Stealers Wheel – Stealers Wheel (LP 1972)

 

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Stealers Wheel – Stealers Wheel (LP A&M Records – AMLS 68121, 17 de Novembro de 1972).

Produção: Jerry Leiber, Mike Stoller.

Género: Pop/Rock, Folk Rock, Soft Rock, Classic Rock.

“Stealers Wheel” é o álbum de estreia do grupo escocês de folk rock, Stealers Wheel, gravado entre 1971 e 1972 no Apple Studio, Londres e lançado em 17 de Novembro de 1972, através do selo A&M Records. O LP foi um sucesso comercial e de crítica, alcançando a posição 50 na parada de álbuns da Billboard 200 dos EUA, dando origem ao lançamento do seu single de sucesso "Stuck in the Middle with You". Do LP destacamos as canções “Late Again" e "Stuck in the Middle with You".

Stealers Wheel foi uma banda de folk rock formada na Escócia no início da década de 70 por Joe Egan e Gerry Rafferty, aos quais se juntaram Roger Brown (voz), Rab Noakes (guitarras e voz) e Ian Campbell (baixo). Tocaram juntos até 1972, sendo considerados o “Croby,Stills, Nash & Young” de Inglaterra. No entanto, meses antes de assinarem contrato com a A&M Records, Brown, Noakes e Campbell foram substituídos por Paul Pilnik (guitarras), Tony Williams (baixo) e Rod Coombes (bateria). Com esta nova formação gravaram o seu primeiro álbum que aqui apresentamos, alcançando as paradas de sucesso norte-americanas com a canção “Stuck in the Middle”. Gravaram mais três álbuns e separaram-se em 1975.

Faixas/ Track Listing:

A1. Late Again (Joe Egan, Gerry Rafferty) 3:16

A2. Stuck in the Middle with You (Joe Egan, Gerry Rafferty) 3:25

A3. Another Meaning (Joe Egan) 3:01

A4. I Get By (Joe Egan) 3:16

A5. Outside Looking In (G. Rafferty) 3:54

B1. Johnny's Song (Gerry Rafferty) 3:45

B2. Next to Me (Egan, Rafferty) 3:37

B3. – José (Joe Egan) 3:23

B4. Gets So Lonely (Joe Egan) 2:57

B5. You Put Something Better Inside Me (Joe Egan, Gerry Rafferty) 3:50

Músicos / Personnel:

Gerry Rafferty – guitarra, vocalista

Joe Egan – teclados, guitarra, vocalista

Paul Pilnick – guitarra solo, guitarra ritmo

Tony “Toy” Williams - baixo

Rod Coombes - bateria

Músicos de Apoio / Support Musicians:

Iain Campbell - baixo

Luther Grosvenor - steel guitar, guitarra solo, guitarra acústica, voz de apoio, saxofone

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Brian Gilliam, a quem agradecemos.

Rita Lee & Tutti Frutti – Fruto Proibido (LP 1975)

 

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Rita Lee & Tutti Frutti – Fruto Proibido (LP Som Livre – 410.6006, Junho de 1975).

Produtor: Andy Mills.

Género: Pop Rock, Rock Psicadélico, Hard Rock, Glam Rock, Blues.

“Fruto Proibido” é o quarto álbum de Rita Lee e o segundo da cantora com a banda Tutti Frutti, gravado no estúdio Eldorado, em São Paulo, em Abril de 1975 e lançado através do selo Som Livre, em Junho do mesmo ano. O álbum marca a sua estreia na gravadora Som Livre e torna a cantora uma superestrela do rock brasileiro. “Fruto Proibido” é, sem dúvida, o álbum mais roqueiro da carreira de Rita. O grupo Tutti Frutti formou-se nos anos 70 por músicos do bairro Pompeia, em São Paulo. Entre 1973 e 1978, liderada pelo guitarrista Luis Sérgio Carlini, a banda foi o grupo de apoio de Rita Lee, após a saída da cantora dos Mutantes. O projecto contou com nomes de peso da cena musical brasileira como, Luís Sérgio Carlini, Lúcia Turnbull e Franklin Paolillo. 

