Estávamos a seu lado quando morreu", completa a nota.
Shankar faleceu no Scripps Memorial Hospital em La Jolla, perto de San Diego, sul da Califórnia.
"O seu espírito e legado viverão nos nossos corações e na sua música", afirma o comunicado.
Shankar, que morava na Califórnia, nasceu numa família de casta elevada na cidade sagrada de Varanasi, norte da Índia, em 7 de abril de 1920.
Ele ensinou o seu amigo George Harrison, que faleceu em 2001, a tocar cítara e colaborou com o ex-Beatle em vários projetos, incluindo o famoso show para Bangladesh em 1971. Os Beatles chamavam a Shankar "padrinho da música mundial".

Fonte: noticias.terra.com.br

Quem foi Ravi Shankar?

Foi o mais novo de sete filhos de uma família brâmane bengali. O seu pai, V. Lakshinarayana, era professor de violino no seu país, o que contribuiu para que Shankar começasse a tocar esse instrumento quando tinha cinco anos. Uma década depois, deixou a Índia para viajar a Paris com a companhia de dança do seu irmão Uday. Em 1936, começou a estudar a cítara, instrumento tradicional indiano, sob a direção de Ustad Allauddin Khan, e pouco depois começou a fazer excursões pela Europa e EUA.
Alcançou a fama no Ocidente graças à sua amizade com o guitarrista George Harrison, dos Beatles, de quem foi guru após conhecê-lo em 1966. No ano seguinte, realizou o seu primeiro dueto com o violonista Yehudi Menuhin, com o qual posteriormente colaborou em várias ocasiões.
Em 1969, viajou para os EUA com a intenção de se aprofundar na música do Ocidente e, ao mesmo tempo, popularizar a sua música hindu. Dois anos mais tarde, a pedido da Orquestra Sinfónica de Londres, compôs um concerto que estreou no Royal Festival Hall, na capital inglesa. Em 1976, começou a colaborar com o guitarrista John McLaughlin, com quem fundou o grupo Shakti, trabalhou na One Truth Band e gravou o álbum 'Touch me there', sob a direção de Frank Zappa. Ravi Shankar apareceu em 1969 ao lado de Jimi Hendrix, Joe Cocker, Janis Joplin e outros, no lendário Festival de Woodstock.
Shankar ensinou nas universidades de Nova York e Los Angeles. Dirigiu a partir de 1970, o Departamento de Música indiana no California Institute of the Arts. Compôs bandas sonoras de filmes diversos, entre outros, de Richard Attenborough "Gandhi". Em 1986 foi nomeado pelo primeiro-ministro Rajiv Gandhi para a casa superior do Parlamento indiano, onde atuou até 1992.
Com o seu álbum "The Living Room Sessions Parte 1" Ravi Shankar está nomeado para os Grammy Awards de 2013 na categoria "Melhor Álbum de Música do Mundo".

Fonte: Wikipedia

Feliz Natal - Merry Christmas






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AZERI-AZERBAIJAN: Tezze Iliniz Yahsi Olsun. 
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BULGARIAN: Tchestito Rojdestvo Hristovo. Tchestita Nova Godina. 
CATALAN : Bon Nadal i Felic, any nou 
CHINESE-CANTONESE: Gun Tso Sun Tan Gung Haw Sun. 
CHINESE-MANDARIN: Kung Ho Hsin Hsi. Ching Chi Shen Tan. 
CZECH: Prejeme Vam Vesele Vanoce a stastny Novy Rok. 
DUTCH: Zalig Kerstfeest en een Gelukkig Nieukjaar. 
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ESTONIAN: Roomsaid Joulu Phui ja Uut Aastat. 
FINNISH: Hyvaa joula. Onnellista Uutta Voutta. 
FRENCH: Joyeux Noel et heureuse Anne. 
GAELIC-IRISH: Nolag mhaith Dhuit Agus Bliain Nua Fe Mhaise. 
GAELIC-SCOT: Nollaig Chridheil agus Bliadhna Mhath Ur. 
GERMAN: Frohliche Weihnachten und ein Glueckliches Neues Jahr. 
GREEK: Kala Khristougena kai Eftikhes to Neon Ethos. 
HAWAIIAN: Mele Kalikimake me ka Hauloi Makahiki hou. 
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ITALIAN: Buon Natalie e felice Capo d Anno. 
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MANX: Ollick Ghennal Erriu as Blein Feer Die. Seihil as Slaynt Da n Slane Loght Thie. 
NORSE-DANISH: Gledlig jul og godt Nytt Aar. 
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PORTUGUESE: Feliz Natal e Próspero Ano Novo. 
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SLOVENE: Vesele Bozicne. Screcno Novo Leto. 
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SWEDISH: Glad jul och ett gott Nytt ar. 
TAGALOG (Filipino): Maligayamg Pasko. Masaganang Bagong Taon. 
TURKISH: Yeni Yilnizi Kutar, saadetler dilerim. 
WELSH: Nadolic Llawen. Blwyddn Newdd Dda. 

