Roger Whittaker – This Is…Roger Whittaker (LP 1969)

 

AQUI:

Roger Whittaker – This Is…Roger Whittaker (LP Columbia – SCX 6341, 1969).

Género: Folk, Pop, Easy Listening.

“This Is…Roger Whittaker” é um excelente álbum do cantor e músico inglês Roger Whittaker, lançado pelo selo Columbia, em 1969. O disco inclui alguns dos temas mais conhecidos de Roger como, "Durham Town (The Leavin')" , “Dirty Old Town”, “Those Were The Days” ou “Good Morning Starshine”. Uma das faixas do LP, a canção "Durham Town (The Leavin')" foi também lançada em single, em 1969, tendo passado 18 semanas no UK Singles Chart e alcançado a 12ª posição.

Roger Henry Brough Whittaker (nascido Roger Henry Brough Whittaker, em 22 de Março de 1936 / falecido em 13 de Setembro de 2023) é um cantor, compositor e músico britânico (guitarrista), evidenciando-se na técnica do assobio, nascido em Nairóbi/Quénia, filho de pais ingleses. A sua música é uma mistura eclética de folk e canções populares, além de famosos sucessos da rádio. Roger é mais conhecido pela sua voz de barítono, pela habilidade em assobiar e pela sua perícia na guitarra.

Ficou muito conhecido através das interpretações de “Durham Town (The Leavin')" (1969) e "I Don't Believe in If Anymore" (1970), "New World in the Morning" (1970) e "The Last Farewell" (1975).

O artista faleceu recentemente aos 87 anos, em 13 de setembro de 2023, após sofrer um acidente vascular cerebral. R.I.P.

 Faixas/Tracklist:

A1 - Dirty Old Town (McColl)

A2 - Those Were The Days (G. Raskin)

A3 - Impossible Dream (Darion, Leigh)

A4 - San Miguel (J. Bowers)

A5 - Where's Jack? (Black, Bernstein)

A6 - Good Morning Starshine (G. MacDermot, G. Ragni, J. Rado)

B1 - The Leaving (Durham Town) (R. Whittaker)

B2 - Little Flower (Petite Fleur) (Roberts, S. Bechet)

B3 - This Moment (R. Whittaker)

B4 – Storm (S. Phillips)

B5 - Water Boy (A. Robinson)

B6 - Sunrise, Sunset (J. Bock, S. Harnick)

BONUS:

C1 - New World in the Morning (Whittaker) - 1970

C2 - The Last Farewell (Whittaker, Webster) - 1975

Músicos/Musicians:

Roger Whittaker – voz e guitarra

Acompanhamento Orquestral – Leon Young

LP ripado do vinil e gentilmente cedido pelo nosso amigo Steve Ray, a quem agradecemos.

Gene Vincent and The Blue Caps – Gene Vincent and The Blue Caps (LP 1957)

 

AQUI:

Gene Vincent and The Blue Caps – Gene Vincent and The Blue Caps (LP Capitol Records – T 811, 4 de Março de 1957).

Produtor: Ken Nelson.

Género: Rock & Roll, Rockabilly.

“Gene Vincent and the Blue Caps” é um álbum de estúdio autointitulado do grupo com o mesmo nome, gravado em Outubro de 1956 e lançado em 4 de Março de 1957, através do selo Capitol Records. Foi editado quatro meses depois do seu antecessor, “Bluejean Bop!”.

É, pois, o seu segundo LP, considerado o melhor álbum de Gene Vincent. Este disco foi o último a apresentar a guitarra solo de Cliff Gallup. Do álbum destacamos as faixas "Red Bluejeans & A Pony Tail", "Hold Me, Hug Me, Rock Me", "Cat Man", "Cruisin'", "Pink Thunderbird", entre outras. As canções "lentas" como "Unchained Melody", "Blues Stay Way From Me" ou "I Sure Miss You" estavam perfeitamente adequadas à voz calorosa de Vincent, que também era um excelente cantor de baladas.

