VA • The Jazz Hits

 

VA • The Colors Of Latin Jazz Samba

 

Review from AllMusic (by Alex Henderson):
The term Latin jazz usually refers to a blend of jazz and Afro-Cuban music. When people hear the term Latin jazz, the artists who immediately come to mind include Tito Puente, Dizzy Gillespie, Chano Pozo, Cal Tjader, Ray Barretto, Mongo Santamaria, and Poncho Sanchez. Meanwhile, the term Brazilian jazz has been used to describe artists ranging from Airto Moreira to Stan Getz to Claudio Roditi -- improvisers who have combined jazz with Brazilian rhythms. Latin jazz and Brazilian jazz are thought of as two separate categories, but because Brazilian music is a form of Latin music, Brazilian jazz is technically a form of Latin jazz. Thus, it makes perfect sense for Concord to put together a Brazilian jazz compilation and call it Colors of Latin Jazz: Samba. Assembled in 2002, this good-to-excellent CD looks back on Concord's contributions to Brazilian jazz in the '80s and '90s. Some of the selections are actually by Brazilian artists, including Tania Maria's "Dear Dee Vee," Marcos Silva's "Street Samba," and Flora Purim's "Samba Do Cantor." But some of the artists are not, which isn't surprising because Stan Getz and Bud Shank proved long ago that one doesn't have to be Brazilian to play Brazilian jazz effectively. Some of the American improvisers who demonstrate their mastery of the samba beat include pianist Joanne Brackeen on "Recado Bossa Nova," flutist Ali Ryerson on "Não Está Colando (I'm Not Buying It)," and guitarist Charlie Byrd on Luiz Bonfá's familiar "Samba de Orfeu" (which features Ken Peplowski on tenor sax). Colors of Latin Jazz: Samba is far from the last word on Concord's Brazilian jazz output -- for one thing, it doesn't include anything by Laurindo Almeida. But it's an enjoyable compilation that shows listeners how appealing a combination jazz improvisation and the Brazilian samba rhythm can be.
https://www.allmusic.com/album/colors-of-latin-jazz-samba-mw0000660497

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Reseña de AllMusic (por Alex Henderson):
El término jazz latino generalmente se refiere a una mezcla de jazz y música afrocubana. Cuando la gente escucha el término jazz latino, los artistas que vienen inmediatamente a la mente incluyen a Tito Puente, Dizzy Gillespie, Chano Pozo, Cal Tjader, Ray Barretto, Mongo Santamaría y Poncho Sánchez. Mientras tanto, el término jazz brasileño se ha utilizado para describir artistas que van desde Airto Moreira hasta Stan Getz y Claudio Roditi -- improvisadores que han combinado el jazz con ritmos brasileños. El jazz latino y el jazz brasileño se consideran dos categorías separadas, pero dado que la música brasileña es una forma de música latina, el jazz brasileño es técnicamente una forma de jazz latino. Por lo tanto, tiene todo el sentido que Concord reúna una compilación de jazz brasileño y la llame Colors of Latin Jazz: Samba. Ensamblada en 2002, este CD de bueno a excelente mira hacia atrás en las contribuciones de Concord al jazz brasileño en los años 80 y 90. Algunas de las selecciones son en realidad de artistas brasileños, incluyendo "Dear Dee Vee" de Tania Maria, "Street Samba" de Marcos Silva y "Samba Do Cantor" de Flora Purim. Pero algunos de los artistas no lo son, lo cual no es sorprendente porque Stan Getz y Bud Shank demostraron hace mucho tiempo que no hay que ser brasileño para tocar jazz brasileño de manera efectiva. Algunos de los improvisadores americanos que demuestran su maestría del ritmo de samba incluyen a la pianista Joanne Brackeen en "Recado Bossa Nova", la flautista Ali Ryerson en "Não Está Colando (I'm Not Buying It)" y el guitarrista Charlie Byrd en el familiar "Samba de Orfeu" de Luiz Bonfá (que cuenta con Ken Peplowski en saxo tenor). Colors of Latin Jazz: Samba está lejos de ser la última palabra sobre la producción de jazz brasileño de Concord -- para empezar, no incluye nada de Laurindo Almeida. Pero es una compilación disfrutable que muestra a los oyentes lo atractiva que puede ser la combinación de la improvisación del jazz y el ritmo de samba brasileño.
https://www.allmusic.com/album/colors-of-latin-jazz-samba-mw0000660497