"Amigos de verdade não se separam apenas seguem caminhos diferentes".
(Bárbara)

Umas Boas Festas, um Feliz Natal e um Ano Novo cheio de saúde e boa disposição, são os votos destes vossos amigos "bloguistas", João Romão e Carlos Santos.

Merry Christmas and a Happy New Year filled with health and cheerfulness are votes of your "bloggers" friends , João Romão and Carlos Santos.

Cauby Peixoto - Estrelas Solitárias(1982)

terça-feira, 11 de dezembro de 2012



Cauby Peixoto - Estrelas Solitárias (LP original Som Livre 403.6251, 1982).

"Estrelas Solitárias", é mais um disco constante da “box” deste ilustre artista brasileiro e é a consagração do sucesso do álbum anterior com canções feitas especialmente para a voz do cantor

Cauby Peixoto é considerado por muitos como um dos melhores cantores do Brasil. Com o seu timbre aveludado e baixo, influenciado por Orlando Silva e Nat "King" Cole, Peixoto cunhou o seu estilo individual ao interpretar um caleidoscópio de géneros que vão desde boleros, mambos (especialmente no início dos anos 70), sambas românticos e canções (o seu ponto mais forte), como o seu maior sucesso "Conceição", e até mesmo um pouco de bossa nova e jazz. Tendo permanecido um artista popular por mais de 50 anos, ele soube renovar o seu estilo e manter a sua aura, melhorando também as suas interpretações ao longo dos anos. Peixoto foi homenageado por muitos artistas importantes que escreveram canções especialmente para ele, como Tom Jobim ("Oficina"), Caetano Veloso ("Cauby! Cauby!"), Benjor Jorge ("Dona Culpa"), e a dupla Roberto Carlos / Erasmo Carlos ("Brigas de amor"). 

Faixas / Tracklist: 

1. Tua Presença (Maurício Duboc – Carlos Colla) 
2. Então Tá (Guto Graça Mello – Naila Skorpio) 
3. Palavras Mágicas (Silvio Cezar) 
4. Ousadia (Irinea Maria – Zezé Motta) 
5. Estrelas Solitárias (Gonzaguinha) 
6. Luiza (Tom Jobim) 
7. Como é Que Pode (Ivor Lancelotti) 
8. Fênix (Pedro Lopes – Américo de Macedo) 
9. História de Amor (Ivan Lins) 
10. Tortura (Fagner – Florbella Espanca) 
11. Gesto Final (Johnny Alf) Ed. Irmãos Vitale 
12. Vou Enlouquecer (Marcos Valle – Paulo Sérgio Valle) 

Bónus: 
13. Ria de Mim (Guilherme Arantes) 

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo Miguel, do Brasil, a quem agradecemos.

The Raspberries - Raspberries (LP 1972)




The Raspberries - The Raspberries (LP Capitol SK-11036, 1972).
Produtor: Jimmy Lenner.
Género: Pop/Rock.

Raspberries é o álbum de estreia dos The Raspberries , lançado em 1972. Foi considerado o seu LP mais bem sucedido, alcançando # 51 nos “tops de álbuns” da Billboard. Passou mais semanas nos tops do que todos os seus outros álbuns juntos. 