Do LP destacamos faixas como, “Agora Só Falta Você”, “Dançar Prá Não Dançar“, “Esse Tal de Roque Enrow” ou “Ovelha Negra”, provavelmente a sua canção mais famosa.

Em 2007, o LP foi eleito o 16º melhor disco brasileiro de todos os tempos na Lista dos 100 maiores discos da música brasileira, da revista Rolling Stone. Com este excelente LP pretendemos homenagear a memória de Rita Lee, recentemente falecida.

Faixas/Tracklist:

A1 - Dançar Prá Não Dançar (Rita Lee) 4:13

A2 - Agora Só Falta Você (Luis Sérgio Carlini, Rita Lee) 3:25

A3 - Cartão Postal (Paulo Coelho, Rita Lee) 3:25

A4 - Fruto Proibido (Rita Lee) 2:04

A5 - Esse Tal De Roque Enrow (Paulo Coelho, Rita Lee) 3:53

B1 - O Toque (Paulo Coelho, Rita Lee) 5:20

B2 – Pirataria (Lee Marcucci, Rita Lee) 4:29

B3 - Luz Del Fuego (Rita Lee) 4:43

B4 - Ovelha Negra (Rita Lee) 5:39

Músicos / Musicians:

Rita Lee - Voz, Guitarra Acústica, Sintetizador

Gilberto Nardo, Rubens Nardo - Vozes

Lee Marcucci - Contrabaixo, Chocalho

Franklin Paolillo - Bateria, Percussão

Manito [Antônio Rosas Sanches] - Flauta, Órgão [Hammond], Saxofone

Luis Sérgio Carlini – Guitarras solo, ritmo, acústica, Harmónica, Voz

Guilherme S. Bueno - Piano, Clavinete

Arranjos de base: Rita Lee & Tutti Frutti / Arranjos Vocais: Rita Lee.

LP disponibilizado por Carlos Santos.

Gli Astrali – Viaggio Allucinogeno (1968)

 

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Gli Astrali – Viaggio Allucinogeno (1968).

Produtor: Ninfa, Scanna.

Género: Rock, Rock de Garagem, Rock Psicadélico.

“Viaggio Allucinogeno” é um álbum recuperado do grupo italiano de rock Gli Astrali, gravado entre Dezembro de 1967 e Janeiro de 1968. No entanto, a banda não lançou nenhum disco durante o seu período de actividade que decorreu entre 1967 e 1969. Na realidade, apesar de ter sido gravado entre as datas acima referidas, este álbum não foi lançado nos anos 60, talvez por ter sido considerado muito “experimental”, e só teve a sua edição nos anos 90 graças à gravadora Destination X Records que o recuperou. Do LP destacamos o tema "Un Altro Viaggio Allucinogeno", uma faixa com quase oito minutos e meio, com evidência dos teclados, cítara e guitarras ácidas.

Gli Astrali foi um grupo italiano de rock psicadélico de Turim, norte de Itália, activo entre 1967 e 1969. A banda era composta pelo vocalista e guitarrista Dante Menotti, também autor da maioria das canções originais, Terry Fanelli no baixo, no órgão Angelo Presti e Vito Salice na bateria. Em 1969, após alterações à sua formação inicial, com Anna Serena a substituir o cantor/guitarrista Dante Menotti, passaram a chamar-se Le Ali del Vento.

Faixas/Tracklist:

A1 - Non Siamo Come Voi 3:20

A2 - Viaggio Allucinogeno 2:22

A3 – Improvvisazione 1:56

A4 – Credi 3:20

B1 - Vado Su In Alto 3:25

B2 - Una Notte Al Bar 3:01

B3 - La Libertà 2:40

B4 - Instro / Un Altro Viaggio Allucinogeno 9:35

Formação / Line-Up / Formazione:

Dante Menotti – vocalista, guitarra

Angelo Presti – teclados (órgão "Hammond"), voz

Terry Fanelli – baixo, guitarra

Vito Salice – bateria, percussão

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Fausto Pazzoli, a quem agradecemos.