VA • Blue Bossa & Cool Jazz

Antonio Carlos Jobim, Ramsey Lewis, Dave Pike, Hank Mobley, Charlie Byrd, Herbie Mann, Sergio Mendes, Stan Getz, Ike Quebec, Walter Wanderley, Cal Tjader …

Stan Getz • The Girl From Ipanema - The Bossa Nova Years 4 CDs

 

Review:

"This 4-CD box set contains nearly all of Stan Getz's classic bossa nova sessions, five wonderful yet diverse LPs (Jazz Samba, Big Band Bossa Nova, Jazz Samba Encore, Stan Getz/Laurindo Almeida, and Getz/Gilberto). The cool-toned tenor is heard on his groundbreaking collaboration with guitarist Charlie Byrd (which resulted in the best-selling "Desafinado"), is showcased with a big band arranged by Gary McFarland (introducing "No More Blues" and "One Note Samba"), stars in recordings with guitarists Laurindo Almeida and Luiz Bonfa, and is heard at the famous meeting with composer/pianist Antonio Carlos Jobim, guitarist João Gilberto, and singer Astrud Gilberto, which resulted in the major hit "The Girl From Ipanema." This essential set finishes off with three previously unissued performances from a 1964 Carnegie Hall Concert, concluding with a remake of "The Girl From Ipanema." These recordings stand as proof that it is possible for good music to sell."

Scott Yanow -All Music Guide

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Revisar:

"Este set de 4 CDs contiene casi todas las sesiones clásicas de bossa nova de Stan Getz, cinco maravillosos y diversos LPs (Jazz Samba, Big Band Bossa Nova, Jazz Samba Encore, Stan Getz/Laurindo Almeida, y Getz/Gilberto). El tenor de tono fresco se escucha en su innovadora colaboración con el guitarrista Charlie Byrd (que resultó en el éxito de ventas "Desafinado"), y se presenta con una gran banda arreglada por Gary McFarland (presentando "No More Blues" y "One Note Samba"), es protagonista en grabaciones con los guitarristas Laurindo Almeida y Luiz Bonfa, y se escucha en el famoso encuentro con el compositor y pianista Antonio Carlos Jobim, el guitarrista João Gilberto y el cantante Astrud Gilberto, que dio como resultado el gran éxito "The Girl From Ipanema"." Este conjunto esencial se completa con tres actuaciones inéditas de un concierto en el Carnegie Hall de 1964, y concluye con un remake de "The Girl From Ipanema". Estas grabaciones son la prueba de que es posible que la buena música se venda".

Scott Yanow -All Music Guide

freshsoundrecords.com ...  

VA • The Colors Of Latin Jazz Corcovado

 

Charlie Byrd • The Washington Guitar Quintet

 

Review by Ron Wynn

Romanticism, Afro-Latin voicings and classical stylings are the three primary components of Charlie Byrd's most recent release. It blends his playing with that of Carlos Barbosa-Lima, Jeffrey Meyerriecks, Myrna Sislen and Larry Snitzler, and the quintet members expertly complement and contrast each other on a program of American popular standards, compositions by Vivaldi, Mozart, Antonio Carlos Jobim and three superb interpretations of the Bix Beiderbecke masterpieces "In A Mist," "Candlelights" and "In The Dark." It's more structured than improvisatory, but the playing is so compelling and exquisite that it should appeal to both guitar lovers and music fans generally.