Vincent Eugene Craddock, mais conhecido apenas como Gene Vincent (nascido em 11 de fevereiro de 1935, em Norfolk, Virgínia, EUA / falecido em 12 de outubro de 1971, em Newhall, Santa Clarita, Califórnia, EUA) foi um músico norte-americano de Rockabilly, famoso principalmente pelo seu grande sucesso "Be-Bop-A-Lula", que ajudou a definir o visual, a imagem do Rock’n Roll, especialmente pelo uso da sua inseparável jaqueta de couro preta. Depois desse grande êxito de 1956, Gene Vincent & The Blue Caps não obtiveram outros sucessos com a mesma repercussão, mas tiveram uma carreira pontilhada de hits como, "Bluejean Bop", "Race With the Devil", "Lotta Lovin'", "Crazy Legs" e "Baby Blue". Ao lado de nomes como Elvis Presley, Roy Orbisson, Buddy Holly, Carl Perkins e Eddie Cochran, Gene Vincent representa o que há de melhor nos primórdios do Rock, principalmente quando se fala em Rockabilly. Gene Vincent foi introduzido no Hall da Fama do Rock and Roll em 1998, e ficará para sempre recordado na história do Rock. Gene, um dos mais rebeldes roqueiros da geração que criou o género, morreu (de cirrose) precocemente aos 36 anos de idade, no dia 12 de outubro de 1971.

Faixas / Track Listing:

A1 - Red Blue Jeans and a Pony Tail (Jack Rhodes, Bill "Tex" Davis) – 2:14

A2 - Hold Me, Hug Me, Rock Me (Gene Vincent, Davis) – 2:15

A3 - Unchained Melody (Alex North, Hy Zaret) – 2:37

A4 - You Told a Fib (Vincent, Cliff Gallup) – 2:21

A5 - Cat Man (Vincent, Davis) – 2:18

A6 - You Better Believe (Gallup) – 2:01

B1 – Cruisin’ (Vincent, Davis) – 2:12

B2 - Double Talkin' Baby (Danny Wolfe) – 2:12

B3 - Blues Stay Away from Me (Henry Glover, Wayne Raney, Alton Delmore, Rabon Delmore) – 2:16

B4 - Pink Thunderbird (Paul Peek, Davis) – 2:32

B5 - I Sure Miss You (Charles Matthews) – 2:38

B6 - Pretty, Pretty Baby (Wolfe) – 2:27

NOTA: Todas as faixas deste álbum foram gravadas com a formação original dos Blue Caps: Guitarra solo de Cliff Gallup (antes de deixar a banda), baixo de Jack Neal, guitarra ritmo de Willie Williams e bateria de Dickie Harrell. 

Músicos / Personnel:

Gene Vincent – guitarra, voz

The Blue Caps:

Cliff Gallup – guitarra solo

Paul Peek, Willie Williams – guitarra ritmo

Jack Neal – contrabaixo

Dickie Harrell – bateria

Clifton Simmons - piano

The Jordanaires – voz de apoio em "You Better Believe", "Important Words" e "Five Days, Five Days".

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Jonathan Andrew, a quem agradecemos.

Osvaldo Nunes – Você Me Chamou (LP 1971)

 

AQUI:

Osvaldo Nunes – Você Me Chamou (LP CBS – 137725, 1971).

Género: MPB, Samba, Afro-Cubano.

“Você Me Chamou” é o quarto álbum de Osvaldo Nunes, lançado em 1971 através do selo CBS. Por esta altura o músico alterou a grafia do seu nome, de Oswaldo para Osvaldo. Osvaldo Nunes (ou Oswaldo Nunes), nasceu no Rio de Janeiro, em 1 de dezembro de 1930, tendo falecido na mesma cidade em 18 de junho de 1991. Foi um cantor e compositor brasileiro, acima de tudo um sambista de mão cheia com influência da Jovem Guarda e do samba rock. No início, trabalhou como artista ambulante. Chegou a frequentar escolas de samba e blocos de carnaval, e acabou por enveredar pela carreira artística. A sua primeira composição foi o samba "Real melodia". Em 1970, obteve o segundo lugar no IV Festival de Músicas de Carnaval com o samba “Não Me Deixes”, de sua autoria em parceria com Milton de Oliveira e Helton Menezes. No mesmo festival, foi finalista com o samba “A Escola Vai Descer”, com Aristóteles II. Em 1971, sagrou-se tricampeão do Concurso Oficial de músicas de carnaval da Guanabara promovido pela Secretaria de Turismo da Guanabara, TV Tupi e jornais O Dia e A Notícia, com o samba “Saberás”, parceria com R. Gerardi. Nesse mesmo ano, lançou pela CBS o LP “Você Me Chamou”, no qual cantou, apenas da sua autoria, a faixa “Real Melodia”, tendo sido coautor noutras canções. Osvaldo terminou a vida de forma trágica, sendo sido assassinado misteriosamente no seu apartamento no Rio de Janeiro, em Junho de 1991.