Duo Ouro Negro - “Raul e Milo” (1960-1984)

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Duo Ouro Negro - “Raul e Milo” - Disco 2 (1960-1984).

Género: Pop/Rock, Folk, Ritmo Africano.

O Duo Ouro Negro foi um grupo musical formado por Raul Indipwo e Milo MacMahon, em 1956. Inicialmente o grupo era um trio, mas com a saída de José Alves Monteiro, a banda passou a duo. Raúl e Milo dedicaram-se a um projecto que se centrou inicialmente no folclore angolano.

Raul Indipwo (Raul José Aires Corte Peres Cruz) nasceu na Chibia, província da Huíla, em 1933 e faleceu em Portugal, em 4 de junho de 2006. Milo MacMahon (Emílio Vítor Caldeira Mac Mahon Vitória Pereira), nasceu no dia 3 de Maio de 1940, na cidade do Lubango e faleceu em 4 de abril de 1985. A harmonia das vozes de Raul e Milo, cedo levou o duo a granjear a simpatia nos locais onde actuavam, projectando-os posteriormente para uma carreira em ascensão e fama meteóricas, tanto ao nível nacional como internacional. O duo esteve em actividade de 1956 a 1985. Apresentamos o Disco 2 desta compilação dupla que será, certamente, uma síntese perfeita dos melhores momentos do Duo Ouro Negro. Mais informação sobre o Duo Ouro Negro já se encontra inserida neste blog.

Faixas/Tracklist - Disco 2:

01. Iemanjá (1981) 2:58

02. Moamba, Banana e Cola (1981) 2:58

03. Maria Provocação (1967) 2:24

04. A Minha Mulata (1968) 258

05. En Suivant l’Étoile (Cuando Sali de Cuba) (1968) 2:47

06. La Kwela (1966) 1:41

07. N’doa (1966) 1:52

08. Bailia dos Trovadores (1974) 2:57

09. Banana Boat (1967) 2:44

10. Pata Pata (1968) 2:51

11. Seul Dans Ce Monde (1967) 2:31

12. A Bela da Fonte (1982) 2:26

13. Despertar (1982) 4:29

14. Dekhinni (1967) 2:20

15. Kubatokuê Mulata (1967) 2:47

16. É Verão (1964) 2:45

17. La Mamma (1964) 3:37

18. Trem das Onze (1967) 2:53

19. L’océan (1967) 2:19

20. Amanhã (1971) 4:29

21. Ondyaya (1967) 3:53

22. La Kwela de l’Angola (1966) 2:05

23. Minha (1981) 4:25

24. Au Revoir Sylvie (1966) 2:40

25. Suliram (1967) 2:41

26. Serenata do Adeus (1960) 3:32

Compilação dupla produzida e gentilmente cedida pelo nosso amigo João Carlos Marques (Rato), a quem agradecemos.

Duo Ouro Negro - “Raul e Milo” (1960-1984)

 

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Duo Ouro Negro - “Raul e Milo” (1960-1984).

Género: Pop/Rock, Folk, Ritmo Africano.