Artist Biography by Richard S. Ginell

Tasteful, low-key, and ingratiatingly melodic, Charlie Byrd had two notable accomplishments to his credit -- applying acoustic classical guitar techniques to jazz and popular music and helping to introduce Brazilian music to mass North American audiences. Born into a musical family, Byrd experienced his first brush with greatness while a teenager in France during World War II, playing with his idol Django Reinhardt. After some postwar gigs with Sol Yaged, Joe Marsala and Freddie Slack, Byrd temporarily abandoned jazz to study classical guitar with Sophocles Papas in 1950 and Andrés Segovia in 1954. However he re-emerged later in the decade gigging around the Washington D.C. area in jazz settings, often splitting his sets into distinct jazz and classical segments. He started recording for Savoy as a leader in 1957, and also recorded with the Woody Herman Band in 1958-59. A tour of South America under the aegis of the U.S. State Department in 1961, proved to be a revelation, for it was in Brazil that Byrd discovered the emerging bossa nova movement. Once back in D.C., he played some bossa nova tapes to Stan Getz, who then convinced Verve's Creed Taylor to record an album of Brazilian music with himself and Byrd. That album, Jazz Samba, became a pop hit in 1962 on the strength of the single "Desafinado" and launched the bossa nova wave in North America. Thanks to the bossa nova, several albums for Riverside followed, including the defining Bossa Nova Pelos Passaros, and he was able to land a major contract with Columbia, though the records from that association often consisted of watered-down easy listening pop. In 1973, he formed the group Great Guitars with Herb Ellis and Barney Kessel and also that year, wrote an instruction manual for the guitar that has become widely used. From 1974 onward, Byrd recorded for the Concord Jazz label in a variety of settings, including sessions with Laurindo Almeida and Bud Shank. He died December 2, 1999 after a long bout with cancer.

https://www.allmusic.com/artist/charlie-byrd-mn0000204968/biography

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Reseña de Ron Wynn

Romanticismo, voces afro-latinas y estilos clásicos son los tres componentes principales del lanzamiento más reciente de Charlie Byrd. Combina su interpretación con la de Carlos Barbosa-Lima, Jeffrey Meyerriecks, Myrna Sislen y Larry Snitzler, y los miembros del quinteto se complementan y contrastan de manera experta en un programa de estándares populares estadounidenses, composiciones de Vivaldi, Mozart, Antonio Carlos Jobim y tres magníficas interpretaciones de las obras maestras de Bix Beiderbecke "In A Mist", "Candlelights" y "In The Dark". Es más estructurado que la improvisación, pero la interpretación es tan convincente y exquisita que debería atraer tanto a los amantes de la guitarra como a los aficionados a la música en general.

https://www.allmusic.com/album/the-washington-guitar-quintet-mw0000087978

Biografía del artista por Richard S. Ginell

De buen gusto, discreto y melódico, Charlie Byrd tuvo dos logros notables en su haber: aplicar técnicas de guitarra clásica acústica al jazz y a la música popular y ayudar a introducir la música brasileña al público norteamericano masivo. Nacido en el seno de una familia musical, Byrd experimentó su primer contacto con la grandeza mientras era un adolescente en Francia durante la Segunda Guerra Mundial, jugando con su ídolo Django Reinhardt. Después de algunos conciertos de posguerra con Sol Yaged, Joe Marsala y Freddie Slack, Byrd abandonó temporalmente el jazz para estudiar guitarra clásica con Sophocles Papas en 1950 y Andrés Segovia en 1954. Sin embargo, resurgió más tarde en la década tocando en el área de Washington D.C. en escenarios de jazz, a menudo dividiendo sus sets en distintos segmentos de jazz y clásicos. Comenzó a grabar para Savoy como líder en 1957, y también grabó con la Woody Herman Band en 1958-59. Una gira por Sudamérica bajo la égida del Departamento de Estado de Estados Unidos en 1961, resultó ser una revelación, pues fue en Brasil donde Byrd descubrió el emergente movimiento bossa nova. Una vez de vuelta en D.C., tocó algunas cintas de bossa nova a Stan Getz, quien luego convenció a Verve's Creed Taylor para que grabara un álbum de música brasileña con él y Byrd. Ese álbum, Jazz Samba, se convirtió en un éxito pop en 1962 con la fuerza del sencillo "Desafinado" y lanzó la ola de bossa nova en Norteamérica. Gracias a la bossa nova, le siguieron varios álbumes para Riverside, incluyendo el definitorio Bossa Nova Pelos Passaros, y pudo conseguir un importante contrato con Columbia, aunque los discos de esa asociación a menudo consistían en pop de fácil escucha diluido. En 1973, formó el grupo Great Guitars con Herb Ellis y Barney Kessel y también ese año, escribió un manual de instrucciones para la guitarra que ha llegado a ser ampliamente utilizado. A partir de 1974, Byrd grabó para el sello Concord Jazz en diversos escenarios, incluyendo sesiones con Laurindo Almeida y Bud Shank. Murió el 2 de diciembre de 1999 después de una larga lucha contra el cáncer.