Faixas/Tracklist:

A1 Você Me Chamou (Rubens/Capoeira)

A2 Ele Disse Que Vai Voltar (Pedro Paulo)

A3 Perambulando (Oswaldo Nunes/José Barbosa Filho)

A4 A Moeda (Oswaldo Nunes/Franko Xavier)

A5 Na Beira do Mar (Gracia do Salgueiro)

A6 Eu Gosto de Ti (Jorge Rangel)

B1 Eu Vim de Longe (Zé Pretinho da Bahia/Marco Antônio)

B2 Zabelê (Rossini Pinto)

B3 A Lenda do Nego e a Rosa (Getúlio Cortes/Abelardo Gomes)

B4 Pai Oxalá Mãe Janaina (Niquinho/Robson Guimarães)

B5 Minha Bety Adorada (Tony Nunes)

B6 Real Melodia (Oswaldo Nunes)

LP ripado do vinil e gentilmente cedido pelo nosso amigo Jason Varella, a quem agradecemos.

Trini Lopez – Trini Lopez Collection / 20 Greatest Hits (LP 1960-1968)

 

AQUI:

Trini Lopez – Trini Lopez Collection / 20 Greatest Hits (LP 1960-1968).

Género: Pop Rock, Compilação.

“Trini Lopez Collection / 20 Greatest Hits” é uma excelente compilação do cantor americano Trini Lopez, editada pelo selo Master (MA 10685) que reúne 20 faixas lançadas entre 1960 e 1968.

Trini Lopez (Trinidad López III, nascido em Dallas, 15 de maio de 1937 – 11 de agosto de 2020) foi um cantor, guitarrista e actor norte-americano de ascendência mexicana. Depois de trabalhar como artista de rua na sua cidade natal por algum tempo, Lopez formou a sua própria banda e começou a tocar em clubes no Texas e no Novo México. O cantor começou a concentrar-se nas suas raízes na música folk. Lopez assinou um contrato com a Reprise Records no início de 1963. Não demorou muito para Trini Lopez subir nas tabelas com a ajuda do produtor Don Costa. Trini Lopez colocou treze sucessos no Hot 100 da Billboard entre 1963 e 1968. A longa passagem de Lopez pela Reprise Records durou até 1970.

Durante a sua carreira, Lopez obteve grandes sucessos como, "La Bamba", "America", "Perfidia", "If I Had A Hammer", "Lemon Tree", "Corazón de Melón", entre muitos outros. Os arranjos que fazia às músicas que interpretava (algumas tradicionais) são muito característicos. Lopez ganhou diversos prémios, entre eles o "Lenda Viva" do ano de 2007. O cantor faleceu no dia 11 de agosto de 2020, aos 83 anos, de COVID-19. Mais informação sobre este excelente intérprete, já se encontra inserida neste blog.

Faixas/Tracklist:

A1 - Adalita 1:59

A2 - Shame And Scandal 2:23

A3 – Granada 3:30

A4 - Cuando Caliente El Sol 2:29

A5 - Besame Mucho 2:43

A6 - Quizas, Quizas, Quizas 2:00

A7 - La Bamba 4:19

A8 - Kansas City 3:16

A9 – America 3:29

A10 - Cielito Lindo 2:04

B1 - If I Had A Hammer 3:00

B2 - This Land Is Your Land 3:50

B3 - Lemon Tree 2:48

B4 - Michael (Row The Boat Ashore) 2:47

B5 - Bye, Bye Blondie 2:18

B6 – Guantanamera 3:18

B7 – Amor 1:57

B8 - Blowin' In The Wind 2:39

B9 – Perfidia 2:37

B10 - El Condor Pasa (If I Could) 2:56

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Roy Duran, a quem agradecemos.