The Raspberries foi uma banda de "power pop" norte-americana de Ohio/EUA, formada em 1970 pelos membros fundadores, Eric Carmen, Wally Bryson, Jim Bonfanti e John Aleksic. No final do mesmo ano este último integrante deixa a banda, sendo substituído por Dave Smalley. 
A banda fez sucesso do final dos anos 60 até meados dos anos 70 e é considerada uma das grandes influências no género Power Pop. Pela sua percepção modernista, ajudaram a disseminar este estilo de música. A intenção do grupo era criar um 'som britânico' e, através do estudo minucioso do trabalho dos Beatles, The Who, The Hollies, Small Faces ou Rollings Stones, conseguiram repetir algumas características do som dessas bandas. Foram claramente influenciados por estes grupos da chamada "Invasão Britânica". No início dos anos 70 (72-75), lançaram quatro álbuns, verdadeiras cartilhas do "Power Pop". As suas músicas mais conhecidas foram “Go All The Way”, do seu primeiro álbum Raspberries (72), “Let’s Pretend” e “I Wanna Be With You”, do seu segundo álbum Fresh (72), “Tonight” do terceiro, Side 3 (73) e “Overnight Sensation (Hit Record)”, do quarto álbum Starting Over (74). 
O produtor Jimmy Lenner foi o responsável por todos os álbuns dos Raspberries, nos anos 70. Liderado pelo vocalista/guitarrista Eric Carmen, o grupo obteve relativo sucesso comercial, atingindo a posição #5 nos tops dos singles da revista Billboard, com "Go All The Way". 
Por volta de 1974, Eric Carmen partiu para a sua carreira a solo com relativo sucesso e ainda se mantém activo. 

Formação clássica: 

Eric Carmen (lider), vocalista, piano, baixo, 
Wallace (Wally) Bryson, guitarra solo e voz, 
David Smalley guitarra rítmica e voz, 
Jim Bonfanti, bateria e voz.



Faixas / Track listing: 

1. "Go All the Way" (Eric Carmen, Wally Bryson) – 3:19 / Lead vocal: Eric 
2. "Come Around and See Me" (Wally Bryson) – 3:00 / Lead vocal: Wally 
3. "I Saw the Light" (Eric Carmen, Wally Bryson) – 2:40 / Lead vocal: Eric 
4. "Rock 'n' Roll Mama" (Dave Smalley) – 4:35 / Lead vocal: Dave 
5. "Waiting" (Eric Carmen) – 2:43 / Lead vocal: Eric 
6. "Don't Want to Say Goodbye" (Eric Carmen, Wally Bryson) – 5:00 / Lead vocal: Eric and Wally 
7. "With You in My Life" (Wally Bryson) – 2:45 / Lead vocal: Wally 
8. "Get It Moving" (Dave Smalley) – 2:25 / Lead vocal: Dave 
9. "I Can Remember" (Eric Carmen) – 8:00 / Lead vocal: Eric

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Vicky Paes Martins, a quem agradecemos.

O Grande Círculo da Música Ligeira Portuguesa - Década 50-60 (LP 2 - V/A)

segunda-feira, 10 de dezembro de 2012




O Grande Círculo da Música Ligeira Portuguesa - Década 50-60 (Vol. 2) (V/A)
(LP RT CL 2, 1984). Disco considerado raro.

O Grande Círculo da Música Ligeira Portuguesa - Década 50-60 (Vol. 2) é uma excelente compilação que reúne algumas das vozes mais conceituadas das décadas de 50 e 60.
Nesta compilação (Vol. 2) encontraremos melodias inesquecíveis interpretadas originalmente pelos mais famosos artistas da música ligeira portuguesa como, Maria Clara, Madalena Iglésias ou Rui de Mascarenhas, entre outros. 

Faixas / Tracklist:

01 - As Pedras Que Tu Pisas - Maria Clara
02 - Fascinação - José António
03 - Catavento - Anita Guerreiro
04 - Maria, Minha Maria - Tomé de Barros Queirós
05 - Lisboa à Noite - Maria Candal
06 - Alcobaça - Maria de Lurdes Resende
07 - Sou Tua - Madalena Iglésias
08 - Ana Maria - Rui de Mascarenhas
09 - Dá-me Cá Um Beijo - Maria Adalgisa
10 - Maria Severa - Orquestra de Shegundo Galarza

LP ripado do vinil e gentilmente cedido pelo nosso amigo Nestor Chainho, a quem agradecemos.

As 14 Mais (1960 a 1979) - VOL. 1




As 14 Mais (1960 a 1979) - Vol. 1

As 14 Mais é uma excelente compilação da MPB, de grande sucesso e que reúne 29 LPs lançados pela CBS entre 1960 e 1979. 