https://www.allmusic.com/artist/charlie-byrd-mn0000204968/biography

VA • The Colors Of Latin Jazz Shades Of Jobim

 

Atlantic Jazz • Mainstream

 

 

Johnny Hodges,Charlie Byrd,Conte Candoli,Art Farmer,Duke Ellington,Kenny Clarke,Victor Feldman,Paul Gonsalves,Richie Kamuca,Ray Charles,Kenny Burrell,Percy Heath,Urbie Green ...

Charlie Byrd • Harmonics

 

Artist Biography by Richard S. Ginell

Tasteful, low-key, and ingratiatingly melodic, Charlie Byrd had two notable accomplishments to his credit -- applying acoustic classical guitar techniques to jazz and popular music and helping to introduce Brazilian music to mass North American audiences. Born into a musical family, Byrd experienced his first brush with greatness while a teenager in France during World War II, playing with his idol Django Reinhardt. After some postwar gigs with Sol Yaged, Joe Marsala and Freddie Slack, Byrd temporarily abandoned jazz to study classical guitar with Sophocles Papas in 1950 and Andrés Segovia in 1954. However he re-emerged later in the decade gigging around the Washington D.C. area in jazz settings, often splitting his sets into distinct jazz and classical segments. He started recording for Savoy as a leader in 1957, and also recorded with the Woody Herman Band in 1958-59. A tour of South America under the aegis of the U.S. State Department in 1961, proved to be a revelation, for it was in Brazil that Byrd discovered the emerging bossa nova movement. Once back in D.C., he played some bossa nova tapes to Stan Getz, who then convinced Verve's Creed Taylor to record an album of Brazilian music with himself and Byrd. That album, Jazz Samba, became a pop hit in 1962 on the strength of the single "Desafinado" and launched the bossa nova wave in North America. Thanks to the bossa nova, several albums for Riverside followed, including the defining Bossa Nova Pelos Passaros, and he was able to land a major contract with Columbia, though the records from that association often consisted of watered-down easy listening pop. In 1973, he formed the group Great Guitars with Herb Ellis and Barney Kessel and also that year, wrote an instruction manual for the guitar that has become widely used. From 1974 onward, Byrd recorded for the Concord Jazz label in a variety of settings, including sessions with Laurindo Almeida and Bud Shank. He died December 2, 1999 after a long bout with cancer.

https://www.allmusic.com/artist/charlie-byrd-mn0000204968/biography

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Biografía del artista por Richard S. Ginell