Ramsey Lewis – The Best of Ramsey Lewis (LP 1970)

AQUI:

Ramsey Lewis – The Best of Ramsey Lewis (LP Cadet – LPS 839, 1970).

Género: R&B, Soul Jazz, Easy Listening, Compilação.

“The Best of Ramsey Lewis” é uma excelente compilação do pianista Ramsey Lewis, lançada em 1970 através do selo Cadet. O álbum contém algumas das suas melhores interpretações dos anos 60, algumas delas ao vivo. Do LP destacamos as faixas "The In Crowd", "Hang on Sloopy" e "Wade in the Water", entre outras. "Les Fleur" (de Charles Stephney) contém a voz de apoio de Minnie Riperton.

Ramsey Lewis (Ramsey Emmanuel Lewis Jr.) foi um excelente pianista e tecladista de jazz americano, nascido em 27 de maio de 1935 em Chicago, Illinois/EUA, tendo falecido em 12 de setembro de 2022 em Chicago, Illinois, EUA. Fundou o “Ramsey Lewis Trio” com o baterista Isaac “Red” Holt e o contrabaixista Eldee Young, formação que assinou contrato com a lendária Chess Records. O primeiro álbum do trio foi “Ramsey Lewis and the Gentlemen of Swing”, lançado em 1956. Adquiriu notoriedade com temas como “The In Crowd” de 1965 (que chegou ao n.º 5 das tabelas de vendas pop), tendo, a partir de então, apostado em material mais comercial. Holt e Young saíram em 1966 para formar o grupo Young-Holt Unlimited e foram substituídos por Cleveland Eaton e Maurice White, tendo este último abandonado o grupo para formar os Earth, Wind & Fire (substituído por Morris Jennings em 1970). Mais tarde, Frankie Donaldson e Bill Dickens substituíram Jennings e Eaton.

Entre os seus temas mais conhecidos salientamos “Hang On Sloopy” e “Wade in the Water”. Todos venderam mais de um milhão de cópias e receberam discos de ouro. Lewis ganhou três prémios Grammy e sete discos de ouro.

Faixas/Tracklist:

A1 – Julia (Lennon, McCartney) 2:52

A2 - Hang On Sloopy (Russell, Farrell) 2:40

A3 - Les Fleur (Stepney) 3:00

A4 - Wade In The Water (Lewis) 3:46

A5 - Return To Paradise (Tiomkin, Washington) 2:56

A6 - Jade East (Evans) 3:25

A7 - Dancing On The Streets (Hunter, Gaye, Stevenson) 2:50

B1 - The In Crowd (Page) 2:58

B2 - Theme From The Pawnbroker (Jones) 2:25

B3 - Up Tight (Cosby, Judkins, Moy) 2:55

B4 - Maiden Voyage (Hancock) 4:45

B5 - Function at the Junction (Holland, Long) 3:04

B6 - Soul Man (Porter, Hayes) 2:50

LP ripado do vinil e gentilmente cedido pelo nosso amigo Eric Starr, a quem agradecemos.

Roberto Carlos – Canzoni Per Te (LP 1968)

AQUI:

Roberto Carlos – Canzoni Per Te (LP CBS / Itália – 63291, 1968).

Género: Pop.