Em 1956 Raúl Indipwo e Milo MacMahon formaram no Uíge/Angola o Duo Ouro Negro, que fez grande sucesso nas décadas 60 e 70, quer em Angola quer em Portugal (e mesmo no exterior do país). Em 1961, pouco antes do eclodir da guerra em Angola, entra para o grupo José Alves Monteiro. Nesta nova formação com 3 elementos (temporariamente um trio), gravam 5 discos. A partir de 1964, novamente como duo, começaram a ser famosos depois de se terem mudado para Portugal, actuando em casas nocturnas. Gravaram os seus dois primeiros discos em 1959, contando com a colaboração do brasileiro Sivuca e seu conjunto, que na época estavam em Portugal. Desde então passaram a gravar com mais regularidade, lançando vários discos. Inicialmente, a sua música centrava-se no folclore angolano, de várias etnias e línguas. Gravaram e actuaram, ao longo da sua carreira, com músicos de rock, jazz e ié-ié portugueses (Thilo’s Combo, Conjunto Mistério, Quarteto 1111, Objectivo ou Sheiks) mas também com outros nomes, como o brasileiro Sivuca, entre outros. Porém, ao longo dos anos 60 passaram também a gravar versões de sucessos internacionais como Beatles, Charles Aznavour e também músicas de artistas brasileiros, como é o caso de Luiz Vieira, Adoniran Barbosa e Bob Nelson. Tornaram-se artistas nomeados, tendo-se apresentado, evidentemente em Portugal, mas ainda por vários outros países como, Suíça, Finlândia, Suécia, Dinamarca, Mónaco, Espanha, Jugoslávia, Angola, Moçambique, Brasil, EUA, Canadá, Argentina, Japão, Afeganistão, Índia, Tailândia e Austrália, entre outros. Os anos 70 foram atribulados para o Duo Ouro Negro. Depois de participarem em 1974 no Festival RTP da Canção, com a canção "Bailia dos Trovadores", lançam mais discos e fazem a última gravação da década para a EMI-Valentim de Carvalho com o álbum "Epopeia / Lamento do Rei". No ano seguinte é lançado um disco ao vivo. Em 1979, voltam a gravar um novo álbum de originais, desta vez para a gravadora Orfeu, “Lindeza!". O grupo chegou ao fim nos meados dos anos 80, com a morte de Milo MacMahon (4 de abril de 1985). Quando Milo faleceu, Raul mudou o seu nome artístico para Raúl Ouro Negro, em homenagem ao colega da dupla falecido, passando a vestir-se de branco, a cor do luto em Angola. Raúl também já faleceu em 4 de junho de 2006, no Barreiro/Portugal. O Duo Ouro Negro foi um dos mais expressivos grupos de Angola e Portugal. Teve uma das carreiras da música popular em Portugal de maior visibilidade internacional, foi um pioneiro no multiculturalismo e um grande embaixador da música e cultura africanas no mundo. O duo esteve em actividade de 1956 a 1985. Esta compilação dupla será, certamente, uma síntese perfeita dos melhores momentos do Duo Ouro Negro. Mais informação sobre este duo, já se encontra inserida neste blog.

Faixas/Tracklist Disco 1:

01. Kuemba Ritôko (1967) 1:59

02. Georgina (1971) 2:37

03. Maria Candimba (1960) 1:53

04. Kungenu (1973) 2:25

05. Marmelada (1981) 3:53

06. Dominique (1964) 2:08

07. Alucinado (1964) 2:17

08. Luanda (1960) 2:11

09. Garota (1961) 2:27

10. Kurikutela (1960) 2:29

11. Jikele Mauenhi (1966) 1:57

12. Meadowlands (1966) 2:52

13. Beija-me (1964) 2:16

14. Quando Cheguei ao Brasil (1969) 3:16

15. Upa Neguinho (1968) 2:11

16. Lindeza (1979) 3:21

17. Dio Come Ti Amo (1966) 3:30

18. Nostalgia (1961) 3:33

19. Maihêtso (1967) 2:17

20. Iliza (Gomara Saia) (1967) 1:52

21. Txizenguê (1967) 1:55

22. Agora Vou Ser Feliz (1964) 2:12

23. Hava Naguila (1964) 2:16

24. The Click Song (1966) 1:31

25. Menino de Braçanã (1966) 2:27

26. Mãe Preta (1961) 2:11

27. Canção da Despedida (1966) 2:26

28. Mulowa (1967) 2:01

29. Camisa de Amigo (1984) 3:34

30. Vou Levar-te Comigo (1979) 4:02

Compilação dupla produzida e gentilmente cedida pelo nosso amigo João Carlos Marques (Rato), a quem agradecemos.

Banda Do Casaco – Dos Benefícios Dum Vendido No Reino Dos Bonifácios (LP 1975)

 

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Banda Do Casaco – Dos Benefícios Dum Vendido No Reino Dos Bonifácios (LP Philips – 6330 013, 1975).

Produção: Nuno Rodrigues, António Pinho.