De buen gusto, discreto y melódico, Charlie Byrd tuvo dos logros notables en su haber: aplicar técnicas de guitarra clásica acústica al jazz y a la música popular y ayudar a introducir la música brasileña al público norteamericano masivo. Nacido en el seno de una familia musical, Byrd experimentó su primer contacto con la grandeza mientras era un adolescente en Francia durante la Segunda Guerra Mundial, jugando con su ídolo Django Reinhardt. Después de algunos conciertos de posguerra con Sol Yaged, Joe Marsala y Freddie Slack, Byrd abandonó temporalmente el jazz para estudiar guitarra clásica con Sophocles Papas en 1950 y Andrés Segovia en 1954. Sin embargo, resurgió más tarde en la década tocando en el área de Washington D.C. en escenarios de jazz, a menudo dividiendo sus sets en distintos segmentos de jazz y clásicos. Comenzó a grabar para Savoy como líder en 1957, y también grabó con la Woody Herman Band en 1958-59. Una gira por Sudamérica bajo la égida del Departamento de Estado de Estados Unidos en 1961, resultó ser una revelación, pues fue en Brasil donde Byrd descubrió el emergente movimiento bossa nova. Una vez de vuelta en D.C., tocó algunas cintas de bossa nova a Stan Getz, quien luego convenció a Verve's Creed Taylor para que grabara un álbum de música brasileña con él y Byrd. Ese álbum, Jazz Samba, se convirtió en un éxito pop en 1962 con la fuerza del sencillo "Desafinado" y lanzó la ola de bossa nova en Norteamérica. Gracias a la bossa nova, le siguieron varios álbumes para Riverside, incluyendo el definitorio Bossa Nova Pelos Passaros, y pudo conseguir un importante contrato con Columbia, aunque los discos de esa asociación a menudo consistían en pop de fácil escucha diluido. En 1973, formó el grupo Great Guitars con Herb Ellis y Barney Kessel y también ese año, escribió un manual de instrucciones para la guitarra que ha llegado a ser ampliamente utilizado. A partir de 1974, Byrd grabó para el sello Concord Jazz en diversos escenarios, incluyendo sesiones con Laurindo Almeida y Bud Shank. Murió el 2 de diciembre de 1999 después de una larga lucha contra el cáncer.

https://www.allmusic.com/artist/charlie-byrd-mn0000204968/biography

 

 

VA • The Most Relaxing Jazz Guitar Music in the Universe

 

Kenny Burrel, Grant Green, Sal Salvador, Mundell Lowe, Jimmy Ponder, Pat Martino, Charlie Byrd, Larry Coryell, Joe Puma, Tal Farlow ...

Charlie Byrd Trio • The Bossa Nova Years

Review by Scott Yanow
Guitarist Charlie Byrd revisits a variety of bossa nova songs, including nine by Antonio Carlos Jobim on this pleasing and accessible set. What makes this CD stand out from his many similar dates is that Ken Peplowski's clarinet and tenor are well featured, adding variety to the music and a lead voice for Byrd to play off of. Otherwise the music is predictably excellent, with such classics as "One Note Samba," "Corcovado," "Dindi," "O Pato," and "The Girl from Ipanema" receiving very favorable treatment.

 

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Reseña de Scott Yanow
El guitarrista Charlie Byrd revisa una variedad de canciones de bossa nova, incluyendo nueve de Antonio Carlos Jobim en este conjunto agradable y accesible. Lo que hace que este CD se distinga de otros similares es que el clarinete y el tenor de Ken Peplowski están bien representados, añadiendo variedad a la música y una voz principal para Byrd. Por lo demás, la música es previsiblemente excelente, con clásicos como "One Note Samba", "Corcovado", "Dindi", "O Pato" y "The Girl from Ipanema" que reciben un tratamiento muy favorable.

VA • The Girls From Ipanema [Best Of Bossa Nova]

Stan Getz, Astrud Gilberto, Baden Powell, Bob Brookmeyer, Charlie Byrd, Stan Getz, Wes Montgomery, Quincy Jones, Cal Tjader, Joao Gilberto, George Benson, Oscar Peterson, Walter Wanderley, Toots Thielemans ...