"Canzone Per Te" é o nome do tema principal do álbum "Canzoni Per Te", escrita pelo compositor italiano Sergio Endrigo e interpretada pelo cantor brasileiro Roberto Carlos. Foi a canção participante e vencedora da edição de 1968 do Festival de Música de Sanremo. O LP foi lançado naquele mesmo ano através da CBS italiana. Em 1967, Roberto Carlos foi convidado a participar no Festival de Sanremo, em Itália. Com esta canção, o cantor venceu a vigésima oitava edição daquele evento. No mesmo ano, a CBS italiana, de modo a capitalizar o facto de Roberto Carlos ter sido o primeiro não italiano a ganhar aquele Festival, lançou o LP “Canzoni Per Te”, com 12 faixas interpretadas em italiano e um repertório escolhido entre as melhores canções daquela fase de Roberto Carlos como, ‘De Que Vale Tudo Isso’, ‘Você Não Serve Pra Mim’, ‘Por Isso Corro Demais’ ou ‘Nossa Canção’, entre outras. “Canzoni Per Te” foi o primeiro disco de Roberto Carlos, lançado originalmente em 1968 somente em Itália. Para além dos sucessos clássicos do Rei já referidos, destacamos a canção vencedora do certame “Canzone Per Te” e o tema “L´Ultima Cosa” que aparece neste LP originalmente, e que não fez parte do alinhamento de nenhum outro disco.

Roberto Carlos participou duas vezes no Festival de Sanremo, da primeira em 1968, quando foi convidado por Sergio Endrigo para interpretar uma das suas canções, 'Canzone Per Te' e na segunda, em 1972, tendo interpretado 'Un Gato Nel Blu'.

Faixas/Tracklist:

A1 - Canzone Per Te (Sergio Endrigo, Sergio Bartotti)

A2 - Come Una Foglia (Folhas de Outono) (Daniele Pace, F. Lara, J. Santos)

A3 - La Tempesta (De Que Vale Tudo Isso) (Daniele Pace, Roberto Carlos)

A4 - Non Soffrirò Più Per Te (Você Não Serve Pra Mim) (D. Pace, Renato Barros)

A5 - L'Ultima Cosa (Beretta, Balsamo)

A6 - La Nostra Canzone (Nossa Canção) (D. Pace, Luiz Ayrao)

B1 - A Che Serve Volare (Por Isso Corro Demais) (D. Pace, R. Carlos)

B2 - Io Ti Darei Il Cielo (Eu Te Darei o Céu) (D. Pace, E. Carlos, R. Carlos)

B3 - Il Mio Amore Per Te (Como É Grande o Meu Amor Por Você) (D. Pace, R. Carlos)

B4 - È Tempo Di Saper Amare (D. Pace, J. Ari, P. Camargo)

B5 - Io Sono Un Artista (Só Vou Gostar de Quem Gosta de Mim) (D. Pace, Rossini Pinto)

B6 - La Donna Di Un Amico Mio (Namoradinha de Um Amigo Meu) (Daniele Pace, R. Carlos)

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Vito Moretti, a quem agradecemos.

Tim Buckley – Tim Buckley (LP 1966)

 

AQUI:

Tim Buckley – Tim Buckley (LP Elektra – EKS 74004, Outubro de 1966).

Produtor: Paul A. Rothchild.

Género: Rock, Folk Rock, Rock Psicadélico.

“Tim Buckley” é o álbum de estreia do cantor e compositor Tim Buckley, lançado em outubro de 1966. A maioria das canções do LP foram co-escritas por Buckley e Larry Beckett. O disco foi gravado no estúdio Sunset Sound em Los Angeles, Califórnia.

Tim Buckley (Timothy Charles Buckley III) nascido em 14 de Fevereiro de 1947, em Washington, D.C., EUA e falecido em 29 de Junho de 1975, em Santa Monica, Califórnia / EUA. Buckley foi um cantor/compositor folk dos anos 60 e início dos anos 70. Ficou conhecido pelas incursões na música experimental e na improvisação. Faleceu com 28 anos.