A Histórica Série da CBS 

Houve um tempo em que o sonho de consumo do brasileiro comum, amante da música romântica, pertencente às classes sociais menos abastadas, não era possuir um carrão do ano (nem o carrinho velhinho), mas poder comprar um LP da série As 14 Mais, da antiga gravadora CBS. 
Esta importante coleção de 14 sucessos de artistas diferentes reunidos num só LP começou a ser lançada em 1960, pela gravadora Columbia, que a partir de 1962 mudaria a razão social para CBS. 
A série “As 14 Mais”, começou em ritmo de bolero, cha cha cha e um pouquinho de samba, além do nascente rock'n'roll. Já no primeiro volume, encontramos Sérgio Murilo com a versão de Fred Jorge para Estúpido Cupido, sucesso do cantor Neil Sedaka de dois anos atrás. 
E há “Bob-A-Lena” do roqueiro norte-americano Ronnie Self, que emplacou esta música no Brasil graças à sua edição neste primeiro volume das 14 Mais. A Columbia chegou ao Brasil em 27 de março de 1953. No início, sem um cast de artistas nacionais, os grandes nomes do seu elenco era estrangeiro, Frank Sinatra, Ray Connif, Trio Los Panchos, etc. 
O primeiro artista brasileiro contratado pela Columbia foi a dupla Frontera e Índio, dupla instrumental de acordeon e cavaquinho.Algum tempo depois, vieram para a Columbia Ellen de Lima, Zezé Gonzaga, Rinaldo Calheiros.O cast nacional da gravadora foi aumentando aos poucos, e no final dos anos 50 já havia formado um dos maiores elencos da música romântica brasileira, incluindo aí, Silvio Caldas, Cauby Peixoto, Emilinha Borba, Lana Bittencourt, Dóris Monteiro, Tito Madi e Carlos Alberto, este último, um dos primeiros grandes ídolos da casa. 
Quando em 1960, a gravadora começou a lançar a série “As 14 mais”, o seu elenco nacional ainda era pequeno, de forma que para completar as 14 canções do LP era preciso mesclar artistas nacionais com estrangeiros, por isso encontramos no primeiro volume, números de artistas internacionais como Ronnie Self e o maestro Bob Rose ao lado dos nacionais Sérgio Murillo, Cauby Peixoto e Alcides Geraardi entre outros.O sucesso da série foi tão grande que naquele mesmo ano de 1960, foram lançados dois LPs, os Vols. 1 e 2. 
A invasão do rock como novo género de música para a juventude tomaria conta de todos os segmentos musicais do Brasil naquela virada dos anos 50 para os 60, e a famosa série da Columbia também acabaria entrando com tudo no novo ritmo, principalmente a partir da ascensão de Roberto Carlos e a turma do iê iê iê. Um dos fatores para a inclusão de artistas da música jovem na série foi a mudança pela qual passou a Columbia quando o antigo diretor artístico Roberto Côrte Real foi substituído por Evandro Ribeiro, em 1962. O "seu" Evandro - como era chamado pelos artistas da casa - dispensou vários cantores, incluindo  aí Sérgio Murilo, abrindo assim o espaço para o jovem Roberto Carlos que estrearia na série a partir do Volume 5, abrindo o disco com "Louco Por Você", faixa do seu primeiro LP. Com a mudança no seu elenco, em pouco tempo a CBS se tornaria a gravadora de maiores vendas de discos no país. E assim prosseguiu a série por quatorze anos ininterruptos como um dos principais termómetros da música popular romântica, aglutinando nos seus vários suplementos, vários géneros musicais, do bolero ao jazz, da Jovem Guarda à música "cafona". 

Fonte: texto transcrito do blog "A Casa do Flashback".