Herb Ellis & The Charlie Byrd Trio • Guitar Guitar

 

 

 

VA • Bossa Nova For Lovers

Review by Tim Sendra

The bossa nova is tailor-made for romance with its languid rhythms, smooth and easy melodies, and intimate, sexy vocals. Bossa Nova for Lovers is 16 tracks of classic '60s bossa nova from Verve. The collection features a good mix of vocal tracks and instrumentals. On the vocal side there are five Astrud Gilberto songs including one from the record she did with organist Walter Wanderley. Two tracks from the landmark Getz/Gilberto album, "Vivo Sonhando" and "O Grande Amor," are also included, João Gilberto's lovely vocals much to the fore. On the instrumental side are five Antonio Carlos Jobim tracks taken from his two Verve records that feature the composer playing his guitar with very lush orchestra backing, two Stan Getz and Laurindo Almeida duets, and one duet between Stan Getz and Charlie Byrd. The music is lush and the mood is unswervingly romantic. The only problem with the disc is that instead of the famous version of "The Girl From Ipanema" with Astrud Gilberto on vocals, the disc has the Jobim instrumental version. Still it is a very nice collection and is recommended for bossa nova fans looking for a bit of romance.

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Traducción Automática:
Revisión por Tim Sendra

La bossa nova está hecha a medida para el romance con sus ritmos lánguidos, melodías suaves y fáciles, y voces íntimas y atractivas. Bossa Nova para los amantes es 16 pistas del clásico bossa nova de los años 60 de Verve. La colección presenta una buena mezcla de pistas vocales e instrumentales. En el lado vocal hay cinco canciones de Astrud Gilberto, incluida una del disco que hizo con el organista Walter Wanderley. También se incluyen dos temas del histórico álbum de Getz / Gilberto, "Vivo Sonhando" y "O Grande Amor", con las hermosas voces de João Gilberto en un primer plano. Del lado instrumental hay cinco pistas de Antonio Carlos Jobim tomadas de sus dos discos de Verve que presentan al compositor tocando su guitarra con un respaldo de orquesta muy exuberante, dos dúos de Stan Getz y Laurindo Almeida, y un dúo entre Stan Getz y Charlie Byrd. La música es exuberante y el ambiente es increíblemente romántico. El único problema con el disco es que en lugar de la famosa versión de "The Girl From Ipanema" con Astrud Gilberto en la voz, el disco tiene la versión instrumental de Jobim. Aún así, es una colección muy agradable y se recomienda para los fanáticos de bossa nova que buscan un poco de romance.

Charlie Byrd • Jazz Recital

 

Review
by Scott Yanow
Guitarist Charlie Byrd's first record features him at age 31 playing his Spanish guitar in a style that was already recognizable. Most of the selections on this out-of-print LP showcase Byrd with bassist Al Lucas, drummer Bobby Donaldson and flutist Tommy Newsom performing lyrical versions of ballads. However "Chuck-a-Tuck" (which has Newsom on tenor) and "Homage to Charlie Christian" are major departures. On those two songs, Byrd switches to electric guitar and shows that he could play bebop with the best of his contemporaries. Other highlights include "My Funny Valentine," "My Heart Stood Still" and "Spring Is Here."
https://www.allmusic.com/album/jazz-recital-mw0000619258

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Reseña
por Scott Yanow
El primer disco del guitarrista Charlie Byrd lo presenta a los 31 años tocando su guitarra española en un estilo que ya era reconocible. La mayoría de las selecciones de este LP descatalogado muestran a Byrd con el bajista Al Lucas, el batería Bobby Donaldson y el flautista Tommy Newsom interpretando versiones líricas de baladas. Sin embargo, "Chuck-a-Tuck" (en la que Newsom toca el tenor) y "Homage to Charlie Christian" son cambios importantes. En esas dos canciones, Byrd cambia a la guitarra eléctrica y demuestra que podía tocar bebop con los mejores de sus contemporáneos. Otros temas destacados son "My Funny Valentine", "My Heart Stood Still" y "Spring Is Here".
https://www.allmusic.com/album/jazz-recital-mw0000619258


 

Charlie Byrd • Blues Sonata

 