Género: Folk, Rock Progressivo, Rock Psicadélico.

“Dos Benefícios Dum Vendido No Reino Dos Bonifácios” é o álbum de estreia do grupo português de rock/folk, Banda do Casaco, gravado em Outubro de 1974 e lançado em 1975, através do selo Philips. A Banda do Casaco esteve em actividade de 1974 a 1984. Este grupo nasceu da junção de duas bandas: os Plexus, onde tocavam Nuno Rodrigues (guitarra) e Celso Carvalho (violoncelo e contrabaixo), e a Filarmónica Fraude, onde tocavam António Pinho (letras e voz) e Luís Linhares (teclas). Em 1973 dá-se o encontro entre António Pinho e Nuno Rodrigues, que iniciam de imediato a escrita do seu primeiro álbum, “Dos Benefícios dum Vendido no Reino dos Bonifácios”, que aqui apresentamos, apenas editado em 1975. O nome do álbum denotava já o tom surrealista que vai acompanhar toda a obra do grupo, surrealismo esse acentuado pelos desenhos de Carlos Zíngaro na capa do LP. No disco colaboraram Judi Brennan e Helena Afonso nas vozes, Carlos Zíngaro, Luís Linhares, José Campos e Sousa e Nelson Portelinha. António Pinho, assina todas as letras e Nuno Rodrigues compôs os temas (excepto “Aliciação” e “Opúsculo”). Este grupo juntou uma pesquisa etnográfica à música pop, criando um trabalho de grande qualidade a nível musical e em que não foi descurada a crítica social. Durante a sua existência (de 1974 a 1984) passaram pelas suas fileiras inúmeros músicos de grande nível, sendo, por vezes para alguns, o trampolim para uma carreira a solo.

Faixas/Tracklist:

A1. Aliciação / Espírito Imundo (Carlos Zíngaro, António Pinho) - 4:48

A2. D'Alma Aviada (António Pinho, Nuno Rodrigues) - 2:24

A3. A Ladainha das Comadres (António Pinho, Nuno Rodrigues) - 1:55

A4. A Cavalo Dado... (António Pinho, Nuno Rodrigues) - 2:41

A5. Henrique Ser Ou Não Enriquecer (António Pinho, Nuno Rodrigues) - 1:34

A6. Bonifácios (António Pinho, Nuno Rodrigues) - 3:24

B1. Lavados Lavados Sim (António Pinho, Nuno Rodrigues) - 3:37

B2. Cocktail do Braço de Prata (António Pinho, Nuno Rodrigues) - 4:35

B3. Na Boca do Inferno (António Pinho, Nuno Rodrigues) - 1:56

B4. Horas de Ponta e Mola (António Pinho, Nuno Rodrigues) - 4:56

B5. Memorando / Sábado Sauna Sábado Santo (António Pinho, Nuno Rodrigues) - 3:21

B6. Opúsculo (António Pinho, Nuno Rodrigues) - 1:48

Músicos Intervenientes / Musicians:

Nuno Rodrigues – voz, guitarras de 6 e 12 cordas, sistro

António Pinho (António Manuel Flor Avelar de Pinho) - voz, timbales, sistro

Carlos Zíngaro - voz, violino, violoncelo, contrabaixo, guitarra eléctrica

Judi Brennan, Helena Afonso – vozes

Celso de Carvalho – contrabaixo, violoncelo, vibrafone

Luís Linhares - piano, flauta

José Campos e Sousa – voz, guitarra

Nelson Portelinha – voz, guitarra, trompete, trombone, flauta, vibrafone

Banda do Casaco - arranjos

LP disponibilizado por João Romão.

Morreu a cantora brasileira Rita Lee, aos 75 anos, em São Paulo

Morreu Rita Lee, aos 75 anos, em São Paulo.