Faixas / Tracklist:

01 – Zeze Gonzaga – Felicidade 
02 – Sirgio Murilo – Estupido Cupido 
03 – Silvio Caldas – Piston De Gafieira 
04 – Lyrio Panicali e Sua Orquestra – Piove 
05 – Os Seresteiros – Por Uma Noite Ainda 
06 – Ronnie Self – Bop-A-Lena 
07 – Cauby Peixoto – Porque e Para Que 
08 – Sirgio Murilo – The Diary 
09 – Luiz Claudio – Recado 
10 – Os Seresteiros – Quero Beijar-te as Mcos 
11 – Bob Rose – Petite Fleur 
12 – Joco Dias – O Milagre da Volta 
13 – Zezi Gonzaga – Eu Sei Que Vou te Amar 
14 – Alcides Gerardi – Vmtimas Iguais

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo Nestor Chainho, a quem agradecemos. 

Jugobeat! - 16 Mid Sixties Punkers From Yugoslavia (LP 1965-1968)

domingo, 9 de dezembro de 2012



Jugobeat! - 16 Mid Sixties Punkers From Yugoslavia (1965-1968) – LP Out Of Limits.

16 fantásticos temas dos meados dos anos 60 de várias bandas “beat e de garagem” da Jugoslávia como, Delfini, Uragani, Crni Biseri, Roboti, Kameleoni, Exodusi, Sanjalice, Boys, entre outras… 
Trata-se pois de uma compilação com excelentes grupos de garagem (quase desconhecidos), daquele país, reunindo várias bandas beat, numa viagem psicadélica, pela Jugoslávia! 

Faixas / Tracklist:

Side 1
1 Delfini - Najijepsi Dan
2 Uragani - Ako Kisa Obrise Suze
3 Crni Biseri - Ne Odlazi
4 Roboti - Ain't Gonna Eat Out My Heart Anymore
5 Kameleoni - See See Rider
6 Exodusi - Tuzan Sam Kad Kisa Pada
7 Kameleoni - Gdje Si, Ljubavi
8 Crni Biseri - Dream 

Side 2
1 Kameleoni - Sunny Cry
2 Sanjalice - Bez Reci
3 Crveni Koralji - Sam
4 Boys - Foot Stomp
5 Uragani - Zur
6 Siluete - Hang On Sloopy
7 Kameleoni - Looking For Me
8 Delfini - Bebel 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Luís Futre, a quem agradecemos.

Cauby Peixoto - Cauby! Cauby! (1980)




Cauby Peixoto - Cauby! Cauby! (LP original Som Livre LP 403.6218, 1980)

Cauby! Cauby! (1980), produzido por Max Pierre (reedição+bonus por Marcelo Fróes, 2012) , é o álbum em que Cauby Peixoto reencontra enfim o sucesso que procurava desde os meados dos anos 60. O reconhecimento, iniciado a rigor com o convite de Elis Regina (1945 - 1982) para Cauby cantar com ela o Bolero de Satã (Guinga e Paulo César Pinheiro) no álbum Essa Mulher (1979), atinge o seu ápice com a gravação emblemática de Bastidores (Chico Buarque) nesse disco de 1980 que alinhou músicas compostas por grandes compositores brasileiros para o cantor, como é o caso de Tom Jobim (1927 - 1994), que forneceu a realista Oficina. Curiosamente, o sucesso radiofónico de Cauby! Cauby! foi sem dúvida o hoje esquecido bolero Loucura (Joanna e Sarah Benchimol), propagado na trilha sonora da novela Baila Comigo (TV Globo, 1981).


Faixas/Tracklisting:

1. Bastidores (Chico Buarque) 
2. Loucura (Joanna – Sarah Benchimol) 
3. Oficina (Tom Jobim) 
4. Ronda (Paulo Vanzolini) 
5. Chão de Estrelas – com Silvio Caldas e Jessé (Orestes Barbosa – Silvio Caldas) 
6. Dona Culpa – com Jorge Bem (Jorge Ben) 
7. Brigas de Amor (Roberto Carlos – Erasmo Carlos) 
8. Não Explique (Eduardo Dusek – Cássio Ferrer) 
9. Cauby! Cauby! (Caetano Veloso) 
10. Onde Foi Que Eu Errei (Carlos Dafé – Jon Lemos) 
11. Mistura (João Roberto Kelly) 

Bonus: 
12. Bastidores (Bastidores) (Chico Buarque, versão Luiz Alberto Ferri) 
13. Gira... Gira... (Yira... Yira...) (Enrique Discepolo, versão Ghiaroni) 
14. Serenata (Standchen) (Schubert, com texto poético de Guilherme Figueiredo)

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo Miguel, do Brasil, a quem agradecemos.