Though recorded on one day, at standard length for an LP, this is really two albums in one sleeve, showcasing two rather different formats this highly original guitarist pursued. "The Blues Sonata" is set up in a pseudo-classical three-movement manner, with a polonaise, ballad, and scherzo, and the liner notes refer to a sonata form of development. The classical trappings, if any exist, are worn very lightly by Byrd, his bassist Keter Betts, and drummer Buddy Deppenschmidt. "Polonaise Pour Pietro" is a very blues workout. "Ballade in B Minor" is Chopin-esque in melodic influence only, including the brush-stroked improvisation segment, and "Scherzo for an Old Shoe" sets up as a Latin-tinged number, then stays on one chord with an Andalusian strain. On side two, the scene abruptly becomes very urbane as Byrd switches to electric guitar, takes on Barry Harris' comping, bopping piano, and engages in straightforward swinging and balladeering without any textbook definitions getting in the way. "Alexander's Ragtime Band," "Jordu," and "Zing! Went the Strings on My Heart" are the merry swingers, and "That Ole Devil Called Love" the relaxed ballad showcase. Whatever you call the music, the whole LP goes down easily and musically.  

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Aunque grabado en un día, con una duración estándar para un LP, esto es realmente dos álbumes en una sola portada, mostrando dos formatos bastante diferentes que este guitarrista altamente original persiguió - "The Blues Sonata" está configurada de una manera pseudo-clásica de tres movimientos, con una polonesa, una balada y un scherzo, y las notas se refieren a una forma de desarrollo de la sonata - Los adornos clásicos, si los hay, son usados muy ligeramente por Byrd, su bajista Keter Betts y el baterista Buddy Deppenschmidt - "Polonesa para Pietro" es un entrenamiento muy blues - "Ballade in B Minor" es Chopin-esque solo en influencia melódica, incluido el segmento de improvisación con pinceladas, y "Scherzo for an Old Shoe" se configura como un número con tintes latinos, luego se mantiene en un acorde con una tensión andaluza - En la cara dos, la escena se vuelve abruptamente muy urbana cuando Byrd cambia a la guitarra eléctrica, toma el piano comping, bopping de Barry Harris y se involucra en baladas y baladas directas sin que ninguna definición de libro de texto se interponga en el camino - "Alexander's Ragtime Band", "Jordu" y " Zing! Went the Strings on My Heart "son los alegres swingers, y" That Ole Devil Called Love " el escaparate relajado de la balada - Como sea que llames a la música, todo el LP se reproduce fácil y musicalmente.

Charlie Byrd Trio With Bud Shank • Brazilville

 

Review by Scott Yanow
This Concord release has a logical combination, teaming together guitarist Charlie Byrd trio (which also includes bassist Joe Byrd and drummer Charles Redd) with the alto of Bud Shank. Shank had recorded an early version of bossa-nova with guitarist Laurindo Almeida in the mid-'50s while Byrd helped to popularize the attractive idiom in the early '60s. Shank and Byrd mix together very well, performing a few standards and some obscurities, mostly with samba rhythms. This music is both accessible and creative; recommended.
https://www.allmusic.com/album/brazilville-mw0000652469

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Reseña de Scott Yanow
Este lanzamiento de Concord tiene una combinación lógica, uniendo al guitarrista Charlie Byrd trio (que también incluye al bajista Joe Byrd y al baterista Charles Redd) con el alto de Bud Shank. Shank había grabado una versión temprana de bossa-nova con el guitarrista Laurindo Almeida a mediados de los 50, mientras que Byrd ayudó a popularizar el atractivo idioma a principios de los 60. Shank y Byrd se mezclan muy bien, interpretando algunos estándares y algunas oscuridades, principalmente con ritmos de samba. Esta música es accesible y creativa; recomendado.
https://www.allmusic.com/album/brazilville-mw0000652469

Charlie Byrd • Sketches of Brazil-Music Of Villa-Lobos

 

Charlie Byrd • Hit Trip

Charlie Byrd • Aquarius