 

A cantora e rainha do rock brasileiro Rita Lee morreu na noite da passada segunda-feira (dia 8), aos 75 anos, em São Paulo, Uma das maiores cantoras e compositoras da história do Brasil, tinha sido diagnosticada com cancro (câncer) de pulmão em 2021 e encontrava-se a fazer tratamentos contra a doença. Rita ajudou a incorporar a revolução do rock à explosão criativa do tropicalismo. Formou a excelente banda brasileira, os Mutantes, e criou canções na sua carreira a solo com enorme apelo popular sem perder a liberdade e a irreverência. Rita teve uma carreira de quase 60 anos.

Rita Lee Jones, mais conhecida apenas por Rita Lee, nasceu em São Paulo, em 31 de dezembro de 1947. Foi uma cantora, compositora, multi-instrumentista, actriz, escritora e activista brasileira. Aos 16 anos, Rita integrou um trio vocal feminino, as Teenage Singers, e fez apresentações amadoras em festas de escolas. É conhecida como a "Rainha do rock brasileiro". Rita alcançou a marca de 55 milhões de discos vendidos, sendo a quarta artista mais bem-sucedida neste sentido no Brasil. Construiu uma carreira que começou com o rock mas que ao longo dos anos passou por diversos géneros, como a música psicadélica durante a era do tropicalismo, o pop rock, disco, new wave, a MPB, bossa nova e electrónica, criando um hibridismo pioneiro entre géneros internacionais e nacionais. Rita é considerada uma das mulheres mais influentes do Brasil, sendo uma referência para aqueles que vieram a usar guitarra a partir de meados dos anos 70.

Rita Lee e Os Mutantes.

Ex-integrante do grupo Os Mutantes (1966–1972) e do Tutti Frutti (1973–1978), participou em importantes revoluções no mundo da música e da sociedade. Da carreira de Rita, destacamos alguns dos seus êxitos como, "Ovelha Negra", "Mania de Você", "Lança Perfume", "Agora Só Falta Você", "Baila Comigo", "Banho de Espuma", "Desculpe o Auê", "Erva Venenosa", "Amor e Sexo", "Reza", "Menino Bonito", "Flagra" e "Doce Vampiro", de entre outros. O álbum "Fruto Proibido" (1975), lançado com a banda Tutti Frutti, é normalmente visto como um marco fundamental na história do rock brasileiro, considerado por alguns como a sua obra-prima. De acordo com a vontade de Rita, o seu corpo será cremado.

R.I.P.

Johnny Rivers – Anthology (1964 – 1968)

 

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Johnny Rivers – Anthology (1964 – 1968).

Género: Pop/Rock, Folk Rock, Rock Psicadélico, Balada, Compilação.

Faixas/Tracklist:

01 - Memphis

02 - Mountain of Love

03 - Multiplication

04 - Oh! Lonesome Me

05 - Cupid

06 - Rhythm of the Rain

07 - Oh! Pretty Woman

08 - Where Have All the Flowers Gone?

09 - Secret Agent Man

10 - Poor Side of Town

11 – By the Time I Get to Phoenix

12 - If I Were a Carpenter

13 - California Dreamin'

14 - Do You Wanna Dance?

15 – A Taste of Honey

16 – A Whiter Shade of Pale

17 - When a Man Loves a Woman

18 - Baby I Need Your Lovin'

19 - The Tracks of My Tears

20 - Summer Rain

21 - Do What You Gotta Do

22 – It’s Too Late

23 – Sunny

24 – A Hard Days Night

25 - Look to Your Soul

Compilação gentilmente cedida pelo nosso amigo Mr. Five, a quem agradecemos.

Disco de Ouro Difusora, V/A (LP Mercury – 1803, 1974)

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Disco de Ouro Difusora, V/A (LP Mercury – 1803, 1974).

Género: Pop/Rock, Soul, Compilação.

The Cowsills

“Disco De Ouro Difusora” é uma excelente compilação que reúne diversos sucessos internacionais lançados entre 1967 e 1972 e vários artistas da época, elaborada pela Radio Difusora, editada no Brasil em 1974, pela gravadora Phonogram, através do selo Mercury. A Rádio Difusora era uma concorrente da Rádio Excelsior em São Paulo nos anos 70, disputando os sucessos e os lançamentos exclusivos.