Faixas/Tracklist:

A1 - I Can't See You (Larry Beckett, Buckley) – 2:40

A2 - Wings – 2:30

A3 - Song of the Magician (Beckett, Buckley) – 3:05

A4 - Strange Street Affair Under Blue (Beckett, Buckley) – 3:10

A5 - Valentine Melody (Beckett, Buckley) – 3:40

A6 - Aren't You the Girl? – 2:01

B1 - Song Slowly Song (Beckett, Buckley) – 4:13

B2 - It Happens Every Time – 1:49

B3 - Song for Jainie – 2:43

B4 - Grief in My Soul (Beckett, Buckley) – 2:03

B5 - She Is (Beckett, Buckley) – 3:05

B6 - Understand Your Man – 3:06

Músicos / Personnel:

Tim Buckley – voz, guitarra, arranjos

Lee Underwood – guitarra solo

James “Jim” Fielder – guitarra baixo

Van Dyke Parks – piano, celesta, cravo

Billy Mundi – bateria, percussão

Jack Nitzsche – arranjos para cordas

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Jimmy Covay, a quem agradecemos.

Willie Nelson – Both Sides Now (LP 1970)

AQUI:

Willie Nelson – Both Sides Now (LP RCA Victor – LSP-4294, março de 1970).

Produtor: Felton Jarvis.

Género: Folk, Country.

“Both Sides Now” é o décimo álbum de estúdio do cantor country Willie Nelson, lançado em março de 1970, através da gravadora RCA Victor. Com o alvorecer da nova década (70), Nelson não havia alcançado o sucesso comercial que esperava na RCA. Willie ganhou uma certa fama escrevendo músicas que foram sucessos para outros cantores como Patsy Cline ("Crazy") ou Roy Orbison ("Pretty Paper") , mas a maioria dos seus singles não entraram nas paradas. O seu maior sucesso em single na RCA foi a sua versão de "Bring Me Sunshine", que atingiu a posição número 13 nas tabelas. Após o trabalho decepcionante no álbum “My Own Peculiar Way”, passou-se um ano antes de se iniciarem as sessões de gravação (em novembro de 1969), para “Both Sides Now”. Este álbum, parecia mais uma oportunidade para Nelson. O LP começa bem com excelentes temas como, "Crazy Arms" e "Wabash Cannon Ball". Do álbum destacamos também a versão de "Bloody Merry Morning", "Everybody's Talkin'" e uma boa interpretação em "One Has My Name (The Other Has My Heart)".

Willie Nelson, nome artístico de William Hugh Nelson (Abbot, Texas/EUA, 29 de abril de 1933) é um cantor e compositor de música country, escritor, actor, poeta e activista americano. Foi considerado o 77.º melhor guitarrista da história pela revista norte-americana Rolling Stone.

Em 1960, Nelson compôs "Hello Walls", que viria a ser um dos seus grandes sucessos. As suas composições foram cantadas por ilustres artistas da música country, incluindo o famoso tema "Crazy", que compôs para a sua amiga Patsy Cline. A canção "On the Road Again" foi uma das mais tocadas no início da década de 80. Em 1993, o cantor entrou para a Country Music Hall of Fame.

Faixas/Track Listing:

A1 - Crazy Arms (Ralph Mooney, Charles Seals) 2:30

A2 - Wabash Cannonball (A.P. Carter) 2:42

A3 - Pins and Needles (In My Heart) (Nelson, Floyd Jenkins) 3:16

A4 - Who Do I Know in Dallas (Nelson, Hank Cochran) 2:27

A5 - I Gotta Get Drunk (Nelson) 2:14

A6 - Once More with Feeling (Shirley Nelson) 2:36

B1 - Both Sides Now (Joni Mitchell) 2:59

B2 - Bloody Mary Morning (Nelson) 3:15

B3 - Everybody's Talkin' (Fred Neil) 3:23

B4 - One Has My Name (The Other Has My Heart) (Hal Blair, Dearest Dean) 2:35

B5 - It Could Be Said That Way (Nelson) 3:10

NOTA: O LP “Both Sides Now” foi gravado nos RCA Nashville Sound Studios, Nashville, Tennessee/EUA, em novembro de 1969 e lançado em março de 1970.

Músicos/Personnel:

Willie Nelson – guitarra, voz

David Zettner – guitarra

Jimmy Day – “steel guitar”

Norbert Putnam – baixo

David English – bateria

James Isbell – percussão

LP ripado do vinil e gentilmente cedido pelo nosso amigo Jim Gordon, a quem agradecemos.