Faixas/Tracklist:

A1 - Bill Deal & The Rhondells – I've Been Hurt  2:10

A2 - Shocking Blue – Venus  3:00

A3 - The Cowsills – The Rain, The Park & Other Things  2:52

A4 - Lou Christie – I'm Gonna Get Married  3:30

A5 - Eric Burdon – Spill The Wine  4:38

A6 - Edwin Hawkins Singers – Oh Happy Day  4:59

A7 - Charlie Brown – Ro Ro Rosey  2:47

B1 - Bill Deal & The Rhondells – It's Too Late  2:30

B2 - Aphrodite's Child – Rain & Tears  3:13

B3 - Bee Gees– How Can You Mend a Broken Heart  3:55

B4 - Lobo – Me And You And a Dog Named Boo  2:52

B5 - Procol Harum – A Whiter Shade of Pale  4:02

B6 - The Fifth Dimension – Aquarius / Let The Sunshine In  4:49

B7 - Bill Medley – Evie  3:10

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Jason Varella, a quem agradecemos.

Joan Baez – Farewell, Angelina (LP 1965)

 

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Joan Baez – Farewell, Angelina (LP Vanguard – VSD-79200, outubro de 1965).

Produtor - Maynard Solomon.

Género: Rock, Folk, Acústico.

“Farewell, Angelina” é o sexto álbum de estúdio da cantora folk americana Joan Baez, lançado em outubro de 1965. O LP alcançou a posição nº 10 na parada de álbuns pop da Billboard.

O LP representou uma nova mudança em relação à música folk estritamente tradicional com a qual Baez havia iniciado a sua carreira, pois, pela primeira vez, ela incluiu o apoio da guitarra eléctrica de Bruce Langhorne. Músicos adicionais incluíram Russ Savakus (baixo) e Ralph Rinzler (bandolim).

O álbum tem o nome de uma canção de Bob Dylan e inclui quatro canções deste cantor. O disco também apresenta canções escritas por outros cantores folk, como Woody Guthrie e Pete Seeger. No Reino Unido, a canção-título foi lançada como single pelo selo Fontana Records.

Joan Chandos Baez (Staten Island, 9 de janeiro de 1941), mais conhecida apenas como Joan Baez, é uma cantora norte-americana de música folk, famosa pelo seu estilo vocal distinto e opiniões políticas apresentadas abertamente. Mais informação sobre Baez, já se encontra inserida neste blog.

Faixas/Track Listing:

A1 - Farewell, Angelina (Bob Dylan) – 3:13

A2 - Daddy, You Been on My Mind (Bob Dylan) – 2:15

A3 - It's All Over Now, Baby Blue (Bob Dylan) – 3:21

A4 - The Wild Mountain Thyme (Tradicional, arr. The Francis McPeake Family) – 4:34

A5 - Ranger's Command (Woody Guthrie) – 3:13

A6 - Colours (Donovan) – 3:02

B1 - A Satisfied Mind (Joe "Red" Hayes, Jack Rhodes) – 3:22

B2 - The River in the Pines (Tradicional) – 3:33

B3 - Pauvre Ruteboeuf (Poor Ruteboeuf) (Léo Ferré, Rutebeuf) – 3:28

B4 - Sagt Mir wo die Blumen sind (Where Have All the Flowers Gone?) (Pete Seeger) – 4:00

B5 - A Hard Rain's A-Gonna Fall (Bob Dylan) – 7:36

Músicos Intervenientes/Personnel:

Voz e Guitarra Acústica – Joan Baez

Baixo - Richard Romoff e Russ Savakus

Guitarra Eléctrica - Bruce Langhorne

Bandolim – Ralph Rinzler

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Peter McCarthy, a quem agradecemos.

Dia da Mãe - Um dia inesquecível!

Em Portugal, o "Dia da Mãe" é marcado por diversas homenagens (de várias formas) às mães e acontece sempre no primeiro Domingo de Maio. Dia especial a não esquecer!

Para homenagearmos as Mães no seu dia, postamos hoje um excelente álbum de 1965 - "Farewell, Angelina", de Joan Baez, cantora e mãe.